版画の歴史:4、000年前のテキスタイルがユビキタスデザインアクセサリーになった経緯

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ブロックプリントは、スワスティングスロー枕、室内装飾生地、卓上でのナプキンの飾り付けなど、家のデザインでよく見られるものです。 その美しさと人気のすべてのために、このテキスタイルは、時代を超えた複雑な歴史を語り、植民地化に直面した職人技の力を示しています。

木版印刷は、4000年以上前に中国で始まり、アジアや世界中に広まったと考えられています。 しかし、木版印刷の最初の記録は布地ではなく、グーテンベルク聖書の300年前に印刷された金剛般若経と呼ばれる本にあります。 しかし、ブロック印刷の震源地になるためのインドの旅の物語は複雑です。

世界で最も早く生き残った印刷された本、金剛般若経の木版印刷版
世界で最も早く生き残った印刷された本:西暦868年頃の金剛般若経の木版印刷版。

ゲッティイメージズ

「歴史はまだらです」とPreetiGopinathは言います。 監督 「インド人の歴史は侵略者が書いたものから来ている」ので、ニュースクールでのMFAテキスタイルプログラムの しかし 最高の歴史家がつなぎ合わせることができるように、物語は現代のウズベキスタンで、ゲンギスの子孫であるバーブルから始まります 氏族長。 彼は16世紀初頭にインドを侵略し、その支配が200年以上続き、その影響力がさらに長く続いた急成長中のムガル王朝の権力を確保しました。

ムガル帝国の統治者は王朝を通して芸術を広く愛用し、ムガル帝国のスタイルが定義するようになりました 今日私たちが知っているインドの芸術性の大部分は、木版印刷からタージまですべてに触れています マハル。 「ムガルの芸術とデザインには非常に独特の味があります」とゴピナスは言います。 木版印刷はムガール皇帝の特にお気に入りでした。 タージマハルを建てた皇帝シャージャハーンは、織物の高価な味で知られていました。 ムガル帝国の後援の下で繊維産業全体が繁栄し、多くの職人は今もなお 彼らの間にムガル帝国を支えたグジャラートとラジャスタンの同じ歴史的中心部で働いている 治世。

少なくとも手作業で印刷が続けられているムガル帝国の時代から、ブロック印刷技術はほとんど変わっていません。 ほとんどのブロックプリントテキスタイルは、ダイレクトプリント、レジストプリント、ディスチャージプリントの3つの方法のいずれかで作成されます。 すべてのプリントランは、通常家族から貿易を学ぶ職人によって手彫りされた木製のブロックから始まります。 繊細でありながら巧みな手が必要です。 彫刻家は、パターンの要素ごとにブロックを作成します。つまり、1つのパターン内に、すべての境界線、葉のグループ、または花のスタイルにブロックがあります。

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ブロック印刷プロセス

マリーゴールドリビング

版画

マリーゴールドリビング

次に、3つの方法のいずれかを使用して染料を塗布します。 直接的な方法が最も簡単です。ブロックを染料に浸し、それを布にスタンプします。 放電印刷は、カラフルな背景に白い模様を作成するために使用されます。 プリンターは、木製のブロックに簡単な漂白剤を置き、これを実現するためにスタンプを押します。 レジスト印刷は逆に行われます。 木製のブロックをワックス状のペーストに浸し、型押ししてパターンを作成してから、作品全体を最終的な色に染めます。 それが乾燥すると、ペーストは除去され、手つかずのパターンが残ります。

ムガル帝国後の時代には、インドのヨーロッパ人の間で権力の統合が進み、1947年まで支配していた英領インド帝国で最高潮に達しました。 ヨーロッパの工業化の台頭は、英国が彼らの織物をインドに輸出し始めたことを意味し、強制的に 国内の織工とプリンターを閉鎖し、人々はかつての象徴的なものの安価な模造品を購入する テキスタイル。 完全な支配を求める英国の欲求はしばしば激しくなりました。「彼らは文字通りインドの多くの織工の指を切り落としました」とゴピナスは言います。 また、かつて繁栄していた産業を崩壊させる恐れもありました。

ロンドンのビクトリア&アルバート博物館での2015年の展示会、「インドの織物:変化する世界のテキスタイル」は、英領インド帝国時代のインドの織物の状態を記録しました。 博物館によると、この工芸品は政治声明に似たものになりました。 モハンダスガンジーは、人々に織物を織り、すぐにインドの民族主義者の象徴となった伝統的な衣服であるカディを着用するようにさえ勧めました。

適切なトッパーからのブロックプリントナプキン
シンプルなブロックプリントのナプキン。

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ラージが終わった後、繊維産業は新しい生活を始めました。 作家で活動家のププル・ジャヤカーは、1955年にニューヨーク近代美術館で開かれた展示会に出席するためにニューヨークを訪れ、チャールズ・イームズに会いました。 二人は友情を深めた。 その後まもなく、イームズと彼の妻レイはインドをツアーし、新しく形成された政府にと呼ばれる文書を提示しました インドレポート、インドが伝統的な工芸産業を維持し、改善する方法を検討しました。 結果として 国立デザイン研究所 1961年に設立され、今日ではインドの工芸品の卓越した権威と見なされており、芸術の形態を保護し、増殖させるためにたゆまぬ努力を続けています。

maxweelライアンブロックプリントソファ
マクスウェルライアンのハンプトンズの家には、ブロックプリントのソファがあります。

ビョルン・ウォランダー

NIDの設立から60年の間に、デザイン愛好家はブロックプリントテキスタイルへの新たな関心を育ててきました。 ムガル帝国時代に世界的な人気が定着した一方で、インドのテキスタイルは海外で何らかの再生を経験し、インドで反響が感じられました。 「非常に多くの若い男性が印刷ビジネスに参入しています」と、インドの繊維会社の創設者であるShreyaShahは言います。 マリーゴールドリビング.

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ジョン・ロブショー

この手工芸品とあふれんばかりのパターンの祭典は、過去60年間に行ったり来たりした(そしてまた来た)最大主義とぴったり合っています。 更紗と版画は古典的な組み合わせです。 国立デザイン研究所が力を発揮するにつれ、より多くの西部劇がジャイプールやアーメダバードの印刷業者への道を見つけました。 ジョン・ロブショー著名なテキスタイルデザイナーであり、版画愛好家でもある彼は、NIDで時間を過ごしました。 「これらのテキスタイルは私にとってアートと同じです」とロブショーは言います。 「あなたが一緒に暮らし、使っているのは芸術です。」

アートはこれらのテキスタイルが考慮されるべきものです、とゴピナスは言います。 「版画について考えるとき、いくつかのことが頭に浮かびます。それは、絶妙なデザイン、色、構成、そして職人の手と心です。」 シャーにとって、それはほとんど同じです。 「インド人として、私たちは自分たちがどれだけの美しさを持っているかを知っています。そして私は世界にもそれを知ってもらいたいのです」と彼女は言います。


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