5 дизайнерів інтер’єру розкривають ризики, які могли б вразити ефектно - і як вони вижили

Джоанна Сальц: Ось що я хочу знати: Який найбільший ризик, який ви прийняли останнім часом, і - чесна правда - чи окупився він?

Пол Шеррілл: Загалом, я вважаю, що ризик та творчі здібності не повинні йти поруч у процесі проектування. Це ітераційний процес; Ви запускаєте його і перевіряєте. Чим більший ризик ви хочете взяти на себе, вам дійсно доведеться більше перевірити речі, щоб переконатися, що це не провал.

Хосе Соліс Бетанкур: Для нас ризик - це переважно управління клієнтами. Іноді ми спонукаємо їх робити те, до чого, можливо, вони не звикли - наприклад, бібліотеку, їдальню та медіа -кімнату - все разом в одному. Тож вони сподіваються піти до їдальні чи до медіа -кімнати, але ти їх штовхаєш через програму та через простір.

PS: Ви змінюєте спосіб життя, до якого вони звикли. Можливо, саме тому вони йдуть до нас чи до будь -якого дизайнера: їм подобається ця нова нерухомість, але в ній немає всіх кімнат, які вони були раніше, а може, і немає хочу всі кімнати.

Хосе Соліс Бетанкур: Я думаю, що технологія - це чудова річ, яка також є великим ризиком у багатьох відношеннях, тому що все змінюється так швидко, і ви хочете просунути конверт. Ми зробили це порошкове приміщення, де на крані немає ручок - це просто детектор руху. Клієнт запитав: «Що станеться, якщо це не спрацює? Це виплесне! » Тож заходьте і пробуйте; ти випробуй це.

PS: До того, як шовкова блузка зіпсується!

JSB: Так. Але ви в хороших руках з компаніями, які виконують справді чудову роботу. Завжди існує ризик - "Що якщо?" - але ми спершу входимо і дійсно вивчаємо його.

Джо Ірландія: Останнім часом ми намагаємось багато зробити, це змусити клієнта піти на ризик разом з нами та переконати їх, що ризик вартий своєї винагороди. Знаєте, округ Колумбія зазвичай відомий спокійним інтер’єром - тут люди не обов’язково сходять з розуму від кольору та малюнка, - але ми все більше і більше це робимо. Тому ми беремося на роботу тому що ми виходимо на цю кінцівку. Завдяки технологіям ми можемо провести клієнта через тривимірний будинок, який має в коридорі гігантські шпалери Крістофера Фарра, і ми зможемо отримати їм сказати: "Добре, я ще трохи на паркані, але я це зроблю". Ми намагаємося переконати клієнтів, що виплата того варта ризик.

Том Фазан: Я думаю, що кожен з нас щодня відчуває однаковий ризик: створювати інтер’єри для людей, які для вас часто чужі. І у вас є короткий час, щоб скласти дизайн - ви в основному продаєте їх за концепцією, про яку, чесно кажучи, вони не дізнаються, поки не побачать її. І, чесно кажучи, ми не знаю, поки не побачимо. Я відчуваю себе дуже впевнено, і я, звичайно, був тут довгий час, але у мене є такі ночі, як: «Що? Чи справді це станеться так, як я думаю? »

JS: Справді відчуваєш, що найважче вірити в те, що ти вмієш створювати небезпеку для життя. Вам потрібно стояти за цим - і, відверто кажучи, вам також потрібно стояти за цим, якщо ви зіпсуєте це. Ви повинні бути такими: "Добре, ну, це не вийшло, і я повинен бути з цим нормальний".

ТП: Я розповім вам коротку історію про те, як ризикувати і про цей момент, що порушує впевненість. Ми робили фантастичний старий будинок у Південному Хемптоні, насправді старий будинок, у якому колись жила Консуела Вандербілт, а сади були неймовірними. Він мав центральну їдальню, яка була викладена колишнім розарієм та сімейним садом з іншого боку. Клієнт постійно говорив про сад, тому у мене виникла ідея зробити їдальню в білосніжній шпалері зі стелею з кизилових гілок та квітів. Я вклав усе своє серце в цю концепцію. Тому я даю велику презентацію, і ми потрапляємо до їдальні... і настає тиша. Клієнт звернувся до мене і сказав: «Томе, я не розумію, але якщо ти дійсно так думаєш, продовжуй». Я був так спустошений!

JS: У ризику є щось таке, що змушує вас відчувати себе дуже відкритим.

СВ: Як тільки клієнт починає щось ставити під сумнів ти почніть це ставити під сумнів.

ТП: Правильно! Але я знайшов цю сімейну гіпсову компанію, і дід вийшов з пенсії, почувши, що я хочу робити. Я з’явився одного разу, і він створив 200 гіпсових квіток кизилу на різних етапах відкриття. Я думаю, йому було 89 років. Він підвівся на риштуванні, я передав йому квіти, які я хотів використати, і ми поставили їх на свої місця. На той день я був тільки з цими панами. Це був такий емоційно приємний досвід, і я так багато навчився. Клієнти були в захваті від задоволення. Але це був такий ризик, який ми беремо на себе, коли насправді не знаємо, але хочемо дослідити. Я думаю, що важливо, щоб ми це зробили, але це просто фантастичний приклад того, як ризикувати та працювати. Могло піти інакше.

JSB: Це прекрасна стеля, тому що вона традиційна, але вона також має свіжість. Це просто неймовірно.
Ендрю Лоу: Том торкнувся того факту, що ми всі справді чудово висуваємо ідеї, що висувають межі, але це не обов’язково означає, що ми знаємо, як їх втілити. Одна з речей, які так цінують майже у кожному проекті, - це те, що ти залишаєш навчання щось, або від архітектора, або від будівельника, або від ремісників, на яких вам потрібно вийти і знайти. І це штовхає кожен проект, тому ви переносите це на наступний проект. Я думаю, що якщо ви цього не зробите, якщо ми не зробимо цього спільно, ми ризикуємо однорідністю - а там так багато однорідності. Стільки всього зроблено, і це м’яко, і це скрізь. Наші клієнти як би звертаються до нас за цим справді індивідуальним інтер’єром.

JS: Ви ніколи не повинні припиняти навчання. Ми ніколи не повинні припиняти навчання. Я хочу сказати, що хвилини, коли ти думаєш, що все це дізнався, кидай рушник. Ви вийшли. Ви завжди повинні відчувати змушений отримати більше.

ТП: Я думаю, що відносини патрона-клієнта це роблять. Це дійсно створює середовище, де нові ідеї дійсно можна досліджувати спільно та просувати. У вас уже є цей вбудований рівень впевненості, ви вже на тій же сторінці, і я думаю, що це може дати дійсно чудові результати.

PS: Я вважаю, що Ендрю дійсно важливий - це продавці, художники, ці нові люди. Ми вважаємо, що цей ризик дуже великий, тому що ми не обов’язково працюємо лише тут, у Вашингтоні, ми маємо всюди шукати цих нових постачальників. Те, що також винагороджує, це "Вау, вони можуть це зробити і зробити це навіть краще, ніж ми очікували", і та співпраця з цими художниками та людьми. У Палм -Біч ми знайшли когось дивовижного, яким ми зараз користуємось регулярно. Незважаючи на те, що ця особа не є місцевою для нас, ми використовуємо її товар і доставляємо його.

Я думаю, що річ у тому: діяти обережно з невідомими, але ризикуйте і керуйте цим. Тоді ви можете покласти його в сумку трюків.

AL: Десять років тому ви могли б сказати своєму клієнту: «На які журнали притулку ви дивитесь? Я хотів би побачити деякі образи того, що вам сподобалося ». Тепер зображення, які вони бачать в Instagram, є міжнародними, і я думаю, що це цікаво. Навіть наші ресурси зараз настільки міжнародні: з цього місця йде білизна, гіпсові роботи - з Італії. Я думаю, що частина цього - це проблема пошуку ресурсів у Сполучених Штатах, щоб також здійснити деякі з цих торгів, і залучити їх до наступного проекту.

Аманда Нісбет: Ну, більшість із них було сказано, але я згоден. Одна з моїх улюблених речей у тому, що я роблю, - це пошук нових матеріалів. Ніколи не буває роботи, коли я не використовую те, чим раніше не користувався. Для кімнати Кіпс -Бей я хотів зробити цей смоляний стіл з плаваючими золотими цяточками, але я хотів, щоб ви мали можливість побачити в ньому і побачити плаваючі золоті цятки. Ну, це стало величезним зусиллям, і з безлічі причин нам довелося накладати специфікації, і так роблять тонкі тонкі шари з плаваючими золотими специфікаціями. Відразу скажу, що мова йде про стіл вагою 8000 фунтів. Тепер я ним володію. Це чудовий коктейльний стіл у моїй вітальні, але завжди рушії звучать так: «Ми так любимо цей стіл», а я: «Дякую, ви не заважаєте просто почерпнути його туди?»

Я зараз шукаю. У мене є сітка з Парижа, яку я ніколи не використовував. Підрядник сказав: "Ми ніколи не бачили нічого подібного". І я кажу: "Ну, зроби все можливе". Для мене найцікавіше бачити, як це буде працювати. Чи буде це працювати так, як я задумав? Або це вийде жахливо? Я зробив цю кімнату в Кіпс -Бей, яку ніхто інший не хотів, тому що на ній були ці смішні шпалери для бабусі, і я отримав останній вибір. Тому я вирішив створити цей візерунок і шпалери, і я свого роду зробив це сучасний будуар для жінки. І я був дуже зухвалим і мав багато, начебто, сексуальних провокаційних знімків. Я помістив Мерилін Мінтер, яка начебто досить провокаційна, з її ротами, ви знаєте, широко відкритою. І так Веранда вирішив опублікувати її, що було дуже приємно, але коли вона була опублікована, Мерилін Мінтер була стерта.

JS: Ендрю, у вас є приклад такого ж великого ризику, який ви не були впевнені, що окупиться?

AL: Я маю на увазі, що, безумовно, багато ночей, коли я прокидаюся о другій ранку, занепокоєний чимось. Рішення, які нерідко викликають у мене найбільшу нервозність, - це рішення з почуттям постійності, речі, які насправді важко зрозуміти або повністю знати масштаб, наприклад, зовнішня обробка будинку. Знаєте, якщо ми робимо шкіру на стінах, я завжди злегка нервуюсь, як це вийде або буде зібрано разом. Крім того, зараз все на столі через технології. Клієнти можуть приходити до нас, і насправді немає нічого, що неможливо зробити.

Тому багато разів існує ризик сказати: «Гаразд, давайте зробимо цю схему і зробимо це на драпіровці, всі стіни, давайте зробимо це на всьому в кімнаті ». І, знаєте, ви можете пробігти 80, 90 ярдів тканини. Але в цьому є ризик. Як це вийде? Тому велика частина нашої роботи є індивідуальною. Тож навіть до дрібниць обробки, або ви знаєте, виготовлення настінних покриттів на замовлення. У всьому цьому є ризик, і ви не завжди точно знаєте, як перекладеться масштаб чи перекладе мистецтво, але саме ця настройка робить проекти такими особливими.

ТП: Знаєте, що цікавого у ризику? Я представив 3-D візуалізації у кількох презентаціях, і клієнти дивляться на це так, ніби це зроблена справа, і мало реагують. Але та сама презентація, замість цього ескізи та зразки, захоплює їх духом та напрямком, і вони скажуть: «Чудово!»

Існує ризик показати занадто багато того, що ви робите, і не дати собі часу, щоб по -справжньому розвивати свої ідеї протягом року чи двох, необхідних для реалізації проекту. Усі кажуть: "Нам це потрібно зараз. Ми хочемо, щоб будинок був побудований за рік ». Отже, ви як на цьому швидкому шляху. Що цікаве з моїм новим поколінням клієнтів, 30-річним, так це те, що вони виглядають так: «Надішліть мені електронного листа! Просто покажи мені картинку! Отримайте все, що захочете! Як швидко я можу це отримати? » Тому намагання нести відповідальність за свої інвестиції та свій процес, наприклад, «Давай, поговоримо і давайте плекати цей будинок», - це велика відповідальність.

JS: Так, в дні та вік Amazon Prime, нічого чекати не доводиться. І я чув, що дизайнери кажуть, що їхні клієнти іноді настільки нетерплячі, що вони самі починають купувати речі. Вони просто такі: "Ну, я не хочу чекати, щоб побачити, я вибрав цю річ". Відверто кажучи, вони кидають вам пістолет у басейн. Здається божевільним.

AL: Так часто, коли ми робимо презентацію, остання ітерація її відрізняється. І це може бути не настільки відчутно для клієнта, але хоча ми начебто змусили їх підписати одну річ, вона проходить через кілька ітерацій у нашій свідомості до виходу остаточного проекту. Мені дуже подобається той момент: «Ось як це буде. Це якісь меблі, тканина, ескіз ». Але залишити цю двозначність, я думаю, дійсно важливо. Це те, чого ви не можете зробити у рендерингу.

JS: Це як побачити одяг на моделі, розумієш, що я маю на увазі? Вам все одно доведеться його приміряти, тому що ваш досвід відрізняється від усіх.

СВ: Оздоблення, тканини, килимки, особливо... Ви не можете передати, як килим буде виглядати у візуалізації. Період. Ви просто повинні довести ці речі до відома клієнтів. Моє питання, можливо, спочатку занадто багато говорив. Я настільки схвильований проектом, що мені здається, що я в кінці кладу ногу в рот, тому що я щось скажу, а вони кажуть: «Так! Давайте зробимо це!" Я: "Я не думав про це досить довго, чому я це говорю ?!" Але більшість часу виходить чудово.

PS: Одним із ризиків, які ми беремо на себе під час розмови, є те, що ми працюємо над двома проектами. Один - таунхаус у Нью -Йорку, а один - квартира тут, і ми ніколи не зустрічалися з клієнтом - ми ніколи не надсилали йому повідомлення електронною поштою. Є посередник! Ми покладаємось на третю особу, яка зробить їм усі презентації. Це було якось приємно, але не все схвалено. Слідкуйте за оновленнями!

JS: Хто зараз бере - і надихає ти ризикувати - великий ризик?

СВ: Я сподіваюся, що це не кліше, але коли я був на Венеціанській бієнале у 2017 році, Демієн Херст зробив цю експозицію під назвою "Скарби з аварії неймовірного", і це повномасштабна археологічна розкопка вигаданого корабель. Чим більше ви в це вникали, тим більше в них занурювалися. Для мене це був величезний ризик. Це була велика одиночна установка, у нього є багато грошей, щоб відкласти це, але це все одно міг би бути повний провал.

JS: Я думаю, що те, про що ви торкаєтесь, - це також важливість піддаватися таким речам, тому що це змушує вас думати інакше. Це так чи інакше ламає ваш мозок.

СВ: Це було неймовірно. Це було нереально.

АН: Це трохи старе і кліше, і я навіть не знаю, хто зараз дизайнер Gucci, але коли Gucci вперше вийшов з такою вуличною модою, змішаною з богема, спочатку я подумав, що це найгірше, що я коли -небудь бачив. Тепер я одержимий. Я думаю, що це начебто стало головою моди, а може, навіть інтер’єру. І я помітив, що інші модельєри зараз намагаються скопіювати його. Як і у Louis Vuitton, це не так добре. Але той хлопець Гуччі, він мене дуже надихає. І це продається! Я не можу повірити, що це продається.

JS: Ну на вашу думку, вони штовхають людей туди, куди вони не думали йти, а потім раптово створюють культовий момент.

АН: А проклятий кросівок? Я так довго протистояв цьому. Тепер мої діти такі: «Мамо, ти просто не можеш цього зробити. Мені байдуже, чи це взуття Prada, ви просто не можете цього зробити ".

ТП: Я думаю, що ці вражаючі речі, про які ми говоримо, вони надихають. Як творча людина, ти мусиш вийти за межі свого офісу і подивитися. Але мене дійсно вражає кількість дизайнерів минулого та сьогодення, які змінили свій голос. Вони начебто перевищують тенденції. І я люблю тенденції - тенденції чудові, вони продають ваші журнали, вони важливі. Але люди, які мають довголіття, які розвивалися у межах власного словника. Ви бачите цю постійну відданість власному розвитку, і я думаю, що це певним чином планка для всіх нас і того, що ми називаємо нашою культурою дизайну.

Тому що немає одного голосу, але якщо ви один голос і намагаєтесь бути кожним, ви розбавляєте себе. Тому я думаю, що там є кілька героїв. Вони можуть бути не великими, вони можуть бути маленькими архітекторами чи дизайнерами, але ви бачите, що ціле життя підштовхує цю особисту скелю на пагорб.

JS: Це так, як мій друг у ЗМІ казав: «Якщо ти збираєшся працювати, і тобі трохи не страшно, ти не робиш це правильно ». Коли ви починаєте відчувати себе комфортно, настав час змінити ситуацію - вам потрібно це тертя, щоб продовжувати рухати вас вперед.

AL: Трохи часу, коли ви відчуваєте себе комфортно, - приємна річ. Якраз сьогодні вранці я мав розмову з клієнтом про Ілона Маска, когось, хто зараз там, справжнього візіонера, і який дійсно рухається вперед. Я думаю, що він такий винахідливий і такий розумний, тому я думаю, що це хтось, хто справді є таким героєм у цій царині. Я думаю, що він штовхає людей вперед чи штовхає, знаєте, це майже як еквівалент промислової революції. Деякий час ми навіть подорожували космосом цією країною, і це захоплююче. І з усіма подібними речами, особливо з швидкісними поїздами та подібними речами, я думаю, що буде цілий інший елемент дизайну з цими речами. Але це дійсно вплине на те, як люди будуть довго жити.

PS: Виходячи з цього з політичної точки зору, я думаю, що нам слід продумувати великі ідеї, які можуть навіть залучити наші галузі. Якщо ми хочемо визнати глобальні зміни клімату, то я думаю, що ми повинні внести багато нового в наше життя та спосіб навчання людей. Ми знаходимось у місці, де ми можемо вселити або запропонувати ідеї тих цінностей, які нам потрібно буде застосувати раніше, ніж пізніше.

JS: Мені це подобається. Це так, де ризик зустрічає необхідність.

PS: Ми повинні думати про те, що клієнти не займаються своїми справами, не заробляють гроші та не займаються власними проектами, але вони приходять до кінця нам і скажемо: "О, зараз я буду будинок". Вони не думають про те, про що ми маємо розкіш abou. Можливо, зараз ми зможемо застосувати лише ті ідеї, які зараз думаємо, до проектів, яким минуло п’ять років, але я думаю, що нам потрібно взяти на себе певну відповідальність. Ми маємо розкіш запропонувати: «Ну, може бути добре мати компостну зону у вашому домі». Як ви можете зробити ці речі елегантно? Якщо ви кинете його на малюнках, він, можливо, з'явиться.

JSB: Я думаю, що для мене готельна індустрія просто ризикує. Коли я подорожую, готель є найважливішою частиною, і оскільки ми їдемо до Китаю, я був дуже вражений готелями. Вони були просто такими обурливими. Майже так, що ви могли б весь час залишатися в готелі - різні ресторани в приміщенні та дивовижні бари та вражаючі враження. Спа -центр! Я думаю, що спортзал привертає мою увагу в Пекіні, тому що це дійсно був досвід.

Напевно, багато клієнтів приходять до вас, коли вони знаходяться в середині проекту, і вони вирушають у подорож і кажуть: «Мені потрібно це мати». У цих речах є багато ризиків, які можна застосувати до житлових будинків, і неймовірні технології з точки зору освітлення, музики, звуків, запах. Як і те відчуття, що ти заходиш і відчуваєш особливі відчуття, коли заходиш у готель «Баккара». Що це? Ми вже бачили темну кімнату, але це саме відчуття ароматів і текстур. Я думаю, що це настільки надихає.

Слідкуйте за House Beautiful на Instagram.

Цей вміст створюється та підтримується третьою стороною та імпортується на цю сторінку, щоб допомогти користувачам надавати свої електронні адреси. Ви можете знайти більше інформації про цей та подібний вміст на piano.io.