Jak dom kolonialny staje się nieuczciwy dzięki międzynarodowej estetyce?

Urodzony na Kubie Nestor Santa-Cruz, projektant wnętrz z Waszyngtonu, zastosował podejście „mniej znaczy więcej”, aby skupić się na wyjątkowym stylu tego właściciela domu. Zmienił stylizację ulubionych ubrań właścicielki domu, w wyniku czego powstały eleganckie pokoje, które prezentują jej kreatywność.

Jessica Mischner: Pomiędzy sztuką, akcentami i niesamowitą gamą kultowych mebli, nie wiem, o co najpierw zapytać!

Nestor Santa-Cruz: Wiem! Miałem szczęście. Moi klienci z Austin w Teksasie, Sean i Diana Greenberg, mają wspaniały intuicyjny gust i uwielbiają projektowanie. On jest restauratorem, a ona artystką, więc wnoszą kreatywność do wszystkiego, co robią.

Ile już tam było, kiedy do ciebie dzwonili?

Dom jest w stylu, który nazywam południowym spotyka się z śródziemnomorskim, wynik niedawnego remontu. Wcześniej kolonialny, nadal ma formalne schody, ale hol wejściowy nie przypomina już Przeminęło z wiatrem. Para wykonała już około połowy dekoracji, kiedy poprosili mnie o wkroczenie. Podobało mi się to, co zobaczyłem — złożyli mieszankę nowoczesności z połowy wieku, antyków kontynentalnych i francuskiego country. Od mojej pierwszej wizyty wiedziałem, że mamy połączenie projektowe Simpatico i że będzie to prawdziwa współpraca.

Wygląda na to, że jesteś też połączony osobiście.

Podczas naszej pierwszej rozmowy telefonicznej Diana i ja odkryliśmy, że mamy wspólne kubańskie pochodzenie — tam urodziła się jej matka i ja też. Oboje rozumiemy znaczenie rodziny w projektowaniu domu. Ponadto jesteśmy zapalonymi kolekcjonerami książek o designie — być może jest coś w kulturze kubańskiej, która ma korzenie w krajach na całym świecie, co przyciąga nas do globalnych wpływów.

W jaki sposób ta wspólna perspektywa przyczyniła się do projektu tego domu?

Podczas gdy zgromadziła niezwykłą kolekcję dzieł sztuki, mebli i przedmiotów, brakowało wątku łączącego. Jest banał, że dom nigdy nie jest skończony. Sztuka polega na tym, aby znaleźć sposób, aby to wszystko połączyć, aby było kompletne.

Jaki jest więc sekret ukończenia domu?

Mniej często oznacza więcej. Salon tutaj jest doskonałym przykładem. Kiedy przyjechałem, był wypełniony wieloma eleganckimi przedmiotami - inspirowaną Billy Baldwinem w smokingu z lat 70., krzesłem w stylu Jansen z lat 50., antycznymi francuskimi złoconymi lustrami. Ale skala pomieszczenia nie mogła zmieścić tylu elementów. Graliśmy więc w muzyczne krzesła, przestawiając meble, aby zmaksymalizować zarówno intymność, jak i zainteresowanie wizualne, i przenosząc kilka mniejszych elementów do pokoju rodzinnego. Dodawanie przez odejmowanie.

Wielu projektantów chętnie pozbywa się starego i zaczyna od nowa. Nie w Twoim stylu?

Zmiana przeznaczenia i zmiana stylizacji sprawiają, że dom staje się osobisty. Ponadto znacznie łatwiej jest zdobyć zaufanie klienta, gdy zaczynasz od przedmiotów, które są mu znane. Nie chciałem też odrzucać ani modyfikować istniejącego elementu, jeśli nadal spełniał swoje zadanie projektowe. Na przykład Diana myślała o ponownym tapicerowaniu bergery w pokoju rodzinnym, ale przekonałem się jej zostawić to tak, jak jest: tykający pasek pięknie nawiązuje do elementów francuskiego kraju w innych częściach kraju Dom.

Jak stworzyć jedność z utworów z różnych gatunków i epok?

To bardzo aktualny temat w projektowaniu. Żyjemy w świecie, w którym wszystko jest dozwolone — w polityce, w stylu życia. A klienci coraz częściej chcą wyjątkowych środowisk. Ale nadal potrzebujesz wykształconego oka, aby powiązać ze sobą różne elementy, tak aby wydawały się mówić tym samym językiem. Aby osiągnąć tę harmonię, wprowadziłem dwa nowe słownictwo: dopasowane, ale swobodne, skandynawskie elementy nowoczesne, takie jak skórzane stołki w kuchni — są duńskie, ale szorstka skóra jest prawie teksańska – a miękkie akcenty i tekstury pomagają stworzyć atmosferę ciszy i poczucia kontrola.

W międzyczasie miałeś do dyspozycji własną grafikę klienta.

Tak, i chciałem, żeby jej obrazy były centralnym punktem. Dla mnie jej praca ma jakość Cy Twombly. Jest organiczny i kojący. Istniejąca paleta była stonowana i elegancka, co pasowało do sztuki, więc w zasadzie zachowaliśmy ją nienaruszoną. Celem było zaprojektowanie pomieszczeń, w których jej płótna będą bezproblemowo pasować. To było jak tworzenie własnej galerii w domu.

Teraz, kiedy skończyłeś, czy dom jest kompletny?

Nazwałbym to ciągłą narracją — sztukę i meble można dodawać lub przestawiać, ale podstawowy język domu jest kontrolowany. Mam nadzieję, że nadchodzący rok będzie czasem, w którym ceni się ciekawość i jedność. W najmniejszym stopniu ten dom został zaprojektowany tak, aby odzwierciedlać tę postawę.

Ta historia pierwotnie ukazała się w listopadowym wydaniu Dom Piękny.

Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.