تبيع دار Sotheby’s لوحة عصر النهضة المطلقة

instagram viewer

تم اختيار كل عنصر في هذه الصفحة يدويًا بواسطة محرر House Beautiful. قد نربح عمولة على بعض العناصر التي تختار شرائها.

بعد بوتيتشيلي صورة لشاب يحمل مدورةوصلت إلى دار سوذبيز وتكيفت مع مستويات الرطوبة ، وتم إخراجها من صندوقها ، وإخراجها من إطارها ، ووضعها على طاولة في معمل البحث العلمي. عندما سُمح لي بالزيارة ، وقفت فوق اللوحة التي يُقدر بيعها ما يزيد عن 80 مليون دولار، خائفًا جدًا حتى من التنفس في محيطه. نظر الشاب الذي تم تصويره على اللوحة في وجهي.

سبق لي أن رأيته معلقًا في متحف متروبوليتان للفنون. بعد أن أغلقت عينيه معه عبر الرواق الهادئ ، شعرت بنظرته الفولاذية تلاحقني عبر الغرفة ، وتعاقبني كحارس أمن عندما اقتربت أكثر من اللازم. لكن عندما قابلته في دار سوذبيز ، لم يكن سلوكه متغطرسًا تمامًا. نظرت إليه ، أعجبت بشعره المموج بلطف ، عينيه الثاقبتين ، ابتسامته الخافتة. عند رؤيته من أعلى ، لم تكن بصره مثقوبة تمامًا. إنها مجموعة لا حصر لها من التعبيرات التي يقدمها وجه الشاب المصمم بدقة والتي تجعل هذه اللوحة تحفة لا مثيل لها معروضة للبيع بالمزاد في السنوات الأخيرة.

كان ساندرو بوتيتشيلي (ولد في فلورنسا عام 1444 أو 1445 باسم أليساندو دي ماريانو فيليببي) أحد أشهر فناني عصر النهضة الإيطالية. بينما هو معروف اليوم بروائعه الأسطورية المعلقة في معرض أوفيزي في فلورنسا ولوحاته الجدارية الدينية التي تزين كنائس مدينة توسكان ، سعى إليه بعض أشهر الإيطاليين في بلده كرسام بورتريه. حقبة.

insta stories

صوره ليست مشهورة اليوم - قلة من السائحين يحجون لرؤيتها ، كما يفعلون للوقوف أمام منزله ولادة فينوس في أوفيزي - ولكن هذا يرجع إلى حد كبير إلى أن القليل منهم نجا. لا يوجد سوى حوالي اثنتي عشرة صورة متبقية للفنان ، وجميعها تقريبًا في مجموعات المتحف. (تم تعليق هذا المتحف في المتاحف على مدار العقدين الماضيين ، أولًا المتحف الوطني في واشنطن ثم في متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك.) عندما تم بيع هذه اللوحة خلال Sotheby’s مزاد اللوحات الرئيسية في 28 كانون الثاني (يناير) ، قد تكون هذه هي المرة الأخيرة التي ستتوفر فيها لوحة بورتريتشي لبوتيتشيلي في سوق الفن - وستكون بالتأكيد الفرصة الأخيرة لامتلاك صورة من هذا العيار.

بوتيتشيلي
أليساندرو دي ماريانو فيليببي ، يُدعى ساندرو بوتيتشيلي ، صورة لشاب يحمل مدورة

سوثبيز

تم بيع هذه اللوحة آخر مرة في عام 1982 ، ولها أصل وتاريخ طويلان ، على الرغم من أن هوية صاحبها قد ضاعت في التاريخ. تم رسم اللوحة بين عامي 1480 و 1485 ، وفي الماضي ، تم اقتراح أن يكون الموضوع هو جيوفاني دي. Pierfrancesco de 'Medici ، ابن عم Lorenzo de' Medici ، الذي كان الحاكم الفعلي لفلورنسا حتى وفاته في 1492. كان معروفًا باسم Lorenzo the Magnificent ، وكان راعيًا مهمًا لبوتيتشيلي وعددًا من الفنانين والعلماء الآخرين في عصر النهضة ، بما في ذلك مايكل أنجلو وليوناردو دا فينشي. حتى لو لم يكن الشاب الذي تم تصويره هو جيوفاني ، يمكن للعلماء أن يقولوا بشكل شبه مؤكد أن الحاضنة كانت عضوًا في عائلة ميديشي أو شخصًا من دائرتهم المقربة.

في حين أن هوية الحاضنة لا تزال بعيدة المنال ، تم الكشف عن بعض أسرار اللجنة الأخرى لنا من خلال التحليل العلمي. من خلال الأشعة السينية و انعكاسات الأشعة تحت الحمراء (IRR) المأخوذة من اللوحة في مختبرنا ، تمكنا من رؤية كيف قام الفنان بتكييف وتطوير وضع الموضوع أثناء عمله على اللوحة. على الرغم من الوضوح الواضح واليقين لكل سطر في الرجل الشاب، تُظهر صور IRR التي التقطناها بنية الدوائر المحززة والخطوط التي تميز طريقة بوتيتشيلي في رسم مؤلفاته. كما أنها تكشف عن رسومات سفلية واسعة تختلف في العديد من التفاصيل عن اللوحة النهائية ، بما في ذلك التغييرات لشعر الحاضنة ، الذي تم تطويله حتى كتفيه ، وإجراء تعديلات على الياقة والأزرار الخاصة به سترة.

بوتيتشيلي آر
صورة الانعكاس بالأشعة تحت الحمراء (IRR) للصورة ، والتي تكشف عن الرسم السفلي.

سوثبيز

الألغاز الكامنة في كل لوحة ولوحة قماشية هي التي تجعل لوحات Old Master خادعة للغاية. من أهم تفاصيل اللوحة الدائرية التي يحملها الشاب. على عكس العناصر الرمزية المماثلة ، والتي عادة ما يتم رسمها في أيدي أولئك الذين يجلسون للصور خلال عصر النهضة ، الشيء الذي يحمله الشاب هو عمل أصلي من القرن الرابع عشر يُنسب إلى الرسام السيني بارتولوميو بولجاريني ، والذي تم إدراجه في اللوحة التي رسم عليها بوتيتشيلي هذا لوحة.

بوتيتشيلي
الأشعة السينية للصورة ، مما يدل على أن Roundel هو عمل فني منفصل تم إدخاله في هذه اللوحة.

سوثبيز

إذا كانت الميدالية أصلية في الصورة ، فلا بد أنها كشفت شيئًا رمزيًا عن الحاضنة - ربما شارك اسمًا مع القديس ، أو رأى الرجل في المدورة قديسًا له. لكن الأمر الأكثر إثارة هو فكرة أن الكائن كان بمثابة ملف فانيتاس كائن يمثل مرور الوقت وعابرة العالم المادي. بنفس الطريقة التي صورت بها الجماجم والآثار القديمة في اللوحات كانت بمثابة تذكير بعظمة العصور القديمة وعظمة بلادنا. الزوال ، هذه الميدالية ، التي رُسمت قبل قرن واحد فقط ، ولكن قبل ظهور عصر النهضة وبأسلوب مختلف تمامًا ، قد يشير ضمنًا إلى مدى السرعة التي يمكن أن يتغير بها تصورنا عن التحفة الهشة ، والأهم من ذلك ، الطابع الزمني لكل من الحاضنة وصاحبها. الناظرون.

طرق الرؤية

كتب البطريق

$6.67

تسوق الآن

في كتابته عن فن عصر النهضة في كتابه الأساسي طرق الرؤيةأوضح الناقد الفني جون بيرغر ، "إن الصورة السطحية للوحة الزيتية تميل إلى جعل يفترض المشاهد أنه قريب - على مسافة قريبة - من أي كائن في مقدمة صورة. إذا كان الكائن شخصًا ، فإن هذا القرب يعني ضمناً وجود علاقة حميمة معينة. ومع ذلك ، يجب أن تصر الصورة العامة المرسومة على مسافة رسمية. هذا - وليس عدم القدرة الفنية من جانب الرسام - هو ما يجعل الصورة العادية للتقليد تبدو صلبة وصلبة. التشابه مع العينات تحت المجهر. إنهم موجودون بكل ما لديهم من خصائص ويمكننا دراستهم ، لكن من المستحيل تخيلهم ينظرون إلينا بطريقة مماثلة ".

ومع ذلك ، فمن المستحيل أن ننظر إلى الصورة الحالية و ليس تخيل الموضوع ينظر إلينا. لا تتلاعب بصره بنظراتنا فحسب ، بل يتفاعل جسده مع جسدنا أيضًا. تعتمد الخلفية البسيطة المخادعة على الإنشاءات الوهمية لخلق وهم ثلاثي الأبعاد يلفت انتباهنا إلى الفضاء الذي يشغله الحاضنة ، وأصابع الشاب لا تجلس فقط في مقدمة اللوحة ولكن بدلاً من ذلك تعبر الحدود التصويرية وتدخل إلى عالمنا ، مما يشجعنا ألفة.

لقد مرت 550 عامًا منذ أن رسم بوتيتشيلي هذه التحفة الفنية ، ولا يزال الشاب يبدو كما لو كان بإمكانه الوصول إلينا بسهولة ولمسنا. وهو معزول في الإطار المعماري خلفه مثل جوهرة في صندوق ومرسوم بشكل محدود لوحة من الألوان ، لكنه يكشف عن الكثير من المعلومات عن نفسه من خلال تفاصيله لوحة. يخبرنا اختياره لزي أسود بسيط من أعلى مستويات الجودة أنه لا يحتاج إلى الاعتماد على المجوهرات أو الأقمشة الغنية أو الخلفية الفخمة لعرض ثروته. بدلاً من ذلك ، يعتمد على الخلفية الزرقاء خلفه للإشارة إلى وضعه ؛ كان معاصروه يعرفون أن الخلفية كانت مطلية باللون الأزرق الثمين فوق سطح البحر ، والذي كان باهظ الثمن مثل الذهب.

في أطروحته عام 1435 على الرسم، احتفل المؤلف الإيطالي ليون باتيستا ألبيرتي بهذه الوسيلة لقدرتها على "جعل الموتى بعد قرون عديدة من الحياة تقريبًا". عدد قليل يمكن أن تنافس اللوحات قدرة العمل الحالي على القيام بذلك لأننا لا نستطيع فقط أن نتواصل بشكل وثيق مع الشاب الذي أمامنا من خلال صورته ، ولكن يمكننا أيضًا الاستماع إليه والتعلم منه من خلال التفاصيل الموجودة في اللوحة نفسها ، والتي تم إخفاؤها منذ قرون ولكنها لم تأت إلا مؤخرًا للضوء.

من عند:تاون آند كانتري الولايات المتحدة

يتم إنشاء هذا المحتوى وصيانته بواسطة جهة خارجية ، ويتم استيراده إلى هذه الصفحة لمساعدة المستخدمين على تقديم عناوين بريدهم الإلكتروني. قد تتمكن من العثور على مزيد من المعلومات حول هذا المحتوى والمحتوى المشابه على piano.io.