Projektant Jomo Tariku na nowo definiuje afrykańskie meble
Każda pozycja na tej stronie została ręcznie wybrana przez redaktora House Beautiful. Możemy otrzymać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.
Rzeźby projektanta są pomysłowe, wygodne i całkowicie wyjątkowe.
Założenie Jomo Tariku Meble Jomo w 2017 roku, ale zalążek pomysłu na jego linię mebli sięga znacznie dalej, do realizacji, którą projektant miał podczas studiów na Uniwersytecie w Kansas: „Jedna rzecz, o której pomyślałem brakowało mi, kiedy byłem na studiach i szedłem do bibliotek i sprawdzałem wszystkie te książki o designie, nigdzie nie widziałem afrykańskiego lub czarnego designu w tych czasopismach ” mówi Dom Piękny ze swojego studia w Springfield w Wirginii.
Dla urodzonego w Kenii, wychowanego w Etiopii Tariku było to zagadkowe. „Dorastałem z tymi kawałkami w moim domu” – wyjaśnia. „Uwielbiam te trójnożne stołki, które moi rodzice kupili i mieli w każdym pokoju”.
Justin Tsucalas
Wpadł więc na pomysł: zinterpretować tę tradycję w zupełnie nowy sposób. „Opieram się na wieloletniej tradycji afrykańskich rzemieślników wykonujących rzeźbione elementy, których potrzebujesz w domu” – mówi Tariku. „Te dzieła były czasami traktowane bardziej jak sztuka na Zachodzie, ale są to dzieła funkcjonalne. Podróżujesz po Afryce, znajdziesz je w domu wszystkich”.
Ale, ponieważ tego typu meble mogą być wszechobecne na całym kontynencie afrykańskim, Tariku jest pasjonatem nadawania własnego niepowtarzalnego stylu. „Ludzie myślą »Afrykanie«, myślą jedno”, mówi. "I chcę to zmienić."
Tariku skupia się głównie na krzesłach i stołkach, które uwielbia za wyzwania, jakie stawiają. „Zapytaj dowolnego projektanta, co jest najtrudniejsze do zaprojektowania, a powiedzą, że krzesło” – mówi. „Chcę podjąć to wyzwanie i odpowiedzieć na nie. Czy mogę zrobić to wyjątkowe krzesło? Czy jako projektant przemysłowy mogę uzyskać odpowiednią ergonomię? Czy mogę zrobić coś, co da się wyprodukować, a co nadal stanowi wyzwanie?”
Własność Hearsta
Krzesło Nyali
jomofurniture.com
Są to pytania, na które on – i zespół stolarzy pod przewodnictwem Davida Bohnhoffa – nieustannie odpowiada podczas tworzenia rzeźbiarskich, wygodnych siedzeń (takich jak Krzesło Nyali, inspirowane gatunkami antylop), wszystkie starannie wykonane ręcznie z lokalnego drewna w Wirginii. „Jestem ograniczony do drewna znalezionego w Ameryce Północnej” – mówi Tariku. „Nie robię żadnego egzotycznego drewna. Pochodzę z kraju, który mocno wylesił i nie chcę się do tego przyczyniać”.
To powiedziawszy, projektant jest bardzo zainteresowany drukiem 3D i innymi technologiami, które by się otworzyły zwiększać możliwości materialne – i pozwalać mu na dalsze tworzenie dzieł, które są przede wszystkim jedyny w swoim rodzaju. „Nie chciałem robić kolejnego skandynawskiego, nowoczesnego krzesła z połowy wieku” – wyjaśnia. „Dlaczego miałbym chcieć dodać siebie do tej kolekcji, skoro mam niezwykle bogate dziedzictwo i kulturę, na której mogę budować swoją ekspresję projektową?”
Własność Hearsta
Ta osobista – i szersza, kulturowa – narracja, jak mówi Tariku, napędza jego pasję. „Uwielbiam to, jak ludzie na to reagują” – mówi. „Uwielbiam, jak reagują na to ludzie podobni do mnie. Cieszę się, że jestem jedną z niewielu osób, które to robią i wprowadzają na rynek. Czy to trudne? To niezwykle trudne. To bardzo trudna podróż pod wieloma względami, dlatego dotarcie tutaj zajęło około 20 lat. Ale chcę też pokazać innym, że są tu ogromne możliwości biznesowe”.
Śledź House Beautiful na Instagram.
Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.
