2011 런던 디자인 페스티벌

만드는 힘

다니엘 차니(Daniel Charney)가 큐레이팅한 이 전시회는 박물관에서 가장 붐비는 전시회였으며 그만한 이유가 있었습니다. 창의성에 박수를 보내는 특별한 오브제 컬렉션이었습니다. 이제 그 어느 때보다도 창조하려는 본능을 격려하는 것이 중요합니다. 그리고 제작자뿐만 아니라 대상에게도 박수를 보냅니다.

관점

과연 우리는 눈을 얼마나 믿을 수 있을까요? 건축가 John Pawson이 Swarovski Crystal과 공동으로 설계한 St. Paul's Cathedral의 설치물 "Perspectives"는 우리가 실제로 보는 것을 다시 생각해볼 수 있는 잠시 멈춤을 주었습니다. 크리스탈 렌즈와 두 개의 거울은 나선형 계단 바닥의 거울에 타워의 전체 합성 이미지를 만드는 방식으로 배치되었습니다. 탑이 아닌 거울을 내려다보며 찍은 사진!

모든 것의 박물관

James Brett의 팝업 "Museum of Everything"은 Selfridges에 거주했습니다. 브렛은 독학으로 발달 장애와 신체 장애를 가진 예술가들의 작품을 모아 백화점 지하 방에 전시했다. 옥스포드 스트리트에서 가장 신성한 창 디스플레이가 있는 1층에는 "모든 것의 상점(Store of Everything)"도 있었습니다. 이 기발한 설치는 마을에서 최고의 "액세서리"였습니다.

아이콘

"Tent London"은 거대한 Truman Brewery를 최신 디자인을 선보이는 국제적인 전시업체들로 가득 채웠습니다. 전문 디자이너와 학생들이 만든 가구부터 장난감까지 모든 것이 있었습니다. 체코 디자이너 Jan Plechac의 "Icons"는 상징적인 부분을 새로운 기술로 재작업했습니다.