Ist das Interesse an Mid-Century Modern Design rückläufig?

Seit der Jahrtausendwende hat es sich als der bemerkenswerteste, gefragteste und identifizierbarste Einrichtungsstil durchgesetzt. Es verschmähte Denkstücke wie Warum ist die Welt von Midcentury Modern Interior Design besessen? Als Finale von Verrückte Männer Zeitgleich mit dem Aufkommen von Instagram schien es, als ob jedes "coole" Interieur mit dem allgegenwärtigen Eames-Stuhl, einem niedrigen Sofa und einem Teak-Sideboard prahlte. Als die Möbelindustrie ihren eigenen Ausbruch von Direct-to-Consumer-Marken sah, boten sie eher einen vertrauten Look, allesamt klare Linien, niedrige Silhouetten und warme Hölzer. Aber in letzter Zeit haben einige von uns im Büro einige Ereignisse dazu veranlasst, sich zu fragen: Ist die scheinbar endlose Besessenheit von der Mid-Century-Moderne ihrem Ende entgegen?

Lassen Sie mich zunächst eines klarstellen: Ich hasse den Stil nicht. Pioniere wie die Eames, Eero Saarinen, Hans Wegner und andere haben die Art und Weise, wie Designer Form und Funktion konzeptionieren, für immer verändert zusammen und führten Materialien wie Kunststoff, Sperrholz und Metalle ein, die noch nie Möbelfabriken gesehen hatten und sich für immer verändert haben Produktion. Erhaltene modernistische Häuser wie The Glass House und Villa Savoye sind Schätze der Designgeschichte, die es zu schützen gilt. Mein Thema bezieht sich eher auf die neuere "Inspiration", die von diesen Innovationen stammt, die modernistische Ideen zu einem langweiligen, massenproduzierten Stil zusammengefügt hat.

Letzte Woche, mein Kollege bei Haus schön schrieb über den Aufstieg von "Grandmillennial"-Stil, zeichnet sich unter anderem durch eine Fülle an dekorativen Details, Farben und Mustern aus, die denen ähnlich sind im Landhaus seiner Großmutter gefunden haben könnte – aber aktualisiert von Millennials, die heute ihre Häuser dekorieren. Im Februar, Next Wave-Designer William Cullumden Fall gemacht dass der nächste angesagte Designtrend gerade sein könnte...viktorianisch, in all seiner antiminimalistischen Pracht. Was diese beiden gemeinsam haben, ist eine deutliche Abkehr vom unauffälligen Ethos der Moderne und insbesondere vom unpersönlichen Blabla der heutigen Version davon. Als Charlotte-Designerin Catherine M. Austin sagt dazu: "Ich denke, jedes Mal, wenn ein 'Look' in den Mainstream-Einzelhandelsketten angekommen ist und in Massen produziert wird, hat er seinen Reiz verloren."

Ein Blick auf Google Trends-Daten für den Begriff „Midcentury Modern“ zeigt seit Ende der 2000er Jahre einen Aufwärtstrend, ab Mitte 2018 jedoch einen Trend zum Plateau. Könnte es sein, dass mittlerweile der größte Teil der Welt weiß was ist dieser Stil? Oder könnten wir in der E-Commerce-Ära um eine Ecke gewendet haben, als uns plötzlich eine Vielzahl von Optionen präsentiert wurde (und, sicher, vielleicht inspiriert von der Teilbarkeit auf Instagram), sind die Verbraucher entschlossener denn je, ein Original persönlich Platz?

„Ich hoffe, dass die Menschen zurückkehren, die ihrem eigenen Geschmack – und dem ihrer Designer – vertrauen, um originelle Räume zu schaffen, die nicht ausschließlich aus einem Katalog oder einer Website gekauft werden können“, sagt Austin. "Idealerweise eine Mischung aus gesammelten Gegenständen (sowohl alten als auch neuen), die die Geschichte der Menschen erzählen, die den Raum bewohnen."

Das bedeutet natürlich gebührenden Respekt vor den Meistern von Midcentury. "Ich hoffe, dass die Überbeanspruchung des Stils nachlässt, aber ich werde die ikonischen Stücke von Corbusier immer zu schätzen wissen. Eames und die anderen Designer, die so innovativ waren, als sie in den 1950er Jahren entstanden", sagte Austin erklärt.

Die Designerin Marika Meyer aus Washington, D.C. sagt einen Schritt in diese Richtung voraus. "Ich glaube nicht, dass Midcentury total ist Über, Aber ich sehe Kunden, die sich davon entfernen, ihr ganzes Haus in dieser Landessprache zu haben", erzählt sie Haus schön. „Stattdessen verwenden wir in unseren Projekten eine Reihe von Vintage-Akzentstücken aus der Mitte des Jahrhunderts. Anstelle eines ganzen Esszimmers können wir Stühle oder nur einen Barwagen oder einen Server verwenden."

Für diejenigen, die ihren Horizont erweitern möchten, ist dies eine großartige Gelegenheit, in andere Epochen von Vintage-Möbeln zu investieren. „Ich liebe es, ein einzelnes Midcentury-Stück einer anderen Zeit gegenüberzustellen, in der Maßstab und Proportion stimmen“, sagt Austin. „Die Dynamik zwischen den Stücken lässt den Betrachter die Unterschiede erkennen. Zum Beispiel eine Arco Lampe in einem Raum mit edlen Antiquitäten und zeitgenössischer Kunst. Es ist der Stilmix, der es interessant macht."

Tatsächlich gibt es noch viele andere Talente der 1950er und 60er Jahre, deren Arbeiten nicht in den Kanon der Moderne passten, aber heute genauso geschätzt werden sollten, argumentiert Meyer: "Wir Ich liebe es immer, Stücke aus dieser Ära zu integrieren, die nicht nur vom dänischen modernen Stil beeinflusst sind, sondern auch von Kittinger oder Baker, die einen eher klassischen Stil umarmten", sie sagt. "Ich habe ein Paar Kittinger-Clubsessel aus den 40er Jahren in meinem Wohnzimmer, gepaart mit Midcentury Hickory Chair-Beistellstühlen. Sie sind nicht das, was die meisten Leute als MCM-Stil bezeichnen, aber sie geben einen weiteren Einblick in die großartigen Designs dieser Ära."

Und, vielleicht am wichtigsten, spielen sie nach der Maxime, die, egal wie banal, im Design immer wahr zu klingen scheint: Use what you love.

Dieser Inhalt wird aus {embed-name} importiert. Möglicherweise finden Sie denselben Inhalt in einem anderen Format oder weitere Informationen auf ihrer Website.

Folge House Beautiful auf Instagram.

Dieser Inhalt wird von einem Drittanbieter erstellt und verwaltet und auf diese Seite importiert, um Benutzern bei der Angabe ihrer E-Mail-Adressen zu helfen. Weitere Informationen zu diesem und ähnlichen Inhalten finden Sie möglicherweise auf piano.io.