Новое британское крыло в The Met было создано дизайнером Next Wave Уитли Эстебаном.

В прошлую пятницу утром я поднялся по знаковым ступеням Метрополитен-музея ровно в 9 часов утра - на час раньше времени открытия музея - для специальной экскурсии, организованной музеем. Институт классической архитектуры и искусства. Глянув на широко открытый Большой зал и пробравшись сквозь пустые египетские и американские крылья, мы вошли в недавно отремонтированный Британские галереи, который откроется для публики 2 марта. Когда мы приехали, один из гостей тура повернулся ко мне и сказал: «Я не чувствую себя в Метрополитене!»

Для этого есть веская причина: новейшее (22 миллиона долларов) дополнение к одному из самых престижных музеев мира во многих отношениях спроектировано так, чтобы не отличаться от любого другого музейного пространства. Это начинается с самого его дизайна, для которого The Met привлекла модную дизайнерскую фирму.

Роман и Уильямс, чьи проекты включают такие горячие точки, как рестораны Le Coucou и Veronika, отели Ace в Нью-Йорке и Новом Орлеане, а также лабораторию Goop Lab Гвинет Пэлтроу в Лос-Анджелесе. Однако до сих пор фирма, возглавляемая Робином Стандэфером и Стивеном Алешем, никогда не занималась музеями.

Центральное место в процессе проектирования занимала Next Waver. Уитли Эстабан, который работает в британских галереях с тех пор, как присоединился к Roman & Williams пять лет назад. "Угол, с которого мы подходили к вещам, определенно был другим", - говорит Эстебан. Дом Красивый о работе с командой Метрополитена. «Мы могли бы упростить то, как вы показываете, показываете и объявляете, а затем они возвращались и говорили:« Нет, мы хотим большего контраста »».

В результате получился музей (11 000 квадратных футов!), Основанный на принципах розничной торговли, гостеприимства и жилого дизайна, чтобы создать атмосферу, в которой соблазнительно сочетаются старое и новое.

«Мы пытались найти баланс между ссылками на историю, но также и объявлением новых утверждений дизайна как новых вещей», - говорит Эстебан. «Идея заключалась в том, чтобы выделить классические формы того периода и переосмыслить их на современный лад». Это означает колонны, молдинги и архитектурные детали, которые перекликаются с теми, что были построены Ричардом Моррисом Хантом в 1874 году в здании Метрополитена, но урезаны в современном стиле. «Мы хотели найти баланс между правильным отсылкой к истории, но не копией», - объясняет Эстебан.

Между тем, темная цветовая палитра и продуманная планировка мягко проводят гостей через пространство - такие элементы, как построенный мезонин. на исторической лестнице и несколько "карманных галерей" рядом с основными комнатами, например, поощряют открытия и взаимодействие.

Роману и Уильямсу также пришлось работать вокруг трех существующих старинных комнат, целые комнаты перенесены в музей из Англии. (в то время как 1/3 объектов в недавно открывшихся галереях - это новые поступления, эти помещения были там до ремонт).

«Есть три исторических зала, старинные комнаты, и мы хотели сделать новые галереи не такими историческими в этом смысле - не такими поучительными», - говорит Эстебан. Такое отношение согласуется с целью кураторов Метрополитена контекстуализировать выставленное искусство, делая ссылки к нескольким временным периодам и глобальным влияниям в пространстве, вместо того, чтобы сосредоточиться на отдельных эпох.

Один яркий пример? Круглая галерея, в которой есть нестандартный стеклянный шкаф почти от пола до потолка, в котором представлены десятки чайников из разных эпох и мест. «Ящик призван представить мир, который становится все меньше с торговлей чаем», - объясняет Вольф Бурчард, помощник куратора.

«Эти кейсы были основаны на нашем опыте в мире розничной торговли, который поразил вас своим богатством», - говорит Эстебан. Ссылки на розничную торговлю продолжаются в последующих помещениях с аналогичными корпусами, заполненными керамикой таких марок, как Веджвуд и Берли, а также импортным китайским фарфором.

Кроме того, прозрачные футляры делают прогулку по галереям более интересной, позволяя заглянуть в сокровища позади них. «Вы проходите через эти места, и нет ни одного скучного момента», - говорит Бурчард. «За углом всегда что-то неожиданное».

Эстебан говорит, что это была цель Roman & Williams. «Я надеюсь, что с этой тактикой люди могут возвращаться несколько раз, поскольку они постоянно что-то открывают». Я, например, уже планирую свой следующий визит.

Следуйте за House Beautiful на Instagram.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.