Kdo je Rydhima Brar? Spoznajte R/Terior Studio Designer

Rydhima Brar ima lastne izkušnje z obnovo doma. Rojena v Kuvajtu je videla svoje življenje izkoreninjeno na začetku zalivske vojne, ko je njena družina pobegnila v Indijo – in se nato vrnila tri leta pozneje. Njen oče se je ukvarjal z gradbeništvom, zato je bila Brarova že od malih nog potopljena v oblikovanje. "Moji najostrejši spomini so na razkošne tkanine, bogate barve in vonjave, pohištvo iz dediščine in globoko dediščino, ohranjeno v stoletja stari arhitekturi," pravi.

Brarova se je po študiju financ zaposlila v marketingu, oblikovanje pa ji je sledilo še naprej: »Ko sva se z možem preselila v svoj prvi dom, želela sem narediti ta dom izjemno poseben in začela sem delati na oblikovanju vsakega prostora,« se spominja. "Navdihnili so me trenutni trendi, pa tudi elementi, s katerimi sem odraščal v Kuvajtu: težak žamet draperije, iranske in turške preproge, globoke in bogate barve, spominki iz Indije, blazine iz Kuvajta Souq..."

Sčasoma je začela pomagati prijateljem pri okraševanju njihovih domov. »Preden sem se zavedala,« pravi, »sem delala s strankami po vsej državi.« Kmalu je ustanovila

Studio R/Terior.

Brarino večkulturno ozadje – in izkušnje iz prve roke z začenjanjem znova – je pustilo neizbrisen pečat, ki še naprej obvešča njene projekte, od katerih se vsak začne s poglobljenim intervjujem s stranko, da bi razločili najljubša mesta, izkušnje in spomine za resnično osebno domov.

»Pri mojem dizajnu gre samo za 'izkušnjo,' pravi Brar. "Gre za ustvarjanje te izkušnje od trenutka, ko stranka vstopi v njihov prostor in sproži to zelo posebno čustvo."

---

Spoznajte Rydhimo Brar:

Povej nam...

Kaj ali kdo je najbolj vplival na vašo dosedanjo kariero?

Moji starši. Moj oče je moral v svoji karieri nekajkrat začeti iz nič: ob zalivski vojni leta 1990 zgodilo in smo pobegnili v Indijo, potem pa spet nekaj let kasneje, ko smo se vrnili domov v Kuvajt in je obnovil svojo posel. Videl sem, na lastni koži izkusil, kako se znova zgraditi in dvigniti in ne kar sprejeti poraza in vedno znova poskušati. Moja mama je na drugi strani nekdo, ki je vedno podpiral moje najbolj nore sanje in ideje. Vedno pravi: "Bodi udobno, ko ti je neprijetno. Morda bo težko, vendar je to majhna cena za uresničitev vaših sanj."

Na kateri projekt ste najbolj ponosni in zakaj?

Moj prvi tako čudovit projekt v San Franciscu Edvardijanski dom in Projekt kalejdoskop, ki sta bila oba predstavljena tukaj Hiša Lepa! Edvardijanski dom mi je omogočil, da premaknem svoje meje in je bil projekt, ki me je spravil s koles za usposabljanje in res pripeljal 'izkustveni' del mojega oblikovalskega procesa s stranko. Hotel sem povedati zgodbo, ki je pustolovska in polna duše na vseh ravneh. Naročnik je želel poseben občutek, ki sem ga uspel prenesti s svojim dizajnom in videti ta odziv na njihovih obrazih na koncu je bil neprecenljiv. Projekt Kaleidoscope, moja prva razstavna izkušnja, je prav tam v smislu enega mojih največjih dosežkov. Priložnost, da sledim svoji intuiciji, imam popolno ustvarjalno svobodo in svoje delo predstavim med nekaterimi najboljšimi oblikovalci in uredniki v industriji, je bila izjemno ponižujoča. To, da so me cenili in sprejeli v to skupnost, je bilo resnično darilo.

Kaj loči vaše delo?

Moja globalna vzgoja v veliki meri vpliva na moje oblikovalsko delo z integracijo teh raznolikih kulturnih elementov z edinstvenim elementi Kuvajta, Indije in Kalifornije, predvsem pokrajina in sproščena senzibilnost Bližnjega vzhoda in zahoda Obala.

Kateri je najboljši nasvet, ki ste ga kdaj prejeli?

"Skrb je uporaba domišljije za ustvarjanje nečesa, česar ne želite." – Abraham Hicks

Kaj ali kdo je bila vaša prva oblikovalska simpatija?

Zaha Hadid in Ettore Sottsass. Splošno znano dejstvo je, da je bila Zaha Hadid znana po svojih radikalnih dekonstruktivističnih dizajnih. Kar mi je všeč pri njej, je to, da je bila v svojih prejšnjih dneh znana kot "papirnata arhitektka", ker so bili njeni načrti preveč avantgardni, da bi presegli fazo skice in dejansko zgradili. V enem od njenih intervjujev sem prebral, da za risanje svojih načrtov ni uporabljala ravnil, ravnih robov in svinčnikov – namesto tega je posegla po barvah in čopičih. Ko sem prvič prebral o tem, me je spreletelo. Njen edinstven slog in predanost premikanju meja sta tisto, kar me najbolj navdihuje. Ettore Sottsass: Občudoval in oboževal sem njegovo uporabo eksplozivne barve na zelo nepričakovan način, ki je tako umetel in muhast. Način, kako je združil osnovne barve na bogat kreativen način, je tako navdihujoč in se je letos vrnil v velikem obsegu. Njegovo ikonično pohištvo se uporablja še danes (nekatera komaj čakam, da jih uporabim v lastnih projektih!) Samo sklicevanje na njegove zasnove izdelkov včasih lahko navdihne celotno sobo.

Kdo je vaša trenutna zaljubljenost v oblikovanje?

Kelly Wearstler, Ken Fulk, Adam Hunter, Peter Marino, Patricia Urquiola in Pierre Yovanovitch.

Katera je vaša najljubša soba, kjer koli, vseh časov in zakaj?

Jedilnica in bar, ki sem ju oblikoval v našem prvem domu. Jedilnica je prostor, kjer se zbere družina, večerje s prijatelji in dolgotrajni, zanimivi, smešni pogovori. odvijajo se, odvijajo se spomini na rojstne dneve in druga praznovanja, uživanje v spodobnih obrokih, obilo miz med prazniki in še veliko več več! To je vedno moja najljubša soba za oblikovanje. In če je priložen sestavni del bara, to doda povsem drugačno plast zabave, v kateri osebno uživam: priprava obrtnih koktajlov ali srkanje okusnega rdečega vina. Radi gostimo, zato sem za bar, ki sem ga zasnoval v našem domu, na koncu prikazal vso našo zabavo spominki in zbirateljski predmeti z vseh naših potovanj, kjer je imel vsak predmet ali kos dekorja svojo zgodbo za njim.

Kaj bi bili presenečeni, če bi izvedeli o vas?

OBOŽUJEM filme o superjunakih in znanstvenofantastične oddaje!

Za manj kot 100 dolarjev – ali celo brezplačno! – kateri okrasni trik ima največji učinek?

Dodajanje drznih barvnih zaves v sobo. Če ni oken, pobarvajte strope ali celo samo obloge v nepričakovano kontrastno barvo. In če to ni možnost, drzna preproga s prevelikim vzorcem, ki služi kot umetnost za tla.

Kaj je pri okraševanju precenjeno?

Subway ploščice za kuhinjske ozadja in kopalnice. Poskusite zamenjati te bele bloke z nečim nekoliko toplejše barve ali teksture, naravnim kamnom ali umetniškim vzdušjem. Izbire so neomejene!

Kaj je pri okraševanju podcenjeno?

Prevzemanje oblikovalskega tveganja in podajanje izjave. Naj bo to z barvo, poudarjenim stolom, umetnostjo, dodatki.

Ko enkrat to storite, se ne boste več vrnili!

Kaj vam je najljubše in zakaj?

Stvar za zbiranje:

Torbice in čevlji, to je stvar otroštva. Toda nazadnje so to stenske ure! V zadnjih nekaj letih mi je uspelo zbrati nekaj unikatnih stenskih ur, ki so klasične ali umetnine.

Obdobje oblikovanja/slog:

Iskreno povedano ga nimam. Obožujem elemente številnih oblikovalskih obdobij, saj jih rad mešam. Všeč so mi drzne oblike in barve Memphis Design Movement, čiste linije sloga Bauhaus, preprostost in lahkotnost slog iz sredine stoletja, teksture in motivi baročne dobe ter dediščina in ročne rezbarije iz Indije in Bližnjega vzhoda.

Barva barve:

Pretežko izbrati! Hunter Green iz Benjamina Moora, Nitty Gritty iz PortolaPaints, De Nimes iz Farrow and Ball

Umetnik ali umetniško delo:

James Verbicky, Lisa Bartleson, Dirk De Bruycker Lokalna nakupovalna destinacija: Pop Up Home LA

Spletna trgovina:

1stDibs, Chairish, TheFuturePerfect

Destinacija potovanja:

Italija in Škotska

Okrasni predmet, ki ga kupite pri Amazonu:

Knjige za klubske mizice, vložki za blazine in vaze

---

Sledite House Beautiful naprej Instagram.