Cel mai bun design de producție de film din 2022

Graceland a fost recreat cu detalii meticuloase pentru regizorul Baz Luhrmann Elvis, datorită designerului premiat Catherine Martin (soția lui Luhrmann și colaboratoare frecventă) și echipei sale. Filmat în Queensland, Australia, filmul bio prezintă o serie de alte decoruri cruciale, inclusiv Elvis’s International Hotel suită, un interior fictiv care a fost proiectat să arate ca o cușcă de aur și un sarcofag cu o vedere foarte specifică a Lasului. Vegas. Citiți mai multe despre procesul de proiectare Aici.

Pentru thrillerul lui Jordan Peele nu, designerul de producție Ruth De Jong a proiectat parcul tematic California Gold Rush, Jupiter's Claim, de la zero. Setul masiv include un birou șerif, un magazin general, un salon, un oficiu poștal, un magazin de dulciuri și o frizerie (pentru a numi câteva!) — toate clădirile care au interioare funcționale. A fost chiar adăugat la Studio Tour de la Universal Studios Hollywood cel aceeași zi filmul a fost lansat. Ferma Haywood a fost, de asemenea, construită de la zero în California. De Jong și scenograful Jim Hewitt au proiectat-o ​​pentru a se simți ca o fermă reală, cu un exterior care se îmbină cu peisajul.

Nu-ți face griji, dragă oferă un tur al unora dintre cele mai bune arhitecturi de la mijlocul secolului din Palm Springs si dincolo. Decorurile sunt la fel de visătoare și, de asemenea, conduc puternic intriga sinistră. Paleta de culori strălucitoare și mobilierul la comandă dau iluzia unei vieți curate din anii 1950, dar elementele ascunse dovedesc contrariul. Află cum designerul de producție Katie Byron și echipa ei au dat viață decorurilor pentru povestea uimitoare, dar dezorientatoare. Aici.

Un film multivers necesită în mod natural un număr de seturi distincte cu câteva centrale și Totul Peste tot Odată nu este o excepție. A fost filmat în principal într-o clădire de birouri din Simi Valley, California, unde designerul de producție Jason Kisvarday și echipa sa au creat un carusel de decoruri rentabil. Micul apartament de deasupra spălătoriei, care a fost construit în cantina acelei clădiri, necesita o atenție deosebită la detalii pentru a-l face să pară realist. Decoratorul de decor Kelsi Ephraim a angajat un consultant cultural care să-i ajute să-și surprindă articole precum marca potrivită de aparat cu aburi de orez, potrivit The Hollywood Reporter. Alte seturi cu momente trecătoare pe ecran au fost filmate în Chinatown din Los Angeles și pe platouri de sine stătătoare la DC Stages.

Pentru Enola Holmes 2, designerul de producție Michael Carlin sa înclinat spre autenticitatea istorică. Interiorul fabricii de bețișoare de chibrituri a filmului a fost construit într-o veche fabrică de tipografie din cartierul Wapping din Londra. Echipamentele și mobilierul au fost fabricate pentru a face setul să arate ca o adevărată facilitate de potrivire. Apartamentul lui Sherlock a fost făcut să iasă în evidență față de alte iterații, deoarece decorul subliniază dragostea detectivului pentru filozofia naturală și muzică și îl face să pară un colecționar puțin obsesiv. Priviți mai în profunzime locațiile de filmare ale filmului și detaliile decorului Aici.

Originalul 1986 Top Gun a folosit echipament și expertiză reale ale Marinei, așa că era imperativ ca și continuarea să facă acest lucru. Acest lucru a prezentat o serie de provocări, inclusiv deținerea unui avion F-14 Tomcat - o aeronavă care a fost dezafectat în Statele Unite — demontat, expediat pe un aerodrom și asamblat pentru a fi la fel de funcțional ca posibil. Designerul de producție Jeremy Hindle a adus alte 20 de avioane din toată țara pentru film, varietate rapoarte. Și dacă te-ai întrebat vreodată dacă este posibil să trăiești într-un hangar de avioane precum Maverick, raspunsul este da.

Există atât de multe iterații ale universului Batman, așa că designerul de producție James Chinlund a fost însărcinat să creeze ceva familiar. și nou pentru regizorul Matt Reeves Batmanul. De la Batcave fiind o stație de metrou privată până la un Batmobil care este proiectat să arate ca și cum ar respira, noua variantă oferă cu siguranță un realism ciudat. „Am sperat că vom putea crea un Gotham care să pară simultan real și întemeiat și ca un loc în care poți merge, dar și... această lume tulbure și înfricoșătoare”, a spus Chinlund TheWrap.

Amplasat în Hollywoodul anilor 1920, în timpul tranziției de la filmele mute la filme talkie, Bablyon include mai mult de 100 de seturi. Totul, de la casele fastuoase cu stiluri arhitecturale variate până la etapele de producție în aer liber, care erau comune epocii, dau viață perioadei. Este menit să se simtă haotic și istoric. „Damien [Chazelle, regizorul] și cu adevărat ne-am dorit să creăm o experiență terifiantă pentru când intră în sunet, acest sarcofag al unui studio.” designer de producție Florencia Martin i-a spus Los Angeles Times. „Așadar, intri în sunet, întuneric cu lumini uriașe și această pânză de păianjen de microfoane deasupra capului tău.”

În centrul de Meniul este restaurantul unde are loc experiența inovatoare, cu mai multe feluri. Scopul a fost de a crea un interior rece și neliniștitor care să servească drept fundal pentru o noapte răcoroasă. Cu o geometrie puternică și un aspect minimalist cu influențe nordice și scandinave, restaurantul este menit să „simtă ca și cum ar fi fost recoltat din ecosistem”, designerul de producție Ethan Tobman spuse Termen limită. Multe elemente au fost concepute ca modul în care un bucătar ar crea o masă. „Deci, lemnul este albit, este carbonizat, este pătat cu mirodenii.”

Supermarketul din Zgomot alb este un far colorat de abundență și conexiune. De asemenea, vorbește cu personajele prin reclame pentru produse care adesea nu au în vedere interesele lor cele mai bune. „Știam că trebuie să fie mare, îndrăzneț și grafic și ca un fel de riff pe Cubul Rubick, care a fost ca cel mai mare lucru din anii 1980”, a spus designerul de producție Jess Gonchor. IndieWire a setului A&P. „Culorile magazinului și produsele și toată reclamele și totul au dat cea mai mare notă a filmului”.

Ceapă de sticlă: un mister cuțite are loc în principal la moșia unui miliardar din tehnologie (adică o adevărată stațiune pe care o poți vizita!), așa că decorul este exact la fel de haotic și exagerat pe cât te-ai aștepta să fie de la un proprietar care vrea să-și arate puterea și gustul scump. Cel mai notabil loc de pe insula privată este atriumul de sticlă, pe care designerul de producție Rick Heinrichs l-a împachetat cu tot de la sculpturi de sticlă pe piedestale la o colecție de artă cu Picasso, Monet și, desigur, Mona a lui Leonardo da Vinci Lisa.

Imperiul Luminii este tot ce ți-ai dori de la o poveste de dragoste care înflorește într-un cinematograf vechi de pe coasta de sud a Angliei în anii 1980. Drama a fost filmată în orașul englez Margate. Cinematograful din inima poveștii este jucat de Dreamland, un fost cinematograf și sală de bal cu un exterior incredibil Art Deco. Echipa designerului de producție Mark Tildesley ia adus o mare transformare, transformând clădirea în teatru auditoriul — care a fost transformat într-o „sală de bingo verde” — în cinematograful amăgitor al Imperiului, potrivit unui scurt de presă. Interiorul holului cinematografului era de fapt un decor făcut de om, construit pe stradă, astfel încât să pară că teatrul este chiar pe malul mării. Și acestea sunt doar câteva dintre deciziile de design atente care au fost luate pentru producție.

Amplasat în anii 1930 și inspirat de evenimente adevărate, Amsterdam prezintă un număr de vis Art Deco și interioare boeme. Este, de asemenea, presărat cu detalii notabile și subtile, inclusiv „svastice peste tot ca semn al ceea ce se ascunde sub toate”, a spus designerul de producție Judy Becker pentru Los Angeles Times. Elementele de recuzită precum arta realizată din fragmente de război (ceainic acoperit cu schije, peria de păr și oglinda) sporesc tema generală a filmului.

Explorând ororile întâlnirilor moderne, Proaspăt ne duce într-o casă de la mijlocul secolului care vine cu o temniță terifiantă. Casa reflectă proprietarul psihopat, un tip aparent normal, care se dezvăluie a fi un canibal. „Am fost ca, bine, tot ceea ce facem trebuie să implice părți ale corpului, într-o anumită calitate”, a spus designerul de producție Jennifer Morden. Dezeen. „Fiecare piesă de artă, fiecare piesă de mobilier și felul în care sunt proiectate holurile.”