Cómo encargar a un artista
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Ya sea que se haya enamorado del trabajo de cierto pintor o simplemente necesite algo para llenar el vacío sobre el devan, encargar a un artista que cree la pieza perfecta podría ser la respuesta. Después de todo, algunas de las obras de arte más famosas de todos los tiempos, incluido el techo de la Capilla Sixtina y "La Última Cena", fueron encargos. ¿Quién dice que tu sala de estar no puede seguir su ejemplo? Un inconveniente: hay un poco de riesgo involucrado en la puesta en servicio de una pieza, ya que no sabe exactamente cómo resultará desde el principio. Entonces, ¿cómo se encarga a un artista de una manera que garantice tanto su cordura? y el tuyo y da como resultado una pieza que amas? Desglosamos algunas de las preguntas frecuentes con la experiencia de artistas, diseñadores y curadores de arte por igual.
Primero, sepa que las comisiones no son para todos.
No le dirías a Monet cómo pintar un nenúfar, así que, por favor, no intentes con sus compañeros de los últimos días. “Hablé recientemente con un consultor de arte que solo hace encargos con coleccionistas experimentados, porque ellos comprender el proceso ”, dice la consultora Kate Meyers, con sede en Colorado, propietaria de un servicio de búsqueda de parejas de arte, Kate encuentra el arte, para clientes residenciales y comerciales en los EE. UU. “[Las comisiones] no son algo que yo recomendaría. Depende del cliente y de lo controlador que sea. Realmente le digo a la gente "Mira, estos son complicados y tienes que saber que si tienes una imagen en tu cabeza que es exacta, probablemente no será así, y si no estás de acuerdo con eso, no deberías hacerlo".”
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Artista con sede en Macon, Georgia Cedric Smith Tuve una gran experiencia pintando un retrato de Hank Aaron para el aeropuerto de Atlanta, pero rara vez acepta encargos residenciales debido a lo controladores que pueden ser los clientes. "Mucha gente, cuando te contratan, es mejor que pongas el pincel en sus manos". él dice. “Muchas veces no entienden lo que piden, no se puede hacer. Creo que lo ven como un coche personalizado ".
Si estás en el campamento Tipo A, sáltate la comisión y sigue el consejo de Meyers para coleccionar piezas prefabricadas: "Compra el arte que te encanta y averiguaremos dónde ponerlo", dice. "Todo debería parecer que va a la misma fiesta, pero una fiesta ecléctica, no como si todos estuvieran en la misma hermandad usando Lululemon".
¿Cómo te relacionas con un artista de manera profesional?
Si desea seguir la ruta de la comisión, haga lo mismo que el diseñador de Richmond, Virginia Janie Molster lo hace y pruebe primero la información de contacto de su sitio web. “A menudo, el artista lo dirigirá a una galería”, dice ella. “Encuentro que muchos de mis amigos y clientes artistas prefieren que un tercero administre las finanzas de sus ventas por comisión”. Después de todo, nunca se sabe con cuántos clientes están haciendo malabarismos a la vez. Blaire Wheeler, una artista de Nashville que no trabaja con un agente, actualmente está trabajando en 25 comisiones, todas de clientes que la contactaron directamente. Ella está de acuerdo en que debe consultar el sitio web de un artista antes de contactarlo para hacer una nueva pieza: "Por lo general, tendrán información sobre cómo funciona su proceso de comisión".
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¿Qué pasa si te dejas llevar y te deslizas hacia los mensajes directos de alguien en Instagram? No se sorprenda si usted no obtenga una respuesta, pero siga el ejemplo del artista si lo hace: "Personalmente prefiero que un cliente me envíe un correo electrónico. Simplemente porque me resulta más fácil mantener todo organizado de esa manera " dice Wheeler. "Si me contactan en Instagram, les pido su correo electrónico y cambio nuestra conversación de esa manera".
¿Cómo se fija un precio o se regatea?
En el enrarecido mundo del encargo de arte, el regateo es prácticamente un no-no. “No solemos regatear”, dice Molster. “Las galerías varían en las tarifas de comisión, pero administrar una comisión puede llevar mucho tiempo y el representante de un artista ganará sus tarifas en el proceso de comisión. Si compra varias piezas de un artista o galería, no es inapropiado pedir un descuento, pero no es estándar ".
Wheeler solo ha tenido un cliente regateando sobre el precio de una comisión, y fue en una exposición de arte. "Si tiene dudas sobre el costo de una pieza personalizada, siempre puede preguntarle al artista sobre un plan de pago". ella aconseja. "He tenido clientes que han hecho esto en el pasado y siempre estoy feliz de resolver algo. Esta es una gran opción, especialmente para los jóvenes coleccionistas que quieran empezar ".
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¿Qué tipo de pago inicial debo esperar?
Pagar el 50% de la tarifa total como anticipo no reembolsable de la obra de arte encargada es la industria estándar, ya sea que esté encargando una pieza para su hogar o algo para su rincón corporativo oficina. Esto se paga al inicio del contrato y protege al artista en caso de que no le guste el resultado final; si le gusta la pieza, por supuesto, contará para el costo total.
“Luego pagamos el saldo una vez que se reciben las imágenes finales del trabajo terminado”, dice Molster.
¿Qué necesitas saber sobre los artistas imitadores y los problemas de apropiación?
Meyers solo ha visto un plagio flagrante de otro artista. "Era como copiar los conejitos de Hunt Slonem, era así de obvio", recuerda. "Le dije algo a la dueña de la galería que representaba a la artista, que vi una versión falsa y ella dijo 'Uf, estaría furiosa'".
De hecho, “Es desgarrador invertir en una buena obra de arte original y verla copiada meses después y disponible por menos en otras plataformas de venta”, dice Molster. “Pero no es solo el arte lo que se copia. Los diseñadores icónicos de muebles y textiles son "imitados" todo el tiempo. Y piense en la alfombra roja de la noche de los Oscar... cada conjunto de moda exitoso está disponible en unas pocas semanas por un vendedor de imitación a un precio más bajo. Tienes que estar seguro de que poseer el verdadero o la versión original vale la pena para ti ".
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Una publicación compartida por RONNI NICOLE Robinson (@iamronnicole)
¿Y cómo evitas encargar un trabajo a alguien que ha plagiado el estilo de otro artista? "Si usted es alguien que colecciona obras de arte a través del boca a boca y / o la investigación, es menos probable que compre algo falso", dice artista Ronni Robinson, cuyos relieves florales increíblemente populares en yeso y papel han sido copiados por otros a lo largo de los años. "Cuando busco comprarle a un artista, lo primero que hago es buscarlo en Google. Lo siguiente que hago es revisar su sitio web y luego me dirijo a sus redes sociales... Sus redes sociales generalmente me dicen todo lo que necesito saber para ver si la persona es real o no ". Buscas dedicación al oficio, alguien que claramente haya trabajado y evolucionado en su estilo particular. "Es muy fácil distinguir entre un artista y una persona que hace arte", dice Robinson. "Los artistas mezclan su vida con su arte y su arte con su vida. Son uno. Entonces, si no está seguro, tómese un tiempo para conocer al artista primero."
Qué haces si-eek¿No te gusta la obra de arte encargada?
"La mayoría de los artistas están muy abiertos a que alguien regrese y diga una o dos veces: 'Realmente me gusta esto, pero ¿puedes agregar un poco de esto?' Pero más allá de eso, puede ser complicado", dice Meyers.
Es importante recordar: La persona que encargaste es el artista profesional. "Instruyo a mis clientes en que tenemos que darle al artista un poco de margen para la interpretación de nuestros deseos", Molster dice, y agrega que si se brinda demasiada orientación, el artista puede sentirse restringido creativamente. “A menudo es un acto de fe, por lo que es mejor buscar un encargo con un artista que ha estudiado en profundidad y se siente atraído por todo su trabajo, no solo por un individuo cuadro."
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Una publicación compartida por Janie Molster Designs (@janiemolsterdesigns)
También es inteligente definir los detalles antes de que una comisión esté en progreso, por ejemplo, si es posible realizar ajustes y, de ser así, cuántos, dice Molster. “Si no está tratando con un artista local, determine quién pagará el flete para enviar la pieza de un lado a otro”, dice ella. “Nunca he tenido que cancelar un encargo, pero solo podía imaginar que sería apropiado si el artista tenía dificultades para entregar el trabajo en el plazo negociado”. También es prudente: hacer su tarea con anticipación para averiguar si el artista ha hecho encargos en el pasado, y tener intermediarios como un diseñador o representante de un artista que pueden examinar las prácticas de comisiones anteriores para ayudar a evitar un mal experiencia.
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Una publicación compartida por ¡voilá! Estudio creativo (@voilacreativestudio)
Katrien van der Schueren, fundadora de ¡Voila! Estudio creativo en Los Ángeles, nunca ha tenido un cliente no como la comisión. “[Lo que es] más importante es tener una comunicación muy abierta y clara para evitar malentendidos. Las representaciones visuales a menudo ayudan a aliviar sorpresas inesperadas ”, dice. En el raro caso de que necesiten cancelar una comisión por su parte, “a menudo derivamos al cliente a otro artista que sería mejor para el trabajo, de esa manera brindamos una solución si podemos”, dice.
En otras palabras, la vida es corta: investigue, pague el depósito y luego juegue bien.
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