현장 + 공급 공예 박람회 — 날짜, 공급업체 및 사실

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매년 10월 어느 주말, 뉴욕시와 허드슨 밸리 전역의 디자인 애호가들이 렌터카를 싣거나 Metro-North 기차에 올라타고 뉴욕의 Kingston으로 향합니다. 그들의 목적지는? 공예 박람회입니다.

아칸소 태생, 맨해튼 기반 디자이너 Brad Ford의 아이디어인 Field + Supply는 엘리트 장식가와 지역 주민들 사이에서 컬트적인 지위를 얻었습니다. 지난 5년 동안 Ford의 사이드 프로젝트에서 2018년에 약 7,000명의 방문객을 끌어모은 여러 날의 디자인 축하 행사로 성장했습니다. 너무 성공적이어서 지난 현충일 주말에 Ford는 박람회의 첫 번째 봄 에디션을 탑재했습니다. Al Roker, Paul Rudd, Amanda Seyfried, Natalie Portman과 같은 유명 인사들의 주말 여행지이기도 합니다.

"저는 작은 마을에서 왔고 공예품 박람회는 항상 열리고 있었습니다."라고 Ford는 말합니다. 그는 수십 년 동안 뉴욕에 거주했지만 여전히 눈에 띄게 퉁명스럽게 말합니다. “그들은 이 지역의 다른 창작자들과 교류하고 교류할 수 있는 기회였습니다.”

필드 + 공급 하락: 411

  • 뭐: 뉴욕 북부의 "모던 메이커 페어"
  • 언제: 10월 11-13일
  • 어디에: Hutton Brickyards, 200 North Street, 킹스턴, 뉴욕
  • 왜: 다양한 수제 가구, 액세서리, 도자기 등을 판매합니다. 라이브 음악; 워크샵; 음식; 허드슨 강의 전경
  • 더: fieldandsupply.com
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Maison Bergogne의 2018 설정에는 빈티지 픽업 트럭이 포함되었습니다.

지오앤선즈

그 공동체 의식과 핸드메이드를 옹호하는 Ford의 열정과 결합된 그는 또한 맨해튼의 뉴욕 디자인 센터에 있는 그의 쇼룸인 페어(Fair)에서 선보인 이 제품은 Field + Supply의 핵심입니다. 이 행사를 통해 Ford는 일부 사람들이 Amazon 시대에 길을 잃을 것이라고 우려했던 소량 배치 디자인과 여유로운 쇼핑에 대한 열망을 활용했습니다. 오히려 증가하는 군중은 그 반대를 나타냅니다.

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Ford는 "전자 상거래 및 대형 매장에서 일어나는 모든 일에 대한 반응이라고 생각합니다."라고 말합니다. "사람들은 의미 있는 것을 찾고 싶어하며, 집에 앉아서 버튼을 클릭할 때 잃게 되는 경험, 커뮤니티의 일부를 원하기도 합니다."

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윌리엄 Abranowicz 그의 책에 서명 아메리칸 오리지널 2018 박람회에서 Rough Draft의 팝업 서점에서.

스콧 러드

오랜 기간 참석자인 디자이너 Sheila Bridges는 이렇게 말합니다. “허드슨 강을 배경으로 역사적인 건축물에서 얼마나 많은 디자인 행사가 열립니까?

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컬트적으로 사랑받는 East Fork의 도자기.

스콧 러드

Field + Supply는 봄과 가을에 다른 분위기를 가지고 있습니다.

이벤트는 거대한 강변 산업 복장에서 이벤트 공간인 Hutton Brickyards를 인수합니다. 온라인 쇼핑과 차별화되는 주제로 지난 몇 번의 박람회를 주최했습니다. 옥외. 봄에는 정원 가꾸기에 더 집중합니다. Ford는 "그 해에는 모든 것이 싱그러워요."라고 말합니다.

Gardenista를 파트너로 하는 Spring Field + Supply는 녹색 엄지손가락 또는 야외 활동을 좋아하는 사람들에게 많은 것을 제공했습니다. Hort와 Pott의 복잡한 식물 공예품 전시; 아웃사이드 인스티튜트(Outside Institute)의 설립자인 박물학자 로라 실버먼(Laura Silverman)의 조언; 그리고 누도의 알록달록한 그물 침대.

가구를 보고 있는 사람들
방문객들이 Sawkill Co.에서 상품을 정독하고 있습니다.

스콧 러드

그러나 전체적인 접근 방식은 동일하게 유지됩니다. 2014년 Field + Supply의 첫 번째 반복이 큰 성공을 거둔 후 Ford는 "사람들이 더 많은 경험을 갈망하고 있다"는 것을 깨달았고 계속해서 덧붙였습니다. 2018년 10월 박람회 기간 동안 방문객들은 부스를 둘러보고, 현지 공급업체의 음식을 조금씩 먹고, 잠시 멈춰서 게임을 할 수 있었습니다. 옥수수 구멍, 또는 화덕까지 편안하게 - 모두 라이브 음악에 맞춰져 있습니다. 워크샵, 칵테일 아워, 저녁 식사(모든 음식이 화염에 천천히 구워지는 시간 포함)의 꾸준한 흐름은 주말 내내 추진력을 유지했습니다. 가을에는 그 이상을 기대하십시오.

박람회에서 기대할 수 있는 것은 다음과 같습니다.

디자이너는 최고의 Field + Supply 발견으로 요리합니다.

  • “호두나무와 히코리 나무로 만든 화려한 의자는 양치류. —그레이스 로젠스타인
  • "우리는 만났다 로니 니콜, 나중에 우리가 맞춤형 프로젝트를 의뢰한 놀라운 꽃 예술가입니다.”—윌과 수잔 브린슨, 하우스 오브 브린슨
  • "원형 커피 테이블에서 와이어트 스페이트 루 그게 지금 내 사무실에 있어."
    —테리 리치
  • “저는 샌프란시스코에서 온 예술가를 만났습니다. 그는 지금 함께 일하고 있는 북부 지역의 집에 손으로 조각한 교수형 모빌을 디자인하고 있습니다.”
    —쉴라 브리지스
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공급업체 Knotwork LA의 세라믹.

릴리 글라스

예, 대중에게 공개됩니다.

박람회의 제공 범위를 넓힌다는 것은 청중을 넓히는 것을 의미하며, 이는 우연이 아닙니다. 포드는 처음부터 Field + Supply에 액세스할 수 있다고 단호했습니다. 비용은 15달러에 불과함), 내부 제품은 가격과 스타일 면에서 모든 영역을 운영하며 공급업체는 전 세계에서 몰려듭니다. 국가.

Ford는 "나는 항상 고급스러운 느낌을 원하지만 배타적이지 않다고 말해왔다"고 설명합니다. “저는 우리가 제품의 좋은 단면을 갖도록 노력합니다. 한 부스에는 값비싼 테이블이 있고 다음 부스에는 현지 꿀이 있습니다. 그래서 모두가 자신이 그 일부가 될 수 있다고 느낍니다.”

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스푸트니크 모던의 2018 부스.

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결과적으로 Field + Supply는 일종의 커뮤니티 조직 역할을 하여 지역 주민, 방문객 및 디자이너 간의 관계를 장려합니다. “위치 외에 내가 가장 좋아하는 것은 내가 아는 이메일이나 인스타그램을 통해”라고 말했다. 년도.

그런 인연일지도, 반짝이는 허드슨을 상대로 쇼핑하는 도취감일지도 몰라 River, 그러나 파리에서 인도까지 모든 곳에서 소싱을 해온 디자이너 James Huniford는 다음과 같이 말합니다. 그것."

머물 곳을 찾고 계십니까? 다음은 권장 사항입니다.

해들리 켈러디지털 디렉터해들리 켈러(Hadley Keller)는 뉴욕을 기반으로 디자인, 인테리어, 문화를 다루는 작가이자 편집자입니다.