Concevoir une maison globale en couches

Christine Pittel: Votre maison regorge de toutes sortes de trésors exotiques. Le voyage fait-il partie de votre travail?

Monique Bhargava : Oui. Je fais de la conception et du développement de produits pour les deux Williams-Sonoma et Grange de poterie. Mon équipe et moi travaillons avec des fournisseurs du monde entier. Un voyage peut commencer en France et en Italie, puis se poursuivre en Turquie, en Inde, à Hong Kong et en Chine.

Vous visitez des usines ou des marchés aux puces ?

Les deux. J'essaie d'équilibrer l'horaire avec quelques arrêts d'inspiration: brocantes, musées, monuments historiques. A Marrakech, les couvertures de mariage que j'ai vues dans le souk sont devenues des oreillers pour Pottery Barn. A Barcelone, j'ai adoré la surprise et les sauts d'échelle dans le travail de mosaïque de Gaudí, et cela a conduit à une nouvelle ligne de vaisselle.

Lorsque vous voyagez, qu'est-ce qui vous manque le plus dans votre maison ?

A part ma fille et mon mari? Ça me manque de traîner dans le jardin avec un verre de vin. La Californie a une si bonne ambiance intérieure/extérieure. C'est un style de vie décontracté et confortable, et je pense que même les collections les plus traditionnelles que nous réalisons pour Williams-Sonoma Home passent à travers ce filtre décontracté. Cette maison est un ranch des années 60. Je voulais un endroit facile, ouvert et que je pourrais m'approprier. Nous n'avons pas de salle à manger formelle. Nous mangeons dans la grande cuisine/salle à manger/bureau/salle familiale que nous avons ajoutée, ou nous mangeons à l'extérieur.

Utilisez-vous la maison comme laboratoire de design ?

Dans mon entreprise, la frontière entre le travail et la maison est floue et ils s'influencent constamment. Cette maison est mon style. J'aime m'entourer de belles choses, mais l'impulsion n'est pas vraiment de décorer. Il s'agit davantage de l'histoire, du sentiment et de la mémoire qui accompagnent chaque objet. C'est pourquoi j'ai beaucoup d'art indien. J'ai grandi en Inde. Puis je suis venu aux États-Unis pour aller à l'université et je suis resté.

Je regarde vos chambres et je vois des murs blancs, et tout le reste semble être blanc, marron ou noir. Pourquoi avez-vous limité votre palette ?

Je viens d'une culture pleine de couleurs. Je travaille la couleur toute la journée. Mais quand je suis à la maison, je veux une libération. Cela me permet en fait d'être plus objectif sur la couleur au bureau. Et pour moi, une palette neutre est juste plus apaisante. Cela fonctionne aussi très bien avec ma passion pour la collection. C'est devenu un bon filtre. Je pouvais collectionner n'importe quoi, de n'importe quelle culture, et je savais que tout irait ensemble, tant que ce serait blanc, noir ou marron.

Vous avez choisi une palette épurée, mais elle a encore de l'énergie. Et l'énergie est tout dans le modèle. Et le motif est dans les textiles.

J'adore les textiles et les motifs! Ma famille travaillait dans le textile en Inde, et le motif fait partie de mon ADN. J'ai grandi avec des fenêtres en treillis de bois sculpté. Chaque colonne était décorée de motifs. Même le robinet du robinet avait un motif gravé dessus. Dans ma propre maison, j'utilise des motifs pour ajouter de la texture et du contraste. Il y a une certaine discipline et simplicité qui accompagne une palette neutre, mais elle peut être dépourvue d'âme. Le motif est ce qui le rend riche et lui donne de la profondeur.

Comment gérez-vous plusieurs modèles?

Je les superpose. Je vais commencer par une base de lin blanc uni sur les grosses pièces d'ancrage, comme un canapé ou un lit. Cela devient une excellente toile où je peux ajouter des textiles, et il est facile de les déplacer. J'adore le concept de superposition. Cela me permet d'ajouter plus de choses au fur et à mesure que je les achète.

Clairement, vous n'avez pas peur de l'échelle. Chaque meuble de votre salon est grand.

J'aime les chaises et canapés grands et généreux, et les tables basses extra-larges. Celui du salon est recouvert d'un vieux tapis de gym en cuir dont j'adore la patine! Celle de la salle familiale est en fait une vieille table à manger, avec les pieds coupés. J'aime avoir de grandes surfaces pour pouvoir exposer toutes mes collections. Quel est l'intérêt de les avoir si vous ne pouvez pas en profiter? Et il y a encore de la place pour étaler un assortiment de tapas si vous le souhaitez.

Chaque surface est une leçon de démonstration.

Regardez la table basse du salon. Les vieilles planches à pain sont superposées avec des livres et des chandeliers en argent vintage. Ensuite, ce nouveau vase noir semble plus riche et plus profond, car il est entouré de choses ayant une histoire. Les objets sur mon bureau sont organisés en forme de pyramide. Des valises remplies de livres et d'œuvres d'art créent de la hauteur. Le centre est dominé par une pièce de déclaration - une vieille ardoise d'alphabet indien. Ensuite, de petites choses, comme des boîtes, vous donnent un sentiment de découverte. Je regroupe également l'art sur les murs, ce qui vous fait vous arrêter et regarder plus longtemps que vous ne le feriez pour une seule peinture.

Comment voulez-vous que vos pièces se sentent ?

Beau, élégant et accessible. Personne ne veut vivre dans un musée. Si vous ne pouvez pas utiliser les choses que vous avez achetées et aimées, alors elles ne sont plus vraiment un luxe. Ils sont un fardeau. Si je ne peux pas l'utiliser, alors il n'entre pas chez moi ou dans les magasins.

Ce contenu est créé et maintenu par un tiers, et importé sur cette page pour aider les utilisateurs à fournir leurs adresses e-mail. Vous pourrez peut-être trouver plus d'informations à ce sujet et d'autres contenus similaires sur piano.io.