Ці проекти, натхненні відомими художниками, ідеально підходять для навчання вдома

Можливо, ви знаєте Райлі Шихіхудожні твори її співробітництва з такими брендами, як Ralph Lauren, LaCroix та Dixie Design Collective, але раніше вона стала прибічником для химерних акварельних ілюстрацій, художник із округу Колумбія насправді був мистецтвом нижчої школи вчитель. Минулого тижня, коли діти у США переходили на домашнє навчання, Шихі знову одягла фартух для уроків мистецтва (принаймні метафорично) поділитися з батьками своїми улюбленими "міні-уроками", натхненними відомими художниками ХХ століття через Instagram. Перегляньте кілька наших улюблених нижче - і хто знає, ви також можете дізнатися трохи історії мистецтва!

---

Ономатопея поп -арт натхненна Роєм Ліхтенштейном

Вік: 3-5 клас

ВЧИТИ

“Поп -арт” - вид мистецтва, який розпочався у 1950 -х роках у Великобританії та США. Він базується на повсякденних образах, які ми бачимо: упаковка продуктів, комікси/мультфільми, реклама тощо. Це здивувало і вразило людей - художники брали такі речі, як банки для супу, і перетворювали їх на велетенські картини!

Рой Ліхтенштейн був американським поп -виконавцем. Він брав комікси і перетворював їх на велетенські картини. У 1950 -х роках газети (а отже, і комікси) друкувалися під назвою «Бен День”Точки або кольорові точки, які були розміщені дуже близько один до одного. Ліхтенштейн використовував фарбу, щоб імітувати точки Бена, працюючи переважно з основними кольорами (червоним, жовтим та синім) та чорним, оскільки це були кольори, які використовували більшість коміксів та газет.

“Ономатопея” - це слово, яке звучить як те, що він описує.

СТУДІЯ

Матеріали:

- Біла табло (за посиланням у підсвітках «Міні -уроку мистецтва»)
- Чорний перманентний маркер
- Олівець
- Темперна фарба червоного, жовтого та синього кольору
- Бульбашкова плівка
- Дерев’яний іграшковий блок (або будь -який прямокутний, наприклад, коробка з милом тощо)

Кроки:

1. Попросіть дитину вибрати приклад слова ономатопеї («поп», «пу», «клацання», «тріск» тощо)

2. Накреслення за лінією малювання чорним маркером.

3. Обмотуйте блок плівковою плівкою і скотчем для закріплення. Опустіть загорнутий блок у фарбу, а потім «штампуйте» над друкованими літерами, щоб створити точки у стилі Бена Дей.

4. Після того, як точки висихають, фарбуйте фон/навколишню область пензликом фарбами первинного кольору.

---

Збірка знайдених об’єктів, натхненна Луїзою Невельсон

4 клас для дорослих

ВЧИТИ

Луїза Невельсон був американським скульптором. Вона народилася в Росії в 1899 році, і коли їй було шість років, вона разом з сім’єю переїхала до США. Вона славиться своїми великими абстрактними монохроматичними скульптурами, зробленими з дерева та «знайденими предметами».

“Знайдені об’єкти” - це саме те, що вони звучать - речі, які можна знайти по дому, наприклад, кришки від пляшок, скріпки та старі зубні щітки. Невелсон об'єднав ці об'єкти разом, щоб створити "скупчувальні" скульптури.

Вона розпилювала свої колекції скульптур єдиним кольором, щоб зробити їх "однотонні. ” Чорний, білий і золотий були звичайними кольорами, які вона використовувала.

СТУДІЯ

Матеріали:

- Порожня картонна коробка для прикрас або коробка для взуття
- різноманітні знайдені предмети
- Акрилова фарба для ремесла та пензлик АБО розпилювальна фарба (продовжуйте на свій страх і ризик!)
- гарячий клейовий пістолет або клей для дерева

Кроки:

1. Нехай дитина вирушить на полювання, щоб знайти якомога більше «знайдених об’єктів». Предмети повинні поміститися в коробку для прикрас або коробку для взуття. Кошик для сміття та задній двір - чудові відправні точки.
   
2. Дитина повинна організувати «збір» знайдених предметів у коробці для взуття. Поговоріть з ними про баланс - наприклад, ви не хочете, щоб усі об’єкти були в одному кутку вікна; якщо у вас є об’єкт у нижньому правому куті, добре б мати інший у верхньому лівому куті. Подивіться на приклади скульптур Невельсона для натхнення.
   
3. Коли дитина задоволена своїм розташуванням, попросіть їх використовувати клей для дерева або гарячий клей (з вашою допомогою), щоб приклеїти предмети всередині своєї коробки.
   
4. Після того, як збірка висохне, або пофарбуйте темперу, або фарбу для фарбування в один колір. (Якщо ви використовуєте фарбу та пензлик, іноді допомагає пофарбувати предмети, перш ніж їх наклеювати.)
   
5. Бонусний крок: Коли скульптура висохне, попросіть дитину намалювати зображення готового виробу.

---

Скульптури з дроту, натхненні Олександром Колдером

Дошкільне навчання до 8 класу (так, справді!)

ВЧИТИ

Олександр Колдер був американським скульптором, який виготовляв скульптури з різних матеріалів - металу, дерева, всього, що міг знайти! Коли він підростав, він навіть робив прикраси для ляльок своєї сестри з клаптиків міді, які він знайшов лежати навколо. (Обидва його батьки теж були художниками.) Він найвідоміший за виготовлення «мобільних телефонів» або скульптур з рухомими частинами.

А. скульптура -твір тривимірного твору мистецтва. Це означає, що він не плоский - він може бути великим або маленьким, і ви можете обійти його (а іноді просунути руку/руку через нього!).

Це можна змінити залежно від віку!

СТУДІЯ

Матеріали:

- Олівець
- Папір
- Дріт Twisteez
- Ножиці (для дітей старшого віку)
- Обрізки картону, нитки тощо.

Кроки:

Вправа 1: Нехай дитина зробить однолінійний малюнок (не піднімаючи папір), а потім спробуйте відтворити його за допомогою дроту Twisteez.

Діяльність 2: Найкраще для дітей старшого віку. Попросіть дитину використати дріт Twisteez, нитки та клаптики картону для створення власного підвісного мобільного телефону. Обговоріть важливість рівноваги у створенні мобільного пристрою - вага має бути розподілений порівну, інакше скульптура буде кумедно висіти!

Діяльність 3: Нехай дитина створить свій власний дротовий цирк, як Колдер. (Перевіряти це відео з Музею Уітні Колдера "виконує" його!)

---

Автопортрети, натхненні Фрідою Кало

Дитячий садок до 8 класу (і вище!)

ВЧИТИ

Фріда Кало була мексиканською художницею, яка відома своїми численними автопортретами. А “Автопортрет” - це зображення, зроблене вами самим.

Фріда почала дуже багато малювати і малювати, поки її підлітки прикували до ліжка від автобусної аварії. Це показує, як щось гарне і прекрасне все ще може випливати з чогось сумного і страшного!

На наших обличчях є "симетрія”, Що означає, що вони однакові з обох сторін.

СТУДІЯ

Матеріали:

- Олівець
- Кольорові олівці
- Папір

Кроки:

1. Почніть із запитання дитини, де очі падають на обличчя. Напевно, дитина скаже верх. За допомогою лінійки виміряйте від верхньої частини голови до очей, щоб показати, що наші очі насправді опускаються посередині обличчя!
   
2. Попросіть дитину намалювати свій автопортрет олівцем і папером, а потім розфарбувати кольоровими олівцями. Навчіть їх, як Фріда часто включала символи чи тварин/домашніх тварин у свої портрети, і запропонуйте їм включити символи (футбольні м’ячі, балетки тощо) до фону своїх портретів.

---

Абстрактні скульптури, натхненні Барбарою Хепворт

Дошкільний заклад до 1 класу

ВЧИТИ

Барбара Хепворт був англійським художником, який робив абстрактні скульптури з негативним простором.

Коли мистецтво - це «реферат”, Це не схоже на те, що ви знайдете в реальному світі (як особа чи домашня тварина).

“Негативний простір” - це порожній простір. Якщо ти можеш тикати пальцем у щось, це негативний простір. (Для ілюстрації позуйте руками на стегнах і попросіть дитину просунути руку через «негативний простір».)

СТУДІЯ

Матеріали:
- Модель Magic, Play-Doh або глина
- Квадратний шматок будівельного паперу

Кроки:

Використовуючи глину або інший матеріал, нехай дитина зробить автономну скульптуру (принаймні заввишки закритий кулак), має принаймні один негативний простір, абстрактний і має основу не більшу за табло.

Слідкуйте за House Beautiful на Instagram.

Цей вміст створюється та підтримується третьою стороною та імпортується на цю сторінку, щоб допомогти користувачам надавати свої електронні адреси. Ви можете знайти більше інформації про цей та подібний вміст на piano.io.