Hvad er Chinoiserie? Alt at vide om designstilen

Tilbage i det 17. og 18. århundrede, da rejser rundt i verden var praktisk talt en umulighed for generalen befolkning, folk stolede på genstande, kunstværker og mund til mund for at lære om de fjerntliggende hjørner af kort. Takket være et globalt netværk af handelsruter lærte mange kulturer hinanden at kende for første gang ikke gennem fysiske møder, men primært gennem varer, der solgte dem.

I Europa udviklede en overvældende fascination af Kina - og især kinesisk porcelæn - blandt tastemakers, der gav anledning til en enorm efterspørgsel efter østasiatiske varer, især inden for området dekorativ kunst. ”Europæiske producenter udnyttede denne dille ved at begynde at producere designs i efterligning af kineserne, ”siger Anca Lasc, lektor i kunst- og designhistorie på Pratt Institut. Sådanne varer - som strakte sig fra møbler til tekstiler til kunst - indeholdt kinesiske materialer (eller efterligninger af dem) som f.eks. porcelæn og lak, plus kinesiske motiver som pagoder, drager og flora som forestillet sig gennem det meget fantastiske vestlige linse. "De blev specielt designet til at matche den europæiske smag frem for at respektere de kinesiske originaler," siger Lasc.

Chinoiseries historie

“Chinoiserie var oprindeligt en del af et ønske om nyhed og andet i europæisk design, som længe havde fulgt reglerne for klassicisme og barok design. Nyopdagede kulturer med helt nye materialer som porcelæn og lak gav naturligvis et sensationelt stænk, ”siger Dr. Aldous Bertram, en indretningsarkitekt med en doktorgrad i chinoiserie fra Cambridge University. (Bertram har en kommende bog om emnet, Dragons & Pagodas: A Celebration of Chinoiserie, der udgives af Vendome Press i 2021.)

Mens den europæiske smag for kinesiske varer voksede organisk i Europa, da forhandlere bragte dem tilbage, var vendepunktet i chinoiseries popularitet, da kongen Louis XIV fra Frankrig byggede Trianon de Porcelaine-en fempavillionsstruktur belagt med blå-hvide flisearbejde-på grund af Versailles-paladset i 1671. Lige før trendsætter, Louis ’forkærlighed for chinoiserie-som omfattede mode i kinesisk stil-spredte sig hurtigt over europæiske domstole og blev en ganske populær designstil gennem 1700-tallet.

I det 19. århundrede faldt chinoiserie imidlertid ud af mode, dels på grund af den første opiumskrig mellem Kina og Storbritannien, dels på grund af stigningen i andre "eksotisk" æstetik som Japonisme, Egyptian Revival og Moorish Revival. Chinoiserie gjorde imidlertid et comeback i 1930'erne i art deco -perioden, og det er også vokset i popularitet i dag.

Så er Chinoiserie egentlig ikke kinesisk?

Chinoiserie er en helt europæisk opfindelse. "Chinoiserie adskiller sig fra autentisk østasiatisk design på næsten alle tænkelige måder," siger Dr. Bertram. Forestil dig et massivt spil telefon: Europæiske handlende fra 1500-tallet ville bringe historier om østasiatiske civilisationer tilbage til Europa sammen med værdifulde få illustrationer og objekter, og dermed ville beskrivelser blive delt med mund til mund og blive mere og mere unøjagtige, jo længere historier spredes. "Der var ikke nær nok viden til at skelne mellem meget forskellige nationale kulturer," siger Dr. Bertram. "Dette betød, at europæisk fortolkning af asiatisk design var dårligt informeret, blandede kinesiske og japanske produkter under paraplybetegnelsen 'indisk' og havde tendens til at genbruge igen og igen et par nøglemotiver, såsom den blå-hvide farvepalet, scener fra det kinesiske kongelige hof, der lever et fritidsliv, og symboler på eksotisme såsom palmer og aber. ”

Men hvad med kulturbevilling?

Det handler om linsen, hvorigennem vi ser bevægelsen. Fra et historisk perspektiv var den europæiske fascination af kinesisk design simpelthen en interesse i romanen. ”Den vigtigste faktor at huske på om chinoiserie er, at det var en forførelse af det ukendte, en stærk nysgerrighed i en æra med meget lidt rejser kl. den slags afstand, ”siger mode- og dekorationskunsthistoriker Patrick Michael Hughes, adjungeret professor i stofstyling ved Fashion Institute of Teknologi.

Det er et tema, der findes i hele kunst- og designhistorien. "Der er bestemt elementer af kulturel bevilligelse i chinoiserie, men ikke mere end Regency -periodens fascination af Egypten som forkæmpet af Napoleon, eller Amerikas konsekvente vedtagelse af græsk og kejserlig romersk arkitektur i sine kirker og retshuse, «siger Dr. Bertram. "I alle disse tilfælde er hensigten ikke at latterliggøre eller nedbryde, men at efterligne og fejre en fjern kultur, der tillader både gamle og nye ideer at krydsbestøve verden over."

Men nogle kritikere fra 1600- og 1700-tallet hånet chinoiseriet, ikke kun for at være en kaotisk og hedonistisk stil, men også for potentielt at håne kinesisk kunst og design. Disse følelser fortsætter med et nutidigt perspektiv: det er lettere for os nu at påpege bekymringerne for Vesten, der fortolker "andenhed".

"Jeg tror, ​​at det 'vestlige blik' og 'eksotisme' altid vil have deres problemer, så længe der er mennesker, der studerer kunst, design og dekorationskunst," siger Hughes. "Betegnelserne 'overdådig', 'lyst', 'forførelse' og 'besiddelse af skønhed' er ikke nye sysler. Det nye og spændende er afkoloniseringen inden for disse vilkår og diskussioner med nye rammer for kontekst og tænkning. ”

Sådan dekoreres med Chinoiserie i dag

Designtendenser er cykliske, og det gamle bliver ofte nyt igen. Når vi bevæger os frem i en æra af maksimalistisk design, nogle klassiske stilarter som chinoiserie kommer igen i søgelyset. “Granny-chic og grandmillennial har et øjeblik, og chinoiserie er den perfekte måde at illustrere det på, ”siger designeren Isabel Ladd. "Chinoiserie er interessant, med små scener, der fortæller en historie, det har bevægelse og dybde, det kan være farverigt og virkelig påvirke dit øje."

Men som med alle maksimalistiske interiører rækker lidt kontrol langt. "Når man integrerer det gamle med det nye, handler det om balance og skala," siger designer Kendall Wilkinson. “Sammenligner Chinoiserie med mere moderne elementer som skinnende lakerede vægge i et lyst og uventet farve, moderne møbler og belysning genopfinder det traditionelle til en moderne og frisk æstetik. ”

Følg House Beautiful denInstagram.

Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugerne med at angive deres e -mail -adresser. Du kan muligvis finde flere oplysninger om dette og lignende indhold på piano.io.