Музей Ізабелли Стюарт Гарднер має захоплюючу історію

Ця історія містить деякі спойлери для Netflix Це пограбування: найбільший у світі розкрадання мистецтва.

Захоплені телеглядачі (і фанатики історії мистецтва) знають, що в місті з’явився новий документальний фільм про справжні злочини. Netflix Це пограбування: найбільший у світі розкрадання мистецтва, який був запущений на потоковій платформі 7 квітня, це приблизно найбільша у світі крадіжка мистецтва. У 1990 році двоє злодіїв, одягнених як поліцейські, проникли до Бостона Музей Ізабелли Стюарт Гарднер, заробляючи на мистецтві на мільйони доларів, включаючи єдиний відомий морський пейзаж Рембрандта та одну з небагатьох картин Вермеера у світі. Роботи залишаються зниклими і сьогодні, і дуже мало підказок про те, хто це зробив і де може бути мистецтво.

Хоча пограбування, безсумнівно, є найголовнішим моментом у музеї, принаймні для сучасної аудиторії, ми вважаємо, що тут є ще одна історія скажіть: це самої жвавої загадкової Ізабелли Стюарт Гарднер, порушниці бостонського вищого суспільства та колекціонера мистецтва надзвичайний.

Народившись у 1840 році в багатій родині, Ізабелла виросла в Нью -Йорку, перш ніж закінчити школу в Парижі. Повернувшись до штату, вона вийшла заміж за Джона Ловелла "Джека" Гарднера, який підвіз її до свого рідного Бостона. "Я думаю, що їй було важко, коли вона вперше приїхала до Бостона, тому що це була дещо холодніша соціальна атмосфера, ніж вона звикла", - каже Патрісія Вігдерман, автор Палац пам'яті Ізабелли Стюарт Гарднер.

Тож, будучи впевненою молодою жінкою, Ізабелла розважалася сама. На відміну від більшості правильних дам у Бостоні, її тягнуло до спорту, вона проводила приватні боксерські матчі у себе вдома та вболівала за коханого Ред Сокса. (Вона виходила в заголовки таблоїдів, коли на концерті Бостонського симфонічного оркестру одягала регалії Red Sox.) Одного разу вона ходила левом по місту на повідку, просто тому. І вона любила ходити на кабаре -шоу, які, можливо, надихнули її одягнути власне рисковане вбрання.

Часта відвідувачка моди в Парижі, у Ізабелли були цілі шафи-купе від Чарльза Фредеріка Уорт, який використовував у своїх сукнях низькі декольте і вузьку талію - це не було б належним бостонським носити. Але Ізабелла не звернула уваги на бостонські тенденції: «Одного разу вона була на вечірці, і вона піднімається по сходах, і джентльмен дивиться на неї у цьому досить відкритому халаті і каже: "Ну, хто тебе роздягнув?" І вона каже: «Варто, хіба він не зробив це добре?» переказує Вігдерман. "Вона була зовсім неспокійною".

Її сміливий гардероб навіть був вічним у картинах-Ізабелла сиділа (а точніше стояла) за Джона Сінгера Сарджента, одягнена у чорну сукню, яка відкривала трохи шкіри для жінки 19 століття. "Джек, який багато в чому дуже підтримував свою дружину і все, що вона хотіла зробити, справді не любив портрет", - сміється Діана Грінвальд, куратор музею Ізабелли Стюарт Гарднер та співавтор майбутньої книги про однойменний заклад засновник.

Незважаючи на всю свою соціальну неортодоксальність, Ізабелла також була інтелектуалом, вільно володіла французькою та італійською мовами, яка бігала в наукових колах, які читали Данте для свого книжкового клубу. І, звичайно, вона була завзятим колекціонером мистецтв.

Однак спочатку будівництво музею не було однією з головних цілей Ізабелли. Ідея виникла в трагедії: у Ізабелли та Джека народився син Джекі, який помер, коли йому було два роки - руйнівний удар для подружжя, і, зокрема, Ізабелла, яка впала в депресію. «Те, що було призначено для боротьби з депресією в ті дні, - це подорож Європою, - каже Вігдерман. «Ізабелла була настільки слабкою, що її потрібно було понести на човен на матраці. Але через півроку вона повернулася із захопленням мистецтвом, яке стало центром її життя після цього ».

Між 1867 і 1890 -ми роками Ізабелла та Джек подорожували світом, від Північної Європи до Південно -Східної Азії, збираючи не лише картини та малюнки, але всілякі візуальні елементи, починаючи від архітектурних деталей, таких як підвіконня та плитка, і закінчуючи майстрами мережива. (За словами Віґдермана, Ізабелла разом зі своєю доброю подругою Мері Беренсон із задоволенням обходили митників США, коли імпортували зібрані твори з -за кордону.)

«Люди не завжди усвідомлюють, що музей не був дурістю молодої людини, яка збирає хитрощі, - каже Грінвальд. "Це дійсно продукт жінки, яка прожила дуже насичене життя, яка побачила цілий ряд досвіду, місць та людей, і все це впливає на формування музею".

Спочатку подружжя демонструвало свої переваги у своєму будинку, але незабаром їм знадобилося більше місця - і так народився музей Ізабелли Стюарт Гарднер. “Ізабелла насправді виступала за створення музею у їхньому будинку в Бей -Бей, де вони жили, але Джек виступав за будівництво спеціально побудованого місця у Фенвеї, де на той час нічого не було »,-каже Грінвальд.

На тлі плану Джек несподівано помер у 1898 році. "Протягом кількох місяців після смерті Джека Ізабелла купує землю, на якій він хотів би побудувати музей", - говорить Грінвальд. "Я думаю, це говорить вам про її щирість".

Коли мова зайшла про розвиток музею, Ізабелла кинулась у процес, включаючи будівництво. Кожен день вона проводила на будівельному майданчику, тримаючи у руці сміттєвий посуд і причаївши собак, тясно співпрацюючи з працівниками, щоб реалізувати своє бачення - італійське палаццо, привезене до Бостона. (Вона насправді імпортувала частини справжнього палаццо, щоб створити будівлю, включаючи її приголомшливий внутрішній дворик.) «Все це зібрано як своєрідну драму, - каже Вігдерман.

Кураторсько, Ізабелла мала власний розум, вирішивши встановити свою колекцію на основі досвіду, а не навчальної. Номери наповнені мистецтвом та меблями, щоб створити сцену, атмосферу, віньєтку.

«Інші музеї того часу, і можна сказати, навіть зараз, представляють розповідь про мистецтво, про те, як воно розвивалося з плином часу. Що вражає Гарднер, так це те, що такого порядку немає », - каже Грінвальд, яку, як самого куратора, приваблює ця унікальність. «Досвід, який кожна людина може донести до цих кімнат, і розповіді, які ви можете знайти в цих установках, нескінченні. Справді, це просто дражнити, що таке сьогоднішня історія, або яка історія для цього відвідувача ».

І багато з її інсталяцій представляють досить інтригуючі маленькі історії. Вігдерман зазначає, що в кімнаті з Тіціаном Зґвалтування Європи, Ізабелла повісила тканину одного зі своїх власних вечірніх суконь. "Яку асоціацію ми повинні там створити?" - запитує Вігдерман.

В іншому нахабному кураторському анекдоті Ізабелла була розумна, розмістивши вищезгаданий портрет Сарджента. Знаючи, що її покійний чоловік не схвалив картину, вона встановила її в кімнаті, яка спочатку була закрита для відвідування. «Однак портрет розміщено в кутку, під таким кутом, де ви можете фактично побачити його через іспанські ворота 14 або 15 століття, які закривали галерею»,- зауважує Грінвальд. "У неї був свій шлях там, де це дійсно було на виду, але згідно з буквою закону це було" поза увагою "." Сьогодні ця галерея відкрита для огляду.

Коли Гарднер нарешті наближався до завершення, Ізабелла - яка з самого початку уявляла будівлю та її двір як місце для проводити заходи та музичні вистави, окрім виключно демонстрації мистецтва - хотіло перевірити акустику, але було насторожено відкрити музей для сторонніх очей рано. Отже, як розповідав Вігдерман у Це пограбування, вона запросила групу студентів Бостонської школи Перкінса для сліпих засвідчити якість звуку, не зіпсувавши музейного (візуального) дебюту.

Враховуючи зусилля, які Ізабелла доклала до курації свого музею, не дивно, що вона не охоче відмовиться від творчого контролю над ним навіть після її смерті в 1924 році. Її заповіт містив один із найсуворіших мандатів на колекцію мистецтва в історії, згідно з яким музей та її колекція ніколи не повинні бути постійно змінені. Ось чому після пограбування порожні рамки висять на стіні, де колись висіло вкрадене мистецтво.

Тож що б Ізабелла думала про все це - про пограбування, подальшу міжнародну славу музею та документальні серії Netflix? І Вігдерман, і Грінвальд думають, що вона була б в шоці від пограбування. Але враховуючи, що її ціллю у створенні музею було поділитися своїм мистецтвом з публікою, вона могла б знайти крихітна втіха, знаючи, що крадіжка приносить відвідувачів і сьогодні, більш ніж через 30 років після факт.

І якби Ізабелла була живою на час розкрадання... «Я впевнений, що вона б одразу знайшла твори мистецтва», - каже Грінвальд. - Вона б вистежила їх.

Слідкуйте за House Beautiful на Instagram.

Цей вміст створюється та підтримується третьою стороною та імпортується на цю сторінку, щоб допомогти користувачам надавати свої електронні адреси. Ви можете знайти більше інформації про цей та подібний вміст на piano.io.