Cómo trabajar para la licenciatura

Angelic Rutherford ha pasado su carrera diseñando todo, desde la primera cita hasta las ceremonias de rosas finales del placer culpable favorito de Estados Unidos, "The Bachelor".

Rutherford habló recientemente con ELLEDECOR.com sobre su carrera y cómo diseñar decorados que sean aptos para besuqueos. (Sí, en serio.)

Nunca fui un chico universitario...

La universidad no fue algo natural para mí, y me transfirieron y la dejé tres veces. Comencé ayudando con el diseño del escenario en el grupo de teatro de mi escuela secundaria. Estaba obsesionado con "Star Wars" a principios de los años 70 y 80, y me encantaba la escena de la cantina. Eso realmente despertó un interés en crear ambientes, escenarios y escenas.

Quería intentar construir escenarios y aprender más sobre el maquillaje de efectos especiales, así que comencé a trabajar independientemente como pintor escénico en Orlando en lugares como los estudios MGM de Walt Disney World, Nickelodeon y un par de tiendas en ciudad. Esto fue antes de CGI, así que estábamos pintando los enormes fondos que usarían dentro del parque. Daba vueltas todo el día; esencialmente, mi jefe me decía cosas como: "Pinta toda esta escena de 'Toy Story' y luego salta a esta otra escena cuando hayas terminado". Fue grandioso.

Después de cuatro años...

Tuve la oportunidad de trabajar en un teatro de Shakespeare en Cleveland; ese año, estaban produciendo "La Tempestad", y trabajaría en comerciales locales en mi tiempo libre.

Luego conseguí un trabajo como decorador en el set de largometrajes e independientes en California. Estaba recién comprometida e ir a la costa oeste sonaba bien. Mi especialidad era el envejecimiento, así que tomaba una pieza de equipo, una pared o una mesa, la desgastaba y la hacía parecer muy vieja, y luego vestía la escena para la producción.

Me pidieron que participara en algunos reality shows, y luego apareció "The Bachelor". Mi amigo estaba trabajando en el programa y creo que algo le sucedió a su diseñador de producción en ese momento.

No vi el programa, pero me envió cintas de VHS. Pensé que era divertido, extraño e interesante, y no tenía un estilo real en ese momento. Era una sobrecarga de flores y velas, y pensé que podría ser mejor. Me dije a mí mismo: "Está bien, podría hacer esto por una temporada".

Volé para conocer a los productores y conocí a todos en la oficina, y fue genial. Me contrataron como diseñador de producción para la temporada de Jesse Palmer en 2003. Mi amigo me llevó a la mansión "The Bachelor", y acababan de terminar "The Bachelorette". Toda la casa estaba morada por dentro, las luces no estaban encendidas y necesitaba mucha ayuda. Quizá teníamos 10 días antes de comenzar a filmar "The Bachelor", y fue muy, muy rápido, pero recuerdo haber pensado: "Sabes, esta podría ser una aventura muy divertida. Veamos qué pasa."

Entonces no conocía muy bien la serie, así que fue muy divertido diseñarla desde cero y darle un estilo real. Mi estilo era realmente moderno en ese momento, por lo que construimos mucho para darle un aspecto nuevo, limpio y moderno.

La diferencia entre un programa filmado en un estudio de sonido y un programa como "The Bachelor" es que estamos filmando en el lugar. Es un set grande, enorme, gigante, pero no se puede sentir así en absoluto. Definitivamente tienes que tener en cuenta quién está en el programa. El punto central del programa es que tienen que sentirse muy cómodos en el set, y si no se sienten cómodos, no van a actuar como lo harían normalmente en la vida real. Están en una mansión, pero tiene que sentirse como en la vida real.

Al comienzo de cada temporada...

Los equipos se sientan con los productores y obtenemos un resumen de las fechas, los lugares, a dónde vamos, qué necesitamos, presupuestos, todo eso. Estoy a cargo del departamento de arte, y es una máquina enorme y bien engrasada. Diseñamos y montamos las fechas y las entrevistas al aire.

Pienso en el enfoque principal del espectáculo, y obtengo un esquema de color en mi cabeza y lo sigo desde allí. Recientemente tuvimos al granjero Chris Soules. Quería que su temporada fuera muy clásica, con una sensación hogareña, muy cálida, como de Iowa, de donde es. Así que usamos muchas telas Pendleton y lanas realmente cálidas y fibras naturales y lino. Creo que hicimos este gran muro en forma de espiga en su vivienda. Me encantó esa temporada porque me encanta esa vibra americana de Ralph Lauren.

Pero lo que pasa con tener un montón de chicas viviendo en la casa es que, aunque es "The Bachelor", también es la casa de las chicas, por lo que debe sentirse femenino y colorido, porque ese es su lugar. Las telas tienen que ser muy versátiles, no es como si pudieras cubrir los sofás con terciopelo, porque las chicas son vistiendo sus trajes de baño en el sofá durante el día, y cuando es una noche rosa, necesita ser elegante y reflejar esa noche.

Tuvimos dos salas principales durante la temporada de Ben: la sala de rosas y la sala de mezclas, que siempre es un poco más informal. Pero Ben es tan tranquilo y tan dulce, adorable, simplemente un tipo muy, muy agradable. La casa es informal, pero también tenía su ambiente formal. Me gustaba usar mucho latón y piedras, y tantas fibras naturales como fuera posible. Las linternas a gran escala y las grandes piezas de piedra o madera se traducen muy bien y tienen un gran efecto en la cámara.

Mientras se filma el programa...

Intentamos mantener el conjunto y asegurarnos de que se mantenga limpio. Puede ser una pesadilla cuando tienes sofás blancos en la mansión y las chicas beben vino tinto. A veces, los chicos son más limpios que las chicas. Las damas pueden ser bastante desordenadas. Tenemos un equipo nocturno que mantiene el set y se asegura de que todo esté listo para el día siguiente. O, si están filmando en una habitación, nos colamos y salimos de otra y la limpiamos.

Una vez que comenzamos a viajar, tenemos dos equipos del departamento de arte que viajan a las locaciones, para que podamos ya comenzamos a diseñar las fechas y las habitaciones para el episodio de la próxima semana, mientras que el episodio de esta semana es rodaje. Y tenemos un equipo de rosas, que diseña las grandes y enormes ceremonias y cócteles de rosas. Hay alrededor de 24 de nosotros en el set, y realmente entienden el estilo que he creado en el programa durante mucho tiempo: qué es exagerado y qué no.

Nos divertimos mucho trabajando en "Bachelor In Paradise", porque todo es personalizado. Es un espectáculo muy pesado en la construcción.

La primera temporada, estábamos en un pequeño hotel boutique con enormes terrenos para filmar. Eran geniales porque decían: "¡Haz lo que tengas que hacer!" Estábamos reconstruyendo bares y haciendo cubiertas. Tenía una especie de sensación de laberinto con una vibra de "Isla de Gilligan". Me volví loco con las frazadas mexicanas, tapizé todo con frazadas mexicanas. Quieres poder distinguirte en todas partes. La premisa de diseño para este espectáculo es que cada espacio debe ser amigable y realmente divertido.

Una de mis citas favoritas en las que trabajamos fue...

Para la temporada de Brad Womack tuvimos que montar este gran carnaval para dos personas, y fue la experiencia más increíble. Uno de los accesorios era una taquilla que habíamos alquilado a una compañía de carnaval, y las entradas eran de la película Grease original. Tuvimos que montar todo el carnaval en un día para la fecha de esa noche, y fue el día más caluroso en la historia de Los Ángeles en 150 años, o algo loco.

Filmar en otros países siempre es realmente desafiante, aterrador y divertido. No sabes qué aduana va a sacar de tu envío para fijar, ni qué va a pasar. Como durante la temporada de Ali Fedotowsky, cuando filmamos en Islandia, había un volcán enorme que acababa de entrar en erupción, y eso afectó un poco nuestra agenda.

Por lo general, estamos en el lugar para el episodio final, por lo que debe encontrar un lugar mágico para la propuesta. Durante la temporada de Sean Lowe's, estábamos en Tailandia, y el lugar tenía un pequeño estanque que no estaba terminado, así que hice este pequeño escenario para él. Encontramos estas increíbles telas, materiales y esculturas y construimos una plataforma para el final. Había un arrozal y búfalos de agua en el fondo, y era realmente mágico y hermoso.

Mi final súper favorito fue la temporada de Chris...

Estábamos buscando ubicaciones alrededor de su ciudad natal en Iowa, y la última en nuestra lista era este granero viejo y en ruinas en el que solía jugar cuando era pequeño. Fue bastante aterrador cuando entramos por primera vez. Tuvimos que limpiarlo, reforzarlo y pintarlo, pero me encantó el resultado.

Detras de la cortina es una serie sobre cómo los mejores talentos de la industria del diseño llegaron a donde están ahora.