Isabella Stewart Gardner 박물관은 매혹적인 역사를 가지고 있습니다

이 이야기에는 Netflix의 일부 스포일러가 포함되어 있습니다. 이것은 강도입니다: 세계 최대의 예술 강도.

열렬한 TV 광팬(그리고 미술사 광신도)은 이 도시에 새로운 진정한 범죄 다큐멘터리가 있다는 것을 알고 있습니다. 넷플릭스의 이것은 강도입니다: 세계 최대의 예술 강도, 4월 7일 스트리밍 플랫폼에 출시된 이 작품은 세계 최대의 예술 강도에 관한 것입니다. 1990년 경찰로 분장한 두 명의 도둑이 보스턴의 이사벨라 스튜어트 가드너 박물관, 렘브란트의 유일하게 알려진 바다 풍경과 세계에서 수십 개의 베르메르 그림 중 하나를 포함하여 수백만 달러 가치의 예술 작품을 만들어냅니다. 그 작품은 누가 했고 예술이 어디에 있었는지에 대한 단서가 거의 없어 오늘날에도 실종 상태로 남아 있습니다.

강도 사건은 의심할 여지 없이 박물관의 가장 헤드라인을 장식하는 순간이지만 적어도 현대 관객에게는 더 큰 이야기가 있다고 생각합니다. 이야기: 보스턴의 상류 사회이자 미술 수집가의 파괴자이자 활기차고 불가사의한 이사벨라 스튜어트 가드너 자신의 이야기 비범한.

1840년 부유한 가정에서 태어난 이사벨라는 파리에서 학교를 마치기 전에 뉴욕에서 자랐습니다. 미국으로 돌아온 그녀는 존 로웰 "잭" 가드너와 결혼했고, 그는 자신을 고향 보스턴으로 데려갔습니다. "보스턴에 처음 왔을 때 예전보다 다소 쌀쌀한 사회 분위기였기 때문에 그녀가 힘든 시간을 보냈다고 생각합니다."라고 Patricia Vigderman은 말합니다. 이사벨라 스튜어트 가드너의 기억 궁전.

그래서 그녀는 자신감 넘치는 젊은 여성이었기 때문에 Isabella는 자신의 재미를 만들었습니다. 보스턴의 대부분의 적절한 여성과 달리 그녀는 집에서 개인 권투 시합을 주최하고 사랑하는 레드삭스를 응원하는 스포츠에 끌렸습니다. (그녀는 보스턴 심포니 오케스트라 콘서트에서 레드삭스 레갈리아를 착용했을 때 타블로이드 신문 헤드라인을 장식했습니다.) 그녀는 한때 가죽 끈으로 마을을 돌아다니는 사자를 산책시켰습니다. 그리고 그녀는 카바레 쇼에 가는 것을 좋아했는데, 이는 그녀가 자신만의 음탕한 의상을 입도록 영감을 주었을 것입니다.

유행을 선도하는 파리를 자주 방문하는 Isabella에는 디자이너 Charles Frederick이 제작한 전체 옷장이 있었습니다. 드레스에 낮은 네크라인과 타이트한 허리를 사용한 워스—보스턴 사람이 할 수 있는 것이 아닙니다. 입다. 그러나 Isabella는 Boston의 경향에 신경 쓰지 않았습니다. 이 다소 노출되는 가운을 입고 '글쎄, 누가 당신의 옷을 벗겼습니까?' 그리고 그녀는 '그가 잘하지 않았습니까?'라고 말합니다. Vigderman이 회상합니다. "그녀는 완전히 당황하지 않았습니다."

그녀의 대담한 의상은 심지어 그림으로 영원화되어 있습니다. Isabella는 19세기 여성의 피부가 상당히 드러나는 검은색 가운을 입고 John Singer Sargent를 위해 앉았습니다(또는 오히려 섰습니다). “여러 면에서 아내와 그녀가 하고 싶은 모든 것을 믿을 수 없을 정도로 지지했던 Jack은 그 초상화가 정말 마음에 들지 않았습니다.”라고 웃는다. 이사벨라 스튜어트 가드너 박물관(Isabella Stewart Gardner Museum)의 큐레이터이자 이 기관의 이름을 딴 다음 책의 공동 저자인 다이애나 그린왈드(Diana Greenwald)는 설립자.

그녀의 모든 사회적 비정통성에도 불구하고 Isabella는 또한 지식인이었고 프랑스어와 이탈리아어에 능통했으며 북클럽에서 Dante를 읽는 학계에서 활동했습니다. 그리고 물론 그녀는 열렬한 미술 수집가였습니다.

그러나 박물관을 짓는 것은 처음에 이사벨라의 주요 목표 중 하나가 아니었습니다. 이 아이디어는 비극에 뿌리를 두고 있습니다. Isabella와 Jack에게는 두 살 때 사망한 아들 Jackie가 있었습니다. 이 두 살 때 부부는 큰 타격을 받았고, 특히 Isabella는 우울증에 빠졌습니다. "당시 우울증에 처방된 것은 유럽 여행이었습니다."라고 Vigderman은 말합니다. "Isabella는 너무 약해서 매트리스 위에서 보트에 실어야 했습니다. 하지만 6개월 후 그녀는 예술에 대한 열정으로 돌아왔고, 그 이후 그녀의 삶의 중심이 되었습니다.”

1867년과 1890년대 사이에 Isabella와 Jack은 북유럽에서 동남아시아에 이르기까지 세계를 여행하며 그림과 그림, 그러나 창턱과 타일과 같은 건축 세부 사항에서 다음과 같은 수공예품에 이르기까지 모든 종류의 시각적 요소 레이스. (Vigderman에 따르면 Isabella는 그녀의 좋은 친구 Mary Berenson과 함께 해외에서 수집한 작품을 수입할 때 미국 세관 직원을 둘러싸는 것을 즐겼습니다.)

"사람들은 박물관이 장신구를 모으는 젊은이의 어리석음이 아니라는 것을 항상 깨닫지 못합니다."라고 Greenwald는 말합니다. “그것은 정말로 충만한 삶을 살았고, 다양한 경험과 장소, 사람들을 보았고 이 모든 것을 박물관 형성에 적용한 여성의 산물입니다.”

부부는 처음에 집에 보물을 전시했지만 곧 더 많은 공간이 필요했고 그래서 Isabella Stewart Gardner Museum이 탄생했습니다. “Isabella는 실제로 그들이 살고 있던 Back Bay 집에 박물관을 만드는 것을 찬성했지만 Jack은 당시에는 아무것도 없었던 펜웨이에 특별한 장소를 짓는 데 찬성했습니다.”라고 말합니다. 그린왈드.

계획 중 잭은 1898년에 예기치 않게 사망했습니다. Greenwald는 “Jack이 사망한 지 몇 달 만에 Isabella는 박물관을 짓고 싶었던 땅을 샀습니다. “그게 그녀의 진심을 말해주는 것 같아요.”

박물관을 개발할 때 Isabella는 건설을 포함한 모든 과정에 몸을 던졌습니다. 그녀는 매일 건설 현장에서 점심 통을 손에 들고 애완견을 견인하며 그녀의 비전, 즉 보스턴으로 가져온 이탈리아 궁전을 실현하기 위해 노동자들과 긴밀히 협력했습니다. (그녀는 실제로 멋진 내부 안뜰을 포함하여 건물을 만들기 위해 실제 궁전의 일부를 가져왔습니다.) Vigderman은 "전체가 일종의 드라마처럼 결합됩니다."라고 말합니다.

큐레이터 면에서 Isabella는 교육적인 방식보다는 경험적인 방식으로 컬렉션을 설치하기로 선택했습니다. 방은 예술과 가구로 채워져 장면, 분위기, 비네트를 만듭니다.

“당시, 그리고 지금도 말할 수 있는 다른 박물관에서는 시간과 장소에 따라 예술이 어떻게 발전했는지에 대한 내러티브를 제시하고 있습니다. Gardner의 놀라운 점은 그런 순서가 없다는 것입니다.” 큐레이터로서 그 독특함에 끌리는 Greenwald는 말합니다. “각 사람이 그 방에 가져올 수 있는 경험과 그 설치에서 찾을 수 있는 내러티브는 무한합니다. 그것은 정말로 오늘의 이야기가 무엇인지, 또는 이 방문자를 위한 이야기가 무엇인지 놀리는 것입니다.”

그리고 그녀의 많은 설치 작품은 매우 흥미로운 작은 이야기를 제시합니다. Vigderman은 Titian이 있는 방에서 유로파의 강간, Isabella는 자신의 파티 드레스 중 하나의 천을 걸었습니다. "우리가 거기에서 만들어야 하는 협회는 무엇입니까?" 비그더만은 묻는다.

또 다른 건방진 큐레이터 일화에서 Isabella는 앞서 언급한 Sargent 초상화를 배치하는 데 영리했습니다. 돌아가신 남편이 이 그림을 승인하지 않았다는 것을 알고 그녀는 원래 대중에게 공개되지 않은 방에 그림을 설치했습니다. "그러나 초상화는 갤러리를 닫고 있던 14세기 또는 15세기 스페인 문을 통해 실제로 그것을 볼 수 있는 각도의 구석에 배치됩니다."라고 Greenwald는 말합니다. “그녀는 그것이 실제로 볼 수 있는 곳으로 갔지만 법의 서한에 따르면 '오프뷰'였습니다.” 오늘날, 그 갤러리는 방문객들이 정독할 수 있도록 열려 있습니다.

Gardner가 마침내 완공 시점에 가까워졌을 때 Isabella는 처음부터 건물과 안뜰을 예술 작품만 전시하는 것 외에도 이벤트와 음악 공연을 주최합니다. 음향을 테스트하고 싶었지만 박물관을 엿보는 사람들에게 공개하는 것이 조심스러웠습니다. 일찍. 따라서 Vigderman이 다음에서 설명한 것처럼 이것은 강도, 그녀는 보스턴의 Perkins School for the Blind의 학생 그룹을 초대하여 박물관의 (시각적) 데뷔를 망치지 않으면서 사운드의 품질을 증명했습니다.

Isabella가 그녀의 박물관 큐레이팅에 들인 노력을 고려할 때, 1924년에 사망한 후에도 그녀가 미술관에 대한 창조적 통제를 기꺼이 포기하지 않았다는 것은 그다지 놀라운 일이 아닙니다. 그녀의 유언장에는 박물관과 그녀의 컬렉션이 영구적으로 변경되어서는 안 된다고 명시한 역사상 가장 엄격한 예술 컬렉션 중 하나가 포함되어 있습니다. 그렇기 때문에 습격 이후에는 도난당한 미술품이 걸려 있던 벽에 빈 액자가 걸려 있습니다.

그렇다면 Isabella는 강도, 박물관의 후속 국제적 명성, Netflix 다큐 시리즈에 대해 어떻게 생각할까요? Vigderman과 Greenwald는 모두 그녀가 강도 사건에 당황할 것이라고 생각합니다. 그러나 그녀가 박물관을 만든 모든 목적이 대중과 자신의 예술을 공유하는 것이라는 점을 감안할 때 그녀는 강도 사건이 발생한 지 30년이 지난 오늘날에도 이 강도 행위가 방문객을 끌어들이고 있다는 사실에 약간의 위안이 됩니다. 사실.

그리고 강도 당시 Isabella가 살아 있었다면... "그녀는 즉시 작품을 찾았을 것입니다."라고 Greenwald는 말합니다. "그녀는 그들을 추적했을 것입니다."

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