Сценарий фильма «Не волнуйся, дорогая» определяет сюжет фильма.
Не волнуйся, дорогая имеет много общего — от громкого актерского состава до мечтательного середины века места съемок. Но, пожалуй, лучшая часть психологического триллера — это установленный дизайн, что сильно движет сюжетом. Яркая цветовая палитра и сделанная на заказ мебель создают иллюзию первозданной жизни 1950-х годов, но скрытые элементы доказать обратное. Чтобы проанализировать каждую деталь, мы попросили художника-постановщика Кэти Байрон взглянуть изнутри на то, как оживали декорации фильма.
Начнем с того, что фильм не является историческим произведением, а это значит, что в дизайне была гибкость. В начале производства было решено, что уникальные предметы из 60-х и 70-х годов будут спрятаны среди настоящего декора 1950-х годов. Смесь вызывает тонкое ощущение, что что-то не так. «Построение мира должно быть достаточно точным, чтобы обмануть зрителя, заставив его думать, что это настоящие 1950-е годы. изображении, но на самом деле построение мира Фрэнком Победы будет сделано по его собственным правилам». Байрон говорит. «Мы не обязательно видели в нем абсолютиста с точки зрения точности периода, но как человека, который действительно был уверен, что его вкус превосходит другие».
На протяжении всего фильма кажущаяся ослепительной, но сбивающая с толку череда событий, через которые проходит Алиса, усиленное повторением зеркал и использованием стекла — решение, вдохновленное тем, как индустрия видеоигр действует. «Мой парень занимается видеоиграми, и мы обнаружили, что когда появляются новые технологии дизайна, ими часто злоупотребляют, — говорит Байрон. Когда в игровом дизайне стали возможны блики, их стали использовать повсеместно для создания блестящих горных склонов и мокрых городских улиц. Поэтому Байрон представил зеркала, цветное стекло и преломленный свет как функции, которые были бы впечатляющими, если бы они были реализованы в играх, и подчеркнул их. Роскошные детали также часто расположены призматическим образом, чтобы усилить ощущение беспокойства. “Алиса в Зазеркалье — это концепция, с которой я не сразу начал, но она соответствует действительности на 100 процентов», — добавляет Байрон.
Бирюзовый цвет, который повторяется на протяжении всего фильма, был вдохновлен Альберт Фрей, один из главных архитекторов, сформировавших дизайн Палм-Спрингс и который, как надеется Байрон, «станет более популярным». любовь из всего этого». Вы можете увидеть цвет во всем, от занавесок Джека и Элис до их ванна. Он даже находится на спиралевидном сиденье в ванной во время словесной перепалки Алисы и Банни (и он напоминает холм, который ведет к Дому Вулкана, также известному как выход из Победы). Другие знаковые влияния на декор и мебель включают архитектора Ричарда Нейтра, который построил Дом Кауфмана, и Александр Жирар.
Хотя пастельная цветовая палитра фильма больше напоминает рекламу 1950-х годов, чем реальную жизнь, она также включает в себя множество темных и переливающиеся элементы, такие как зеркала из дымчатого стекла и богатые черно-золотые обои с потрескавшимся рисунком, которые намекают на его более темный цвет. реальность. «Победа — это утопия, но это не причудливая идиллическая консервативная тихая версия», — говорит Байрон. «Это утопия, построенная на разврате, коктейлях и гедонизме».
Вы любите сценографию. И мы тоже. Давай зациклимся на этом вместе.
Следите за House Beautiful на Инстаграм.
