5 moduri de design negru Unsung Ways v-au influențat decorul

Kemi Lawson a petrecut prima parte a carierei sale lucrând în oraș, înainte de a decide să schimbe banda. Ea a lansat recent Cornrow, un magazin online de articole pentru casă și stil de viață, adaptat la o estetică modernă a negru. Prin intermediul canalului său de Instagram, ea se concentrează, de asemenea, pe educarea adepților săi cu privire la istoria cu mult ignorată a designului interior negru.

---

Mutarea unei case cu un soț și două fiice tinere a inspirat o problemă familiară pentru mulți - cum să transformăm o proprietate într-o casă familială iubitoare care să reflecte cine suntem. Noua noastră locuință din nord-vestul Londrei era o cabană catalogată veche de 250 de ani, așa că am decis să folosim interiorul pentru a sărbători al nostru istorie și moștenire ca familie britanică neagră, de origine atât nigeriană, cât și jamaicană.

Am început să cercetez designul interior, concentrându-mă pe ceea ce am denumit în mod vag estetica neagră modernă. Am început cu reviste de design interior, în special cele adaptate caselor de epocă și căsuțelor la țară, și le-am completat cu cărți de masă de cafea, Pinterest și Instagram. Mai simplu spus, nu m-am simțit niciodată mai nevăzut ca o femeie britanică neagră decât în ​​paginile revistelor de interior. Oamenii negri nu au cumpărat case? Nu am conceput noi produse pentru interior? Nu existau stiluri interioare sau tendințe care să poată fi atribuite culturii negre? Evident că nu, conform grămezilor de titluri interioare care acum îmi umpleau casa. Cărțile de masă de cafea nu erau mult mai bune; un volum imens numit O istorie a designului de interior, pretinzând să spună povestea a 6.000 de ani de interioare globale, a dedicat două pagini de râs experienței Negre și ambele despre Egiptul Antic. Altele pe care le-am găsit pe interioarele negre erau deseori epuizate și depășite.

Fără să mă descurajez, am apelat la social media. Am creat un cont Instagram, @cottagenoirși m-am scufundat pentru a-mi împărtăși poveștile și pentru a învăța de la alții. Dar aici, vocile dominante aparțineau femeilor albe din clasa mijlocie, iar estetica dominantă, scandi, hygge, boho, cottagecore, pur și simplu nu erau poveștile pe care voiam să le spun. M-am simțit din ce în ce mai frustrat, supărat și singur.

Și apoi, pe 25 mai, George Floyd a fost ucis și totul s-a schimbat.

În mijlocul strigătului global, a existat o realizare bruscă a tuturor diferitelor fațete ale vieții în care vocile negre au fost înăbușite, inclusiv lumea interioară. Industria a realizat că casele negre contează. De fapt, cred că casele negre într-adevăr materie; sunt o expresie a bucuriei negre și a experienței cotidiene negre - un contrapunct important la imaginea omniprezentă și discuția despre trauma neagră. Paginile interioare au început să caute proactiv conținutul negru și chiar eu m-am regăsit pe paginile câtorva reviste. Am început să curățesc poveștile lipsă despre istoria designului interior negru prin contul meu de Instagram. M-am îngrijorat că, fără a înțelege istoria, designul negru va continua să dispară în tărâmuri clișee de animal print, safari chic și imprimeuri de ceară brash din Olanda (mai multe dintre acestea din urmă mai tarziu). Ar continua să fie catalogat ca „tribal” sau „etnic”. Îmi plac elementele din toate aceste stiluri, dar știam, așa cum a avertizat autorul Chimamanda Ngozi Adichie, despre pericolul unei singure povești. Am fost și suntem mult mai mult decât atât.

Pe măsură ce cercetările mele s-au intensificat și am dezgropat mai multe despre istoria designului interior negru, am început să împărtășesc aceste povești prin Instagram. Răspunsul a fost copleșitor. Am descoperit amploarea designului interior negru și măsura în care cultura neagră a contribuit la industrie și modul în care ne decorăm casele. Mai jos sunt doar cinci caracteristici ale designului interior negru care au influențat modul în care trăim astăzi.

---

Maximalism îndrăzneț

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

În atât de multe spații pe care le-am cercetat, nu a existat timp pentru minimalism, cerințele convenționale de reținere sau limitările a ceea ce este considerat pe scară largă a fi „bun gust”. În schimb, am văzut o sărbătoare plină de bucurie a culorii și fiorul afișării bunurilor materiale pentru care am muncit atât de mult și pe care le-am cumpărat. Cea mai bună referință aici este istoria și tradiția din jurul camerei din fața vestului indian. Aceasta este o estetică specifică generației Windrush, unde imigranții din vestul Indiei ar rezerva o cameră specială în casele lor pentru cei mai buni și mai buni folosiți-l pentru a afișa arta, bunurile și fotografiile de familie în interiorul unei camere decorate cu capete, plină cu vârtejuri de covor și perdea. Această estetică chintesențială va fi sărbătorită permanent într-o nouă expoziție din Muzeul Casei din Marea Britanie (fostul Muzeul Geffrye, redenumit recent ca o recunoaștere a faptului că Robert Geffrye a fost un comerciant de sclavi, știu, nu ați reușit sus).

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

La mine acasă, înțelegerea acestei estetici m-a determinat să fiu extrem de încrezător în culoare și model. Întrebarea nu este niciodată „merge?”, Ci mai degrabă, „o iubesc?”, Pentru că observ că, dacă o iubesc, atunci se pare că merge întotdeauna!

Frumusețea textilelor

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Orice examinare a istoriei designului negru va pune cu fermitate arta fabricării textilelor în prim plan. De nenumărate ori, am descoperit textile frumoase și intrinseci, folosite nu numai pentru a îmbrăca, ci și pentru a spune povești puternice, mișcătoare. Steagurile Asafo din Ghana ilustrează proverbe semnificative, textilele Adinkra transmit semnificații ale vieții prin utilizarea a 53 de simboluri diferite. Există tradiția textilă veche de 500 de ani a țesăturilor indigo Adire din Nigeria și cuverturile monumentale cusute de femei înrobite în America de Nord. Există, de asemenea, un număr tot mai mare de case textile contemporane deținute de negru, cu perspective noi, inclusiv case de design haitiene de ultimă generație Yael et Valerie și designerul afro-american Sheila Bridges, cunoscută pe Instagram sub numele de Harlem Toile Girl.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Ceva ce toate aceste textile au în comun este că nu sunt imprimeurile de ceară olandeze viu colorate, acum sinonime cu designul african. Aceste țesături provin din și sunt proiectate și fabricate în Olanda din anii 1840 până în prezent (cu câteva imitații ale Chinei). În 1846, antreprenorul olandez Pieter Fentener Van Vlissingen și-a dat seama că poate mecaniza metoda utilizată pe amprentele de pe batiks, o pânză populară în Indonezia. Compania sa Vlisco a introdus țesăturile pe Coasta de Aur, unde a devenit rapid populară pe piețele din Africa de Vest.

Ironia unei țesături din Olanda considerată în mod greșit un design african nu este pierdută pentru mine, nici nu este tristețea că aceste țesături importate înlocuiesc abilitățile tradiționale artizanale care sunt în pericol de moarte afară. În casa mea, afișez cu mândrie textile indigene negre și îmi place cum creează o căldură specială casei mele.

Lemn prelucrat

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Cu toții, cu dreptate, venerăm nume precum dulgherul Thomas Chippendale și olarul Josiah Wedgwood. Dar de ce știm atât de puțin despre maestrul tâmplar Henry Boyd, geniul olar David Drake sau de nenumărați alți meșteri negri care lucrează în aceeași perioadă a istoriei? Chiar și în zilele noastre, numele Khadambi Asalache poate să nu sune, dar casa sa de pe 575 Wandsworth Road este o Proprietatea National Trust. Răspunsul funcționar public a sculptat panouri complicate în întreaga sa casă, care sunt atât de devastatoare în frumusețea lor, încât sunt acum pe bună dreptate protejate pentru ca toți să ne bucurăm.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Omagii vizuale aduse moștenirii familiale

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

O venerație pentru strămoși și eroi din trecut este o caracteristică cheie a multor case negre, atât din punct de vedere istoric, cât și astăzi. Camerele de zi negre prezintă adesea imagini obligatorii ale lui Martin Luther King și Malcom X, situate lângă Iisus cu ochi albaștri cu părul blond. Există, de asemenea, o dragoste pentru portretizarea în alb și negru a membrilor familiei și o dragoste aproape universală pentru imaginile de absolvire mărite. Portretele seminale ale lui Seydou Keita și Malick Sidibe din anii 1960 sunt exemple minunate ale acestei arte.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Clasele superioare britanice albe își mai sărbătoresc încă strămoșii prin portrete impunătoare de înaintași strămoși. Însă în cea mai mare parte, această venerare a patrimoniului nostru a căzut în lipsă. În casa mea, am un zid strămoșesc unde am organizat fotografii ale rudelor, mergând cât mai departe posibil, cu câțiva eroi negri aruncați pentru o măsură bună. Întrebarea mea este, de ce nu are toată lumea un zid strămoșesc?

O dragoste pentru tonurile pământești

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Există o idee larg răspândită conform căreia casele negre sunt pline de culori vibrante și, deși acest lucru este valabil pentru multe, nuanțele pământești sunt, de asemenea, foarte populare. Paleta originală de culori africane a fost adesea caracterizată de tonuri de culoare mai subtile - nuanțe mai pământești derivate din coloranții tradiționali africani pe bază de legume și plante, care au fost găsiți în frunze, scoarță, sol și flori.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Gândurile de textile africane se transformă adesea în bumbacuri strălucitoare, primare (moștenirea acelor ceară olandeză imprimeuri), dar textilele africane autentice folosesc coloranți naturali, unul dintre cele mai vechi fiind abilitatea străveche de indigo moarte. În realitate, indigo albastru miezul nopții este cea mai autentică culoare a textilelor africane.

Aveți nevoie de inspirație acasă? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru săptămânal gratuit pentru îngrijirea pielii și îngrijirea de sine, cele mai recente hituri culturale de citit și descărcat și micile luxuri care fac ca sejurul să fie mult mai satisfăcător.

INSCRIE-TE

Urmăriți House Beautiful pe Instagram.

Acest conținut este creat și întreținut de o terță parte și este importat pe această pagină pentru a ajuta utilizatorii să își furnizeze adresele de e-mail. Este posibil să găsiți mai multe informații despre acest conținut și despre conținut similar la piano.io.