Нека уредничка писма буду лепа

Јоанна Салтз: Инспирација. Овде смо да разговарамо о инспирацији. Желим да почнем са питањем које најчешће добијам: Када дизајнирате простор, одакле почињете? Сада, оставите на тренутак праве техничке ствари о томе колико простора и буџета имате - мислим више из универзалне перспективе како отворити врата и допустити да инспирација уђе?

Мишел Кортизо: За мене је то веома органско и зависи од ситуације. Надахњују ме многе ствари: природа, текстил, мода, филмови. Али кад упознам свог клијента, желим то да ми буде прва инспирација. Желим да чујем шта им треба, а затим да то узмем и проширим на начин на који могу најбоље испричати њихову причу. И све зависи јер можда имају сјајан тепих и ја све извлачим из темеља, или могу имати неки невероватни расветни уређај који ради у другом смеру. Само је питање са чиме резонирам и са чиме сам повезан.

Јо: То је сјајан одговор.

Лиса Тхарп: Увек кажем да имам три музе. Прво је архитектура - какав је сада осећај? Шта је то посебно? Шта се може побољшати? Да ли су пропорције исправне? Или га треба напустити и поново измислити? Друго је окружење - природа, шта је напољу? Где је излагање сунцу? Који је квалитет светлости који даје енергију просторији или простору или кући? Како седи у свом простору. Шта је доле на улици? Народни језик. И онда, наравно, клијент - о чему сањају? Како се желе осећати? Где се могу транспортовати чак и у свакодневном животу? Много различитих извора - мода, уметност, историја - али та три су за мене увек полазиште за пројекат.

Аманда Пратт: Провео сам много година у Азији и мислим да сам ту први пут открио овај прави, жанр дизајна о интеграцији. Интегрише спољашње са унутрашњим и ствара много животних простора такве врсте крста. Немају званични праг између тих простора. Тако да мислим да је Азија заиста померила границе начина на који волим да приступим дизајну - иако је то сасвим другачије народни језик или веома различито подручје композиције када гледате, рецимо, градске куће Беацон Халл или смеђе камење и ствари онако. На неки начин, мој дизајн и моја креативност се информишу покушавајући да пронађу начине за успостављање те везе између унутрашњег и спољашњег простора.

Још једна ствар коју сам заиста проживео у Азији био је цео настанак покрета савремене уметности. И тако откривам да ме уметност инспирише. Чувам милионе слика, као што и сви ви радите, ствари које волим и којима сам инспирисан, а понекад их ставим на Пинтерест, а понекад их само имам на телефону. Обично пролазим кроз своју огромну колекцију и покушавам да пронађем, знате, комад или скулптуру или нешто што одјекује, што је полазна тачка за пројекат.

Понекад се ради о томе да се помакну границе клијента и да они буду довољно храбри и храбри. Говорили сте о врстама предлагања идеја које су мало присутне и нисте сасвим сигурни како ће оне испасти, али ако можете пронаћи референтну тачку за то или неку врсту начин да створим визуелни приказ око тога, мислим да је то била техника која је била од велике помоћи док покушавам да гурнем људе ван оквира и пригрлим креативност мало више у њиховој свакодневици избора.

Вани Саиеед: Када ме позову на пројекат, моја инспирација су људи. Какво је њихово окружење? Шта траже? Шта их чини срећним? Ми смо у домовима људи, у окружењу смо људи. Било да се ради о канцеларијама, послу или ресторану, стварате окружење за људе. Дакле, моја идеја је: шта је то што чини тај простор срећним? Шта их тера да дођу на посао и буду срећни због свог простора, или устану ујутру и кажу: „Волим своју кућу. Ово је мој храм. "

Недавно смо радили дом у коме је ова породица живела широм света, али се враћала кући у Нову Енглеску. Тако да није хтела да изгуби своје корене из Нове Енглеске, али ни да изгуби ово животно искуство које је имала. Значи то је то. Све је у стварању окружења које људе чини срећним, бољим људима. И све остало само произилази из тога.

Јо: Чини се тако рудиментарним, али о томе нико не размишља. Људи се питају: "Шта је топла боја, који је тренутно хладан комад намештаја?" Али срећа долази пре свега тога.

Вани: Тачно, и разговарам са њима да видим шта их тера да означе.

Цхерил Росенберг: Прво што урадим са клијентом је да ме проведе кроз њихову кућу. Желим да доживим њихов дом и њихов простор на начин на који они то раде, тако да разумем: „Ох, застаните овде да бисте одложили кључеве, и какво је то искуство? И колико то мора бити посебно? " Можда жонглирају са петоро деце и излазе на врата са седиштем за бебе, па како могу да ублажим тај стрес дизајном? Постоји ли нешто на што можете одмарати поглед у кухињи док гледате низ ходник због чега кажете: "Ох, волим то уметничко дело које смо пронашли!"

И тако ја структурирам наш рад. У мислима стално пролазим кроз кућу као клијент, теоретски устајем из кревета и, знате, пролазим њихово главно купатило и размишљају: "У реду, шта ублажава стрес данашњег дана?" Зато што сви радимо са људима који живе јако запослени животе. Они не запошљавају дизајнере ентеријера јер могу седети по цео дан и јести бон бон. Заузети су... имају пет минута да прошетају ходником или спреме своју децу за школу. И део је мог посла, мислим, да то искуство проласка кроз дан учиним лакшим или мање стресним, лепшим.

Јо: Желим да знам нешто изненађујуће што је инспирисало собу, посао или нешто у вашој личној кући.

Аманда: Прво путовање са човеком који ми је на крају постао муж било је на Балију, у Четири годишња доба која се зову Саиан у Убуду. Довучете се до прилаза и прођете преко овог висећег моста до овог џиновског кружног базена воде и то не схватате. То је ова визуелна, готово илузија. И не схватате да ће, кад стигнете преко овог моста, постојати низ степеница за спуштање. Дакле, само ходате према овом огромном базену воде проширеном на небу, окруженом џунглом. И то је најупечатљивије, најлепше искуство. Затим се спустите низ ове степенице и уђете у простор у предворју где имају бар. Цела ствар је вероватно висока четири или пет спратова, све је отворено према отвореном и кроз њу протиче река, окружена пиринчаним пљескавицама и овом предивном џунглом. Ни до дана данашњег никада нећу заборавити какав је осећај ући у овај заиста одузимајући дах простор који је за мене тако добро интегрисао природу и дизајн.

Јо: Идемо тамо одмах.

Аманда: Молимо вас! Од тада настојим да у своје дизајне унесем мало више те интеграције између плаже, стена, обале. Радим пројекат у Маинеу где смо потпуно отворили предњи део куће према плажи. Ставили смо ова двокрилна врата и све је некако беспрекорно обојено. Користимо као под врло природне боје јер изгледа као песак напољу, па се заиста трудимо да се поиграмо како се тај прелаз догађа између унутрашњег и спољашњег.

Волим да идем некако са палетама које имају текстуру слоја више од боје. Дакле, играте са тоном у тону, или играте са варијацијама у тону, али користите различите елементе као што су кожа и букле, текстуре и слично да бисте изазвали интересовање. Ја сам неко ко заиста има велики одјек у мом окружењу, па понекад кад ствари постану превише шарене, не сматрам да је то смирујуће. То не значи да то не радим за своје клијенте, то је само моја лична преференција у дизајну.

Вани: Да, мислим да ме је једна ствар која ме обавестила да будем бољи дизајнер путовање. Рођен и одрастао у Индији, наравно, путовао сам Азијом, али сам путовао и Европом и Америком. Али живећи на средњем западу, живећи на западној обали, а сада живећи на источној обали, заиста имам диван осећај за саму земљу. Једна ствар коју сам приметио, људи свуда имају исте жеље, иста осећања. Њихове основне жеље су исте - породица, срећа, шта год. Али кад путују, доживе ствари и то врате у своје домове, у своје окружење.

Када делите те приче са својим клијентима који су такође путовали, постоји та дивна веза, постоји та синергија која се онда претвара у успешан пројекат. Било да гледам њихову уметност или они желе да прошире своју уметничку колекцију, оно што је лепо у вези овог елемента путовања јесте то што се повезујете са њима. Разумете одакле долазе, а затим то користите за стварање успешног простора.

Јо: Све у свему, мислим да све више људи сада путује ради дизајна. Стокхолм, бувљак у Паризу, Мароко за тепихе...

Вани: Дакле, био сам у Децо Офф -у прије можда двије године и вратио сам се и стари клијент ме је позвао ради нове куће коју је купио, била је грађевинска, али они ће то убрзати. И док смо радили одабир, боје и све, извукао сам - био сам тако узбуђен након путовања - ову дивну зидну облогу Дедар која има овај моар, тако је разигран. У њиховом изложбеном салону било је црно, наравно, имали смо сиво у његовој кући, али он је имао лепе антиквитете који су били у потпуности неисправност што смо преуредили и користили ову еклектичну мешавину зидних облога од дивљег моара, старинског енглеског намештаја, савременог тепих. И за тим је жудео. То није био само поглед, већ збирка погледа у одређеном временском периоду.

Лиса: Радили смо на пројекту и клијенти су тражили да им приредимо уметничку колекцију, али имали су неколико комада. Један је посебно био мали портрет жене која гледа у страну, све је било у плавој боји - све ове богате, лепе плаве боје. Причала је о томе као да је то „ћерка капетана помораца“. И то је било тако евокативно слика и сви су само гравитирали овом малом портрету па смо га учинили средишњим у овој трпезарији соба. Урадили смо све нијансе блуза, вратили старе, традиционалне третмане прозора у стилу корнижа, али смо урадили заиста забаван, некакав, икат тип узорка блуза.

Тек сам почео да гледам Вицториа и једноставно волим отварање те серије где је она на плавом дамасту, том тамно богатом индиго дамасту, и све о чему сам стално размишљао је то отварање. Тако смо за округлим столом направили традиционалну гарнитуру у више индига. Било је забавно радити толико боје јер, знате, ваш портфолио привлачи више истих, што је пуно неутралних ствари. Са којим и ја лично волим да живим, али да се забављам са бојама и да радим блуз у различитим собама, различитих нијанси, а све то одскаче од тог једног дела вољене уметности од клијента.

Јо: Није ни за шта, телевизија много инспирише. Када Бесан човек било вруће, сви су поново умирали за средином века.

Вани: Хтео сам да седим и пушим цигарету.

Мицхелле: Пијете бурбон!

Цхерил: Радим на главном купатилу за породицу која се сели из Сан Франциска. Желео сам да их ово купатило некако врати тамо одакле су дошли. Назад на место где су основали породицу и заједно се уселили. Па сам размишљао о Северној Калифорнији и пронашао ову прелепу ручно дувану стаклену плочицу у близини Лунада Баи коју сам ставио под туш. То је плочица са акцентом, а ја имам свуда негде неку плочицу у позадини готово у боји шкриљевца. Тако се осећа као секвоја, осећа се као обала, осећа се као стеновита обала, а ту је и та предивна сујета од ораха која управо уноси ту топлину. Клијент је ушао у њу прошле недеље и уздахнуо: "То је то!" Мислим да одатле потиче инспирација за путовања. То је разговор са клијентима и заиста долази до сржи оних тренутака у њиховом животу са којима желите да их свакодневно повезујете.

Јо: Заиста је невероватно када то можете успети.

Мицхелле: Подсетио си ме на кухињу у којој сам радио за два момка. Купили су ову кућу са прелепим великим улазом, али не тако великом и претенциозном јер су веома приземни људи. Ова кућа је имала кухињу - то је учињено 1972. године сићушан- и велики стари тријем позади. И имали су траку на поду када сам их први пут срео где ће ставити ово острво. Није се уклапало и све је било погрешно у вези с тим, па су ме замолили да им помогнем и рекао сам: „Знате шта, не знам да ли ће ово успети. Али да ли сте отворени за нас да велики трем претворимо у вашу кухињу која му заиста одговара? " А они су рекли "Чекај мало, можда!"

Током овог процеса, имали су стару капију напољу. И стално смо говорили „Морамо да уградимо ову капију“, јер су је пронашли на старинском путовању као и четири године раније. Тако радимо целу кухињу - плафон, прелепе ормаре - и ти стубови сада седе у подножју њиховог острва. И то је за мене најпосебнији део кухиње. Можете потрошити новац, можете купити нове ствари, али пост, јер су изашли и ловили га и завршио је у чворишту и срцу њихове куће, било је одлично.

Јо: Да ли се икада осећате превише надахнуто? Да ли је икада превише?

Вани: Не за мене! Ја сам особа, ја сам дизајнер, ја сам уметник, ја сам мама, ја сам жена, ја сам сестра, и све то, па за мене никад нема довољно инспирације. Стално тражим. А има толико тога вани! Не морате да волите све, не морате све да складиштите, не морате све то да обележите и поставите на Пинтерест плочу - само морате да га упијете. Све је у визуелном памћењу које вам остаје у глави. Још увек имам визију ове прелепе плаве боје док смо летели на Бахаме, знате на шта мислим? И ја ћу га користити у неком тренутку. Ја сам уметник. Дакле, за мене стално стварам, било да је реч о малој линији овде или о цртежу тамо или о опуштајућем времену док радим неке скице или отиске у акварелу, шта онда радите са отисцима? Сада шивам своје отиске. Забавно је, нема разлога зашто морамо бити на механички начин и све то организовати. Моја канцеларија је организована, али мој уметнички студио? Не толико и добро сам с тим.

Јо: Свиђа ми се идеја да не морате да волите све, само морате све да упијете. Зато што је истина. Требало би вам дозволити да било шта угасите у универзуму, а неке ствари су за неке, а неке нису.

Лиса: И до тог тренутка, ако је нешто довољно моћно да изазове одговор, не морате то негде закачити на плочу. Никада те неће напустити. Могу да се сетим или уметничког дела, или неког лишаја на камену док ходам улицом, и ту палету боја морам негде да саставим. Или неки филмски сет, велики Ван Африке Такве ствари. Желим то саставити у простор или изазвати тај осећај. Живимо у засићеном окружењу, посебно у дизајну - боже, размисли чак о последњих пет година. Експлозивна количина невероватних слика којима смо свакодневно изложени.

Сматрам да као дизајнер покушавам да прекинем везу јер желим да побегнем од примењеног дизајна - Који је најновији тренд? Које је боје? - и дођите до аутентичног: Шта је срце и душа онога што дизајн покушава да буде? Шта ова соба или дом желе да постану на основу свих импулса које смо већ покрили? Искључивање и излазак, удаљавање од дигиталног света - колико год то био велики ресурс и ми не би могао тако добро да ради посао без њега - и заиста се утишао и размислио о оним најмоћнијим слике.

Мицхеле:Слажем се са тобом. Зато што они постају утицаји које понекад не желимо. Сматрам да се морам успорити и имати органскији креативни процес, а не да ме води само, па, тренд, који је у основи начин зарађивања новца. Желите да се вратите на оно што је корен дизајна и шта је креативни процес за вас. Такође сматрам да једноставно филтрирам ствари јер има много и да, гледам у све и могу уживати и волети то. Али, само ствари које ми одзвањају заиста се држе и за које желим да се држим. Не морате стално да узимате камеру да бисте то снимили.

Аманда: Имам сасвим супротан оквир за то како се фокусирам на дизајн. Стварно стављам ствари у џепове. Не знам, можда моје памћење није тако добро јер имам мамински мозак превише година, али има толико ствари на које наиђем да ћу их склонити, па се вратити и референцирати њих. Јер шта сам волео у томе? Или тражим заиста занимљив комад који ово ради. Тако да је мој Пинтерест организован по собама, категоријама и неким преклапањима. Али ја сам неко ко иде у Милано и одлазим у Париз једном годишње, одлазим у Њујорк и учествујем на Њујоршкој недељи дизајна и ја идите у посете студију са пуно дизајнера и креатора са којима радим - увек тражим оно што је ново и занимљиво тамо. Не знам... Ако проведем пет дана у Милану и не документујем сваку ствар, то постаје само замућење, колико год то било невероватно.

Сматрам да су клијенти преплављени и често мислим да нам зато долазе. Они су попут „У реду, био сам на Пинтересту и имам ову Пинтерестову плочу“ и постоји око 50 различитих жанрова дизајна који улазе у то како мисле да би требало да изгледа њихова кухиња или њихова дневна соба као. Мислим да понекад дођу код нас зато што је наш посао да волимо да прођемо кроз то и дођемо горе са неком свеобухватном темом, или погледајте или покушајте да разјасните шта то заправо покушавају постићи.

Јо: Управо зато је овај разговор одличан. Зато што мислим да постоје људи који су уобичајени забадачи и људи који не могу да се засите, а ту су и људи који су попут: „Не могу више да издржим. Морам да га искључим. "

Лиса: Немојте ме погрешно схватити, моје пин плоче су далеко и широке! Морам да га искључим, јер сам већи део дана укључен. Сваки пројекат који приписујемо - имамо тајне плоче, вероватно и ви то радите за сваки пројекат. Пинтерест је заправо био револуционарно оруђе. Можете сачувати све.

Цхерил: Приступ тако великом броју дигиталних слика је огроман. Много тога је срање! Људи, дизајнери, знамо да морате изаћи у свет и доживети простор и видети нешто лично и додирнути га и осетити. Сада постоји тренд ка е-дизајну, где можете ангажовати дизајнера који може да састави целу собу за вас али који вас никада није срео или прошетао вашим простором и никада не додирнете ниједну ствар, никада не седите у Софа. Тако дизајн не функционише!

Аманда: Тако не дизајнирамо, али знате, мислим да постоји место за све на овом свету. Немају сви буџет да запосле некога попут нас, па мислим да то учинити приступачнијим масама никада није лоша ствар. То што то није начин на који радимо не значи да је то негативно.

Јо: Тотално. Чуо сам од дизајнера, неко ће бити: "Ох, каква је то била боја боје, желим да своју дневну собу офарбам у ту боју." А дизајнери ми кажу: „Знаш, увек је тако изазов за мене да једноставно будем: „Требало би да га офарбаш бла -бла -бла -плаво.“ Не знам који је ваш простор, не знам које је светло тамо, не знам како је осећа! "

Цхерил: Мислим да се при сваком буџету може пронаћи прави дизајнер. Људи не силазе са екрана да би ушли у продавницу. Није ме брига где купујете - можете куповати у ИКЕА -и! Али идите тамо, додирните је и осетите, и знајте како ће се то преточити у ваш дом.

Мицхеле: Знаш да сједимо на ИКЕА -иној софи.

Цхерил: Ох да!

Аманда: Јесте ли открили да се многи људи често мешају између слика на мрежи које су исцртане насупрот стварним?

Јо: То је смешно... У мом последњем разговору, неко се жалио да ове компаније за рендерирање заправо отежавају њихов посао, јер на много начина више воле приказивање табли за расположење. Не постоји прави начин да докажете како ће се ваш простор заиста осећати, никакво рендеровање вам заправо не може дати стваран, дефинисан осећај шта ће тај простор бити, па га на крају мрзе пре него што су му уопште дали шанса.

Аманда: Оно што сматрам да ће неки људи рећи: "Желим ово." И ја сам као, па знаш да то није стварно.

Вани: Дизајнирамо за клијента који нема визуелни осећај, нема. Имали смо материјале, имали смо плоче за расположење, имали смо једноставне Скетцхупове, 3-Д, али они су желели потпуно рендеровање. Хвала Богу да имамо дивног приправника који је одличан у Ревиту и ја сам рекао: "Можемо ли им само нешто показати." То је срање. Не желим да трошим време на то.

Лиса: То, међутим, доноси добру поенту. Често нас клијенти ангажују јер не могу да визуализују. Врло су дословни и тешко је, па често размишљамо о томе „Који је најбољи начин за то представљају концепт? " А понекад је мање више јер се тада не везујете за а посебан детаљ.

Вани: Сада они тачно знају шта добијају и дословно нема ништа за машту.

Лиса: У ствари, оно што покушавамо да урадимо је нешто прилагођено њима. То је још један разлог зашто приступ „мање је више“, тако да се не закључавамо у одређени изглед.

Јо: Шта је суштина ствари.

Пратите Хоусе Беаутифул на инстаграм.

Овај садржај креира и одржава трећа страна и увози на ову страницу како би помогао корисницима да обезбеде своје адресе е -поште. Можда ћете моћи пронаћи више информација о овом и сличном садржају на пиано.ио.