Як колоніальний будинок переслідує міжнародну естетику

Нестор Санта-Крус, кубинець, дизайнер інтер’єрів у Вашингтоні, дотримувався підходу «менше-це більше», щоб зосередитися на унікальному стилі цього власника будинку. Він переробив улюблені твори власника будинку, в результаті чого вийшли елегантні кімнати, які демонструють її творчість.

Джессіка Мішнер: Між мистецтвом, акцентами та неймовірним набором знакових меблів, я не знаю, про що спитати спочатку!

Нестор Санта-Крус: Я знаю! Мені пощастило. Мої клієнти, Остін, Техас, Шон і Діана Грінберг, мають чудовий інтуїтивний смак і люблять дизайн. Він - ресторатор, а вона - художник, тому вони вносять творчість у все, що роблять.

Скільки вже було, коли вам зателефонували?

Будинок-це стиль, який я називаю південно-серединно-середземноморським, результат недавньої реконструкції. Раніше колоніальний, він все ще має офіційні сходи - але передпокій більше не відчуває себе, як «Понесені вітром». Пара вже зробила приблизно половину прикраси, коли вони попросили мене зайти. Мені сподобалося те, що я побачив - вони зібрали суміш сучасного середини століття, континентального антикваріату та французької країни. З мого першого візиту я знав, що у нас є симпатичний дизайнерський зв'язок і що це буде справжня співпраця.

Схоже, ви також особисто пов'язані.

Під час нашого першого телефонного дзвінка ми з Діаною виявили, що у нас одне кубинське походження - там народилася її мати, і я теж. Ми обидва розуміємо важливість сім'ї в дизайні будинку. Крім того, ми завзяті колекціонери книг з дизайну - можливо, є щось у кубинській культурі, корінням якої є країни по всьому світу, що тягне нас до глобальних впливів.

Як цей спільний світогляд сприяв дизайну цього будинку?

Поки вона зібрала чудову колекцію мистецтва, меблів та предметів, сполучної нитки бракувало. Існує кліше, що будинок ніколи не закінчується. Хитрість полягає в тому, щоб знайти спосіб зібрати все це разом, щоб воно виглядало завершеним.

То в чому ж секрет добудови будинку?

Часто менше - це більше. Вітальня тут - прекрасний приклад. Коли я приїхав, він був наповнений багатьма шикарними речами-диван-смокінг, натхненний Біллі Болдуїном 1970-х років, крісло в стилі Янсен 1950-х років, антикварні французькі позолочені дзеркала. Але масштаб кімнати не міг прийняти стільки елементів. Тож ми зіграли на музичних кріслах, переставляючи меблі, щоб максимізувати як близькість, так і візуальний інтерес, і перемістили кілька менших частин у сімейну кімнату. Додавання шляхом віднімання.

Багато дизайнерів прагнуть позбутися старого і почати заново. Не твій стиль?

Перепланування та рестайлінг - ось що робить будинок особистим. Крім того, набагато легше завоювати довіру клієнта, коли ви починаєте з об’єктів, з якими він знайомий. Я також не хотів відхиляти або змінювати наявну частину, якщо вона все ще виконує свою роботу з дизайну. Наприклад, Діана думала про те, щоб переоблаштувати бергер у сімейній кімнаті, але я переконався їй залишати як є: смужка, що цокає, чудово перегукується з елементами французької країни в інших місцях країни будинок.

Як створити єдність із творів різних жанрів та епох?

Це дуже автентична тема в дизайні. Ми живемо у світі, де все йде - у політиці, у способі життя. А клієнти все частіше хочуть унікального середовища. Але вам все одно потрібне освічене око, щоб зв'язати між собою різні елементи, щоб вони, здавалося, говорили однією мовою. Щоб досягти цієї гармонії, я представив два нових словника: індивідуальні, але невимушені скандинавські сучасні предмети, такі як шкіряні табурети на кухні - вони датські, але груба шкіра відчуває себе майже техаською - і м’які дотики та текстури, які допомагають створити атмосферу тиші та відчуття контроль.

Тим часом у вас був власний твір клієнта, з яким ви могли працювати.

Так, і я хотів, щоб її картини були центром зосередження. Для мене її робота має якість Cy Twombly. Він відчуває себе органічним і заспокійливим. Існуюча палітра була приглушеною та елегантною, що підходило мистецтву, тому ми, по суті, зберегли її недоторканою. Мета полягала в тому, щоб спроектувати кімнати, де її полотна бездоганно впишуться. Це було як створити власну галерею вдома.

Тепер, коли ви закінчили, будинок завершений?

Я б назвав це постійним оповіданням - мистецтво та меблі можна додавати чи переставляти, але основна мова будинку контролюється. Я сподіваюся, що наступний рік буде часом, коли цінність і єдність цінуються. Як би маленько це не було, але цей будинок був спроектований таким чином.

Ця історія спочатку з’явилася у випуску журналу за листопад 2017 року Будинок Прекрасний.

Цей вміст створюється та підтримується третьою стороною та імпортується на цю сторінку, щоб допомогти користувачам надавати свої електронні адреси. Ви можете знайти більше інформації про цей та подібний вміст на piano.io.