Кто такая Ридхима Брар? Познакомьтесь с дизайнером R/Terior Studio
Ридхима Брар имеет непосредственный опыт восстановления дома. Родившись в Кувейте, она увидела, что ее жизнь была разрушена в начале войны в Персидском заливе, когда ее семья бежала в Индию, а затем вернулась через три года. Ее отец работал на стройке, поэтому Брар с ранних лет был погружен в дизайн. «Мои самые острые воспоминания связаны с роскошными тканями, богатыми цветами и ароматами, фамильной мебелью и глубоким наследием, сохранившимся в многовековой архитектуре». она говорит.
Брар нашла работу в маркетинге после изучения финансов, но дизайн продолжал следовать за ней: «Когда мы с мужем переехали в наш свой первый дом, я стремилась сделать этот дом особенным и начала работать над дизайном каждого помещения», — вспоминает она. «Меня вдохновили современные тенденции, а также элементы, на которых я выросла в Кувейте: тяжелый бархат драпировки, иранские и турецкие ковры, глубокие и насыщенные цвета, сувениры из Индии, подушки из Кувейта Сук..."
Со временем она начала помогать друзьям украшать их дома. «Прежде чем я это узнала, — говорит она, — я работала с клиентами по всей стране». Вскоре она основала
Мультикультурный опыт Брар и непосредственный опыт начала с нуля оставили неизгладимый след, продолжая информировать ее проекты, каждый из которых начинается с подробного интервью с клиентом, чтобы определить любимые места, впечатления и воспоминания для действительно личного дом.
«Мой дизайн основан на «опыте», — говорит Брар. «Речь идет о создании этого опыта с того момента, как клиент входит в их пространство и вызывает эту особую эмоцию».
Ванная Брар показывает ее ближневосточные и индийские влияния.
Познакомьтесь с Ридхимой Брар:
Расскажи нам...
Что или кто оказал наибольшее влияние на вашу карьеру?
Мои родители. За свою карьеру моему отцу пару раз приходилось начинать с нуля: во время войны в Персидском заливе в 1990 г. произошло, и мы бежали в Индию, а затем еще раз через несколько лет, когда мы вернулись домой в Кувейт, и он восстановил свой бизнес. Я видел, испытал на собственном опыте, как восстановиться и снова подняться, а не просто принять поражение и всегда продолжать попытки. С другой стороны, моя мать всегда поддерживала мои самые смелые мечты и идеи. Она всегда говорит: «Успокойтесь, когда вам неудобно. Это может быть тяжело, но это небольшая цена, которую нужно заплатить за осуществление своей мечты».
Каким проектом вы больше всего гордитесь и почему?
Мой самый первый проект в Сан-Франциско этого великолепного Эдвардианский дом и Калейдоскоп Проект, оба из которых были представлены прямо здесь, на Дом Красивый! Эдуардовский дом позволил мне раздвинуть свои границы и стал проектом, который помог мне оторваться от тренировочных колес и действительно привел «эмпирическую» часть моего процесса проектирования домой с клиентом. Я хотел рассказать историю, полную приключений и души во всех смыслах. Клиент хотел особого чувства, которое я смог передать с помощью своего дизайна, и видеть эту реакцию на их лицах в конце было бесценно. Проект «Калейдоскоп», мой первый выставочный опыт, находится прямо там с точки зрения одного из моих самых больших достижений. Возможность следовать своей интуиции, иметь полную творческую свободу и продемонстрировать свою работу среди лучших дизайнеров и редакторов отрасли была чрезвычайно унизительной. Быть оцененным и принятым ими в этом сообществе было настоящим подарком.
Что отличает вашу работу?
Мое глобальное воспитание сильно влияет на мою дизайнерскую работу, объединяя эти разнообразные культурные элементы с уникальным элементы Кувейта, Индии и Калифорнии, особенно ландшафт и расслабленная чувственность Ближнего Востока и Запада Побережье.
Какой лучший совет вы когда-либо получали?
«Беспокойство — это использование вашего воображения для создания чего-то, чего вы не хотите». – Авраам Хикс
Что или кто был вашей первой дизайнерской любовью?
Заха Хадид и Этторе Соттсасс. Общеизвестно, что Заха Хадид была известна своим радикальным деконструктивистским дизайном. Что мне в ней нравится, так это то, что в ранние годы ее называли «бумажным архитектором», потому что ее проекты были слишком авангардными, чтобы выйти за рамки этапа эскиза и быть реализованными. В одном из ее интервью я прочитал, что она не использовала линейки, линейки и карандаши для рисования своих проектов — вместо этого она потянулась к краскам и кистям. Когда я впервые прочитал об этом, это взорвало мне мозг. Ее уникальный стиль и стремление раздвигать границы — вот что вдохновляет меня больше всего. Этторе Соттсасс: Я восхищаюсь и люблю его использование взрывного цвета в очень неожиданном, искусном и причудливом виде. То, как он творчески сочетал основные цвета, очень вдохновляет, и в этом году он возвращается с огромным успехом. Его культовая мебель используется до сих пор (некоторые из них я не могу дождаться, чтобы использовать в своих собственных проектах!) Простое упоминание о дизайне его продуктов иногда может вдохновить целую комнату.
Кто ваш нынешний дизайнер?
Келли Уирстлер, Кен Фулк, Адам Хантер, Питер Марино, Патрисия Уркиола и Пьер Йованович.
Какая ваша любимая комната, в любом месте, за все время и почему?
Столовая и бар, которые я спроектировал в нашем самом первом доме. Столовая – это место, где собирается семья, званые обеды с друзьями и продолжительные, интригующие, веселые беседы. происходят, воспоминания о днях рождения и других торжествах, наслаждение умершими блюдами, изобилие столов во время праздников и многое другое более! Это всегда моя любимая комната для дизайна. А если есть компонент бара, это добавляет совершенно другой уровень развлечений, который мне лично нравится: приготовление авторских коктейлей или потягивание вкусного красного вина. Мы любим принимать гостей, поэтому для бара, который я спроектировал в нашем доме, я в конечном итоге показал все наши развлечения. сувениры и предметы коллекционирования из всех наших путешествий, где у каждого предмета или предмета декора была своя история за этим.
Что бы мы удивились, узнав о вас?
Я ОБОЖАЮ фильмы о супергероях и научно-фантастические шоу!
Менее чем за 100 долларов — или даже бесплатно! — какой декоративный трюк оказывает наибольшее влияние?
Добавление смелых цветных штор в комнату. Если окон нет, то покрасьте потолок или даже отделку в неожиданный контрастный цвет. А если это не вариант, смелый ковер с крупным рисунком, который служит украшением пола.
Что переоценено в декорировании?
Плитка метро для кухонных фартуков и ванных комнат. Попробуйте заменить эти белые блоки чем-то более теплым по цвету или текстуре, натуральным камнем или художественной атмосферой. Выбор безграничен!
Что недооценено в декорировании?
Рискнем при проектировании и заявим о себе. Будь то цвет, акцентный стул, искусство, аксессуары.
Как только вы это сделаете, вы не вернетесь!
Какой ваш любимый и почему?
Что собирать:
Сумки и обувь, это было из детства. Но совсем недавно это были настенные часы! За последние несколько лет мне удалось собрать несколько уникальных настенных часов, которые являются классическими или произведениями искусства.
Эпоха/стиль дизайна:
У меня честно нет ни одного. Мне нравятся элементы многих эпох дизайна, поскольку я люблю их смешивать. Мне нравятся смелые формы и цвета Мемфисского дизайнерского движения, четкие линии стиля Баухаус, простота и легкость стиль середины века, текстуры и мотивы эпохи барокко, а также наследие и ручная резьба из Индии и Ближнего Востока.
Цвет краски:
Слишком сложно выбрать! Хантер Грин из Бенджамина Мура, Нитти Гритти из PortolaPaints, Де Ним из Фэрроу и Болл
Художник или произведение искусства:
Джеймс Вербики, Лиза Бартлесон, Дирк Де БрюйкерМестный магазин: Pop Up Home LA
Интернет-магазин:
1stDibs, Председатель, TheFuturePerfect
Пункт назначения:
Италия и Шотландия
Предмет декора, который вы покупаете на Amazon:
Книги для журнальных столиков, вкладыши для подушек и вазы
Следите за House Beautiful на Инстаграм.
