История блочной печати: как 4000-летний текстиль стал универсальным дизайнерским аксессуаром

Блочный принт - обычное явление в домашнем дизайне, будь то накидные подушки, обивочная ткань или украшение столешницы салфетками. При всей своей красоте и популярности этот текстиль рассказывает сложную историю, охватывающую века, и демонстрирует силу мастерства перед лицом колонизации.

Считается, что блочная печать возникла в Китае более 4000 лет назад, прежде чем распространилась по Азии и миру. Однако самые ранние записи о блочной печати относятся не к ткани, а к книге, известной как Алмазная сутра, которая была напечатана за 300 лет до Библии Гутенберга. Однако история того, как Индия стала эпицентром блочной печати, сложна.

«История неоднородна», - говорит Прити Гопинатх, директор текстильной программы MFA в Новой школе, потому что «история для индейцев берет начало в том, что написали захватчики». Но как могут сложить воедино лучшие историки, история в современном Узбекистане начинается с Бабура, потомка чингисов. Хан. Он вторгся в Индию в начале 16 века, обеспечив власть растущей династии Великих Моголов, правление которой длилось более 200 лет, а влияние - еще дольше.

Правители Великих Моголов широко покровительствовали искусству на протяжении всей своей династии, и стиль Великих Моголов стал определять огромные части индийского искусства в том виде, в каком мы его знаем сегодня, затрагивая все, от блочной печати до Тадж-Махала Махал. «В искусстве и дизайне Великих Моголов есть очень отчетливый привкус», - говорит Гопинатх. Блочная печать была особенным фаворитом императоров Великих Моголов. Шах Джахан, император, построивший Тадж-Махал, был известен своим дорогим вкусом в текстиле. Вся текстильная промышленность процветала под патронажем Великих Моголов, и многие мастера все еще работая в тех же исторических центрах Гуджрата и Раджастана, которые поддерживали Великих Моголов во время их царствовать.

Техника блочной печати практически не изменилась со времен Великих Моголов - по крайней мере, там, где печать по-прежнему осуществляется вручную. Большинство текстильных изделий с блочной печатью можно получить одним из трех способов: прямой, резистивной или разрядной. Все тиражи начинаются с деревянного блока, вырезанного вручную мастерами, которые обычно учатся ремеслу у своих семей. Работа требует тонкой, но ловкой руки. Резчики создают блок для каждого элемента узора, что означает, что в одном узоре есть блоки для каждой границы, группы листьев или цветочного стиля.

Затем краситель наносится одним из трех способов. Прямой метод самый простой: окуните блок в краситель, а затем нанесите его на ткань. Разрядная печать используется для создания белого рисунка на красочном фоне. Принтеры наносят на деревянные бруски простое отбеливающее средство и для этого штампуют их. Сопротивление печати происходит в обратном порядке. Деревянные блоки окунают в восковую пасту и штампуют, чтобы создать узор, прежде чем вся деталь будет окрашена в окончательный цвет. После высыхания паста удаляется, а нетронутый узор остается.

В эпоху после Великих Моголов усилилась консолидация власти среди европейцев в Индии, что привело к британскому владычеству, правившему до 1947 года. Рост европейской индустриализации означал, что Великобритания начала экспортировать свою текстильную продукцию в Индию, что вынудило закрывать домашних ткачей и типографий, а людей покупать дешевые копии своих некогда культовых текстиль. Британское стремление к полному контролю часто становилось насильственным: «Они буквально отрезали пальцы многим ткачам в Индии», - говорит Гопинатх. Это также грозило раздавить некогда процветающую промышленность.

Выставка 2015 года в лондонском музее Виктории и Альберта под названием «Ткань Индии: текстиль в меняющемся мире, »Описал состояние индийского текстиля во время британского владычества. По словам музея, это ремесло стало сродни политическому заявлению. Мохандас Ганди даже поощрял людей ткать свои ткани и надевать кхади, традиционную одежду, которая вскоре стала символом индийских националистов.

После того, как Радж закончился, текстильная промышленность обрела новую жизнь. Писательница и активистка Пупул Джаякар поехала в Нью-Йорк, чтобы посетить открытие выставки индийских тканей в Музее современного искусства в 1955 году, где она встретила Чарльза Имса. Эти двое подружились. Вскоре после этого Имс и его жена Рэй совершили поездку по Индии и представили вновь сформированному правительству документ под названием Отчет Индии, в котором изучались способы, с помощью которых Индия могла бы поддерживать и улучшать свои традиционные ремесленные отрасли. Результирующий Национальный институт дизайна была основана в 1961 году и сегодня считается выдающимся авторитетом в области индийских ремесел, неустанно работая над защитой и распространением этого вида искусства.

За 60 лет, прошедших с момента создания NID, любители дизайна возродили интерес к текстилю с блочной печатью. В то время как их мировая популярность укрепилась в период Великих Моголов, индийские ткани пережили что-то вроде возрождения за границей, с отголосками, ощущаемыми в Индии. «Так много молодых людей начинают заниматься полиграфическим бизнесом», - говорит Шрейя Шах, основатель индийской текстильной компании. Бархатцы Живые.

Этот праздник ремесел и ярких узоров идеально сочетается с максимализмом, который приходил и уходил (и снова приходил) за последние 60 лет. Ситец и блочный принт - классическое сочетание. По мере того, как Национальный институт дизайна добился успеха, все больше вестернов находили свой путь к типографиям Джайпура или Ахмедабада. Джон Робшоу, известный дизайнер текстиля и любитель блочной печати, был среди них, когда он проводил время в NID. «Эти ткани для меня - то же самое, что и искусство», - говорит Робшоу. «Это искусство, которым вы живете и которым пользуетесь».

«Искусство - вот то, что следует рассматривать в этом текстиле», - говорит Гопинатх. «Когда я думаю о блочной печати, мне приходят в голову несколько вещей: изысканный дизайн, цвет, композиция, а также рука и сердце мастера». Для Шаха это почти то же самое. «Как индейцы, мы знаем, насколько прекрасным мы живем, - говорит она, - и я хочу, чтобы мир тоже это знал».

---

Следуйте за House Beautiful на Instagram.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.