Итальянский дизайн середины века: как распознать его и почему он уникален

Так ты думаешь, что знаешь современный дизайн середины века? Возможно, вы знаете таких сильных нападающих, как Ле Корбюзье, Чарльз и Рэй Имз, Ээро Сааринен, Ханс Вегнер и Арне Якобсен, но насколько вы знакомы с Джо Понти, Ахилле Кастильони, Карло Скарпа и Карло? Моллино?

Хотя эти итальянские дизайнеры середины прошлого века могут не иметь такого признания, как некоторые из их скандинавских и американских коллег в массовом производстве. рынок, они были неотъемлемой частью развития современной эстетики в Европе, и для их мебели существует устойчивый рынок, который продолжает расти. Cегодня. Molteni & C ставит Джио Понти 1957 года. Круглый стул обратно в производство после того, как один из оригиналов был продан с аукциона за 80 000 долларов на Phillips в прошлом году. Проверьте 1stdibs, и вы найдете набор из трех первых изданий Понти 1957 года. Кресла Superleggera в настоящее время доступен за 9000 долларов.

1962 год Лампа arco братьев Пьера Джакомо и Ахилла Кастильоне для Flos бесконечно копировали, но так и не улучшили. В настоящее время Flos продает его за 3295 долларов. А Аукцион Christie’s стекла Карло Скарпа принесли цены в десятки тысяч долларов. В прошлом году обеденный стол Carlo Mollino был продан на аукционе Sotheby’s. продан за рекордные 6,2 миллиона долларов.

Как и их международные коллеги, эти итальянские дизайнеры ценили сочетание формы и функциональности, но есть несколько ключевых отличий, которые выделяют итальянский дизайн середины века. «Все это исходит от группы мужчин и женщин из высших слоев общества», - говорит историк искусства Брайан Киш, один из ведущих экспертов по 20^th итальянский дизайн века, рассказывает Дом Красивый. «Эти так называемые джентльмены - и джентльменки - архитекторы имели прекрасное образование, обычно в области классики, и владели историей, и у них были прекрасные библиотеки. унаследовано от поколений семьи ». Этот образец, по словам Киша, был анахронизмом и не соответствовал рассказам многих модернистских дизайнеров время.

В то время как в Соединенных Штатах модернизм был связан с пригородной экспансией и необходимостью демократизации блага. дизайн для среднего класса, в Италии хороший дизайн обычно создавался высшим классом и для него. Хотя появление новых материалов, таких как пластик, пена и стекловолокно, произвело революцию в производственном процессе, итальянские дизайнеры по-прежнему ценили ремесло выше индустриализации. И даже когда они работали с новыми материалами или технологиями, они ценили более традиционные материалы, такие как керамика, стекло, дерево и мрамор.

«Они относятся к этому очень серьезно - это часть национальной идентичности», - сказал Киш. «Вы тоже имеете дело с культурой тысячелетий - культурой более двух тысячелетий. И именно поэтому его используют эти джентльмены из высшего сословия, серьезно относящиеся к своей работе ".

Возьмем, к примеру, Джио Понти. По словам Киша, Понти - это фигура, которая катапультировала Италию в 20-е место.^th века, и он был вполне человеком эпохи Возрождения. Опытный архитектор, строивший частные дома, церкви и небоскребы, он также проектировал керамика для Ричарда Джинори, создавал мебель для своих проектов, основал и редактировал журнал Domus и преподавал в Политехническом университете Милана, самом престижном итальянском университете архитектуры, дизайна и инженерии. Он сотрудничал с архитекторами, дизайнерами и художниками, такими как Пьеро Форназетти, Ахилле Кастильони, Лучио Фонтана и Этторе Соттсасс. Он познакомил свою аудиторию итальянских читателей с такими звездами международного дизайна, как Ле Корбюзье, Людвиг Мис Ван дер Роэ, Жан-Мишель Франк и Марсель Брейер. Он был невероятно плодовитым, проектировал дома повсюду, от Каракаса до Тегерана.

Взгляните на виллу Понти на Планшарте в Каракасе и Отель Parco dei Principi в Сорренто, и вы увидите много элементов символ дизайна середины века: гладкие линии, простая геометрия, открытая планировка и размытие внутреннего и внешнего пространства. Но в его использовании цвета есть что-то исключительно итальянское. Строго сине-белая цветовая гамма отеля Parco dei Principi отражает многие оттенки синего, которые можно увидеть в непосредственной близости от отеля в Средиземном море. Солнечный желтый, зеленый лес и теплые коричневые цвета виллы Planchart напоминают итальянскую сельскую местность. Для Понти и его итальянских современников цвет был ключевым.

"Так что есть возрождение - почему?" Киш задумывается. «Потому что я думаю, что это очень увлекательно, весело, очень легко, в нем есть не только поверхностность и прихоть, но и очень цельный, он также связан с материальными и ремесленными обязательствами. Может, мы тоже этого ищем ».

По словам Киша, в Италии больше всего студентов-архитекторов на душу населения по сравнению с любой страной мира, и молодые дизайнеры по-прежнему обращаются за вдохновением к мастерам середины века. Так что в следующий раз, когда вы посмотрите на 20^th века для вдохновения, возможно, стоит совершить тур по Италии.

---

Следуйте за House Beautiful на Instagram.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.