Seashellcore: pourquoi le décor de coquillages est omniprésent à la Paris Design Week

Lors de mes dernières vacances, aux Bahamas, j'ai remballé une valise entière pour ramener une conque particulièrement pêche de la taille d'un chien de poche. Entrez dans n'importe quelle pièce de ma maison et vous êtes assuré de trouver un plateau, un bol ou un autre récipient de coquillages sur une étagère. Vous pouvez donc imaginer ma joie lors de la Paris Design Week de cette année, où le salon Maison&Objet et la scène du design de la ville étaient inondés de motifs océaniques. C'est exact, décor de coquillage (et d'autres accents mettant en vedette le corail, le verre de mer, le poisson, etc.) sont officiellement à la mode.

Pour lancer sa nouvelle collection à Semaine du Design de Paris la semaine dernière, le studio de design français branché Uchronie a présenté un véritable pays des merveilles sous-marin surnommé "Objets volés de la mer". Lampes en forme de poulpe suspendu au plafond au-dessus d'une pièce dans laquelle chaque surface était recouverte de sculptures de paysages marins par le artiste

Antoine Billore, avec qui Uchronia a également collaboré sur plusieurs meubles qui semblent avoir des coquillages, des balanes et des coraux qui en sortent. La touche finale? Une version française de Celui de la Petite Sirène "Under the Sea" diffusé sur les haut-parleurs.

À Maison&Objet, l'un des plus grands salons du mobilier et du design au monde qui se déroule aux portes de Paris, une foule d'amateurs de design se sont réunis pour parcourir les étagères de Objets de curiosité, qui étaient bordées de morceaux rétro-éclairés de corail blanc blanchi. Quelques allées plus loin, le studio allemand Klaus Dupont présentaient des totems de poissons, de coquillages et de pierres, surmontés de plumes ondulantes de corail rouge feu.

De retour en ville, le studio de Jim Thompson s'est drapé du lancement de la dernière collection Tony Duquette, sortie plus tôt cette année: Sur le mur le plus proéminent se trouve un cabinet de curiosités maximaliste en trompe-l'œil, avec des étagères portant des coquillages, des coraux et d'autres motifs. Pour sa conception, le successeur de Tony Duquette, Hutton Wilkinson, a recréé les propres étagères de Duquette à Dawnridge, sa maison californienne emblématique. Aux États-Unis, au Spectacle de Philadelphie ce printemps, Diane H. Bittel et Comte Vandekar tous deux ont attiré beaucoup d'attention pour deux horloges grand-père incrustées de coquillages, dont les motifs rappellent la tradition les valentines des marins (collages 3D de coquillages que les marins ont confectionnés pour leurs proches lors de longs séjours en mer). Et cette semaine, John Derian a lancé son rapport annuel calendrier de découpage pour 2023. Sur la couverture? Un arrangement de coquillages, bien sûr.

Alors, qu'est-ce qui motive l'obsession pour le sous-marin? Julien Sebban d'Uchronia fait valoir qu'il ne s'agit pas seulement d'esthétique. « Dans un monde où tout est numérique, nous utilisons la nature et le savoir-faire de la main humaine pour alerter sur les conséquences de nos actions sur les écosystèmes marins et la mort des savoir-faire traditionnels », dit le créateur dans la description de son spectacle.

Le souci de la conservation est certainement un élément du studio belge d'Ostréa dernière ligne de terrazzo, également présentée à la Paris Design Week, fabriquée à partir de coquillages broyés et présentée comme une alternative écologique au plastique et à d'autres matériaux non naturels. Egalement présent au salon, le fabricant néerlandais Zuiver a lancé la nouvelle "Ocean chair" entièrement fabriquée à partir de déchets plastiques provenant de l'océan. (Herman Miller a publié un riff similaire sur son emblématique Aéron chaise l'automne dernier).

Dans le monde des musées, les coquillages aussi ont leur place: Beaucoup d'affiches publicitaires "Les Choses," une exposition au Louvre explorant l'histoire de la nature morte, présente un arrangement dramatique de trois coquillages sur un fond d'ombre. Dans le nouvel hôtel le plus animé de la ville, le Château Voltaire, ouvert l'an dernier par Thierry Gillier, fondateur de Zadig & Voltaire, le nom du bar est La Coquille d'Or, ou, "la coquille d'or", en référence au motif de coquille ornant la façade du bâtiment du XVIe siècle.

Paris est peut-être l'épicentre du look, mais il ne s'arrête pas là. « Tu veux des coquillages, tu vas Grèce,» proclamait l'artiste Dionysios, dont le travail le plus récent était une installation parmi les rochers de l'océan sur le littoral de la Grèce, son pays d'origine. En effet, avec le nouveau Forum du design d'Athènes (lancé en 2021) et une explosion de voyages post-Covid dans les îles grecques, c'est exactement ce que font de nombreux créatifs. L'astuce consiste à laisser un peu de place supplémentaire dans votre valise afin de pouvoir en emporter quelques-uns à ramener à la maison.

---

Suivez House Beautiful sur Instagram.