हम डिजाइन में विनियोग से कैसे सीख सकते हैं

जूते छोटे, चमकीले रंग के, फूलों और पक्षियों से कशीदाकारी और धातु के धागे से अलंकृत थे। आंतरिक डिज़ाइनर नोज़ नोज़ावा के क्लाइंट के पास उनके सैन फ्रांसिस्को घर के फायरप्लेस मैटल पर गर्व से प्रदर्शित उनका संग्रह था। लेकिन बच्चे के जूतों में एड़ी क्यों होगी? नोज़ावा कहते हैं, "यही तो बहुत भयानक है।" "यदि आप नहीं जानते थे कि आप क्या देख रहे हैं, तो वे फैंसी छोटे एशियाई बच्चे के जूते की तरह दिखते हैं।"

उसने महसूस किया कि उसका मुवक्किल, जो कि गोरे है, कमल के जूतों का संग्रहकर्ता था, जिसका इस्तेमाल चीनी पैरों को बांधने की प्रथा के लिए किया जाता था, जो 1,000 वर्षों तक चली थी। "यह एक अतीत का अवशेष है जो स्पष्ट रूप से महिलाओं पर अत्याचार और उत्पीड़ित करने के लिए नहीं था, लेकिन ठीक यही उसने किया," नोज़ावा कहते हैं। जब उसने अपने पोर्टफोलियो के लिए घर की तस्वीर खींची तो उसने उन्हें छोड़ दिया।

ह्यूस्टन में, जहां सिंडी अप्लानाल्पी वह अक्सर अपने हिंदू ग्राहकों के लिए प्रार्थना कक्ष बनाती और डिजाइन करती है, वह किसी भी पशु उत्पाद या चमड़े का उपयोग नहीं करने के लिए सावधान रहती है। "मैं उन्हें आध्यात्मिक रूप से नाराज नहीं करना चाहता," चेयरमा डिज़ाइन ग्रुप के प्रिंसिपल कहते हैं।

इंटीरियर डिजाइनर सांस्कृतिक निर्णयों की एक विस्तृत श्रृंखला का वजन करते हैं क्योंकि वे एक घर डिजाइन करते हैं। जबकि हम इसमें लगे हुए हैं आत्म-प्रतिबिंब में वृद्धि ब्लैक लाइव्स मैटर आंदोलन की हालिया सूजन और प्रणालीगत नस्लवाद के आसपास विस्तृत जांच के साथ, डिजाइन प्रेरणा बनाम डिजाइन प्रेरणा का विषय। सांस्कृतिक विनियोग एक गर्म विषय के रूप में फिर से उभरा है।

परिभाषा के अनुसार, सांस्कृतिक विनियोग तब होता है जब एक प्रमुख संस्कृति किसी अन्य संस्कृति से कुछ लेती है और मूल अर्थ या संदर्भ की परवाह किए बिना इसका उपयोग करती है। समय के साथ, इस शब्द का विस्तार सांस्कृतिक संवेदनशीलता के लिए व्यापक सम्मान को शामिल करने के लिए किया गया है। क्या लोगों के लिए दुनिया भर की किसी कलाकृति, वस्त्र, प्राचीन वस्तुओं या प्रतीकों से अपने घरों को सजाना ठीक है, या कुछ चीजें सिर्फ वर्जित हैं? संक्षेप में: यह जटिल है, डिजाइनर कहते हैं।

यह कैसे होता है

बेशक, डिजाइन प्रेरणा से शुरू होता है। "मुझे लगता है कि सभी कलाकार समय के साथ अन्य लोगों, कला आंदोलनों और कलाकारों से प्रेरित होते हैं," कहते हैं जैस्मीन रोस्टेन-एडवर्ड्स, लंदन स्थित इंटीरियर डिजाइनर और कला क्यूरेटर। "यह समस्याग्रस्त हो जाता है... जब लोग यह स्वीकार नहीं करते हैं कि वे अन्य संस्कृतियों या अन्य लोगों से प्रभावित हैं, और वे इसे विशुद्ध रूप से आर्थिक लाभ के लिए करते हैं।"

विनियोग की जड़ें सदियों पीछे चली जाती हैं: मिस्रवासी प्रकृति से प्यार करते थे, और उनके कमल, स्कारब और ओबिलिस्क को बाद में यूनानियों और रोमनों द्वारा अपनाया गया था। दोनों अलंकृत रोकोको और चिनोइसेरी, अपने काल्पनिक वनस्पतियों और जीवों के साथ, चीनी रूपांकनों से आकर्षित हुए। 1780 के दशक में नेपोलियन के अभियान के बाद इजिप्टोमेनिया फ्रांस में बह गया, एक समय जब कुछ ने उन अफ्रीकियों के बारे में सोचना बंद कर दिया जिन्होंने उन वस्तुओं को तैयार किया था - या उनका उपयोग करने का इरादा कैसे था।

जैसे ही लोगों ने हवाई यात्रा करना और अन्य संस्कृतियों की खोज करना शुरू किया, वे अपने घरों के लिए स्मृति चिन्ह वापस लाने लगे। राजी राधाकृष्णन, एक के लिए, नहीं लगता कि इसमें कुछ भी गलत है। वह कांगो लोकतांत्रिक गणराज्य से अंग्रेजी प्राचीन फर्नीचर और कुबा कपड़े के साथ हाथ से पेंट की गई तुर्की टाइलें बिछाती हैं।

"मेरे ग्राहक मेरे जैसे ही अविश्वसनीय रूप से अच्छी तरह से यात्रा करने वाले लोग हैं। मेरी डिजाइन कंपनी के बारे में महत्वपूर्ण चीजों में से एक, और यही कारण है कि लोग मुझे ढूंढते हैं, क्या मेरे पास सचमुच 50. है एक घर में 100 संस्कृतियों के लिए, ”राधाकृष्णन कहते हैं, जो न्यूयॉर्क शहर और वाशिंगटन, डीसी में रहते हैं और काम करते हैं। "यह सांस्कृतिक विनियोग नहीं है। यह शुद्ध सांस्कृतिक प्रशंसा है। ”

उसके लिए, उदाहरण के लिए, भारतीय देवता सुंदर सजावट कर सकते हैं। वह कहती हैं कि अगर लोग किसी चीज को इतना पसंद करते हैं कि उसे घर ले आए, और इससे उन्हें खुशी मिलती है, तो उन्हें इसे प्रदर्शित करना चाहिए। वह सांस्कृतिक विनियोग की अवधारणा को लगभग एक कालानुक्रमिकता के रूप में पाती है, जो 20 वीं शताब्दी की शुरुआत का एक अवशेष है, जब अफ्रीकी कला पहली बार पश्चिमी घरों में दिखाई दी थी। "आप 21 वीं सदी में ऐसा नहीं सोच सकते," वह कहती हैं। "यात्रा अपने दाँत ब्रश करने जैसा हो गया है।"

मिकेल वेल्च, न्यूयॉर्क में स्थित एक डिज़ाइनर, मिश्रण को भी पसंद करता है—जब तक कि यह सोच-समझकर किया जाता है। उनकी शयन कक्ष गैलरी ठंडे बस्ते में एक चीनी स्क्रॉल-कैरिंग केस और भारत से लकड़ी के खाद्य जहाजों को अफ्रीकी हाथ से बुने हुए टोकरियों के साथ मिलाता है।

वह सोचता है कि एक शर्त पर कांटे कपड़े (एक गैर-औपचारिक कपड़े), जूजू टोपी, और चीनी स्क्रीन, हस्तनिर्मित गलीचा और जापानी कलाकृति का उपयोग करना ठीक है: "यह हमारे बारे में है कि हम यह समझने के लिए अपना उचित परिश्रम कर रहे हैं कि ये कहाँ से आ रहे हैं?" Quibi's. के मेज़बान का कहना है मर्डर हाउस फ्लिप. "अन्यथा, यह 90 के दशक की तरह है जब हमें अपनी पीठ पर ये चीनी अक्षर [टैटू] मिले थे, और हमें नहीं पता था कि उनका क्या मतलब है।"

जब डिजाइन गलत हो जाता है

अधिकांश के लिए, मूल अमेरिकी हेडड्रेस, "मैमी" के नस्लवादी कैरिकेचर या अतिरंजित आंकड़ों वाले काले लोगों को ऑफ-लिमिट होना चाहिए। फिर भी, वे सभी अक्सर हाई-एंड सेटिंग्स में दिखाई देते हैं। 2019 में ब्रुकलिन हाइट्स डिज़ाइनर्स शो हाउस में एक अफ्रीकी महिला के सिर के आकार का एक नीला-सफेद प्लेंटर प्रदर्शित किया गया था। नोज़ावा, जिसकी मिश्रित विरासत में जापानी, थाई और चीनी शामिल हैं, का कहना है कि वह जापानी बुनराकू पात्रों के कैरिकेचर वाले वॉलपेपर से मोहित और विकर्षित है।

जबकि संग्रहालय अक्सर विश्व इतिहास के अधिक बदसूरत हिस्सों जैसे युद्ध, यातना और दासता का प्रतिनिधित्व करते हैं, रोस्टेन-एडवर्ड्स, जो ऑनलाइन गैलरी चलाते हैं एक बंद से पच्चीस तक, सौंदर्य प्रयोजनों के लिए इन छवियों को नहीं बेचेंगे। "मुझे इसके साथ एक बड़ी समस्या होगी," वह कहती हैं। "जब आप कुछ देख रहे होते हैं, तो यह या तो आपके मूल्य प्रणाली के साथ प्रतिध्वनित होगा या यह नहीं होगा," वह कहती हैं। "कला बहुत सहज है।"

वेल्च तब रोंगटे खड़े हो जाते हैं जब वे इस बात पर विचार करते हैं कि उन्होंने अपने करियर के शुरुआती दिनों में बुद्धों का कितना शानदार इस्तेमाल किया। "अमेरिकियों, हम 'कोलंबस' चीजों को पसंद करते हैं और कहते हैं, 'इसे खत्म करो," वे कहते हैं। "मैं उन चीजों के लिए भी दोषी रहा हूं, और मुझे वापस जाकर खुद की जांच करने की जरूरत है। हम सब करते हैं।"

अब वह आंतरिक सज्जा में धार्मिक वस्तुओं का उपयोग करने से बचते हैं: “मैंने देखा है कि कुछ लोग अपने घरों में प्रार्थना के आसनों का उपयोग करने लगे हैं। घर को सजावट के रूप में, आपकी रसोई में या सामने के दरवाजे पर एक चटाई की तरह, जो मुझे लगता है कि परम नहीं-नहीं है, ”कहते हैं वेल्च। "प्रार्थना के लिए इस्तेमाल की जाने वाली किसी चीज का इस्तेमाल सामने के दरवाजे पर गंदे जूतों को पोंछने के लिए नहीं किया जाना चाहिए।"

जिम्मेदारी से कैसे डिजाइन करें

समस्याएँ तब उत्पन्न होती हैं जब हम किसी वस्तु-एक बागे, मुखौटा या टोपी- को उसके पीछे के अर्थ और प्रतीकों की खोज किए बिना एक सुंदर चीज़ में कम कर देते हैं। मारक सवाल पूछ रहा है। रोस्टेन-एडवर्ड्स कहते हैं, "एक राष्ट्र के रूप में, एक विश्व के रूप में हमारे लिए उन वार्तालापों का होना महत्वपूर्ण है।" "इस तरह हम सीखते हैं और बढ़ते हैं। यदि हम जैसे हैं वैसे ही बने रहें तो यह अधिक समस्याग्रस्त है।"

डिजाइन विकल्पों को सांस्कृतिक उल्लंघन के रूप में देखने के बजाय, राधाकृष्णन कहते हैं कि लोग उन चीजों के प्रति आकर्षित होते हैं जिनकी वे प्रशंसा करते हैं। "यह कुछ ऐसा है जो उन्हें घर जैसा महसूस कराता है," वह कहती हैं। "यह तथ्य कि उन्होंने एक अलग संस्कृति से कुछ खरीदा है, मुझे बताता है कि उनका दिल ज्यादातर लोगों से बड़ा है।"

वह नोट करती है कि भारत कई कपड़ा डिजाइनों का बिना श्रेय वाला स्रोत है, फिर भी उन्हें लगता है कि सस्ते नॉक-ऑफ और उच्च अंत इतालवी वस्त्र दोनों प्रामाणिक भारतीय डिजाइनों में नए सिरे से रुचि पैदा करते हैं। जबकि नोज़ावा शूमाकर और थिबॉट द्वारा चिनोसेरी पैटर्न की सराहना करते हैं, वह शहरी आउटफिटर्स को बड़े पैमाने पर बनावट वाले हस्तनिर्मित माली मिट्टी के कपड़े को एक फ्लैट, सस्ती प्रिंट में कम करने से नफरत करती थी।

नोज़ावा ने यह सुनिश्चित करने के लिए एक लिटमस परीक्षण किया है कि एक कलाकृति का सम्मान किया जा रहा है: क्या दुनिया भर में हर कोई इसे प्रदर्शित कर रहा है [भरें रिक्त] केवल इसलिए कि यह उन्हें आनंद देता है (अर्थात्, क्या यह अपने मूल स्थान और इसके नए दोनों में विशुद्ध रूप से सजावटी है घर)? अगर यह सच है, तो कहानी में खुदाई करें और आनंद लें। यदि इसका गहरा धार्मिक या औपचारिक इतिहास है, तो इसे सजावटी तरीके से उपयोग करने के बारे में दो बार सोचें।

यहां तक ​​​​कि जब डिजाइनर या खुदरा विक्रेता गलतियाँ करते हैं, तो यह सीखने का अवसर हो सकता है, बजाय इसके कि सार्वजनिक रूप से रद्द संस्कृति की तिरछी नज़र डालें। "डिजाइन जिज्ञासा के बारे में है। डिजाइन संदर्भ के बारे में है। यदि आप समझते हैं कि कुछ क्या है, तो आप इसके साथ खिलवाड़ नहीं करना जानते होंगे।" नोज़ावा कहते हैं। "हम सुंदर रचनात्मक तनाव के क्षण में हैं। हम सब अभी इतिहास बना रहे हैं।"

मारिया सी. हंट ओकलैंड में स्थित एक पत्रकार है, जहां वह डिजाइन, भोजन, शराब और कल्याण के बारे में लिखती है। उसे इंस्टाग्राम पर फॉलो करें @thebubblygirl।

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