Ti slavni umetniški projekti, ki jih navdihujejo umetniki, so kot nalašč za učenje na domu

Morda veste Riley Sheeheyumetnine iz njenega sodelovanja z blagovnimi znamkami, kot so Ralph Lauren, LaCroix in Dixie Design Collective, vendar prej postala je popotnica za muhaste ilustracije akvarela, umetnica s sedežem v DC je bila pravzaprav umetnost nižje šole učitelj. Prejšnji teden, ko so otroci po vsej ZDA prehajali na učenje na domu, je Sheehey spet oblekla predpasnik za umetnost (vsaj metaforično) deliti svoje najljubše "mini lekcije", ki so jih navdihnili znani umetniki 20. stoletja, s starši prek Instagrama. Spodaj si oglejte nekaj naših priljubljenih - in kdo ve, morda se boste naučili tudi malo zgodovine umetnosti!

---

Onomatopejska pop umetnost po navdihu Roya Lichtensteina

Starost: od 3. do 5. razreda

UČITI

“POP umetnost”Je vrsta umetnosti, ki se je začela v petdesetih letih 20. stoletja v Veliki Britaniji in ZDA. Temelji na vsakodnevnih podobah, ki jih vidimo: embalaža hrane, stripi/risanke, oglasi itd. Presenetilo je in šokiralo ljudi - umetniki so vzeli stvari, kot so pločevinke za juho, in jih spremenili v velikanske slike!

Roy Lichtenstein je bil ameriški pop umetnik. Vzel je stripe in jih spremenil v velikanske slike. V petdesetih letih so časopise (in zato stripe) tiskali z napisom »Dan Ben”Pike ali barvne pike, ki so bile postavljene zelo blizu skupaj. Lichtenstein je z barvo posnemal pike Ben Day, pri čemer je delal predvsem z osnovnimi barvami (rdečo, rumeno in modro) in črno, ker so bile to barve, ki jih je uporabljala večina stripov in časopisov.

“Onomatopeja”Je beseda, ki zveni kot stvar, ki jo opisuje.

STUDIO

Materiali:

- Bela tabla (povezano z osvetlitvijo »Mini Art Lesson«)
- Črni trajni označevalec
- svinčnik
- Rdeča, rumena in modra barva tempere
- Obloga iz mehurčkov
- leseni blok igrač (ali karkoli pravokotnega, na primer škatla mila itd.)

Koraki:

1. Otrok naj izbere besedni primer onomatopeje (»pop«, »pow«, »klik«, »pok« itd.)

2. S črto s črto označi črto.

3. Zavijte blok z mehurčkom in trakom za pritrditev. Potopite zavit blok v barvo, nato "udarite" nad tiskanimi črkami, da ustvarite pike v slogu Ben Day.

4. Ko se pike posušijo, ozadje/okolico pobarvajte s čopičem v barvah primarnih barv.

---

Najden sklop predmetov po navdihu Louise Nevelson

4. razred za odrasle

UČITI

Louise Nevelson je bil ameriški kipar. Rodila se je v Rusiji leta 1899 in se z družino preselila v ZDA, ko je bila stara šest let. Znana je po velikih abstraktnih enobarvnih skulpturah, narejenih iz lesa in "najdenih predmetov".

“Najdeni predmeti”So samo takšne, kot se slišijo - stvari, ki jih najdemo po hiši, na primer pokrovčke za steklenice, sponke za papir in stare zobne ščetke. Nevelson je te predmete združil, da bi izdelal sklepne skulpture.

Svoje sestavljene skulpture je brizgala v eno barvo, da bi jih naredila "enobarvni. " Črna, bela in zlata so bile običajne barve, ki jih je uporabljala.

STUDIO

Materiali:

- Prazna kartonska škatla za nakit ali škatla za čevlje
- Različni najdeni predmeti
- Akrilna obrtna barva in čopič ALI brizgalna barva (nadaljujte na lastno odgovornost!)
- Pištola za vroče lepilo ali lepilo za les

Koraki:

1. Naj otrok odide na lov čistilcev, da bi našel čim več »najdenih predmetov«. Predmeti morajo biti nameščeni v škatli za nakit ali škatli za čevlje. Koš za recikliranje in dvorišče sta odlično izhodišče.
   
2. Otrok naj "zbiranje" najdenih predmetov uredi v škatli za čevlje. Pogovorite se z njimi o ravnotežju - na primer, ne želite, da so vsi predmeti v enem kotu polja; če imate predmet v spodnjem desnem kotu, je dobro, da imate drugega v zgornjem levem kotu. Za navdih si oglejte primere Nevelsonovih skulptur.
   
3. Ko je otrok zadovoljen s svojo razporeditvijo, naj z lepilom za les ali z vročim lepilom (z vašo pomočjo) lepi predmete v svoji škatli.
   
4. Ko se sestava posuši, uporabite tempero ali pršilno barvo, da vse pobarvate v eno barvo. (Če uporabljate barvo in čopič, včasih pomaga barvanje predmetov, preden jih zlepite.)
   
5. Bonus korak: Ko se skulptura posuši, naj otrok nariše sliko končnega izdelka.

---

Žične skulpture po navdihu Alexandra Calderja

Pred-K do 8. razreda (ja, res!)

UČITI

Alexander Calder je bil ameriški kipar, ki je izdeloval skulpture iz različnih materialov - kovine, lesa, kar je našel! Ko je odraščal, je celo izdeloval nakit za punčke svoje sestre iz ostankov bakra, ki jih je našel naokoli. (Tudi njegova starša sta bila umetnika.) Najbolj znan je po izdelavi "mobilnih" ali skulptur z gibljivimi deli.

A kiparstvo je umetnina, ki je tridimenzionalna. To pomeni, da ni ravno - lahko je veliko ali majhno in se ga lahko sprehodite (včasih pa roko/roko postavite skozi njo!).

To je mogoče prilagoditi glede na starost!

STUDIO

Materiali:

- svinčnik
- papir
- Twisteez žica
- škarje (za starejše otroke)
- ostanki kartona, vrvice itd.

Koraki:

Dejavnost 1: Otrok naj nariše enovrstično risbo (ne da bi dvignil papir), nato pa jo poskusite poustvariti z žico Twisteez.

2. dejavnost: Najboljše za starejše otroke. Otrok naj uporabi žico Twisteez, vrvice in ostanke kartona za izdelavo lastnega visečega mobilnega telefona. Pogovorite se o pomenu ravnovesja pri izdelavi mobilnega telefona - težo je treba enakomerno porazdeliti, sicer bo skulptura postala smešna!

Dejavnost 3: Otrok naj ustvari svoj žični cirkus, kot je Calder. (Preveri ta video iz Whitneyjevega muzeja Calderja, ki "izvaja" svojega!)

---

Avtoportreti po navdihu Fride Kahlo

Vrtec do 8. razreda (in gor!)

UČITI

Frida Kahlo je bila mehiška slikarka, ki je znana po številnih avtoportretih. A “Avtoportret”Je slika, ki ste jo naredili sami.

Frida je začela veliko slikati in risati, medtem ko je bila v postelji ob najstniški nesreči prikovana na posteljo. To kaže, kako lahko nekaj dobrega in lepega še vedno nastane iz nečesa žalostnega in strašnega!

Naši obrazi imajo "simetrija, «Kar pomeni, da sta na obeh straneh enaka.

STUDIO

Materiali:

- svinčnik
- Barvice
- papir

Koraki:

1. Začnite tako, da otroka vprašate, kje oči padejo na obraz. Otrok bo verjetno rekel vrh. Z ravnilom merite od vrha glave do oči, da pokažete, da naše oči dejansko padejo sredi obraza!
   
2. Otrok naj nariše svoj avtoportret s svinčnikom in papirjem, nato pa ga pobarva z barvnimi svinčniki. Naučite jih, kako je Frida v svoje portrete pogosto vključevala simbole ali živali/hišne ljubljenčke, in jih spodbudite, naj v ozadje svojih portretov vključijo simbole (nogometne žoge, baletne čevlje itd.).

---

Abstract Sculptures Inspired by Barbara Hepworth

Predšolsko izobraževanje do 1. razreda

UČITI

Barbara Hepworth je bil angleški umetnik, ki je ustvarjal abstraktne skulpture z negativnim prostorom.

Ko je umetnost "abstraktno, «Ne izgleda kot nekaj, kar bi našli v resničnem svetu (kot oseba ali hišni ljubljenček).

“Negativni prostor”Je prazen prostor. Če lahko s prstom prebodite prst, je to negativen prostor. (Za ponazoritev pozirajte z rokami na bokih in naj otrok roko položi skozi "negativni prostor".)

STUDIO

Materiali:
- Model Magic, Play-Doh ali glina
- Kvadratni kos gradbenega papirja

Koraki:

Otrok naj iz gline ali drugega materiala naredi samostoječo skulpturo (vsaj višine 2 cm) zaprta pest), ima vsaj en negativen prostor, je abstrakten in ima osnovo, ki ni večja od tabboard.

Sledite House Beautiful naprej Instagram.

To vsebino ustvari in vzdržuje tretja oseba ter uvozi na to stran, da uporabnikom pomaga pri zagotavljanju svojih e -poštnih naslovov. Več informacij o tej in podobni vsebini boste morda našli na spletnem mestu piano.io.