당신이 따라야 할 블랙 인테리어 디자이너

선구적인 흑인 디자이너의 목록은 말할 것도 없고 화려한 인테리어(예: 위의 파란색 부엌)은 그녀가 그 이후로 집을 밝게 하고 보호소 잡지의 페이지를 장식해 왔습니다. 설립 그녀의 연습 1994년. 로 명명된 브리지스 엘 데코 목록 및 하우스 뷰티풀스 onetime Top 100 Interior Designers 목록은 시각적으로 흥미롭고 편안하고 매력적으로 레이어링되는 공간을 만듭니다. 그녀는 종종 그녀가 Sheila Bridges Home, Inc.의 일부로 만든 전통적인 Toile de Jouy의 리프에 대한 암시인 Harlem Toile Girl이라는 별명을 사용합니다. 선. Bridges는 업계에서 동료 흑인 창작자들의 열렬한 지지자이자 옹호자로 알려져 있습니다.

디자이너로 일하면서 페인트를 구입한 경험에 만족하지 못한 Gibbons는 마지막으로 문제를 해결했습니다. 사용자 친화적인(그리고 예쁘게 포장된!) 구매를 유도하는 C2C(direct-to-consumer) 신생 기업인 Clare를 런칭했습니다. 페인트. 결과적으로 Gibbons는 대부분 비즈니스 계획을 위해 디자인 계획을 교환했지만 그녀의 창의적인 눈은 여전히 ​​Clare의 스타일링 및 브랜딩을 감독하는 데 유용합니다.

넥스트 웨이브 디자이너 미켈 웰치 진술하는 방법을 알고 있습니다. 결국, 그는 Steve Harvey를 위해 TV 세트를 디자인하는 것을 잘랐습니다. 프로보노 디자인 작업을 찾는 Craigslist 광고) 및 Michelle Obama, Oprah 및 할리 베리. 지금은 '에 출연해 두터운 팬층을 확보하고 있다. 애틀랜타의 진짜 주부들 (그가 스타 Sheree Whitfield의 소위 "Château Sheree"를 디자인 한 곳), 재부팅 거래 공간, 그리고 많은 화제를 모은 Quibi 쇼 머더 하우스 플립.

Hancock Design으로 이어진 Estée Stanley와의 파트너십 이후 로스앤젤레스에 기반을 둔 Romanek은 로마넥 디자인 스튜디오 그리고 명명되었다 아키텍처 다이제스트

디자인을 추구하기 위해 법조계 경력을 뒤로한 이 워싱턴 D.C.에 기반을 둔 이 재능은 스타일 면에서 단정하기 어렵습니다. 카터의 인테리어는 항상 골동품을 포함할 수 있지만 종종 예기치 않은 그룹으로 구성되거나 적나라한 흰색 벽 또는 현대 미술과 짝을 이룹니다.

2018년 인테리어, 카페트, 텍스타일 디자이너에서 도예가로 변신한 Barnett은 좌절감을 해소했습니다. 디자인 업계의 다양성 부족으로 행동 촉구: 몇 달 만에 그녀는 NS 흑인 예술가 및 디자이너 길드, 흑인 창의적 인재의 온라인 디렉토리. Barnett은 동료 색상 제작자와의 연결을 활용하여 업계에서 빈약한 표현을 처리하도록 하는 진정한 운동을 만들었으며 이를 고칠 방법을 제시했습니다.

건방진 캐치프레이즈와 블로그(The Jungalow)로 Blakeney는 여유로운 캘리포니아의 시원함과 무성한 정원 오아시스가 혼합된 그녀의 독특한 스타일로 디자인 애호가들을 사로잡으며 인터넷을 강타했습니다. 그 이후로 디자이너는 2개의 뉴욕 타임즈 Selamat 및 Anthropologie와 함께 베스트셀러 도서 및 데뷔 가구 라인. 그녀는 곧 속도를 늦출 계획이 없습니다. Blakeney는 방금 새 제품을 출시했습니다. Target의 수화물 라인, 이미 선반에서 날아가고 있습니다.

뉴욕 회사를 설립하고 이끌었던 Franklin 할덴 인테리어 여러 의미에서 재단하는 경향이 있습니다. 디자이너는 흠잡을 데 없이 맞춤화된 공간을 만들고 그녀의 프로세스는 또한 디자이너가 말했듯이 "변명의 여지없이 고객 중심"인 계획의 결과입니다. 소유자. 분명히 스타일은 인기가 있습니다. Franklin은 Colin Kapernick의 집을 디자인하는 계약에 서명했습니다.

2007년부터 Jeanine Hays와 Bryan Mason은 AphroChic, 텍스타일, 가구, 조명, 액세서리 컬렉션으로 성장한 인테리어 디자인 회사 의류. 부부 듀오는 그들의 비전을 "현대적입니다. 소울풀. 스타일."

Brooks는 HGTV의 우승자로 선정되었습니다. 디자인스타 2013년에 그녀는 HGTV와 같은 TV 프로그램을 진행하며 그 이후로 계속 빛을 발했습니다. 똑똑한 집 여전히 충성도가 높은 고객 명단을 유지하고(일부는 너무 유명하여 이름을 밝힐 수 없음) 블랙 인테리어 디자이너 네트워크.

고향 디트로이트에서든 뉴욕에서 열린 디자인 행사에서든(최근에 두 번째 사무실을 열었던) Jenkins는 항상 그가 있는 모든 방에 있는 대부분의 사람들을 알고 있다고 확신합니다. 이것은 의미가 있습니다. 그의 전염성 있는 성격 외에도 Jenkins는 업계 전반에 걸쳐 수많은 협업에 참여했습니다. 그 중에는 Hudson Valley Lighting의 최초의 디자이너 라인, Leathercraft 컬렉션, DXV를 위한 전국 광고 캠페인이 있습니다. 그것은 그의 디자인 프로젝트와 많은 자선 활동에 추가된 것입니다.

Boozer가 Chelsea에 있는 그의 (지금은 문을 닫은 슬프게도) 홈 디자인 스토어인 Apartment 48의 디자인 부문을 오픈한 직후, 타임아웃 잡지는 그를 "컬러 컨설팅을 위한 최고의 디자이너"라고 불렀습니다. 이제 약 20년 후 Boozer는 그의 인디애나 고향에서 대피소 잡지를 삼키는 업계의 취향 - 은 다음과 같은 공간을 디자인했습니다. ~에 아름다운 집, 엘르 데코, 그리고 더.

힙하고 미래 지향적인 스타트업의 이름을 지정하면 기회가 있습니다. 다니 아르프스 그녀의 손이 거기에 있었다. 뉴욕에 기반을 둔 디자이너와 하우스 뷰티풀스 최신 Next Waver - SeatGeek, Venmo 및 Yipit과 같은 회사를 위한 사무실을 구상했습니다. 그녀의 서명: 둘 다 회사를 명확하게 반영하는 공간 상상 그리고 맞춤형 이동식 가구, 특수 음향 처리 또는 정말 좋은 카페 등 무엇이든 작업을 더 쉽게 만듭니다.

디자인 건설 회사인 Damour Drake의 절반인 Damour는 뉴욕의 Hudson Valley 전역에서 일하는 디자이너들을 연결하는 데 전념하는 조직인 Kingston Design Connection의 설립자이기도 합니다. 그녀는 두 가지를 조직했습니다 디자이너 쇼하우스 동료 지역 디자이너의 작품을 전시하기 위해 마을에서.

"내가 기억하는 한 패션은 내 프로젝트의 내용에 영향을 미치고 강조했습니다."라고 뉴욕에 기반을 둔 Moyler인 New Rochelle은 웹사이트에서 말합니다. 잡화의 질감, ​​패턴 및 디테일에 대한 그녀의 성향은 인테리어 프로젝트로 이어졌습니다. Leonardo DiCaprio와 Adrien Brody, Harry Winston의 매장, PWC 및 Merrill의 사무실 등 사형. 디자이너는 현재 모스크바에서 파리까지 프로젝트를 진행 중입니다.

"더 다채롭게, 더 아름답게, 더 즐겁게 사는 삶을 위한 세상에 하나뿐인 인테리어를 만듭니다." 이것이 Right-Meets-Left Interior Design의 모토입니다. 둘 다 모든 훌륭한 디자이너가 똑같이 중요하다는 것을 알고 있는 두뇌의 측면) Courtney McLeod. 뉴욕에 기반을 둔 이 재능은 상징적인 Eames 라운지와 같은 현대적인 걸작을 대담하고 다채로운 예술, 벽지 또는 악센트와 혼합하여 진지하지만 살기 좋은 인테리어를 만드는 재주가 있습니다.

Erin Shakoor의 공간에는 지루한 순간이 없습니다. Shakoor Interiors의 창립자는 대담한 색상과 패턴, 풍부한 보석 톤 및 성명을 내는 예술 작품으로 유명합니다. 그녀는 건물 내부에만 관심이 있는 것이 아닙니다. 시카고 토박이는 또한 노스웨스턴 대학교의 평생 연구 프로그램을 통해 역사 보존 자격증을 보유하고 있습니다.

넥스트 웨이브 디자이너 린다 헤이슬렛 패션계를 그만두고 LH Designs를 설립했습니다. 이 결정은 젊은 Hayslett에게 놀라운 일이었을 것입니다. 그는 "인테리어 디자인은 내 관심 대상이 아니었기 때문에 내 생각에 디자이너는 프릴 꽃무늬로 물건을 덮는 나이든 여성이었습니다." 오늘날 그녀의 작업에는 군더더기 없이 깨끗하고 현대적입니다. 설계.

1990년대부터 디자인 업계의 선구자였던 Hayes는 Wesley Snipes와 Samuel L. 잭슨. 교사가 되기 위해 공부한 후 Hayes는 포트 로더데일 아트 인스티튜트에 등록한 후 인테리어 디자인으로 전환했습니다. "나는 그것이 예술 형식이라는 것을 깨달았습니다. 단순히 색상과 가구로 장식하는 것이 아닙니다."라고 그녀는 말했습니다. 기원 후.

Smith의 Instagram 약력은 졸업 후 자신을 "절충적인 인간"이라고 말합니다. New York School of Interior Design에서 Smith는 고정하기 쉽지 않은 스타일을 만들기 시작했습니다. 아래에. Smith는 또한 올 겨울 모교에서 매진된 패널을 구성하는 데 도움을 준 Black Interior Designers Network의 적극적인 회원이기도 합니다.

브루클린의 파크 슬로프에 기반을 둔 이 듀오는 단순함 속에서 숨이 멎을 정도로 아름다운 인테리어를 만듭니다. Anishka Clarke와 Niya Bascom은 금융(그녀)과 사진(그)의 경력에서 디자인을 시작했으며 직장에서뿐만 아니라 삶에서도 부부입니다.

Tavia Forbes와 Monet Masters는 각각 재능 있는 디자이너입니다. 함께, 그들은 계산할 힘입니다. 소유자의 삶에 잘 맞는 공간을 만드는 세련된 눈과 재주 외에도 애틀랜타에 기반을 둔 크리에이티브는 비즈니스에 정통하고 (Forbes는 디자인에 들어가기 전에 마케팅을 공부했습니다) 항상 최신 기술을 사용하여 더 많은 작업을 수행합니다. 간소화.

스탠포드 대학에서 문화인류학 학위와 아프리카 및 아프리카계 미국인 연구 부전공으로 뉴욕에 기반을 둔 Colding이 그녀에게 강한 영향을 미치는 것으로 문화를 인용하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 일하다. "우리가 세상에서 살기로 선택하는 방식은 항상 흥미로웠습니다." 고전에서 정보를 얻고 개인적인 것이 주입된 공간을 만드는 데 재주가 있는 Colding이 말합니다. 그녀는 또한 여러 비영리 단체에서 활동하고 있으며 Winter Antique Show에서 Young Collector's Night의 호스트를 두 번이나 역임했습니다.

Black Interior Designers Network의 설립자인 디자이너 Kimberly Ward가 2017년에 세상을 떠났을 때 Kimberly & Cameron Interiors의 친구이자 비즈니스 파트너인 Keia McSwain이 성화를 짊어졌습니다. 오늘날 McSwain은 연례 회의 및 Top 20개 목록 - New York School of Interior에서의 강연과 같은 새로운 이니셔티브를 주도하는 동시에 설계.

뉴욕에 기반을 둔 루이스는 트리니다드 토바고에서의 어린 시절, 유럽의 모더니즘에 대한 사랑, 현재 고향을 자신의 작업에 미친 다양한 영향으로 인용합니다. 그의 공간은 포화된 색상과 편안한 디테일과 결합된 현대적인 질감의 복잡성을 가지고 있습니다. 루이스는 자신만의 인테리어를 만드는 것 외에도 뉴욕 인테리어 디자인 학교의 평생 및 전문 연구 연구소 소장으로서 자신의 지혜를 공유합니다.

넥스트 웨이브 디자이너 로라 호지스 여행과 지속 가능성에 열정적입니다. 그녀의 볼티모어 매장 도메인에서 디자이너는 쇼핑객이 자신의 인테리어에서 볼 수 있는 수집된 룩 유형을 통합하는 데 도움이 되는 현지 조달 수제 품목을 판매합니다.

뉴저지에 기반을 둔 Davis는 그들의 이야기를 들려줄 수 있는 많은 세부 사항을 갖춘 맞춤형 인테리어를 전문으로 합니다. 주민—그녀는 사이트에서 잠재 고객에게 퀴즈를 제공하여 최고의 수준을 보장합니다. 개인화된 디자인. 그녀의 Instagram 피드에서 Davis는 계획, 무드 보드 및 디자인 이면의 프로세스에 대한 더 많은 통찰력을 자주 보여줍니다.

많은 패턴과 질감으로 호화로운 레이어드 인테리어를 만드는 경향이 있는 Michel Smith Boyd는 Bravo's에서 자신의 역할 덕분에 충성도 높은 고객과 팬 기반을 구축했습니다. 블라인드 구매. Boyd는 환대 디자인에서 영감을 얻었고 그의 주거 프로젝트는 종종 고급 호텔의 느낌을 줍니다.

뉴욕에 기반을 둔 Turner는 그녀의 미학을 "유행할 ​​정도로 고전적"이라고 부릅니다. 실제로 크리에이티브는 보다 전통적인 세부 사항을 지향하는 경향이 있지만 그녀의 작업에서 패션에 대한 그녀의 사랑(그리고 배경 지식)은 클래식에 대한 미묘한 조정으로 인해 항상 흥미롭게 만듭니다. 인테리어. Turner는 주택을 위한 공간을 설계한 Home Depot와 같은 파트너십에 참여했습니다. Works's Design on the Dime, Winter Antiques의 Young Collectors Night 위원회에서 활동 보여 주다.

필라델피아에 기반을 둔 Next Wave 디자이너 매튜 페라리니 부엌을 가진 마법사입니다. 어머니와 함께 회사를 운영하는 디자이너는 가장 어려운 집도 아름답고 기능적인 공간으로 바꾸는 재주가 있습니다. 그를 팔로우하여 매우 만족스러운 전후 콘텐츠를 만나보세요.

모든 식물 애호가를 소개합니다. ọlọrọ Interiors의 설립자인 Chanae Richards는 디자이너이자 스타일리스트이지만 동시에 진지한 식물 엄마이기도 합니다. 그녀가 디자인하는 공간은 신선하고 편안하며 항상 녹색으로 가득합니다.

독학으로 공부한 디자이너 Li는 자신만의 화려하고 소박한 장식으로 틈새 시장을 개척했으며, 객실에는 종종 골동품과 대담하고 현대적인 작품이 짝을 이룹니다. 또 다른 시그니처: 손으로 그린 ​​벽과 벽화는 그녀의 공간에 즉시 예술적인 감각을 더해줍니다.

질감이 풍부하게 레이어링된 인테리어가 마음에 든다면 Kiyonda Powell의 계정이 시각적인 향연이 될 것입니다. 워싱턴 D.C.에 기반을 둔 디자이너는 발견으로 가득 찬 공간을 위해 모양, 패턴 및 녹청(종종 전 세계의 요소를 통합하여)을 혼합하는 기술을 마스터했습니다.

Finley는 오클랜드에 기반을 둔 Joy Street Design을 운영하며 현대적이고 다채로운 인테리어를 만듭니다. 그녀는 그녀의 재능을 인형의 집 뷰티푸내가 블랙 걸 매직 테마 인형의 집 작은 타일로 마감된 욕실이 있습니다. Finley의 사업에는 자선적인 측면도 있습니다. 작년에 Finley는 조이 스트리트 이니셔티브, 보호소와 같은 건물을 위해 친보노 활동을 하는 회사의 비영리 단체입니다. Finley는 또한 COVID-19 최전선에 무료 디자인 서비스를 제공하기 위해 노력했습니다.

Saudah Saleem은 5명의 자녀, 디자인 실습, HGTV 및 디자인 패널에서의 모습을 우리보다 더 잘 요약한 노하우로 균형을 맞춥니다. #BossMom. 볼티모어에 기반을 둔 이 디자이너는 밝고 통풍이 잘 되는 인테리어(및 외부; 사진 참조) 행복하지 않을 수 없습니다.

애틀랜타에 기반을 둔 Ward는 루이 16세 안락의자와 파슨스 테이블과 같은 검증된 클래식을 사용하여 따뜻하고 포토제닉한 공간을 만들고 종종 밝고 프레피한 실내 장식으로 새롭게 단장합니다.

NYC에 기반을 둔 Revamp의 설립자, Fennoy(a 2010 넥스트 웨이브 디자이너) 컬러가 부족하지 않은 따뜻하고 모던한 공간을 연출합니다. 그녀는 HGTV 쇼에서 스타가 되었습니다. 당신의 책임을 위해 강타 그리고 내가 가장 좋아하는 장소 현재 그녀의 골동품 집에 대한 업데이트를 문서화하고 있습니다. 인스타그램 계정.

뉴욕에 기반을 둔 건축 및 디자인 회사 Studio Cooke John의 설립자이자 교장인 Cooke John은 역동적이고 현대적인 인테리어를 만듭니다. 주거 디자인 외에도 그녀는 도시 계획 작업도 하고 Newark 시와 NYC 공공 공원을 포함한 고객을 위한 제안서를 작성했습니다.

당신의 집은 약간 기분이 좋지 않습니까? Marie Burgos가 도움이 될 수 있습니다. 화려한 것 외에도 가구 라인, Burgos는 또한 풍수 전문가이기 때문에 아름답고 평화로우며 좋은 에너지를 발산하는 공간을 만드는 것에 대해 한두 가지 알고 있습니다.

당신이 열렬한 경우 아름다운 집 독자라면 그녀가 한 아주 작은 프로젝트에서 White를 알 수 있습니다. 상세한 인형의 집 ~을위한 인형의 집 아름다워! 걱정하지 마십시오. 그녀는 사람 크기의 프로젝트도 수행하며 Instagram 및 YouTube 채널에서 비디오로 디자인 팁과 요령을 자주 공유합니다. 그녀를 따라 디자인 작업의 비하인드 스토리를 살펴보세요.

Johnson은 "접근하기 쉽고 고급스러운 인테리어"라고 부르는 것을 디자인하면서 여전히 매력을 발산하면서 편안하고 매력적인 공간을 만듭니다. 그는 주거 및 상업 프로젝트 모두에서 일합니다.

멋진 디자인 파티에서 누군가가 당신의 사진을 찍어달라고 요청합니까? 아마도 Rio Hamilton일 것입니다. 디자이너, 연사를 자주 하는 사람, 그리고 디자인 현장을 기록하는 사교계 나비입니다. 그가 사진을 찍지 않을 때 Hamilton은 New York's Holiday House와 같은 방을 꾸미고 TV 부분을 호스팅하는 것을 볼 수 있습니다.

차분한 톤과 부드러운 질감의 미드센츄리 디자인은 휴스턴에 기반을 둔 Frailey의 명함입니다. 편안한 공간은 편안함과 휴식을 가져다줍니다.

Everick Brown은 항상 자연적인 요소를 포함하는 따뜻하고 계층화된 공간을 만듭니다. 여행에 대한 그의 열정은 흥미로운 악센트와 독특한 병치로 결코 부족하지 않은 객실을 만드는 인테리어에 대한 글로벌 접근 방식을 알려줍니다.

그녀의 회사인 Whitney J Decor의 웹사이트에서 Jones는 "색상과 많은 것을 찾을 수 있을 것입니다."라고 선언합니다. 그리고 그녀는 틀리지 않았습니다. 뉴올리언스 원주민은 채도가 높은 색상으로 대담한 공간을 만듭니다. 전체 리노없이 자신의 집에 약간의 팝을 추가하는 데 관심이 있으십니까? 당신은 운이 좋습니다. 그녀는 또한 장식용 베개 라인을 가지고 있습니다.

우아한 디테일과 주방 인테리어가 돋보이는 현대적인 인테리어를 찾고 계십니까? 기능적이고 아름다운 맞춤형 인테리어를 선보이는 플로리다에 기반을 둔 디자이너 Nicole White에 대해 알아보세요.

Washington, DC의 디자이너 Lorna Gross는 천, 예술품 및 액세서리의 영리한 사용을 통해 색상과 질감을 짜며 과도기적인 가구와 전통적인 공간을 결합하는 재주가 있습니다.

Dani Arp의 주니어 디자이너이자 Parsons의 MFA 후보자인 Jones는 작년에 동료 디자인 학생을 동원하여 흑요석, Parsons의 흑인 디자이너 집단. Jones의 디자인 접근 방식은 사려 깊고 영리합니다. 내가 만드는 공간의 변화를 통한 사회의 집단적 진화적 성장" 말한다.

Dominique Calhoun은 2015년 Remix Living을 설립하여 다양한 스타일이 혼합된 독특한 공간을 만드는 데 최선을 다했습니다. Calhoun의 패션 배경은 그녀에게 색상과 질감에 대한 독특한 이해를 제공하며 대담한 디자인을 두려워하지 않습니다.

Rojas의 인테리어는 현대적인 라인과 글래머 디테일이 조화를 이룹니다. 볼티모어에 기반을 둔 크리에이티브는 개별 디자인을 우선시하는 회사에 적합한 이름인 Interiors by Design을 운영합니다. Rojas는 주거 및 상업 프로젝트와 다가구 주택 모두에서 일합니다.