Istoria lui Isamu Noguchi și designul său de masă de cafea

instagram viewer

Fiecare articol de pe această pagină a fost ales manual de un editor House Beautiful. Este posibil să câștigăm comision pentru unele dintre articolele pe care alegeți să le cumpărați.

Cu siguranță ați văzut-o, fie în sufragerie al celui mai tare prieten al tău, un muzeu propriu-zis, pe propriul tău vis măsuță de cafea Tabloul Pinterest - sau poate că se află în prezent în coșul dvs. de cumpărături, dar căutați dacă este adevărata afacere înainte de a face clic pe „cumpărați”. Și ați fi înțelept să faceți acest lucru, deoarece există o mulțime de replici acolo (mai multe despre asta într-un minut!). Icoana în cauză: Masa Noguchi.

Blatul său din sticlă transparentă, cocoțat deasupra unei baze sculpturale din lemn, îl face un plus de invidiat la interioare de la modern la mijlocul secolului, o flexibilitate care i-a conferit o vizibilitate sporită în era socială mass-media. Cu creșterea în producția de masă și copiatele care sunt efecte nefericite ale erei internetului, totuși, tabelul clasic (sau, mai des,

insta stories
knockoffs de ea) este adesea întâlnit în sălbăticia digitală fără prea mult context despre creatorul original. Dar o adevărată înțelegere a piesei necesită o privire asupra artistului din spatele ei, Isamu Noguchi.

Noguchi a fost un artist și designer japonez american, născut de poetul japonez Yonejiro (Yone) Noguchi și educatorul irlandez american Léonie în Los Angeles în 1904. El și-a petrecut primii ani în Japonia după ce mama sa s-a mutat acolo pentru a se alătura tatălui său și a învățat japoneza tehnici de prelucrare a lemnului prin asistarea tâmplarului care a construit casa mamei sale în Chigasaki, un oraș din Kanagawa, Japonia. A fost educat la un program de scufundare în limba engleză în Japonia, dar și-a exprimat interesul să se întoarcă în țara sa natală până la treisprezece ani.

„Arta ar trebui să devină una cu împrejurimile sale”. - Isamu Noguchi

Noguchi a fost în cele din urmă acceptat la Școala Interlaken din Indiana și s-a întors în SUA, unde a fost preluat de fondatorul școlii, Edward Rumely. Rumley l-a îndemnat pe Noguchi să studieze medicina, dar a aspirat la o carieră creativă, așa că Rumley a aranjat o ucenicie cu sculptorul Gutzon Borglum.

noguchi cu sculptură

Eliot Elisofon


Deși Noguchi s-a înscris la studii premedicale la Columbia în 1922, tânărul creativ și-a dezvoltat în continuare dragostea de sculptură în timp ce urma cursuri de noapte (încurajat de mama sa, care la acel moment se reunise cu el în New York). În cele din urmă a călătorit la Paris pentru a studia sub artistul pionier Constantin Brâncuși, datorită câștigării bursei John Simon Guggenheim pentru călătoria la Paris și Orientul Îndepărtat.

Noguchi a fost foarte influențat de modernism și abstractizare în anii 1920 și 1930, dar a studiat și el desen tradițional cu pensula sub Qi Baishi și a lucrat cu doi artiști care studiază sub Diego Riveria în Mexic oraș, mai târziu. Până în 1929, prima sa lucrare, Ruth Parks (1929) a fost plasat în Muzeul Whitney. Pe măsură ce a continuat să lucreze în studio și a comandat busturi și portrete, conștientizarea publicului în jurul lucrării sale a început să crească.

„Orice material, orice idee fără obstacole născută în spațiu, consider sculptură”. - Isamu Noguchi

Dar la începutul anilor 1940, în urma atacului asupra Pearl Harbor, rasismul împotriva japonezilor americani a crescut rapid. Noguchi a fost un membru fondator deschis al scriitorilor și artiștilor Nisei Mobilization for Democracy, un grup care urmărea să face publicitate patriotismului japonez american, în cele din urmă ca o formă de susținere împotriva opresiunii rasiste și a internării japonezilor Americani. De fapt, Noguchi a intrat voluntar în Centrul de Relocare a Râului Colorado din Poston, Arizona, „sperând să fie de ajutor de către îmbunătățind mediul internării ", dar a ajuns să fie ținut acolo împotriva voinței sale, alături de ceilalți japonezi internați Americani. În cele din urmă a reușit să plece șapte luni mai târziu, scufundându-se din nou în a fi artist și creator.

„În sfârșit am fost liber”, a spus Noguchi după ce a stat în centru: „Am decis, de acum înainte, să fiu doar artist”.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Vizualizați această postare pe Instagram

O postare partajată de Design Within Reach (@designwithinreach)

În 1940, Noguchi și-a creat primele modele de mobilier, lansând un gen de succes care a inclus acel iconic acoperit cu sticlă masă produsă de producătorul american Herman Miller, aflat atunci sub conducerea unei alte vedete a designului modern, George Nelson. Tabelul a fost larg mediatizat când a fost folosit pentru a ilustra un articol al lui Nelson intitulat „Cum să construiești o masă”.

„Un exercițiu sculptural frumos atât în ​​artă, cât și în design, Masa Noguchi este un act de echilibrare în 3 piese distinct subestimat și impresionant”, descrie Site-ul lui Herman Miller. Cu baza sa din lemn curbat și blatul simplu din sticlă, piesa este simultan ingenioasă și practică, calibrată atent pentru un efect de simplitate uimitoare.

De-a lungul carierei sale, Noguchi a lucrat cu o mulțime de materiale, întinzându-se întotdeauna ca artist, inclusiv proiectarea decorurilor pentru dansatoarea modernă Martha Graham, locuri de joacă publice pentru copii în Al Moana, Honolulu, lumini Akari și multe altele Mai Mult. În 1951, a dezvoltat desenele pentru un alt obiect de casă iconic: sculpturile sale de lumină Akari, riff-uri moderne pe materiale tradiționale japoneze.

Acest conținut este importat de pe Instagram. Este posibil să găsiți același conținut într-un alt format sau puteți găsi mai multe informații pe site-ul lor web.

Vizualizați această postare pe Instagram

O postare partajată de Sputnik Furniture (@sputnik_furniture)

Astăzi, există pe piață tone de mese inspirate de Noguchi, pe lângă piesele originale Noguchi. Dacă vă întrebați cum să știți dacă este un design cu adevărat original, atunci veți dori să cumpărați prin producătorul inițial, Herman Miller, sau lucrați cu un revânzător de încredere - cum ar fi un anticariat autorizat sau un site precum Scaun sau 1stdibs- cine va fi sincer cu privire la locul în care l-au obținut (acest forum aprofundează modul în care poți spune adevărata afacere).

Oricum ați decide să cumpărați, aceasta este o piesă care este, fără îndoială, o investiție demnă.

Cumpărați mesele autentice Noguchi:

Noguchi Table

Noguchi Table

Epocăchairish.com

$4,000.00

CUMPĂRĂ ACUM
Noguchi Cârmă Masă

Noguchi Cârmă Masă

Herman Miller

$1,270.75

CUMPĂRĂ ACUM
Noguchi Table

Noguchi Table

Herman Millerdwr.com

$1,695.75

CUMPĂRĂ ACUM

Urmăriți House Beautiful pe Instagram.

Hadley MendelsohnSenior EditorHadley Mendelsohn este editorul principal al House Beautiful și când nu este ocupată să obsedeze de toate lucrurile în legătură cu decorul, o poți găsi ștergând magazinele de epocă, citind sau poticnindu-se pentru că probabil a pierdut-o ochelari din nou.

Acest conținut este creat și întreținut de o terță parte și este importat pe această pagină pentru a ajuta utilizatorii să își furnizeze adresele de e-mail. Este posibil să găsiți mai multe informații despre acest conținut și despre conținut similar la piano.io.