Studio Tekstil Turki Membuat Karpet Tenun Tangan

Orang mungkin berasumsi bahwa seorang desainer permadani Turki akan jatuh cinta dengan kerajinan itu saat tumbuh besar di Turki. Tapi itu tidak sampai Begüm Cânâ zgür pindah ke Amerika Serikat untuk sekolah pascasarjana bahwa dia mencoba tangannya di alat tenun.

"Kamu terlihat seperti mereka di mana-mana. Itu hanya sesuatu yang tidak menarik perhatian Anda, karena mereka ada di mana-mana dalam budaya Turki," kata zgür sekarang. Ketika dia mendaftar di Cranbrook Academy of Art di Michigan, sekolah bergengsi yang alumninya termasuk orang-orang seperti Charles dan Ray Eames, "Saya mencoba bekerja dengan seorang banyak bahan yang berbeda dan kemudian saya menemukan minat saya pada tekstil, sebagian karena mereka lebih mudah ditangani dibandingkan dengan pengerjaan logam atau pengerjaan kayu, "dia mengatakan. "Saya sangat menikmati proses pemintalan, pewarnaan, dan tenun."

Setelah lulus, zgür kembali ke Istanbul untuk mengeksplorasi lebih banyak tradisi, yang dia khawatirkan akan memudar dari budaya. "Hanya saja tidak sepopuler dulu. Itu di ambang menghilang, karena generasi baru tidak tertarik lagi," katanya. “Anda masih bisa menemukan orang-orang berpengalaman yang mempelajari kerajinan ini dari ibu mereka, yang telah mempraktikkannya sejak kecil. Tapi mereka semakin sedikit setiap hari."

Meskipun dia sekarang membagi waktunya antara New York City dan Istanbul, di kota terakhir itulah zgür meluncurkan studionya sendiri. Estetikanya jauh dari warna merah dan cokelat yang berani dari permadani konvensional, juga tidak menyertakan motif khas medali dan bunga. "Saya suka pola tradisional, tapi saya pikir itu adalah hal baik yang dimiliki Dunia Lama," jelasnya.

Sebaliknya, dia dipandu oleh eksperimen dengan bentuk. "Saya biasanya tidak memulai proses dengan pena dan kertas, merancang pola. Saya biasanya mulai bermain dengan tekniknya," kata zgür. "Saya mencoba mendorong batas-batas teknik, [untuk melihat] pola menarik apa yang bisa saya buat."

Hasilnya seringkali berupa gradasi warna yang lembut, di mana nuansa hijau berdaun terungkap menjadi lembayung muda dan dipanggang coklat, atau persegi lipat sedikit lebih geometris dalam nuansa oker yang terinspirasi oleh, katakanlah, matahari terbit yang kabur di Toskana. “Dari segi pola dan warna, saya sangat terinspirasi oleh alam. Saya pikir alam memiliki cara yang indah untuk menyatukan segalanya, dan saya selalu kagum dengan pemandangan yang saya lihat dalam kehidupan biasa saya," katanya. "Saya selalu kembali ke alam untuk membuat keputusan warna saya."

Di era saat memesan permadani plastik seharga $200 hanya dengan beberapa klik, dan mengirimkannya dalam waktu seminggu, zgür ingin menunjukkan pentingnya kualitas. "Orang-orang harus mulai mempertanyakan apakah itu dibuat dalam kondisi yang adil dan apakah itu dibuat dengan bahan berkualitas baik. Sebuah permadani buatan tangan membutuhkan satu penenun tiga, empat, lima minggu di alat tenun, "katanya. "Saya pikir itu tak ternilai harganya, waktu yang diinvestasikan di dalamnya."

Juga tak ternilai? Perasaan pengrajin itu sendiri terhadap kerajinan mereka, yang menjadi perhatian Özgür saat mengontrak timnya. "Saya baru menyadari bahwa jika penenun tidak senang dengan apa yang dia kerjakan, karya itu tidak akan pernah keluar sebagai karya yang bagus. Anda benar-benar dapat melacak tekanan itu pada karya itu," katanya. "Tetapi jika seseorang menyukai apa yang dia kerjakan, maka Anda akan melihat bahwa karya itu juga membawa jejak itu." Jika keindahan produk akhirnya adalah indikasi, zgür harus menyukai apa yang dia lakukan.

Ikuti House Beautiful di Instagram.

Konten ini dibuat dan dikelola oleh pihak ketiga, dan diimpor ke halaman ini untuk membantu pengguna memberikan alamat email mereka. Anda mungkin dapat menemukan informasi lebih lanjut tentang ini dan konten serupa di piano.io.