Noul documentar Elvis Presley Regele spune povestea unei legende muzicale

In multe feluri, Regele este un film despre Elvis Presley. De-a lungul documentarului gânditor și emoționant, ieșit din 22 iunie de la regizorul Eugene Jarecki (Casa în care locuiesc, Reagan), povestea modului în care tânărul născut în Mississippi a devenit un superstar global este relatată de o gamă orbitoare de fani, printre care Alec Baldwin, James Carville și Emmylou Harris. Fiecare alunecă în spatele Rolls-Royce Phantom V din 1963 al lui Presley și vorbește despre viața sa, munca sa și impactul său. În același timp, Jarecki spune povestea Statelor Unite și asemănările sale cu Presley el însuși, de la origini înșelătoare până la proeminența mondială - și presărat cu niște dureri de creștere inevitabile de asemenea.

Aici Jarecki povestește T&C despre cum a achiziționat una dintre cele mai faimoase automobile ale muzicii, ce a învățat de la realizarea acestui film și ce l-a învățat Elvis Presley despre viitorul țării noastre.

Cum a apărut ideea folosirii lui Elvis Presley ca fereastră a experienței americane - inclusiv lucruri care se petrec la patru decenii după ce a murit?

Foarte des, filmul pe care ajungi să îl faci iese din filmul anterior pe care l-ai făcut. De-a lungul carierei mele am făcut din visul american punctul meu central și, în special, am simțit că există oportunitate, printr-un anumit fel de film, de a susține visul american împotriva a ceea ce îl amenință. Povestea americană este o poveste lungă a visului și a tot ceea ce este pus în picioare pe acesta și presupun că este o fereastră către aceeași coliziune care se întâmplă și condiția umană în sine. America a fost acest experiment la extremele acestuia. Există ceva atât de esențial în relația lui Elvis Presley cu visul american și odată cu tine începe să te gândești la America prin prisma lui Elvis, la un tip cu ciocan, totul arată ca un cuie. Dintr-o dată, totul spune multe în alegorie și metaforă despre felul în care ascensiunea și căderea sa - măreția sa, complexitatea sa, provocările sale - sunt ale noastre și ale națiunii noastre.

Ați intenționat întotdeauna să faceți filmul să se desfășoare pe parcursul unei călătorii pe șosea?

Am fost pe drum promovând un film anterior și prezentându-l publicului din toată țara și, din când în când, eu ar vorbi despre America într-un fel metaforic, legat de Elvis Presley, și am văzut că asta are legătură cu oameni. Într-o zi țineam un astfel de discurs într-un oraș moară din Pennsylvania și un bărbat mai în vârstă a venit și a spus: „Acesta este următorul tău film? Această idee m-a izbit cu adevărat. ” Și apoi la scurt timp s-a născut ideea filmului. Asta a fost cu mult înainte de ideea unei călătorii pe drum, care a venit mai târziu.

În ce moment a intrat mașina? Cum te descurci cu Rolls Royce al lui Elvis?

Ei bine, făceam un film despre Elvis și era un film poetic și un film reflectorizant, dar totul brusc a devenit posibil să punem un motor real sub capota filmului respectiv când a devenit această mașină disponibil. Filmul a cumpărat mașina în speranța că va vinde mașina în cele din urmă, iar vestea bună este că mașina a găsit o minunată casă gestațională la sfârșitul tuturor acestor lucruri. Nu știam că se va întâmpla la acea vreme, așa că ne-am asumat un risc real și am pus filmul să cumpere mașina ca parte a bugetului său, iar apoi am avut brusc acest automobil extraordinar pe mâna noastră. Nu era orice mașină. Și nu era mașina obișnuită pe care ai asocia-o cu Elvis. David Simon, creatorul Firul, a întrebat: „De ce nu iei unul dintre Cadillac-urile lui?” Și aceasta este o întrebare firească, deoarece acestea sunt mașinile pe care le identificăm fiind ceea ce i-a aparținut lui Elvis și care se potrivea epocii și care ne readuce la nostalgie pentru o perioadă mai bună, pentru ceva mai mult roz. Dar ce timp mai bun a fost acela?

Dacă aș fi condus un Cadillac în toată țara, aș fi putut face un biopic frumos al lui Elvis, dar nu ar fi ați făcut noi drumuri și nu v-ar fi făcut să vă gândiți de două ori la modul în care am ajuns unde suntem astăzi America. În timp ce Rolls Royce este o mașină potrivită pentru un rege, și nu pentru orice rege, ci pentru un rege pierdut, umflat, care își face frâu liber. Cred că simbolizează o mulțime de lucruri care au greșit pentru Elvis în dominarea vieții sale prin putere și bani. Și cred că viața americană a fost dominată de putere și bani, deci pentru a conduce mai degrabă această mașină de putere și bani în toată țara decât celelalte opțiuni idealiste pe care le aveam... părea că va avea cea mai profundă rezonanță pentru locul de unde am venit și unde am terminat sus.

Ați menționat-o pe David Simon și unul dintre lucrurile interesante ca spectator al filmului este să vedeți diferitele personaje care au gânduri foarte mari despre Elvis într-un mod la care s-ar putea să nu vă așteptați. Cum ți-ai făcut castingul?

Oriunde mergeam, mergeam în oraș fără un Rolodex și fără o agendă și fără un plan, și era ceva în mod corespunzător nevinovat și deschis despre asta. Cred că dacă am fi avut mai mult un plan sau un scenariu, filmul ar fi riscat să fie prea pe măsură. Și nu am vrut nimic prefabricat, am vrut gătit acasă, whisky, orice se poate întâmpla în pericol în acest film. Am vrut să știu că mașina s-ar putea defecta, ceea ce a făcut de multe ori.

Aceasta este o scufundare profundă în înțelesul Americii, precum și o privire biografică asupra aspectelor vieții lui Elvis, așa că am știut că există anumite persoane cheie în lumea lui de care nu ai putea lipsi. Nu ai putea face un film despre Elvis fără cel mai bun prieten al său, Jerry Schilling sau George Klein sau Scotty Moore care se afla în trupa sa. Din contră, nu ai putea face un film despre Elvis fără să vorbești cu Chuck D, care reprezintă în multe privințe critica modernă a lui Elvis. Oriunde mergeam, găseam personaje cheie care aduceau o anumită calitate a locului și, prin urmare, calitatea pe care timpul Elvis din acel loc o aduce istoriei sale de emanație.

Cu ce ​​ai ieșit din asta cu care nu te aștepți?

Dacă m-ați fi întrebat asta acum un an, ar fi diferit de ceea ce aș răspunde astăzi. Dacă mă întrebi astăzi, cel mai surprinzător lucru pe care l-am luat din film a fost optimismul. Dacă duceți metafora din film la concluzia sa logică, ar fi apărut că Elvis a murit la toaletă. Că vremurile Americii se apropiaseră, democrația sa. Acum intram într-un nou capitol ciudat, ca un fel de oligarhie deformată, placată cu aur. Nu credeam că voi simți, de-a lungul timpului, până atunci, acel tip de optimism reînnoit pe care am ajuns să-l simt.

Urmăriți House Beautiful pe Instagram.

Acest conținut este creat și întreținut de o terță parte și este importat pe această pagină pentru a ajuta utilizatorii să își furnizeze adresele de e-mail. Este posibil să găsiți mai multe informații despre acest conținut și despre conținut similar la piano.io.