Co warto wiedzieć o parze mocy „Projektowanie Miami”.
Do tej pory prawdopodobnie pozwoliłeś sobie na wszystkie osiem odcinków Netflixa'S Projektowanie Miami. Jeśli tego nie zrobiłeś, jest to twój oficjalny znak, aby to zrobić. Spektakl podąża za projektantkami z Miami, Eilyn Jimenez, założycielką i dyrektorką kreatywną Sire Projektoraz Raymond Jimenez, założyciel i dyrektor kreatywny RAJMOND MIKOŁAJ projektować dom. Nie tylko obaj konkurenci są w świat designu, ale są też mężem i żoną. Naturalnie program oferuje wgląd w ich kariery i relacja. Trzymając kciuki za drugi sezon, rozmawialiśmy z duetem, aby dowiedzieć się wszystkiego, od tego, jak stali się częścią serialu, po to, czego mają nadzieję, że ich klienci poproszą o więcej.
Dom Piękny: Jak każdy z was zajął się projektowaniem wnętrz?
Eilyn Jimenez: Pierwotnie chciałem zostać prawnikiem, aby ostatecznie zostać sędzią. Ukończyłem wcześnie w wieku 16 lat po tym, jak uczyłem się w domu i natychmiast zapisałem się na Universidad Latina de Costa Rica. Zdecydowałem się studiować biznes, ponieważ wiedziałem, że jest to coś, co pomoże mi w przyszłości. Na drugim roku zaprzyjaźniłem się z synem dziekana wydziału architektury i byłem ciekawy, czym jest architektura. Zakochałem się i nigdy nie oglądałem się za siebie. Podczas studiów tak bardzo przyciągnąłem się do projektowania wnętrz, że zacząłem tworzyć koncepcje projektowe wnętrz moich projektów architektonicznych. Moi profesorowie zawsze wyzywali mnie od projektowania wnętrz, mówiąc, że to niepotrzebne. Od zawsze pasjonowałem się projektowaniem wnętrz i uważam, że powinno ono pozostawać w stałej harmonii z architekturą. Odkryłem, że proces budowy domu może być wspaniały, gdy wszystkie strony są ze sobą zsynchronizowane, w tym zarówno projektanci, jak i ich klienci.
Ray Jimenez: Moja pasja do różnorodnego projektowania była obecna od najmłodszych lat, co doprowadziło mnie do zdobycia tytułu Bachelor of Fine Arts in Interior Design w 2010 roku. W ciągu roku od ukończenia studiów na Miami International University of Art & Design (MIU) założyłem i stałem się współwłaścicielem interdyscyplinarnej, uznanej studio projektowania wnętrz i architektury o nazwie RS3, w którym odkrywałem, doskonaliłem i pielęgnowałem swoją pasję do luksusowych prywatnych mieszkań i obiektów komercyjnych projekt. Mam nadzieję, że teraz będę działać jako kreatywny agent zmian, wykorzystując moje platformy do wzmacniania twórczego głosu mniejszości i wzywania do równości rasowej. Zmotywowany i zainspirowany, staram się podążać za moim ciągłym entuzjazmem do projektowania, pracując i współpracując z klientami, którzy szukają wyjątkowego, prowokującego do myślenia i ponadczasowego projektu. Czyniąc to, mam i nie mogę się doczekać kontynuacji pionierskich projektów różnego rodzaju, w tym handlu detalicznego, komercyjnego, hotelarskiego i luksusowych prywatnych domów mieszkalnych. Ta wszechstronna wiedza i doświadczenie projektowe stanowią doskonały kręgosłup mojego ostatniego rozdziału w RAYMOND NICOLAS, gdzie formalnie pełnię funkcję założyciela i dyrektora kreatywnego.
HB: Jak stałeś się częścią Projektowanie Miami?
EJ: W przeszłości pracowałem w telewizji i utrzymywałem kontakt z producentem wykonawczym za pośrednictwem Instagrama. Zobaczył, że wyszłam za mojego konkurenta i był zainteresowany przygotowaniem programu o naszym codziennym życiu. Krótko mówiąc, utworzono rolkę i przekazano ją do serwisu Netflix, i oto jesteśmy!
RJ: Przez moją kochaną żonę! Pewnego ranka właśnie wychodziłem z domu, kiedy zapytała mnie, czy chcę wziąć udział w rozmowie Zoom dotyczącej programu telewizyjnego. Reszta była historią.
HB: Co wyróżnia Twoją pracę?
EJ: Chociaż uwielbiam bawić się różnymi stylami, moje projekty są bardziej minimalistyczne, a Ray ma znacznie bardziej maksymalistyczne podejście.
RJ: Dywersyfikacja. Naprawdę koncentrujemy się na tym, aby każdy wniósł coś innego do naszych projektów, zachowując jednocześnie ponadczasową i wyrafinowaną estetykę.
HB: Czy jest coś, co zawsze starasz się „wkraść” do swoich projektów lub chciałbyś, aby klienci prosili o więcej?
EJ: Marmur! Zawsze staramy się to wykorzystać, bo każdy jest jak dzieło sztuki i jedyny w swoim rodzaju. Nigdy nie znajdziesz dwóch identycznych elementów, a dla nas jest to część opowiadania historii w projektowaniu.
RJ: Niektóre naprawdę fajne dzieła sztuki. Niezależnie od tego, czy jest to abstrakcja, współczesność czy tradycja, wspaniałe dzieła sztuki zawsze dodają charakteru ogólnemu projektowi przestrzeni. Chciałbym zobaczyć, jak klienci sięgają po estetykę bardziej łączącą stary świat z nowym światem.
HB: Co Twoim zdaniem jest przereklamowane w projektowaniu?
EJ: Chociaż obecnie modne są odważne kolory, neutralne i inspirowane minimalizmem przestrzenie są zawsze modne w każdej epoce. Zastosowanie naprzemiennych tekstur w monochromatycznych paletach kolorów zawsze zapewnia ponadczasowe, inspirujące podejście, które wydaje się czyste i przyjemne. Jest to najczęściej pożądana estetyka przez klientów, którzy chcą, aby ich przestrzenie tchnęły prostotą w organiczny, ale wyrafinowany sposób.
RJ: Ton w ton. Myślę, że przestrzeń powinna mieć pewną wagę i treść. Projekty ton w ton mają tendencję do neutralizowania przestrzeni, a jeśli nie zostaną odpowiednio wykonane, przestrzeń może wydawać się nieco przyziemna.
HB: Co jest niedoceniane?
EJ: Widzimy wiele projektów, na które wpływ miały minione dekady, zwłaszcza lata 30. XX wieku. Zauważyliśmy również o wiele więcej zakrzywionych mebli i stolarki używanych w przemyśle. Te elementy można wykorzystać do odsunięcia przestrzeni od otwartego planu „unoszących się mebli”, wprowadzając do pomieszczeń pojedyncze punkty centralne zamiast rozpraszać wzrok.
Dodatkowo, elementy wystroju i meble w stylu vintage są absolutnie na topie. Nawet nasi najmłodsi klienci proszą o te rzeczy z góry. Często te elementy są używane do minimalistycznego podejścia do projektowania z odważnymi i unikalnymi elementami. Widzimy bardzo intensywne wykorzystanie marmuru we wszystkich rodzajach przestrzeni i w duchu zachowania naturalnych elementów w domu, odkrywają, że skromne i ponadczasowe przestrzenie, które łączą wnętrze z otoczeniem, stają się częstym zapytaniem klientów.
RJ: Meble wielkości kropli, czekoladowe brązy i odcienie lawendy oraz estetyka starego świata spotykającego się z nowym światem.
HB: Czego bylibyśmy zaskoczeni, gdybyśmy się o tobie dowiedzieli?
EJ: Jestem zapalonym narciarzem!
Lubisz wiedzieć, co porabiają Twoje ulubione gwiazdy? To samo. Bądźmy razem z nimi.
Śledź House Beautiful na Instagram.
