Соучредитель Серены и Лили Дуган создает великолепные картины

Для Серены Дуган творчество - это прежде всего свобода самовыражения. После сооснования любимого домашнего бренда Серена и Лили В 2003 году Дуган несколько лет работал креативным директором и ведущим дизайнером, работая над тем, чтобы привнести комфортный, непринужденный калифорнийский стиль для клиентов бренда. По мере роста компании Дуган обнаружила, что ее роль все дальше уводит ее от корней интереса к дизайну. «Это был полноценный розничный бренд, и он должен был быть ориентированным на бизнес, бизнес-подкованным», - сказал Дуган. «Я понимаю, что мое желание быть ближе к своему ремеслу было не то, что им было нужно от меня в этой роли ». Стремясь вернуться к своим творческим корням, она оставила работу в Serena & Lily, чтобы основать Студия Серены Дуган, бутик обоев и текстиля.

Теперь, в своей студии в Саусалито, Калифорния, Дуган целыми днями мечтает, проектирует и создает различные ткани, картины и ряд предметов, которые скоро будут выпущены. Хотя у каждого проекта может быть свой уникальный процесс, они имеют одинаковую творческую ценность для Дугана: «Выкройка и текстиль. дизайн, это форма искусства, и нет причин, по которым я не считаю, что она занимает достойное место в моей художественной студии », - сказала она. говорит.

Живопись часто является отправной точкой, где дизайнер использует свое врожденное творческое самовыражение - без ограничений из практических соображений по поводу повторов или продаваемых мотивов. Как говорит Дуган: «Это позволяет мне раскачиваться, быть физическим на большом холсте, позволить краске капать и использовать свое тело, чтобы сделать дугу. Материальность живописи - это действительно одна из тех вещей, ради которых я тянусь к ней ».

Все это перетекает в ее работу над дизайном тканей. Когда Дуган садится за разработку идей, она сначала пытается определить, какие из них кажутся более подходящими, чтобы стать узорами, а какие - как будто им нужен дом на холсте. Набрасывая свои первоначальные идеи, Дуган может конкретизировать то, что имеет больше смысла в качестве разового дизайна и, следовательно, должно стать картиной.

Для нее особый ритм, поток и взаимодействие форм являются ключевыми для этого решения, поскольку они станут основой новой работы. Начав с нечетких отметок, она затем начинает процесс доработки, добавляя участки разных оттенков, чтобы добавить сложности.

Затем Дуган говорит: «Я добавлю что-нибудь, что выведет этот дисбаланс, чтобы я мог снова пройти через этот процесс». Этот шаг - ключевая часть о ее процессе, поскольку это говорит о ее постоянном вызове самой себе создавать произведения с нюансами и загадками, и это говорит о ее личном любопытство. Для Дугана самая сложная часть процесса - это решить, когда рисовать. По ее словам, «я не удовлетворена, пока не почувствую, что есть завершение каждого раздела… и это очень личное».

Возможность завершить одно из ее произведений - через несколько месяцев или несколько дней - говорит о твердости Дугана в том, что художник не может бояться ошибаться. Действительно, именно эта свобода оттолкнула Дуган от рынка массовой розничной торговли в пользу небольших студийных работ - и что, по ее словам, делает творчество небольших линий столь важным.

«Я научился не слишком увлекаться одобрением, желанием доставлять то, о чем люди просят, и знать, что им нравится», - говорит Дуган. "Я должен снять эту шляпу и найти что-то, что говорит со мной, потому что я чувствую, что моя работа - подтолкнуть людей к следующему. Мне нужно продолжать двигаться вперед, чтобы я мог чувствовать, что я действительно, достоверно выражаю то, что я хочу сказать ».

Следуйте за House Beautiful на Instagram.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.