אין תירוץ לקנייה או לקישוט עם Blackamoors
כל פריט בדף זה נבחר על ידי עורך בית יפה. אנו עשויים להרוויח עמלה על חלק מהפריטים שבחרת לקנות.
עולם העיצוב, כמו תעשיות רבות, התמודד עם חישוב נחוץ בחודשים האחרונים שיחות חשובות על גזע, גיוון וצדק חברתי עלו לחזית האמריקאית תוֹדָעָה. השיחות התרחשו וממשיכות להתרחש בשעה בית יפה, גם. אנו לומדים, מתפתחים ובוחנים מקרוב את התפקיד שמילאנו בעוול ומה אנו יכולים לעשות כדי לתרום לשוויון קדימה.
אחת מהפעולות האלה היא לקרוא לאמנות ולתפאורה, שללא קשר לכוונתה המוצהרת, מושרשת בגזענות או קנאות. ביניהם: הבלקאמור, תיאור של אדם כהה עור-בדרך כלל עבד או משרת-ממוצא מורי, המשמש כקישוט. Blackamoors ניתן למצוא בצורה של תכשיטים או פריטי עיצוב הבית. עם זאת, לא משנה ההקשר או פרק הזמן של האובייקט, המוטיב הוא דבר שפוגע ללא עוררין.
"הם אולי הפכו לשם נרדף ליוקרה של העולם הישן, אבל פריטים אלה ניצלו את העבדות כקישוט", אומרת אדריאן ל. צ'יילדס, דוקטור, היסטוריון אמנות, אוצר ומחבר הספר הקרוב שחורות נוי: הגוף השחור באמנויות דקורטיביות באירופה.
Blackamoors החלה להופיע באמנות דקורטיבית באירופה במאה ה -17. "הם הפכו פופולריים בבתי אצולה, כולל בית המשפט של לואי ה -14, בתקופה שבה האירופאים עסקו בסחר בעבדים. הרעיון של הגוף השחור 'האקזוטי' הפך לסמל בעל חזנות בארוקית ", אומר צ'יילדס. דמויות בלאקמור מוקדמות, העשויות מעובן וכסף יקרים, הוצגו כמעט תמיד בתנוחות נוחות - כבסיס של שולחן, או כתומך במנורה, או אפילו משמשות כמושב. "ביסודו של דבר, הם שימשו כתומכים איוריים, באותו אופן שבו ראית דולפין או כרוב מחזיק שולחן."
הפופולריות שלהם נמשכה לאורך כל המאה ה -18; במאה ה -19 יצאה בוונציה תעשייה שלמה של עיצוב בלאקמור זול יותר - "נקישות קיטשיות של המקוריות", אומר צ'יילדס. ועד המאה ה -20, כשמעצבים אמריקאים אימצו את התנועה הניאו-בארוקית, הם אימצו גם את הבלקמור. "זה משהו שאתה עשוי לראות בדירת פארק אווניו כמקום חזרה לתקופה ההיא", מציין צ'יילדס.
בתוך ההקשר המדויק הזה בית יפה לאחרונה כללה תמונה של חדר שהכיל Blackamoor, במיוחד שולחן עם בסיס של פסל של אדם כהה. בעוד שהתמונה וסיפורה נבדקו על ידי עובדים רבים, הטבלה לא נצפתה רק לאחר הפרסום - והיינו חולים כשהובאו לידי ביטוי. פיקוח זה הזכיר לנו כי מאמצינו לא הספיקו: בית יפה עלינו לנקוט עמדה חזקה יותר בזיהוי מוטיבים מסוג זה ולהשתמש בפלטפורמה שלנו כדי לחסל אותם משפת העיצוב האמריקאית.
בעוד אספנים עשויים לטעון כי פסלון עתיק של בלאקמור הוא יותר חגיגה של אירופה מהמאה ה -18 אומנות מאשר אישור לסחר בעבדים, הדרך שבה הם מייצגים גופים שחורים היא ללא עוררין גרוֹטֶסקִי. "החומרים המשובחים, ה'יופי 'של הדברים האלה, כולם מסיטים מהטבע המטריד מאוד של מה שאתה באמת רואה, שהוא גוף משועבד", אומר צ'יילדס.
ויליאם ונדיברטGetty Images
מפתיע - ואולי לא - עיצוב Blackamoor עדיין זמין באופן נרחב, הן כפריטים חדשים (לרוב מגיעים מאיטליה) והן באמצעות סוחרי עתיקות. אבל זה מתחיל להשתנות: בחודש יוני האחרון הודיעה תערוכת החורף, יריד אמנות ועתיקות גדול בניו יורק, כי זה כבר לא יציג Blackamoors או פריטים אחרים שאינם רגישים מבחינה גזעית (כמו בובות blackface או בובות מאמי) בכל שנה מִקרֶה. כריסטי וסותבי הסירו באופן דומה אובייקטים כאלה מהקטלוגים שלהם, וסוכנויות עתיקות דיגיטליות רבות הטילו אסטרטגיות דומות.
כדי להסיר אובייקטים אלה מגושי מכירות פומביות, מאולמות תצוגה עתיקים ו בית יפההעמודים של עצמם אינם מוחקים את נזקיהם, ואינם גורפים את ההיסטוריה המטרידה שלהם מתחת לשטיח. שינויים אלה מבהירים כי לדמויות בלאקמור אין מקום כקישוט בבית - הם היו פריטי תפאורה בלתי מקובלים בעבר, והם בלתי מקובלים כיום. בית יפה מצטער מאוד על הכללת התמונה הזו, וינקוט צעדים כדי להבטיח שתמונות פוגעות כאלה לא יופיעו יותר במגזין.
תוכן זה נוצר ומתוחזק על ידי צד שלישי, ומיובא לדף זה כדי לסייע למשתמשים לספק את כתובות הדוא"ל שלהם. ייתכן שתוכל למצוא מידע נוסף אודות זה ותכנים דומים ב- piano.io.
