Designul italian al mijlocului secolului: cum să îl recunoaștem și de ce este unic

Deci crezi că știi design modern mijlocul secolului? S-ar putea să cunoașteți oameni puternici precum Le Corbusier, Charles și Ray Eames, Eero Saarinen, Hans Wegner și Arne Jacobsen, dar cât de familiarizați ești cu Gio Ponti, Achille Castiglioni, Carlo Scarpa și Carlo Mollino?

Deși acești designeri italieni de la mijlocul secolului s-ar putea să nu aibă recunoașterea numelui ca unii dintre omologii lor scandinavi și americani din masă au fost esențiale pentru dezvoltarea unei estetici moderne în Europa și există o piață constantă pentru mobilierul lor care continuă să crească azi. Molteni & C lansează 1957 lui Gio Ponti Scaun rotund din nou în producție după ce unul dintre originale a fost scos la licitație pentru 80.000 de dolari la Phillips anul trecut. Verificați 1stdibs și veți găsi un set de trei dintre prima ediție 1957 a lui Ponti

Scaune Superleggera disponibil în prezent pentru 9.000 de dolari.

1962 Lampa Arco de frații Pier Giacomo și Achille Castiglione pentru Flos a fost copiat la nesfârșit, dar niciodată îmbunătățit. Flos îl vinde în prezent cu 3.295 dolari. A Licitația Christie’s a paharului lui Carlo Scarpa a dat prețuri în zeci de mii de dolari. Anul trecut, o masă de luat masa Carlo Mollino a fost licitată la Sotheby’s vândut pentru un record de 6,2 milioane de dolari.

La fel ca omologii lor internaționali, acești designeri italieni au apreciat căsătoria formei și funcției, dar există câteva diferențe cheie care diferențiază designul italian de la mijlocul secolului. „Totul vine de la un grup de bărbați și femei din clasele superioare”, istoricul de artă Brian Kish, unul dintre cei mai importanți experți din 20^a secolului design italian, spune Casă frumoasă. „Acești așa-numiți domni - și domnișoare - arhitecți au avut o educație excelentă, de obicei a clasicilor, și un control al istoriei și au avut biblioteci excelente moștenit de la generații de familie. ” Acest model, potrivit lui Kish, era anacronic și nu se potrivea narațiunii multor designeri moderniști de la timp.

În timp ce în Statele Unite, modernismul era legat de expansiunea suburbană și de nevoia de a democratiza binele design pentru clasa de mijloc, în Italia un design bun a fost în general produs de și pentru clasa superioară. Deși apariția de noi materiale precum plasticul, spuma și fibra de sticlă a revoluționat procesul de producție, designerii italieni au apreciat în continuare ambarcațiunile decât industrializarea. Și chiar și atunci când au lucrat cu materiale noi sau moduri de inginerie, au apreciat materiale mai tradiționale precum ceramica, sticla, lemnul și marmura.

„Îl iau foarte în serios - face parte din identitatea națională”, a spus Kish. „Aveți de-a face și cu o cultură a mileniilor - mai mult de două milenii de cultură. Și de aceea este valorificat de acești domni de clasă superioară care își iau în serios munca ”.

Luați-l pe Gio Ponti, de exemplu. Potrivit lui Kish, Ponti este figura care a catapultat Italia în anii 20^a secolului și a fost destul de om renascentist. Un arhitect instruit care a construit case private, biserici și zgârie-nori, el a proiectat, de asemenea ceramică pentru Richard Ginori, a creat mobilier pentru proiectele sale, a fondat și a editat revista Domus și a predat la Politecnico di Milano, cea mai prestigioasă universitate din Italia pentru arhitectură, design și inginerie. A colaborat cu și a susținut arhitecți, designeri și artiști precum Piero Fornasetti, Achille Castiglioni, Lucio Fontana și Ettore Sottsass. El și-a prezentat publicul de cititori italieni la vedete internaționale de design precum Le Corbusier, Ludwig Mies Van Der Rohe, Jean-Michel Frank și Marcel Breuer. Era incredibil de prolific, proiectând case peste tot de la Caracas la Teheran.

Uită-te la Villa Planchart de la Ponti din Caracas și Hotel Parco dei Principi în Sorrento și veți vedea multe elemente emblematic pentru designul de la mijlocul secolului: linii elegante, geometrii simple, planuri deschise și estomparea spațiului interior și exterior. Dar există ceva despre utilizarea sa de culoare care pare unic italiană. Schema de culori strict albastru și alb a Hotelului Parco dei Principi reflectă numeroasele nuanțe de albastru văzute chiar în afara hotelului din Marea Mediterană. Galbenul însorit, verdele pădurii și maronii calzi ai Vila Planchart evocă peisajul rural italian. Pentru Ponti și contemporanii săi italieni, culoarea a fost esențială.

„Deci există o renaștere - de ce?” Kish se gândește. „Pentru că cred că este foarte convingător, este vesel, este foarte ușor, are nu doar o superficialitate și capriciu, ci este, de asemenea, foarte integral, este, de asemenea, legat de material și legat de ambarcațiuni. Poate căutăm și asta. "

Potrivit lui Kish, Italia se mândrește cu cei mai mulți studenți de arhitectură pe cap de locuitor din orice țară din lume, iar tinerii designeri încă se uită la maeștrii din mijlocul secolului pentru inspirație. Așadar, data viitoare căutați la 20^a secol pentru inspirație, un turneu italian ar putea fi în ordine.

---

Urmăriți House Beautiful pe Instagram.

Acest conținut este creat și întreținut de o terță parte și este importat pe această pagină pentru a ajuta utilizatorii să își furnizeze adresele de e-mail. Este posibil să găsiți mai multe informații despre acest conținut și despre conținut similar la piano.io.