איך ג'יימי דרייק מוצא שילוב בריא של חומרים בכל בית שהוא מעצב

instagram viewer
בית ספר לעיצוב

ג'יימי דרייק @designerjamiedrake

לורן טמאקי

די לומר, ג'יימי דרייק אוהב תערובת בריאה. "אני חושב שכל חדר שהוא תמונת מצב של רגע אחד בזמן, בין אם זה 1740 או 2020, הוא הזדמנות שהוחמצה לחשוב על גילאים, מקומות ותרבויות אחרים", אומר המעצב. ניתן להעלות מרחב עשיר ונצחי יותר באמצעות שילוב של חומרים (המשולבים באמצעות ערבוב של סגנונות ותקופות) - זו הסיבה שדרייק תמיד מחפש מגוון בעיצובים שלו.

"להיות מעצב דומה להיות צייר, רק בתלת מימד", אומר דרייק. "ולכן כשאני עובד על תוכנית, אני תמיד רואה בעיני רוחי איך דברים מתאחדים ויושב ליד אחד את השני - בדיוק כמו שכל צייר גדול עשוי להיות, נניח, לעבוד עם פלטה של ​​בעיקר כחול ו תוהה, איפה אני שם את השפריץ האדום הזה רק כדי לנער אותו? הכל עניין של יצירת דיאלוגים מסוג זה".

כמובן, דרייק בילה שנים בשליטה בדיאלוגים כאלה בפנים שלו - הכוללים הגדרות איקוניות כמו זו של ניו יורק אחוזת גרייסי - אבל אתה לא צריך להיות בעל תקציב ענק ושנים של ניסיון כדי לתעל את אותם מושגים בית. למטה, מספר דרייק בית יפה כיצד הוא ממנף חומרים ליצירת חללי פנים משכנעים, שכבות - וכיצד אתה יכול לעשות את אותו הדבר.

insta stories

1. לכו על ניגודיות

תשכחו לדאוג שהרהיטים שלכם צריכים להתאים - דרייק מעודד אתכם ללכת בכיוון ההפוך: "הניגודיות מעשירה את שני החלקים", אומר המעצב. "אם יש לך בעיקר יצירות עכשוויות בקו ישר, צורה בארוקית נפלאה לצדם מגבירה את שניהם. הקימור של רגל קבריולה מול שולחן פרסונס? שום דבר לא יכול להיות יותר טעים."

2. תאמן את העין שלך

אז איך יודעים מה לערבב? ובכן, הכל עניין של חשיפה. "יש לי מזל גדול בכך שאני בעסק 40 שנה, אז הצלחתי לפתח ידע והערכה לאיכות", מודה דרייק. אבל זה לא בהכרח לוקח עשרות שנים כדי לחדד את הידע הזה: "רק להסתכל במגזינים, במוזיאונים, בירידי אמנות, אתה באמת יכול לפתח עין", אומר דרייק. "ככל שאתה רואה יותר, אתה לומד יותר." בנוסף, הוא מציין, אתה "תפתח עין ליוצא דופן", וזה מה שבאמת מייחד את החללים.

כיסא דניס מילר אלטון

חדר שינה מבית דרייק הכולל מתכת מלוטשת, קירות מבריקים, טקסטיל רך ודגנים מעץ טבעי.

ג'וני ואליאנט

3. פטינה היא המפתח

וריאציות בעידן אינן רק החלפת צורות; ההיסטוריה מוסיפה עושר מובהק גם לפנים. "אפילו הרפרודוקציות הגדולות ביותר", אומר דרייק, "אל תלכוד את הקסם של ההיסטוריה דרך פני השטח והעומק של לְחַבֵּר." היבט אחד של עתיקות שהוא כל כך אוהב הוא הפטינה שמגיעה עם מתכת מיושנת, עור בלוי או מצוקה עץ. פנים עם כל הגימורים המבריקים ייראה קר - אתה רוצה קצת בלאי כדי לרכך אותו. "זה הזמן שבו הנשמה עוברת", אומר המעצב.

4. קחו בחשבון את המרקם

עוד דרך להוסיף קצת נשמה? מרקם. "אנחנו אף פעם לא רוצים שכל החלקים יהיו מעץ או שכל החלקים יהיו מתכת", אומר דרייק. "הרבה יותר מעניין לקבל את הניגודיות של מרקמים שונים."

מקום טוב להתחיל בו: "הניגוד של טקסטיל, שבו אולי יש לך חימר כחול מול סאטן או פשתן קריר ופריך על רקע קטיפה עמוקה ועשירה יותר." מרגישים מוצפים מרוב אפשרויות? מצא חוט מקשר. "מה שעשוי לחבר ביניהם הוא טונאליות או צבע", מציע דרייק.

5. קח רמזים מהטבע

כששואלים אותי מה הדבר היחיד שזה כֹּל חדר צריך להיות, דרייק לא מחסיר פעימה: "אלמנט של טבע", הוא מייעץ. "כמובן, זו קטגוריה רחבה. אבל בין אם זה צמר, משי או פשתן, או שיש, ברונזה או עץ, החומרים הטבעיים האלה הם המקום אליו אנחנו תמיד הולכים ראשון".

6. קחו בחשבון אור

וריאציות בחומר יוגברו על ידי האופן שבו הם תופסים את האור, אז שקול לשלב חומרים שמשמיעים אותו. כרגע, אומר דרייק, הוא מוצא את עצמו מתנסה עם "כל מיני זכוכית יוצאי דופן: זכוכית צבועה, זכוכית יצוקה. זה פשוט כל כך קסום". הוא מוסיף, "זה מביא אור; והשמחים ביותר הם אלו שיש להם אור."

7. תעשה את זה לאישי

למרות שהכל טוב ויפה לחפש מוצרים במיוחד בגלל החומריות שלהם, דרייק מאמין שהחלקים שמספרים סיפור עמוק יותר הם אלה עם מרכיב אישי. "אלמנט הזיכרון חשוב מאוד", אומר דרייק. עבורו, זה מגיע לרוב בצורה של רהיטים שנרכשו בזמן נסיעה, או עתיקות המועברות דרך המשפחה.

"בדירה שלי, שניים מהכסאות נמצאים איתי כבר 20 שנה, וכך גרו בשני בתים וחבשו שלושה כיסויים שונים. ויש לי שולחן ארט דקו צרפתי נפלא אחד שקניתי לפני כמעט 40 שנה. זה טייל איתי, וזה תמיד מעורר את הזיכרון המאושר של קניות בפריז".

בית ספר לעיצוב

דרייק אוהב משטח מט, כמו גרגירי עץ, כנגד הפטינה של מתכת מיושנת.

בית ספר לעיצוב

Moyler משלב לעתים קרובות קירות גבס עם רצפות עץ גליות

בית ספר לעיצוב

פשתן פריך וקטיפה מפוארת הם האהובים על דרייק ומוילר כאחד.