Нехай Будинок Листів Редактора Красивий

Джоанна Сальц: Натхнення. Ми тут, щоб поговорити про натхнення. Я хочу почати з питання, яке я отримую найчастіше: Коли ви проектуєте простір, з чого ви починаєте? Тепер, відкладіть на одну секунду реальні технічні речі того, скільки у вас є місця та бюджету - я маю на увазі більше з універсальної точки зору того, як ви відкриваєте двері і дозволяєте натхненню прийти?

Мішель Кортізо: Для мене це дуже органічно і залежить від ситуації. Мене надихає багато речей: природа, текстиль, мода, кіно. Але коли я зустрічаюся зі своїм клієнтом, я хочу що стати моїм першим натхненням. Я хочу почути, що їм потрібно, а потім взяти це і розширити це, щоб я міг найкраще розповісти їх історію. І все залежить від того, що у них може бути казковий килимок, і я витягую все з нуля, або у них може бути якийсь неймовірний світильник, і він працює в іншому напрямку. Це лише питання того, з чим я резоную і з чим я пов’язаний.

Джо: Це чудова відповідь.

Ліза Тарп: Я завжди кажу, що у мене є три музи. По -перше, це архітектура - яке відчуття зараз? Чим він особливий? Що можна покращити? Чи правильні пропорції? Або його потрібно відмовитися і заново винаходити? Друге - це обстановка - природа, що зовні? Де перебування на сонці? Яка якість світла живить кімнату чи простір чи будинок? Як він сидить у своєму просторі. Що по вулиці? Народною мовою. І, звичайно, клієнт - про що вони мріють? Як вони хочуть себе почувати? Куди їх можна перевозити навіть у повсякденному житті? Багато різних джерел - мода, мистецтво, історія - але ці три, для мене, завжди є відправною точкою для проекту.

Аманда Пратт: Я провів багато років в Азії, і я думаю, що тут я вперше відкрив цей справжній, своєрідний жанр дизайну про інтеграцію. Він об’єднує відкритий з внутрішнім приміщенням і створює багато житлових приміщень такого типу хреста. У них немає офіційного порогу між цими просторами. Тому я думаю, що Азія дійсно змістила межі того, як я люблю підходити до дизайну, хоча це зовсім інше народною мовою, або зовсім іншою композиційною сферою, коли ви дивитесь, скажімо, на таунхауси Бікон -Холла чи на коричневі камені тощо так. Певним чином, мій дизайн та моя творчість отримують інформацію, намагаючись знайти шляхи встановлення зв’язку між внутрішніми та зовнішніми просторами.

Ще одна річ, яку я дійсно пережив в Азії, - це поява руху сучасного мистецтва. І тому я вважаю, що мистецтво мене надихає. Я зберігаю мільйони фотографій, як я впевнений, що ви всі робите, тих речей, які мені подобаються і надихаються, а іноді я виставляю їх на Pinterest, а іноді просто маю їх фотографії на телефоні. Я, як правило, переглядаю свою величезну колекцію і намагаюся знайти, знаєте, твір, скульптуру чи щось, що резонує, що є відправною точкою для проекту.

Іноді йдеться про те, щоб трохи розсунути межі клієнта і дати їм достатньо сміливості та сміливості. Ви говорили про те, що пропонуєте ідеї, які є трохи позаду, і ви не зовсім впевнені, як вони вийдуть, але якщо ви можете знайти для цього орієнтир чи щось на зразок спосіб створити візуальну картину навколо, я думаю, що це був прийом, який був дуже корисним, коли я намагаюся виштовхнути людей нестандартно і трохи більше охопити творчість у повсякденному житті вибір.

Вані Саїд: Коли мене запрошують на проект, я надихаюся людьми. Яке їх оточення? Що вони шукають? Що робить їх щасливими? Ми в будинках людей, ми в оточенні людей. Незалежно від того, чи це офіси, чи займаєтесь ви, чи ресторан, ви створюєте середовище для людей. Тож моя думка така: що робить цей простір щасливим? Що змушує їх приходити на роботу і відчувати себе щасливими за свій простір, або вставати вранці і говорити: «Я люблю свій будинок. Це мій храм ».

Нещодавно ми влаштували будинок, де ця сім’я жила по всьому світу, але поверталася додому до Нової Англії. Тому вона не хотіла втрачати коріння з Нової Англії, але й не хотіла втрачати цей життєвий досвід, який вона мала. Так ось що це таке. Вся справа у створенні середовища, яке робить людей щасливими, кращими людьми. І все інше просто випливає з цього.

Джо: Це начебто елементарно, але про це ніхто не думає. Люди задаються питанням: "Який гарячий колір, який прохолодний предмет меблів зараз?" Але щастя приходить перед усім цим.

Вані: Правильно, і розмовляти з ними, щоб побачити, що змушує їх відзначити.

Шеріл Розенберг: Перше, що я роблю з клієнтом, - це щоб вони провели мене по дому. Я хочу пережити їхній дім та їхній простір так, як вони, щоб я зрозумів: «О, ви робите тут паузу, щоб покласти ключі, і що це за досвід? І наскільки це має бути особливим? " Можливо, вони жонглюють п’ятьма дітьми і вибігають за двері з дитячим кріслом, тож як я можу зняти цей стрес за допомогою дизайну? Чи є на чомусь, на що ви можете подивитися, там, на кухні, дивлячись на коридор, що змушує вас сказати: «О, я люблю той витвір мистецтва, який ми знайшли!»

І так я будую нашу роботу. Я постійно прогулююся вдома як клієнт, теоретично встаючи з ліжка і, знаєте, проходжу їхній головний санвузол і думають: "Добре, що знімає стрес цього дня?" Тому що ми всі працюємо з людьми, які живуть дуже зайнято живе. Вони не наймають дизайнерів інтер’єрів, тому що вони можуть сидіти цілий день і їсти цукерки. Вони зайняті... у них є п'ять хвилин, щоб пройти по коридору або підготувати дітей до школи. І це, на мою думку, частина моєї роботи, щоб зробити цей досвід переживання дня легшим чи менш стресовим, красивішим.

Джо: Я хочу знати щось дивовижне, що надихнуло кімнату, роботу чи щось таке у вашому особистому домі.

Аманда: Перша поїздка, яку я коли -небудь здійснив з чоловіком, який врешті -решт став моїм чоловіком, був на Балі, до чотирьох сезонів під назвою Саян в Убуді. Ви під’їжджаєте на під’їзну дорогу і проходите через цей підвісний міст до цієї гігантської круглої басейну води, але не усвідомлюєте цього. Це ця візуальна, майже ілюзія. І ви не усвідомлюєте, що коли ви прибудете через цей міст, вам доведеться пройти по сходах. Отже, ви просто йдете до цієї гігантської води, що розкинулася в небі, оточена джунглями. І це найпереконливіший, прекрасний досвід. Потім ви спускаєтесь по цих сходах і заходите у це місце у фойє, де у них є бар. Напевно, вся ця річ має висоту чотири -п’ять поверхів, все відкрите для вулиці, і через неї протікає ця річка, оточена рисовими котлетками та чудовими джунглями. До цього дня я ніколи не забуду, яке відчуття було пройти в цей справді захоплюючий простір, який, на мій погляд, так добре поєднав природу та дизайн.

Джо: Ходімо туди прямо зараз.

Аманда: Будь ласка! З тих пір я схильний внести трохи більше цієї інтеграції між пляжем, скелями, береговою лінією у свої проекти. Я роблю проект у штаті Мен, де ми повністю відкрили передню частину будинку до пляжу. Ми ставимо ці двостулкові двері, і все виглядає як би бездоганно забарвлене. Ми використовуємо підлогу як дуже природний колір, тому що зовні він схожий на пісок, тому ми дійсно намагаємось пограти з тим, як відбувається цей перехід між внутрішнім та зовнішнім приміщенням.

Мені подобається виглядати з палітрами, які мають текстуру шару більше, ніж колір. Тож ви граєте з тоном в тон або граєте з варіаціями тону, але використовуєте різні елементи, такі як шкіра та букле, текстури та інше, щоб викликати інтерес. Я людина, яка дійсно дуже резонує з моїм оточенням, тому іноді, коли речі стають занадто барвистими, я не вважаю це заспокійливим. Це не означає, що я не роблю цього для своїх клієнтів, це лише мої особисті переваги в дизайні.

Вані: Так, я думаю, що одне, що мене проінформувало бути кращим дизайнером, - це подорожі. Звичайно, я народився та виріс в Індії, я подорожував по Азії, але також подорожував Європою та Америкою. Але живучи на Середньому Заході, живучи на західному узбережжі, а тепер живучи на східному узбережжі, я дійсно чудово відчуваю саму країну. Одне, що я помітив, у всіх людей однакові бажання, однакові почуття. Їх основні бажання однакові - сім'я, щастя, що завгодно. Але коли вони подорожують, вони відчувають речі і повертають це до своїх домівок, у своє оточення.

Коли ви ділитеся цими історіями зі своїми клієнтами, які також подорожували, виникає цей чудовий зв’язок, є ця синергія, яка потім перетворюється на успішний проект. Тож чи я дивлюсь на їхнє мистецтво, чи вони хочуть розширити свою колекцію творів мистецтва, приємно мати цей елемент подорожі - це зв’язатися з ними. Ви розумієте, звідки вони беруться, а потім використовуєте це для створення успішного простору.

Джо: Загалом, я думаю, що дедалі більше людей подорожує за дизайном. Стокгольм, Паризький блошиний ринок, Марокко для килимів...

Вані: Отже, я був у Deco Off, можливо, два роки тому, і я повернувся, і мені зателефонував старий клієнт, щоб він придбав новий будинок, він був будівельним, але вони збираються це пришвидшити. І коли ми робили вибір, кольори та все інше, я витягнув - я був такий схвильований після поїздки - це чудове настінне покриття Дедара, яке має цей муар, воно таке грайливе. Звісно, ​​у їхньому виставковому залі було чорне, у нас у його будинку був сірий, але у нього були чудові антикваріат, які були повністю незадовільний стан, що ми переробили та використали цю еклектичну суміш настінного покриття з дикого муару, старовинних англійських меблів, сучасних килимок. І цього він прагнув. Це був не просто погляд, це сукупність поглядів за певний період часу.

Ліза: Ми працювали над проектом, і клієнти попросили нас підготувати для них колекцію творів мистецтва, але у них було пару штук. Одним із них, зокрема, був маленький портрет жінки, що дивиться убік, уся в блакитному - усі ці насичені, красиві сині кольори. Вона говорила про це так, ніби це «дочка капітана моряка». І це було просто так викликало зображення, і всі просто тяжіли до цього маленького портрета, що ми зробили його центральним у цій їдальні кімнаті. І ми зробили всі відтінки блюзу, ми повернули стару традиційну обробку вікон у стилі карнизу, але ми зробили справді веселий, свого роду, ікатський тип блюзу.

Я тільки починав дивитися Вікторія і мені просто подобається відкриття тієї серії, де вона на блакитному дамаську, цей темно -багатий дамаск індиго, і все, про що я думав, було це відкриття. Тож ми зробили традиційний диван за круглим столом у більшій мірі індиго. Було весело робити так багато кольору, тому що, знаєте, ваше портфоліо приваблює більше того самого, що багато нейтральних. Я теж особисто люблю жити, але веселитися з кольором і виконувати блюз в різних кімнатах, різних відтінках, і все це зіскочить з цього єдиного улюбленого мистецтва від клієнта.

Джо: Не дарма телебачення надихає. Коли Божевільний чоловік було жарко, всі знову вмирали за речі середини століття.

Вані: Я хотів сидіти і курити сигарету.

Мішель: Пити бурбон!

Шеріл: Я працюю над головною ванною кімнатою для сім’ї, яка переїжджає з Сан -Франциско. Я хотів, щоб ця ванна повернула їх туди, звідки вони прийшли. Повернувшись туди, де вони створили сім’ю і разом переїхали. Тож я подумав про Північну Каліфорнію і знайшов цю чудову скляну плитку, видуту вручну біля Лунада -Бей, яку я поклав у душ. Це акцентна плитка, і я всюди маю трохи майже шиферного кольору, фонову польову плитку. Тож він відчуває себе, як дерева червоного дерева, відчуває себе як узбережжя, відчуває себе як скелястий берег, і є ця чудова горіхова суєта, яка просто вносить це тепло. Клієнт зайшов до нього минулого тижня і задихався: "Це все!" Думаю, звідси береться натхнення для подорожей. Це розмови з клієнтами, і це дійсно стає сутністю тих моментів у їхньому житті, з якими ви хочете їх щодня пов’язувати.

Джо: Це дійсно дивно, коли ти можеш це зробити успішно.

Мішель: Ви нагадали мені про кухню, над якою я працював для двох хлопців. Вони купили цей будинок з гарним парадним входом, але не настільки великим і химерним, тому що вони дуже заземлені люди. У цьому будинку була кухня - це було зроблено в 1972 році крихітний—І великий старий ганок ззаду. І у них на підлозі була стрічка, коли я вперше зустрів їх, де вони збираються розмістити цей острів. Це не підходило, і все було неправильно, тому вони попросили мене допомогти їм, і я сказав: «Знаєте що, я не знаю, чи це спрацює. Але ви відкриті для нас, щоб перетворити великий ганок на вашу кухню, який справді подобається? " І вони сказали: "Хвилинку, можливо!"

Під час цього процесу вони мали старі ворота зовні. І ми постійно говорили: «Ми повинні включити цей стовп для воріт», тому що вони знайшли його під час старовинної подорожі, як чотири роки тому. Тож ми робимо всю кухню - стелю бочки, красиві шафи - і ці стовпи тепер сидять біля підстави їхнього острова. І це найбільш особлива частина кухні для мене. Ви можете витрачати гроші, ви можете купувати нові речі, але пост, тому що вони вийшли і полювали за ним, і він опинився у центрі та в серці їхнього будинку, це було чудово.

Джо: Ви коли-небудь відчували надмірне натхнення? Чи це колись забагато?

Вані: Не для мене! Я людина, я дизайнер, я художник, я мама, я дружина, я сестра, і все це, і тому для мене ніколи не вистачає натхнення. Я постійно шукаю. А там так багато всього! Вам не потрібно все це любити, вам не потрібно все це зберігати, вам не потрібно все це маркувати та викладати на дошці Pinterest - ви просто повинні це вмочити. Це все про візуальну пам’ять, яка залишається у вашій голові. Я ще бачу цей чудовий синій колір, коли ми летіли на Багами, розумієте, що я маю на увазі? І я колись скористаюся ним. Я художник. Тож для мене я постійно створюю - чи то невелика лінія тут, чи то каракулі там, чи то відпочинок, коли я роблю ескізи або принти аквареллю, то що ви робите з відбитками? Зараз я зшиваю свої відбитки. Це просто весело, немає причин, чому ми повинні бути більш механічним способом і все це організувати. Мій офіс організований, але моя арт -студія? Не так багато, і я з цим добре.

Джо: Мені подобається думка, що вам не потрібно все це любити, ви просто повинні все це вмочити. Бо це правда. Вам повинно бути дозволено виставляти все що завгодно у Всесвіті, і деякі речі є для когось, а деякі - ні.

Ліза: І до цього моменту, якщо щось є досить потужним, щоб викликати відповідь, то вам не потрібно десь закріплювати його на дошці. Це ніколи не покине тебе. Я можу згадати або витвір мистецтва, або якийсь лишайник на камені, коли йду по доріжці, і мені потрібно десь зібрати цю колірну палітру. Або якийсь кінофільм, великий експансивний Поза Африкою щось подібне. Я хочу об'єднати це в простір або викликати це почуття. Ми живемо в насиченому середовищі, особливо в дизайні - боже мій, подумай навіть про останні п'ять років. Вибухова кількість неймовірних образів, яким ми стикаємось щодня.

Я вважаю, що як дизайнер я намагаюся відключитись, тому що хочу відійти від застосованого дизайну. Яка остання тенденція? Якого кольору? - і перейдіть до справжнього: в чому серце і душа того, яким намагається бути дизайн? Якою хоче стати ця кімната чи будинок на основі всіх імпульсів, які ми вже охопили? Вимкнення і вихід, відхід від цифрового світу - наскільки це величезний ресурс і ми не міг би так добре виконувати роботу без неї - і по -справжньому заспокоїтись і подумати про тих наймогутніших зображення.

Мішель:Я так з вами згоден. Тому що вони стають впливами, яких ми іноді не хочемо. Я вважаю, що я повинен уповільнити себе і мати більш органічний творчий процес, а не керуватися лише, ну, тенденцією, яка в основному є способом заробляти гроші. Ви хочете повернутися до того, що є коренем дизайну і що для вас творчий процес. Я також виявляю, що я звичайно фільтрую речі, тому що є багато, і так, я дивлюсь на все, і я можу насолоджуватися і любити це. Але насправді залишаються лише ті речі, які мене перегукуються, і я хочу їх триматися. Вам не потрібно постійно брати в руки камеру, щоб це зняти.

Аманда: У мене є зовсім протилежні рамки того, як я зосереджуюсь на дизайні. Я справді кладу речі в кишені. Я не знаю, можливо, моя пам’ять не така добра, тому що я мав маминий мозок занадто багато років, але я натрапляю на стільки речей, які я прибираю, а потім повертаюся і посилаюся їх. Бо що мені в цьому сподобалось? Або я шукаю справді цікаву роботу, яка б це зробила. Тож у мене мій Pinterest впорядкований за кімнатами, за категоріями, а деякі збігаються. Але я хтось, хто їде до Мілана, а я раз у рік їду до Парижа, їду до Нью -Йорка і беру участь у Нью -Йоркському тижні дизайну, і я відвідувати студії з багатьма дизайнерами та виробниками, з якими я працюю - я завжди шукаю нового та цікавого там. Не знаю... Якщо я проводжу п'ять днів у Мілані і не документую кожної речі, це стає просто розмиттям, яким би дивним це не було.

Мені здається, що клієнти перевантажені, і я часто думаю, що саме тому вони звертаються до нас. Вони виглядають так: "Гаразд, я був на Pinterest, і у мене є ця дошка Pinterest", і є близько 50 різних жанрів дизайну, що вписується в те, що, на їхню думку, повинна виглядати їхня кухня або вітальня подобається. Я думаю, що іноді вони звертаються до нас, тому що це наше завдання, щоб ми могли подобатися проходити через це і придумувати з якоюсь загальною темою, або подивіться або спробуйте розібратися, що саме вони насправді намагаються зробити досягти.

Джо: Ось чому ця розмова чудова. Тому що я думаю, що є люди, які звикли залучати людей, і люди, яким не вистачає, а є такі люди, як: «Я більше не можу цього терпіти. Мені потрібно його вимкнути ».

Ліза: Не зрозумійте мене неправильно, мої штифтові дошки знаходяться далеко і широко! Я повинен вимкнути його, тому що більшу частину дня я ввімкнений. Кожен проект, який ми закріплюємо - у нас є секретні дошки, ви, ймовірно, робите те саме для кожного проекту. Pinterest насправді став революційним інструментом. Ви можете зберегти все.

Шеріл: Наявність доступу до такої кількості цифрових зображень є приголомшливим. Багато з цього лайно! Люди, дизайнери, ми знаємо, що вам потрібно вийти у світ і відчути простір, побачити щось особисто, доторкнутися до нього і відчути. Зараз існує тенденція до електронного дизайну, де ви можете найняти дизайнера, який може зібрати для вас цілу кімнату але хто ніколи не зустрічався з вами або не проходив у вашому просторі, і ви ніколи не торкаєтесь жодної речі, ви ніколи не сидите в диван. Так не працює дизайн!

Аманда: Ми не так розробляємо, але знаєте, я думаю, що в цьому світі є місце для всього. Не у кожного є бюджет, щоб найняти когось такого, як ми, тому я думаю, що зробити його більш доступним для мас - це ніколи не погано. Те, що ми не так працюємо, не означає, що це негатив.

Джо: Повністю. Я чув від дизайнерів, що хтось скаже: "Ой, який це був колір фарби, я хочу пофарбувати мою вітальню в цей колір". І дизайнери кажуть мені: «Знаєш, це завжди так для мене виклик просто виглядати так: «Ви повинні намалювати його бла -бла -бла -блакитним». Я не знаю, який у вас простір, я не знаю, яке там світло, я не знаю, як це відчуває! "

Шеріл: Я думаю, що за будь -якого бюджету можна знайти відповідного дизайнера. Люди не сходять зі своїх екранів, щоб зайти в магазин. Мені байдуже, де ви робите покупки - ви можете робити покупки в IKEA! - але йдіть туди, торкніться і відчуйте це, і знайте, як це перенесеться у ваш будинок.

Мішель: Ви знаєте, що ми сидимо на дивані IKEA.

Шеріл: О так!

Аманда: Хіба ви, хлопці, виявили, що багато людей часто плутаються між зображеннями в Інтернеті, які є візуалізацією, а не реальними?

Джо: Це смішно... В моїй останній розмові хтось скаржився на те, що ці компанії з рендерингу насправді ускладнюють їх роботу, тому що багато в чому вони вважають за краще показувати дошки настрою. Немає реального способу довести, як насправді відчуватиметься ваш простір, жодне рендеринг не може вам цього дати справжнє, визначене відчуття того, яким буде цей простір, тому вони ненавидять це ще до того, як йому навіть надали шанс.

Аманда: Я виявляю те, що деякі люди скажуть: "Я хочу цього". І я, начебто, ти знаєш, що це не реально.

Вані: Ми розробляємо для клієнта, у якого немає зорового чуття, немає. У нас були матеріали, у нас були дошки настрою, у нас були прості Sketchups, 3-D, але вони хотіли повного візуалізації. Тож, слава Богу, у нас є чудовий стажер, який чудово працює у Revit, і я кажу: «Чи можемо ми їм просто щось показати». Це жахливий час. Я не хочу витрачати на це час.

Ліза: Це, однак, дає хороший момент. Часто клієнти наймають нас, тому що вони не можуть це уявити. Вони дуже буквальні, і це важко, тому ми часто замислюємося: «Який найкращий спосіб представляє концепцію? " І іноді менше - це більше, тому що тоді ви не зациклюєтесь на особлива деталь.

Вані: Тепер вони точно знають, що отримують, і нічого не залишається для уяви, буквально.

Ліза: Насправді, те, що ми намагаємось зробити, - це щось особливе для них. Це ще одна причина, чому підхід "менше - це більше", тому ми не замикаємось у певному погляді.

Джо: У чому суть речі.

Слідкуйте за House Beautiful на Instagram.

Цей вміст створюється та підтримується третьою стороною та імпортується на цю сторінку, щоб допомогти користувачам надавати свої електронні адреси. Ви можете знайти більше інформації про цей та подібний вміст на piano.io.