5 modi sconosciuti in cui il design degli interni nero ha influenzato l'arredamento della tua casa
Ogni articolo in questa pagina è stato selezionato da un editore di House Beautiful. Potremmo guadagnare commissioni su alcuni degli articoli che scegli di acquistare.
Kemi Lawson ha trascorso la prima parte della sua carriera lavorando nella City, prima di decidere di cambiare corsia. Ha lanciato di recente La Cornovaglia, un negozio online di articoli per la casa e lifestyle su misura per un'estetica nera moderna. Attraverso il suo canale Instagram, si è anche concentrata sull'educare i suoi follower sulla storia ampiamente trascurata dell'interior design nero.
Il trasloco con un marito e due figlie ha ispirato un dilemma familiare a molti: come trasformare una proprietà in una casa di famiglia amorevole che riflette chi siamo. La nostra nuova dimora nel nord-ovest di Londra era un cottage storico di 250 anni, quindi abbiamo deciso di utilizzare gli interni per celebrare Nostro storia e eredità come una famiglia britannica nera di origine nigeriana e giamaicana.
Ho iniziato a fare ricerche sull'interior design concentrandomi su ciò che ho definito vagamente la moderna estetica nera. Ho iniziato con le riviste di interior design, in particolare quelle dedicate alle case d'epoca e ai cottage di campagna, e le ho integrate con i coffee table books, Pinterest e Instagram. In poche parole, non mi sono mai sentita più invisibile come donna nera britannica come nelle pagine delle riviste di interni. I neri non compravano case? Non abbiamo progettato prodotti per interni? Non c'erano stili o tendenze degli interni che potrebbero essere attribuiti alla cultura nera? Evidentemente no, secondo le pile di titoli interni che ora riempivano la mia casa. I libri sul tavolino non erano molto meglio; un enorme tomo chiamato

Cortesia
Imperterrito, mi sono rivolto ai social media. Ho creato un account Instagram, @cottagenoir, e mi sono tuffato per condividere le mie storie e per imparare dagli altri. Ma qui le voci dominanti appartenevano alle donne bianche della classe media, e l'estetica dominante, scandi, hygge, boho, cottagecore, semplicemente non erano le storie che volevo raccontare. Mi sentivo sempre più frustrato, turbato e solo.
E poi il 25 maggio George Floyd è stato assassinato e tutto è cambiato.
Tra le proteste globali, c'è stata un'improvvisa realizzazione di tutte le diverse sfaccettature della vita in cui le voci nere sono state soffocate, incluso il mondo degli interni. L'industria ha capito che le case dei neri sono importanti. In effetti, credo che le case nere veramente questione; sono un'espressione della gioia nera e dell'esperienza quotidiana nera - un importante contrappunto all'immaginario pervasivo e alla discussione sul trauma nero. Le pagine degli interni hanno iniziato a cercare in modo proattivo contenuti Black, e anche io mi sono ritrovato sulle pagine di alcune riviste. Ho iniziato a curare le storie mancanti sulla storia dell'interior design nero attraverso il mio account Instagram. Temevo che senza capire la storia, il design nero avrebbe continuato a languire nel regni cliché di stampe animalier, safari chic e sgargianti stampe wax dall'Olanda (più di quest'ultima dopo). Continuerebbe a essere classificato come "tribale" o "etnico". Amo gli elementi di tutti questi stili, ma sapevo, come ha avvertito l'autrice Chimamanda Ngozi Adichie, del pericolo di una singola storia. Eravamo e siamo molto di più di questo.
Case nere veramente questione; sono un'espressione della gioia nera e dell'esperienza nera quotidiana
Man mano che la mia ricerca si intensificava e scoprivo di più sulla storia dell'interior design nero, ho iniziato a condividere queste storie tramite Instagram. La risposta è stata travolgente. Ho scoperto l'ampiezza dell'interior design nero e la misura in cui la cultura nera ha contribuito all'industria e il modo in cui decoriamo le nostre case. Di seguito sono riportati solo cinque tratti distintivi del design degli interni Black che hanno influenzato il modo in cui viviamo oggi.
massimalismo audace
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da 🌸 Sisi 🌸 (@homewithsisi)
In tanti degli spazi che ho studiato, non c'era tempo per il minimalismo, i requisiti convenzionali di moderazione o i limiti di ciò che è ampiamente considerato "buon gusto". Invece, ho visto una gioiosa celebrazione del colore e l'emozione di mostrare i beni materiali per cui avevamo lavorato così duramente e acquistato. Il miglior riferimento qui è la storia e la tradizione che circondano la West Indian Front Room. Questa è un'estetica specifica per la generazione Windrush, dove gli immigrati delle Indie Occidentali avrebbero riservato una stanza speciale nelle loro case per i migliori e usalo per esporre opere d'arte, oggetti e fotografie di famiglia all'interno di una stanza riccamente decorata piena di turbinii di moquette e tenda. Questa estetica per eccellenza sarà celebrata in modo permanente in una nuova mostra al Museum of the Home del Regno Unito (ex Geffrye Museum, recentemente ribattezzato come riconoscimento che Robert Geffrye era un commerciante di schiavi, lo so, non potresti farcela su).
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Melissa Asante-Crook (@efuaathome)
A casa mia, la comprensione di questa estetica mi ha portato ad essere estremamente sicuro di colori e motivi. La domanda non è mai 'va bene?', ma piuttosto 'lo amo?', perché noto che, se lo amo, sembra che vada sempre!
La bellezza dei tessuti
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Yaël & Valérie Fabrics (@yaeletvalerie)
Qualsiasi esame della storia del design nero metterà saldamente in primo piano l'arte della produzione tessile. Più e più volte ho scoperto tessuti belli e intrinseci, usati non solo per vestire ma anche per raccontare storie potenti e commoventi. Le bandiere Asafo del Ghana illustrano proverbi significativi, i tessuti Adinkra trasmettono significati della vita attraverso l'uso di 53 simboli diversi. C'è la tradizione tessile di 500 anni dei tessuti Adire indaco della Nigeria e le monumentali trapunte cucite dalle donne schiavizzate in Nord America. C'è anche un numero crescente di case tessili contemporanee di proprietà nera con nuove prospettive, tra cui la casa di design haitiana di fascia alta Yael et Valerie e la stilista afroamericana Sheila Bridges, conosciuta su Instagram come la Ragazza di Harlem Toile.
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Fante Asafo Flags (@asafoflags)
Qualcosa che tutti questi tessuti hanno in comune è che non sono le stampe in cera olandesi dai colori vivaci, ora sinonimo di design africano. Questi tessuti hanno origine e sono progettati e realizzati in Olanda dal 1840 ad oggi (con alcune imitazioni cinesi). Nel 1846, l'imprenditore olandese Pieter Fentener Van Vlissingen si rese conto che poteva meccanizzare il metodo utilizzato sulle stampe su batik, un tessuto popolare in Indonesia. La sua azienda Vlisco ha introdotto i tessuti nella Gold Coast, dove è diventato rapidamente popolare nei mercati dell'Africa occidentale.
L'ironia di un tessuto dall'Olanda ampiamente considerato erroneamente design africano non mi è sfuggita, nemmeno lo è la tristezza che questi tessuti importati sostituiscano le tradizionali abilità artigianali che rischiano di morire fuori. Nella mia casa, espongo con orgoglio i tessuti neri autoctoni e adoro il modo in cui creano un calore speciale nella mia casa.
Intricata lavorazione del legno
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Watts Gallery Artists' Village (@wattsgallery)
Tutti giustamente veneriamo nomi come l'ebanista Thomas Chippendale e il vasaio Josiah Wedgwood. Ma perché sappiamo così poco del maestro falegname Henry Boyd, del geniale vasaio David Drake o di innumerevoli altri artigiani neri che hanno lavorato nello stesso periodo della storia? Anche ai giorni nostri, il nome Khadambi Asalache potrebbe non suonare un campanello, ma la sua casa al 575 di Wandsworth Road, è un Proprietà del National Trust. Il defunto funzionario aveva scolpito pannelli intricati in tutta la sua casa che sono così devastanti nella loro bellezza che ora sono giustamente protetti per noi tutti.
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Michelle Kirk (@shell_stream)
Omaggi visivi al patrimonio familiare
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Kemi (@cottagenoir)
La riverenza per gli antenati e gli eroi del passato è una caratteristica fondamentale di molte famiglie nere sia storicamente che oggi. I salotti neri spesso presentano immagini obbligatorie di Martin Luther King e Malcom X, situati accanto a Gesù dai capelli biondi e dagli occhi azzurri. C'è anche un amore per i ritratti in studio in bianco e nero dei membri della famiglia e una passione quasi universale per le foto ingrandite della laurea. I ritratti seminali di Seydou Keita e Malick Sidibe negli anni '60 sono meravigliosi esempi di quest'arte.
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da Keita_Seydou (@seydoukeitaphotographer)
Anche le classi superiori britanniche bianche celebrano ancora i loro antenati attraverso imponenti ritratti di illustri antenati. Per la maggior parte, però, questa riverenza per la nostra eredità è caduta in disgrazia. Nella mia casa, ho un muro di antenati dove ho curato fotografie di parenti, andando il più indietro possibile, con alcuni eroi neri lanciati per buona misura. La mia domanda è, perché non tutti hanno un muro di antenati?
Un amore per i toni della terra
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da JNANE TAMSNA (@jnanetamsna)
C'è un'idea diffusa che le case nere siano piene di colori vivaci, e mentre questo è vero per molti, anche le tonalità della terra sono molto popolari. La tavolozza originale dei colori africani era spesso caratterizzata da tonalità di colore più tenui - derivate da tonalità più terrose dai tradizionali coloranti vegetali e vegetali africani, che si trovavano nelle foglie, nella corteccia, nel terreno e nei fiori.
Questo contenuto è importato da Instagram. Potresti essere in grado di trovare lo stesso contenuto in un altro formato, o potresti essere in grado di trovare maggiori informazioni, sul loro sito web.
Visualizza questo post su Instagram
Un post condiviso da MANI - AFRO BOHEMIAN LIVING (@afrobohemianliving)
I pensieri sui tessuti africani spesso si rivolgono a cotoni luminosi e dai colori primari (l'eredità di quelle cere olandesi stampe), ma autentici tessuti africani usano coloranti naturali, uno dei più antichi è l'antica abilità dell'indaco moribondo. In realtà, il blu notte indaco è il colore più autentico dei tessuti africani.
Hai bisogno di un po' di ispirazione a casa? Iscriviti alla nostra newsletter settimanale gratuita per la cura della pelle e la cura di sé, gli ultimi successi culturali da leggere e scaricare e i piccoli lussi che rendono il soggiorno molto più soddisfacente.
ISCRIVITI
Segui House Beautiful su Instagram.
A partire dal:Harper's BAZAAR UK
Questo contenuto viene creato e gestito da una terza parte e importato in questa pagina per aiutare gli utenti a fornire i propri indirizzi e-mail. Potresti trovare maggiori informazioni su questo e altri contenuti simili su piano.io.