Qui est Rydhima Brar? Apprenez à connaître le concepteur de R/Terior Studio

Rydhima Brar a une expérience directe de la reconstruction d'une maison. Née au Koweït, elle a vu sa vie déracinée au début de la guerre du Golfe lorsque sa famille s'est enfuie en Inde, puis est revenue trois ans plus tard. Son père était dans la construction, Brar a donc été immergé dans le design dès son plus jeune âge. "Mes souvenirs les plus vifs sont des tissus luxuriants, des couleurs et des parfums riches, des meubles patrimoniaux et le patrimoine profond préservé dans une architecture séculaire", elle dit.

Brar a trouvé du travail dans le marketing après avoir étudié la finance, mais le design a continué à la suivre: « Lorsque mon mari et moi avons emménagé dans notre propre première maison, je tenais à rendre cette maison extrêmement spéciale et j'ai commencé à travailler sur la conception de chaque espace », se souvient-elle. "Je me suis inspiré des tendances actuelles mais aussi des éléments avec lesquels j'ai grandi au Koweït: le velours épais rideaux, tapis iraniens et turcs, couleurs profondes et riches, souvenirs d'Inde, oreillers du Koweït souk..."

Finalement, elle a commencé à aider des amis à décorer leurs maisons. « Avant de le savoir, dit-elle, je travaillais avec des clients dans tout le pays. » Elle a bientôt fondé Studio R/Terrior.

Les antécédents multiculturels de Brar - et son expérience directe du redémarrage - ont laissé une marque indélébile, continuant d'éclairer ses projets, chacun d'entre eux commence par un entretien approfondi avec le client pour discerner les lieux, les expériences et les souvenirs préférés pour une expérience vraiment personnelle maison.

"Mon design est axé sur" l'expérience ", déclare Brar. "Il s'agit de créer cette expérience à partir du moment où le client entre dans son espace et déclenche cette émotion très spéciale."

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Apprenez à connaître Rydhima Brar:

Dites-nous...

Qu'est-ce ou qui a eu le plus d'impact sur votre carrière jusqu'à présent?

Mes parents. Mon père a dû recommencer à zéro plusieurs fois au cours de sa carrière: lorsque la guerre du Golfe de 1990 s'est passé et nous avons fui en Inde, puis quelques années plus tard lorsque nous sommes rentrés au Koweït et qu'il a reconstruit son entreprise. J'ai vu, expérimenté de première main comment reconstruire et me relever et ne pas simplement accepter la défaite et continuer à essayer. Ma mère, par contre, est quelqu'un qui a toujours soutenu mes rêves et mes idées les plus folles. Elle dit toujours "Soyez à l'aise d'être mal à l'aise. Cela peut devenir difficile, mais c'est un petit prix à payer pour réaliser vos rêves."

De quel projet êtes-vous le plus fier et pourquoi ?

Mon tout premier projet à San Francisco de ce magnifique Maison édouardienne et le Projet Kaléidoscope, qui ont tous deux été présentés ici sur Belle maison ! La maison édouardienne m'a permis de repousser mes limites et c'est le projet qui m'a fait sortir de mes roues d'entraînement et a vraiment conduit la partie « expérientielle » de mon processus de conception à la maison avec le client. Je voulais raconter une histoire aventureuse et pleine d'âme à toutes les échelles. Le client voulait un sentiment particulier que j'étais capable de transmettre à travers mon design et voir cette réaction sur leurs visages à la fin n'avait pas de prix. Le Projet Kaléidoscope, ma première expérience de showhouse, est là-haut en termes d'une de mes plus grandes réalisations. L'opportunité de suivre mon intuition, d'avoir une totale liberté de création et de présenter mon travail parmi certains des meilleurs designers et éditeurs de l'industrie était extrêmement humiliante. Être apprécié et accueilli par eux dans cette communauté a été un vrai cadeau.

Qu'est-ce qui distingue votre travail ?

Mon éducation mondiale influence considérablement mon travail de conception en intégrant ces divers éléments culturels avec l'unique éléments du Koweït, de l'Inde et de la Californie, en particulier le paysage et la sensibilité détendue du Moyen-Orient et de l'Occident Côte.

Quel est le meilleur conseil que vous ayez jamais reçu ?

"S'inquiéter, c'est utiliser son imagination pour créer quelque chose dont on ne veut pas." –Abraham Hicks

Quel ou qui a été votre premier coup de cœur pour le design ?

Zaha Hadid et Ettore Sottsass. C'est un fait bien connu que Zaha Hadid était connue pour ses conceptions déconstructivistes radicales. Ce que j'aime chez elle, c'est qu'à ses débuts, elle était connue comme une "architecte de papier", car ses créations étaient trop avant-gardistes pour dépasser la phase d'esquisse et être réellement construites. Dans l'une de ses interviews, j'ai lu qu'elle n'utilisait pas de règles, de règles droites et de crayons pour dessiner ses motifs - elle avait plutôt recours à la peinture et aux pinceaux. Quand j'ai lu à ce sujet pour la première fois, cela m'a époustouflé. Son style unique et son engagement à repousser les limites sont ce qui m'inspire le plus. Ettore Sottsass: J'ai admiré et aimé son utilisation de la couleur explosive d'une manière très inattendue, si astucieuse et fantaisiste. La façon dont il a combiné les couleurs primaires de manière créative et riche est tellement inspirante et est de retour en force cette année. Ses meubles emblématiques sont encore utilisés aujourd'hui (certains que j'ai hâte d'utiliser dans mes propres projets !) Le simple fait de se référer à ses conceptions de produits peut parfois inspirer une pièce complète.

Quel est votre coup de cœur pour le design actuel ?

Kelly Wearstler, Ken Fulk, Adam Hunter, Peter Marino, Patricia Urquiola et Pierre Yovanovitch.

Quelle est votre pièce préférée, n'importe où, de tous les temps, et pourquoi ?

La salle à manger et le bar que j'avais conçus dans notre toute première maison. La salle à manger est un lieu où la famille se réunit, des dîners entre amis et des conversations durables, intrigantes et hilarantes. ont lieu, des souvenirs d'anniversaires et d'autres célébrations ont lieu, savourent des repas décents, des paysages de table à gogo pendant les vacances et bien plus encore plus! C'est toujours ma pièce préférée à concevoir. Et s'il y a un composant d'un bar attaché, cela ajoute une toute autre couche de divertissement que j'apprécie personnellement: faire des cocktails artisanaux ou siroter un délicieux vin rouge. Nous aimons recevoir, alors pour le bar que j'avais conçu chez nous, j'ai fini par afficher tout notre plaisir souvenirs et objets de collection de tous nos voyages où chaque objet ou élément de décoration avait une histoire derrière.

Que serions-nous surpris d'apprendre sur vous ?

J'ADORE les films de super-héros et les émissions de science-fiction!

Pour moins de 100 $ — ou même gratuitement! — quelle astuce déco a le plus d'impact ?

Ajouter des rideaux de couleurs vives à une pièce. S'il n'y a pas de fenêtres, peignez les plafonds ou même simplement les moulures dans une couleur contrastée inattendue. Et si ce n'est pas une option, un tapis audacieux avec un motif surdimensionné qui sert d'art pour le sol.

Qu'est-ce qui est surestimé dans la décoration ?

Tuiles métro pour les dosserets de cuisine et salles de bain. Essayez de remplacer ces blocs blancs par quelque chose d'une couleur ou d'une texture un peu plus chaude, de la pierre naturelle ou une ambiance artistique. Les choix sont illimités !

Qu'est-ce qui est sous-estimé dans la décoration?

Prendre un risque de conception et faire une déclaration. Que ce soit avec de la couleur, une chaise d'appoint, de l'art, des accessoires.

Une fois que vous l'aurez fait, vous ne reviendrez plus !

Quel est votre préféré et pourquoi?

Objet à collectionner :

Sacs à main et chaussures, c'était un truc d'enfance. Mais plus récemment, ce sont des horloges murales! Au cours des dernières années, j'ai réussi à collectionner des horloges murales uniques qui sont des classiques ou des œuvres d'art.

Époque/style de conception :

Honnêtement, je n'en ai pas. J'aime les éléments de nombreuses époques du design car j'aime les mélanger. J'aime les formes et les couleurs audacieuses du Memphis Design Movement, les lignes épurées du style Bauhaus, la simplicité et la légèreté de le style du milieu du siècle, les textures et les motifs de l'époque baroque et l'héritage et les sculptures à la main de l'Inde et du Moyen-Orient.

Couleur de peinture:

Trop dur à choisir! Hunter Green de Benjamin Moore, Nitty Gritty de PortolaPaints, De Nimes de Farrow and Ball

Artiste ou œuvre d'art :

James Verbicky, Lisa Bartleson, Dirk De BruyckerDestination shopping locale: Pop Up Home LA

Boutique en ligne:

1stDibs, Chairish, TheFuturePerfect

Destination de voyage:

Italie et Ecosse

Article de décoration que vous achetez sur Amazon :

Livres de table basse, inserts d'oreiller et vases

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