35 من أساطير التصميم الداخلي يجب أن تعرفها

قامت Draper ، وهي Grand Dame ذات التصميمات الداخلية الجاهزة ، بتجهيز المساحات الشهيرة مثل Greenbrier و Arrowhead Springs ، وكلاهما يتميز بحبيبها نحاس ورق الجدران. في النافذة في Serena & Lily في شارع Melrose ، ومقرها كاليفورنيا فاغنر أخذت استراحة من تصميماتها الداخلية المحايدة المعتادة وقامت بتوجيه منتجع Draper الأنيق مع الروطان والمشارب والتوباريز وصورة تتميز بمشهد رجعي بجانب المسبح.

يوضح بينتو ، ومقره باريس ، أنه "سيد تقارب الجماليات الثقافية" أوستن ومقرها شارلوت من ولع المصمم الراحل لإيجاد الإلهام من أجزاء نائية من العالم. لتكريم ذلك ، قامت بتجهيز نافذة جانيت يوناتي في ميلروز بالسجاد والفخار والإكسسوارات. وجدت في المغرب ، كسوة الجدران Iskel المخصصة ، ونسيج Schuyler Samperton المستوحى من المنزل Pinto المصمم في لشبونة. إجمالاً ، الفضاء - وإتقان بينتو للاختلاط - يجسد الاعتقاد بأن "جميع الثقافات يمكن أن تتعايش بانسجام" ، كما يقول أوستن.

بلا منازع واحدة من أعظم المهندسين المعماريين في كل العصور ، السيدة زها حديد ، الموهبة العراقية البريطانية وأول امرأة تحصل على جائزة بريتزكر المرموقة للهندسة المعمارية ، شاركت أيضًا في الداخلية. في صالة عرض أونا مالان ، المصمم

مؤسس شركة Bennison Fabrics المحبوبة ، كان جيفري بينيسون مصممًا بريطانيًا شهيرًا وتاجر تحف. في نافذته في Jonas ، يعكس المصمم Alex Papachristidis موهبة بنيسون في النسيج التصميم (مع نمط بنيسون على الحائط) ومعرفته بالفن والتحف التي تملأ فضاء.

يوضح المصمم: "اشتهرت مادلين كاستينج بمزج الألوان والنقوش ، وكانت حقًا امرأة قبل وقتها" ساشا بيكوف ، التي كلفت بشاشات مخصصة في إقران علامة Castaing التجارية من الأزهار والطباعة الفهد لها نافذة او شباك. "أعيش وفقًا لفلسفة التصميم الخاصة بها ، وهي أن المساحات يجب أن تكون مصدر إلهام ، وأن تكون فريدة من نوعها ، ولديها إحساس كبير بالطاقة الإبداعية. أشرت إلى التصميمات الداخلية الكلاسيكية من Castaing باستخدام التحف الأوروبية ، وأوبسون الفرنسية ، والأقمشة الحريرية ، وقمت بإقرانها بأضواء النيون المائية والمخصصة الشاشات التي تعكس المزيد من جمالية إحياء الديكور في الثمانينيات والتي تسلط الضوء على هذه الفكرة القائلة بأن التصميمات الداخلية التقليدية يمكن أن تشعر أيضًا بالحداثة والشباب و مرح."

اشتهر المصمم الفرنسي بيير بولين بقطع أثاثه ذات الشكل الفريد ، والتي كان يُنظر إليها في ذلك الوقت على أنها حديثة بجرأة. اليوم ، يجلبون أسعارًا عالية في المزاد. باروندز موريس ديزاين وضع مقعد Paulin في نافذة متجر Kelly Morris وعلق مصباحًا منحوتًا من Neptune Glassworks فوقه ، ثم أحاط به بقطع فنية تؤكد شكله.

"إنه أحد أصنام التصميم لدي" ، يتدفق على فولر من هنري صموئيل المقيم في نيويورك ، المصمم الفرنسي الذي كان من بين عملائه رمز الموضة هوبرت دي جيفنشي. يقول فولر: "إنه معروف بتصميمات داخلية كلاسيكية والاختلاط بالطليعة ، وأنا أفعل ذلك في مساحاتي أيضًا". في نافذتها ، قام المصمم بإقران لوحات églomisé (زجاج ملون) من MJ Atelier مع سجادة من Alexander McQueen ، ثريا حديثة من Maison Gerard ، وأعمال فنية معاصرة.

وصلت روز كومينغ الأسترالية المولد إلى نيويورك عام 1917 مع شقيقتها ، نجمة السينما الصامتة. سرعان ما كان لديها عمل ناجح كمصممة ديكور ومصممة أقمشة وصاحبة متجر. اشتهرت بعروض نوافذ متجرها ، والتي تُركت مضاءة طوال الليل وتضم مجموعة من أثاث وإكسسوارات أكثر تواضعًا - تشبه إلى حد كبير المقهى الخيالي الذي أنشأه جيك ألكسندر في منزله نافذة او شباك.

بعد أن توقفت مهنة ناجحة في التمثيل بسبب فضيحة تتعلق بكون هينز مثليًا ، تولى نجم الشاشة مرة واحدة التصميم الداخلي ، وإنشاء تصميمات داخلية في لوس أنجلوس لبعض أكبر نجوم العصر ، بما في ذلك جوان كروفورد وغلوريا سوانسون. مثل هينز ، كان للمصمم جيف أندروز أيضًا مهنة سابقة مليئة بالنجوم (كان ذات يوم راقصًا احتياطيًا لجانيت جاكسون) ويفتخر بقائمة من عملاء المشاهير (كايلى كوكو والكارداشيان بينهم).

في نافذة Arteriors ، أشاد المصمم Dan Mazzarini بجيبونز الذي كان كذلك ليس مصمم ديكور - كان مصمم ديكور ، أحد أشهر مصممي الديكور في منتصف القرن العشرين. أشهر تصميماته؟ تمثال الأوسكار. استذكر مازاريني هذا التراث في نوافذ منزله بمعدات أفلام عتيقة وملصقات أفلام.

مقرها تورونتو كوليت فان دن تيلارت كما كرمت جيبونز في نافذتها ، والتي أطلق عليها اسم "عشاء في الثامنة" ، والتي تضمنت مجموعة بيضاء بالكامل من الزخارف والنعام والزهور ، بالإضافة إلى شاشة معمارية قابلة للطي وخلفية سجادة (من هيست مارك فيليبس) تستحضر أسلوب جيبونز في الهندسة المعمارية على طراز فن الآرت ديكو زخرفة.

على الرغم من عدم كونه مصممًا مدربًا ، إلا أن البستاني المتحمّس ، والبستاني ، وجامع الأعمال الفنية ، وفاعل الخير ، باني ميلون ، جعله لا يمحى علامات في مجال تصميم المناظر الطبيعية والحدائق (في الواقع ، لقد أعادت تصميم حديقة الورود في البيت الأبيض بناءً على طلب من جون ف. وجاكلين كينيدي ، صديقاتها). في نافذة LCDQ الخاصة بهم ، الزوج والزوجة في الخلف الصفحة الرئيسية جانيتي تذكر حب ميلون للنباتات والزنجار.

مؤسس شركة التصميم الأسطوري باريش هادلي مع مصمم الديكور في البيت الأبيض كينيدي سيستر باريش (حيث تم تدريب أفضل المصممين اليوم) ، ابتكر هادلي تصميمات داخلية لأمثال بيب بالي وأوسكار دي لا رنتا وبروك أستور و آل غور. على الرغم من قائمة زبائنه المرصعة بالنجوم ، يلاحظ إيزيل ، هادلي "كان شغوفًا بأن الأسلوب ليس له نقطة سعر. كان يأخذ شيئًا يعادل كوستكو ويضعه مع قطعة أثرية ثمينة ".

قرر إيسبل تكريم هادلي وعملية التصميم في نافذته في جرايسي. يقول إيسبل: "كان لدي رسم تخطيطي لألبرت هادلي اشتريته من جيرالد بلاند وقمت بعمل 650 نسخة وقمت بتجميعها". في هذه الأثناء ، تبدأ خلفية الشاشة ذات المناظر الخلابة على الجدار الخلفي كرسم تخطيطي على اليسار ثم تصبح أكثر اكتمالاً مع تحرك العين إلى اليمين.

قامت تامي كونور بتكريم هادلي بالمثل ، واختارت البساطة والخلود في مساحتها المحايدة والنسيجية.

بالحديث عن Sister Parish ، حصلت مصممة عائلة Kennedys (وغيرها الكثير) على تصميم نافذة خاص بها ماسوكو وارنر ميلر ، من ابتكر خلفية لتبدو وكأنها أرفف كتب مليئة بالمجلدات والملحقات المعتمدة من قبل الأخت ، ثم ثبَّت التحديثات على الطاووس الكلاسيكي كراسي وطاولة مغطاة بنمط أبرشية شقيقة ، وهي جزء من خط النسيج أعيد تقديمه مؤخرًا من قبل حفيدة الأخت و حفيدة رائعة حفيدة عظيمة.

اشتهر جيبينغز المولود في بريطانيا بتصميماته الحديثة للأثاث ، والتي تعكسها إميلي سمرز في نوافذها في McKinnon & Harris.

على الرغم من أنه اشتهر بأنه مصور (فقد صور أيقونات مثل الملكة إليزابيث ودوق ودوقة Windsor) ، كان Beaton متعدد المواهب ، وكان أيضًا منغمسًا في الرسم وتصميم الأزياء ، ونعم ، في الداخل التصميم. مصمم جوليا وونغ يجسد ولع بيتون بالديكورات الداخلية الباهظة وحبه للبستنة في لون أحادي دقيق في هذه المساحة المدعومة باللوحة الصينية.

دفع الرائد المعماري فان دير روه ، مدير مدرسة باوهاوس الشهيرة ، عالم التصميم نحو أسلوب مبسط للغاية. تعكس المصممة Kari Arendsen هذه الرؤية بمستطيلات هندسية واضحة تم اختيارها بعناية قطع أثاث على خلفية من الأشجار ، لتقليد التفاعل مع الطبيعة الموجودة في العديد من قطع فان دير روه منازل بجدران زجاجية.

إذا كنت تتساءل عن مدى تأثير تصميم Elsie de Wolfe (المعروف أيضًا باسم Lady Mendl) ، ففكر في حقيقة أن نيويوركر أعلن ذات مرة أن "التصميم الداخلي كمهنة اخترعه Elsie de Wolfe." بدأت عملها في نيويورك في مطلع القرن العشرين ، حيث عملت لدى عائلات تحمل أسماء مشهورة مثل فاندربيلت ومورجان و فريك. في عام 1913 ، نشرت أفكارها حول التصميم في البيت في الذوق الرفيع. قدمت المصممة كيلي شاندل نظرة حديثة على دي وولف كاملة بعلامة نيون تصور أحد عروضها الشهيرة (العديدة).

اشتهر هذا المصمم الأمريكي بتصميماته الداخلية في Elrod House في بالم سبرينغز ، كاليفورنيا ، الذي صممه المهندس المعماري الأسطوري جون لوتنر. أصبح الفضاء مبدعًا في حد ذاته ، حيث استضاف عروض الأزياء من قبل بيل بلاس ، بلاي بوي ، وكخلفية في فيلم جيمس بوند عام 1971 ، الماس إلى الأبد. تحيي المصممة كينا مازاروس شهرة هذه الشهرة في عصر الديسكو بأثاث حديث وخلفية رسومية براقة.

قام المهندس المعماري ومصمم الأثاث الأيرلندي جراي بدفع حدود تصميم الأثاث الحديث. في نافذتهم في Hammer & Spear ، تشيد Klein Agency بهذه الجمالية من خلال إعداد كراسي بسيطة مستوحاة من الرمادي على خلفية ذهبية.

حقق المهندس المعماري الإيطالي رينزو مونجياردينو أيضًا نجاحًا في صناعة السينما ، حيث حصل على ترشيحين لجوائز الأوسكار عن مجموعة الزخرفة. على عكس العديد من أقرانه ، قاوم Mongiardino الحداثة ، واختار بدلاً من ذلك استخدام التحف بطرق جديدة. قامت المصممة Kristi Nelson بتوجيه هذا الأسلوب ، حيث قامت بإقران الأثاث والإكسسوارات من مختلف العصور في نافذتها. تشرح قائلة: "تجذبك أنماط وأنسجة وألوان رينزو مونجياردينو ذات الطبقات الغنية إلى غرفه لاستكشافها وتجربتها بدقة". "التفاصيل كثيرة وكبيرة وصغيرة. كما أنه يشير إلى الماضي والحاضر بطرق أتعلق بها إلى حد كبير ".

بعد انتقال أليتون التركي المولد إلى لوس أنجلوس ، أصبح شخصية مهمة في تصميم كاليفورنيا في الثمانينيات. قام بتصميم منازل مملوكة لمارلين مونرو وفرانك سيناترا ، مع إعطاء الأولوية دائمًا لاحتياجات العملاء وسلوكهم. أومانسكي يقول المصمم ، إن المقالة القصيرة "تحيي جماليته ذات الطبقات الهادئة ، الدنيوية ، والذكورة بوضوح".

كان تايلور ، مصممًا مشهورًا آخر في كاليفورنيا ، رائدًا مبكرًا في المظهر الشامل الآن للمساحات المفتوحة والمتجددة الهواء واللمسات العضوية والكثير من اللون الأبيض - بالإضافة إلى مفهوم المعيشة في الأماكن المغلقة والمفتوحة. تصميم ملاعب Legaspi- الذين يتفوقون أيضًا في إنشاء مساحات خارجية مريحة - أشادوا بعالم تايلور بالمواد الطبيعية والمساحات الخضراء والضوء.

درس Tomny Duquette ، المتشدد المطلق ، تحت إشراف Elsie de Wolfe قبل الانتقال إلى لوس أنجلوس وإيجاد النجاح كمصمم مسرح ومسرح. يبدو أن Martyn Lawrence Bullard هو المبدع المثالي في الوقت الحاضر لتوجيهه - يتضح ميل بولارد إلى الوفرة الفائقة من هذه النافذة.

في هذه الأثناء ، أشاد فيليب نيمو بميل دوكيت إلى إعادة استخدام الأشياء في تصميماته ، وصياغة مساحة ذات طبقات ونسيج من الأصداف والخرز وغير ذلك.

على الرغم من أن سيري موغام ، مصممة الديكور البريطانية في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، اشتهرت باستخدامها الأبيض بالكامل ، إلا أن المصممة نيكول جوردون اختارت ذلك. تخيل نوعًا مختلفًا من الغرفة في نافذتها: المنزل الذي صممه موغام لمصممة الأزياء الأسطورية إلسا شياباريللي ، والتي لم تكن أبدًا تصويرها. تستخدم هذه المساحة اللون الغامق والملمس غير المتوقع (كما هو الحال في منحوتة Haas Brothers ذات الفراء) والأثاث الرشيق.

بصفته أحد مؤسسي Wiener Werkstätte ، آمن المهندس المعماري والمصمم الفييني Hoffmann في تقاطع الحرف والفن والتصميم. في نافذتها ، تؤيد Maryann Schicketanz هذا الاعتقاد بتعليق قطع الأثاث كفن - على خلفية رسومية تستدعي حركات Art Nouveau و Art Deco المستوحاة من Werkstätte.

اشتهر المصمم المكسيكي لويس باراجان باستخدامه للألوان المشبعة (إذا كنت في مكسيكو سيتي ، فتوقف عنده أرجواني) والخطوط الحديثة ، وكلاهما يثبت مصدر إلهام في قصيدة ماكس همفري للفائز بجائزة بريتزكر.