Čo je to archívne oživenie?

Koncom minulého roka som sedel na obede s tímom z Morris & Co. a všimol som si, že vzor na obrúsku v mojom lone sa mi zdal nejasne známy. Vedel som, že to nie je ikona Morrisova potlač (tie sú okamžite rozpoznateľné!), ale niečo na tom bolo historické. Ako sa ukázalo, dizajnérsky tím Morris & Co. vzal niekoľko archívnych vzorov a trochu ich „vyčistil“ pre modernejší riff – toto bol jeden z niekoľkých v novej starej kolekcii. Hovorí sa tomu „svieži maximalizmus“. A od toho obeda – na Paris Design Week a High Point Market, v nových kolekciách tapiet a látok a dokonca aj na stránkach (tlačených a digitálnych!) Dom Krásny— Všade som ten koncept videl.

Je to nádhera 80. rokov bez volánov, chintz, ktorý nepôsobí babičkovsky, vzory viktoriánskej éry vo vyzývavo moderných farbách. Môžete to vidieť ako „čerstvý“ záber, „čistú“ verziu alebo dokonca „modernú“ interpretáciu klasického maximalizmu. Hovoríme tomu

Archívne oživenie.

„Interiérový dizajn sa definitívne vzďaľuje od posadnutosti v polovici storočia, ktorú sme mali tak dlho,“ vyhlasuje dizajnér celebrít Martyn Lawrence Bullard. "Ľudia sa vracajú do domu Hackney, viktoriánskej veci." Stačí sa pozrieť na vzostup Grandmilennial dizajnový trend a odkazy viktoriánskej módy v Hill House Home's ikonické šaty na spánok – obe sú z veľkej časti poháňané pandémiou vyvolanou potrebou zostať doma (možno aj vo vlastnom detská spálňa). Uprednostňovanie ľahšieho a modernejšieho natočenia týchto starých motívov teraz naberá na obrátkach.

Bullard prichádza s vlastnou líniou látok a tapiet, ktorá hrá na oživenie archívov. „Ide o tradičné potlače v sviežejších farbách,“ vysvetľuje. "Keď sa dostaneme z COVID-u, každý chce oživenie 80. rokov, ale urobené modernejším spôsobom: avokádo, sýto ružové, prechod od tej ružovej "tisícročnej ružovej" k zaprášenému vzhľadu."

Ako Morris & Co., dodávateľ textilu Bassett McNab hľadala vo vlastnom rozsiahlom archíve niektoré zo svojich najnovších uvedení na trh, pričom vytiahla látky zo začiatku 20. storočia a predstavila ich v nových, čistejších paletách. Umelci George Venson a Diane Hillová nedávno uviedla na trh vzory založené na tradičných scénach, nástenných maľbách a motívoch – s vlastnými zákrutami. Ich úspech nasleduje po nedávnom náraste popularity zvykov nástenné maľby, mnohé z nich sledujú rovnaký proces zdokonaľovania historických konceptov.

Efekt je menej doslovný ako skutočná nostalgia, návrat k známym motívom spôsobom, ktorý v skutočnosti neopakuje minulosť.

Umelkyňa z Nashvillu Charlotte Terrell vytvára pre svojich klientov nástenné maľby na mieru, ktoré odkazujú na tradičnú scénu, ale smerujú skôr k abstrakcii. "Čerpem z obdobia, keď som bol záhradným architektom, ako aj dekoratívnym maliarom," hovorí Terrell. „Prinášam tieto prvky krásy, pokoja a uzemnenia do mojich vlastných idealizovaných snových krajín zachytiť nástenné maľby z 19. a 20. storočia, ktoré sme si obľúbili – a ktoré nás inšpirujú znovu vytvoriť."

Čo núti dizajnérov znovu objavovať tradičné maximalistické motívy? „Svet je momentálne neisté miesto a posledné dva roky ľudia hniezdia,“ zdôrazňuje newyorský dizajnér Barry Goralnick. „Veľa maximalistických interiérov obsahuje veci, ktoré sú známe, či už z našej vlastnej minulosti, alebo z jednoduchšej doby. Vrstvy látok, kobercov, dreva a predmetov sú teplé a príjemné a poskytujú pohodlné a príjemné prostredie. Je to domáca dekorácia ekvivalentná komfortnému jedlu."

Archívne oživenie je pohodlie s nádychom: nepopierateľne vzor z minulej éry du jour farebná paleta alebo odvážne pretvorenie konceptu starej školy. Vezmime si napríklad oživenie celoplošná vzorová miestnosť. Kedysi randený rovesník z zodpovedajúce nábytkové zostavy, trend obkladania stien, čalúnenia a úprav okien v presne rovnakom vzore sa vrátil s pomstou. Vďaka týmto novým interpretáciám sa aj tie najrušnejšie vzory javia očarujúco graficky a sviežo.

Zdalo sa, že posledných pár rokov, v ktorých sme všetci trávili viac času ako zvyčajne doma, nás povzbudilo kolektívna dôvera v zdobenie – či už sa to prejaví tým, že sa jednoducho odvážime urobiť sami šťastný (pozri: dopamínový obklad) alebo prispôsobenie známeho štýlu, aby bol jedinečnejší náš vlastný. "Covid nás pripravil a teraz to chceme všetko naraz!" takto to hovorí Betsy Wentz.

„Dnes viac ako kedykoľvek predtým ľudí priťahuje vrstvený dizajn a nestotožňujú sa len s jedným štýlom,“ hovorí Zandy Gammons z Raleigh's. Interiér Miretta. "Chcú "zozbieraný" vzhľad s textúrami, farbami a predmetmi, ktoré sú pre nich jedinečné, pričom stále pôsobia sviežo."

Philip Thomas Vanderford a Jason James Jones zo štúdia Thomas James súhlasia: „Všimli sme si, že klienti majú radi sentimentalitu domovov svojich rodičov a starých rodičov, ktoré v mnohých prípadoch mali do každého priestoru pridané vrstvy „života“. Ale samozrejme, že chcú svoj vlastný twist na tento vzhľad. „Moderný maximalizmus si vyžaduje rafinovanejší, premyslenejší a osobnejší prístup,“ hovorí Philip Mitchell.

Benjamin Reyneart, kreatívny riaditeľ Interior Define, hovorí, že jedným z najjednoduchších spôsobov, ako experimentovať s týmto trendom, je kombinovať svoje umenie. V najnovšom brooklynskom štúdiu Interior Define prezentuje Reyneart svoj prístup: „Vidíte to tu, kde dávame grafické, moderné kúsky vedľa tradičnejších Krajinky." Rámovanie ponúka ďalší spôsob, ako postaviť epochy vedľa seba na stenách: Umiestnite moderné kombinované mediálne dielo do premaľovaného barokového rámu, aby ste získali úplne svieži pocit. Nedávny impulz osviežiť klasický motív „ide ruka v ruke s oživením zberateľstva,“ hovorí Valentin Goux z Rincka.

Ako všetky dobré zbierky – a interiéry – aj oživenie archívov je o mixe. „Myslím si, že maximalizmus je teraz odlišný v tom, že je menej o hodnote šoku a viac o súdržnosti,“ hovorí Rachel Cannon z Baton Rouge. „Eklektický“ bolo slovo, ktoré sme používali pre maximalizmus, ale pre mňa to vždy znamenalo „čudné a trochu nevkusné“. Maximalizmus má veľmi dobrý vkus a dáva nám veľa vecí, ktoré môžeme obdivovať!" Dnešné nové interpretácie klasiky zaručujú, že tieto dizajny zostanú po celé roky.

„Ľudia chcú vidieť veci, ktoré obdivujú a ktoré ich robia šťastnými,“ hovorí dizajnér Next Wave Travis London. "Viac je viac!"

---

Kredity za hlavný obrázok: Obývacia izba od Right Meets Left Interior Design: Frank Frances Studio. Modrá pohovka od Bassett McNab. Vstup od Betsey Wentz: Carmel Brantley. Tkaniny od Morris & Co.

Sledujte House Beautiful ďalej Instagram.

Tento obsah je vytvorený a udržiavaný treťou stranou a importovaný na túto stránku, aby pomohol používateľom poskytnúť svoje e-mailové adresy. Viac informácií o tomto a podobnom obsahu možno nájdete na stránke piano.io.