Kips Bay Decorator Show House Dallas 2022의 모든 Rom 투어

디자인 이벤트가 성공적으로 댈러스로 돌아옴에 따라 지금까지 경험한 것 중 가장 사교적인 Kips Bay Decorator Show House에 오신 것을 환영합니다. 기발한 패턴, 생생한 보석 톤, 야회 준비가 된 공간은 구식이 아닌 가정에 남부의 매력을 담은 유쾌한 브랜드를 초대합니다. 그리고 이것들은 유서 깊은 Old Preston Hollow 사유지에서 기다리고 있는 활기차고 관대한 계획 중 일부에 불과합니다. 전국의 24개 최고의 디자인 회사가 12,470평방피트의 주택을 변형하기 위해 협력했습니다. 내부에서 주변 경관과의 깊은 연결을 발견하십시오. 이동적이고 여행에서 영감을 받은 장식; 그리고 매 턴마다 환대. 그리고 파티가 끝나면 휴식을 취할 수 있는 스타일리시한 장소로 진정되고 원기를 회복시키는 휴식처가 많이 있습니다.

제3회 킵스 베이 데코레이터 쇼 하우스 댈러스는 9월 22일 목요일부터 9월 25일 일요일까지만 개장합니다. 첫 액세스 티켓 9월 23-24일은 $125부터, 9월 25일 일반 입장권은 $40부터 시작합니다. 모든 수익금은 킵스 베이 보이즈 & 걸스 클럽 뿐만 아니라 달라스 기반 품위 있게 거주 그리고 크리스탈 자선 공.

여기에서 각 방의 사진과 함께 2022 Kips Bay Decorator Show House 내부를 독점적으로 살펴보고 각 디자이너에게 영감을 준 것이 무엇인지 알아보십시오.

Jean Liu Design의 "Nothing Nowhere All at Once"

달라스에 기반을 둔 디자이너는 "따뜻하고 현대적이며 극적"이라고 말합니다. 진 리우 그랜드 로비에 대한 그녀의 비전. 손님들이 현관문을 열고 들어서면 손으로 불어서 만든 유리구들이 라로즈 귀욘의 모듈식 황동 샹들리에는 입구의 화이트 오크 홈이 파인 벽과 매력적인 빌트인 벤치 시트에 따뜻한 빛을 비춥니다. 그러나 차분한 소개는 방문자가 개방형 이중 높이 계단으로 고정된 방대한 로비로 들어서면서 텍사스 크기의 환영을 빠르게 확장합니다.

“2층 천장에 있는 아름다운 메달리온이 비명을 질렀습니다. 현대적이고 예상치 못한 것입니다. 아티스트 엠마 붐캠프 (에서 가르드) pièce-de-resistance로. "그것은 머리에 전통적인 가정의 입구를 돌립니다."라고 그녀는 말합니다. 천장부터 바닥까지 내려오는 양모 Holland & Sherry 커튼은 더 셰이드 스토어 창문의 건축 세부 사항을 강조하면서 추가적인 드라마를 제공합니다.

Liu는 따뜻한 세피아 톤의 보태니컬 벽지로 현관을 감싸고 있습니다. (주)화인앤댄디, 시원한 청회색 상부 벽 및 천장과 병치됨(Mount Saint Anne by 벤자민 무어). 회화적인 플로럴 패턴이 기본 복도를 따라 확장되면서 현대적인 홀리 헌트 sconces 및 화이트 오크 플루티드 판넬. 엘리베이터도 양모 천을 씌운 벽, 화이트 오크 케이스, 오래된 황동 난간 등 현대적인 고급스러움을 풍깁니다.

크리스티나 김 인테리어 디자인의 “3 A.M. 꿈"

뉴저지 기반 디자이너 크리스티나 김 영화 제작자 왕가위(Wong Kar-Wai)의 사랑의 분위기에서 영감을 제공합니다. “그가 종종 하는 것처럼 채도가 높은 동일한 색상 팔레트를 사용하는 것이 아니라 그가 영화에서 잘 설정한 분위기와 분위기를 포착하는 것이 더 중요합니다. 그들은 낭만적이고 신비하며 그들만의 이야기를 들려줍니다.”라고 Kim은 말합니다.

수송 착륙 기능 아노보 무성하고 물결 모양의 손바닥과 매혹적인 숲의 녹색과 장미색 팔레트가 있는 벽화. 5피트 너비의 등나무 조명기구는 초가 우산 캐노피를 연상시키고 Kim이 만든 옴브레 라벤더 카펫을 연상시킵니다. 더 러그 컴퍼니 목적지에 적합한 좌석 공간의 팔레트를 통합합니다. 빈티지에서 영감을 받은 맞춤형 소파 옆에는 그녀가 콜라보레이션으로 디자인한 중앙 테이블이 있습니다. 아론슨 목공 그래픽 Calacatta 비올라 대리석으로 만든 세련된 사이드 테이블은 일 그라니토.

알레산드라 브랑카의 '포글리아'

창 밖의 초록빛 전망은 시카고 기반 디자이너에게 영감을 주었습니다. 알레산드라 브랑카 햇볕이 내리쬐는 거실을 정원의 확장된 트리 하우스와 같은 번성한 공간으로 탈바꿈시킵니다. 하늘 높은 천장이 도전이었지만 “우리는 카사 브랑카스 Foglia 벽지”라고 그녀는 말합니다. 고풍스러운 한국 병풍에서 영감을 받아 열대 덩굴을 오르면 집의 무성한 땅이 실내로 들어옵니다. 얼룩덜룩한 햇빛이 녹색 줄무늬 트림으로 윤곽이 잡힌 로맨틱한 로마 색조를 통해 걸러집니다. 더 셰이드 스토어), 치솟는 창문을 장식합니다. 일치하는 portieres 세트가 출입구를 장식합니다.

일련의 매력적인 좌석 공간은 접대를 위한 거실 공간을 극대화합니다. 1970년대 세루드 오크 앤 고리버들 테이블 주변에는 오리지널 화이트 래커 칼 스프링거 오나시스 암체어 4개가 녹색 부클 멜란지로 장식되어 있습니다. "앉아서 카드 놀이를 하거나, 비공식적인 점심을 먹거나, 최고의 조명에서 Zoom 통화를 할 수 있는 좋은 장소입니다!" 디자이너는 말합니다. 이상 스트라이크 벽난로에는 에메랄드 크리스토프 가이뇽 거울이 걸려 있고, 크림색 부클레로 덮인 카사 브랑카 스커트 단면을 반사하고 있습니다. 다년생 식물.

착륙할 수 있는 추가적인 아늑한 장소에는 빈티지 타탄과 벨벳 오크 클럽 의자 세트와 18^일Branca는 "새로운 올드 스쿨" 룩을 위해 녹색 리넨 스트라이프와 올리브 금괴 프린지로 새로워진 세기의 윙백 체어라고 말합니다. 1940년대 세루드 오크 바는 내부가 녹색으로 칠해져 파리에서 발견한 것처럼 칵테일 시간이 되면 준비되어 있습니다.

Anthony Baratta의 연구

뉴욕 기반 디자이너 앤서니 바라타 고전적인 색상과 가구의 대담한 스트로크를 요구하는 1층 연구실에서 그의 시그니처 미국 컨트리 하우스 스타일을 Lone Star State 비율로 전화를 걸었습니다. 오랫동안 영국식 장식을 좋아했던 Baratta는 고인이 된 엘리자베스 2세 여왕의 사랑을 받기 시작했습니다. 발모랄 성, 그녀의 거실에서 그는 활기찬 맞춤형 벽지로 재창조하기 위한 완벽한 타탄을 발견했습니다. "거기서 방은 영국식 장식 감각을 취했지만 텍사스만큼 키가 큰 미국식 규모로 확장되었습니다!" 그는 말한다.

Baratta는 덮개를 씌운 조각과 신고전주의 및 영국 골동품을 대담하게 혼합했습니다. “젊은이들이 배울 수 있는 가장 큰 장식 교훈은 갈색 가구를 사용하는 방법, 방의 균형을 맞추는 데 도움이 되기 때문입니다.”라고 그는 말합니다. 액세서리조차 실물보다 크게 느껴집니다. 6피트 골동품 시계 문자판이 소파 위에 떠 있고, 뉴얼 짙은 청록색으로 칠해진 트레이 천장(벤자민 무어 요크타운 그린). Billowy 커튼 더 셰이드 스토어 로얄 블루 그리스 키 트림이 특징입니다. A19^일-Wedgwood의 Jasperware의 거대한 조각을 모방하기 위해 다시 칠해진 세기 미국 벽난로는 또 다른 초점입니다. Hercules의 골동품 석고 흉상(Baratta의 개인 소장품에서 독일에서 발견됨)은 모서리. 디자이너가 말했듯이 "간단하고 대담하며 재미있게 유지하기 위해 더 크게 발전하십시오."

Atelier Davis의 기본 홀 및 파우더 룸

그녀의 고향에 대한 찬사로서, 제시카 데이비스의 아틀리에 데이비스 쇼하우스의 자연 환경과 텍사스의 셔벗 일몰을 기본 복도와 파우더룸에 반영했습니다. 애틀랜타에 기반을 둔 디자이너는 색이 바랜 테라코타 색조로 벽을 장식했습니다(벤자민 무어 Grazing Fawn)은 창문을 통해 쏟아지는 늦은 오후의 태양의 어스름한 빛을 모방합니다. Lone Star State에 대한 그녀의 경의는 계속됩니다. 요크 월커버링' 천정을 가로질러 춤추는 무지갯빛 오닉스 프린트(토종 석회암을 연상시키는), 현관에는 연두색 옷을 입은 스툴이 있습니다. 다년생 식물 벨벳과 지역 예술가의 텍사스 식물 그림 에리카 허들스턴 숙소의 참나무에 고개를 끄덕입니다. 브론즈 은행나무 펜던트 로지 리 스튜디오 더 많은 유기농 아름다움을 초대합니다. "커튼으로 통과 공간을 감싸면 보석 상자가 되었습니다." Davis는 덧붙였습니다. Brook Perdigon 직물 (제작 더 셰이드 스토어). 또한 복도 현관에는 손으로 불어서 만든 유리 램프와 세라믹 꽃병이 놓인 흑단 마감 콘솔 테이블이 있습니다. 오카), Brent Warr의 상아 조각 거울을 병치합니다.

방문자가 복도를 따라 내려가면 팔레트는 파우더룸으로 들어가는 석양처럼 깊어집니다. 흙빛 붉은 모자이크 타일이 벽을 감싸고 있습니다. 가을 오렌지 연마 대리석 예술적 타일 바닥과 화장대를 장식합니다. 그리고 벤자민 무어 변덕스러운 Mayflower Red가 천장을 덮습니다. 조각 로지 리 스튜디오 sconce 및면 처리 된 유리 싱크대 콜러 물의 에코 요소. cerused 화이트 오크 캐비닛 전면에는 4 중 작은 검은 색 관 모양 손잡이가 있습니다. 네스트 스튜디오 컬렉션.

나타샤 바라다란의

로스앤젤레스를 기반으로 활동하는 디자이너는 “럭셔리함과 웰빙이 함께 어우러지는 공간을 상상했습니다”라고 말합니다. 나타샤 바라다란 그녀가 여성에게 보내는 러브레터라고 묘사하는 주 침실의 모습입니다. 상당한 크기의 방에 보다 친밀한 느낌을 주기 위해 디자이너는 거주자들이 재충전할 수 있는 일련의 초대 공간을 만들었습니다. 그만큼 나타샤 바라다란 컬렉션 단독 침대("색상 차단에 대한 우리의 현대적 해석")는 새틴 리넨과 아이스 블루 누비 이불(페르시아에서 영감을 받은 꽃무늬 자수)으로 꾸며져 있습니다. 공작 골목.

The Shade Store의 맞춤형 상아 커튼으로 부드러워진 유럽풍 돌출형 창문에 있는 현대적인 민트 원형 소파와 같이 긴장을 풀 수 있는 추가 장소는 이 원기를 회복시키는 휴양지를 향상시킵니다. 기하학적 래커 천장 패널 풀러 건축 패널 Baradaran 컬렉션의 파란색과 흰색 레이스 꽃무늬 Giamba 벽덮개를 병치합니다. “조금 더 여성스러운 것과 좀 더 구조적인 것의 조합을 좋아합니다. 예상치 못한 일이지만 동시에 고요합니다.”라고 그녀는 말합니다.

Huma Sulaiman 디자인의 "Parisian Dream"

"우리의 목표는 모든 감각을 유혹하는 것이었습니다."라고 캘리포니아에 기반을 둔 디자이너는 말합니다. 후마 술라이만 기본 목욕의. 공간의 기존 건축 세부 사항(아치형 창문 및 아치형 천장과 같은)은 화려하고 파리지앵에서 영감을 받은 터치를 요구했습니다. 원래의 나무 바닥은 방을 따뜻하게 감싸고 벽에 적용된 흙빛 석고 마감은 미묘한 움직임을 가져옵니다.

Sulaiman 균형 잡힌 크림색 Perlato 대리석(벽과 화장대에 홈이 파인 디테일로 통합됨), 섹시한 Verde Levanto 대리석이 욕조와 조리대에 있습니다. 스톤 부티크. 길쭉한 유리 펜던트의 황동 디테일이 머리 위에서 춤을 추고, 폭포형 아크릴 벤치는 맨손으로 남겨진 창 밖의 녹지를 반영합니다. 파리 태생의 아티스트 Joseph’s 인생은 쇼다 화장대와 욕조의 금속 디테일을 반영합니다. 콜러.

Huma Sulaiman 디자인의 "젓지 않고 흔들기"

Sulaiman은 마라케시의 El Fen 호텔에 있는 무더운 검은색 벽과 화려한 사프란 러그가 있는 객실을 회상하며 자신의 옷장을 위한 "신사의 은신처"라고 불렀습니다. 벽을 따라 통합 조명이 있는 세련된 미드나이트 그레이 빌트인 컨테이너 스토어의 Preston 컬렉션은 워크인 옷장의 기능성과 신사 라운지의 세련미를 결합합니다. Sulaiman은 저녁 ​​아페리티프를 위한 환영 목적지로 공간에 더 많은 기능을 제공하기 위해 바 카트를 탔습니다.

기본 욕실의 매혹적인 대응물인 옷장은 질감이 있는 검은색 벽지로 덮여 있습니다. 호화로운 갈색 벨벳 커튼 ~에 의해 더 셰이드 스토어. 악어 가죽으로 엠보싱 처리된 콘솔, 프랑스 예술가 Antoine Dufilho의 부가티 조각품, J. Léo는 디자이너의 남성적 비전에 기여합니다.

Schooler, Kellogg 및 Company의 "그녀의 탈의실과 옷장"

퇴폐적인 드레스룸을 위해 달라스를 기반으로 활동하는 디자이너 앤 스쿨러(Ann Schooler)는 스쿨러, 켈로그 및 회사 프랑스 벨 에포크 시대의 부끄럽지 않은 럭셔리의 아우라를 전달했습니다. "탈의실은 자신이 할 수 있는 한 멋진 느낌을 주는 곳입니다."라고 Schooler는 말합니다. 석공 루크 라이트풋의 복제품인 화이트 젯소 마감 처리된 손으로 조각한 트윈 시누아즈리 거울 발견 유서 깊은 Claydon House를 위해 조각되었습니다. 손으로 막은 파란색과 흰색 리넨 벽으로 그녀의 계획을 실행에 옮겼습니다. 가구류. 고급스러운 액세서리 - 고급스러운 양가죽 러그, 자수 본 소파, 블러셔 커리앤컴퍼니 허영심 - 고요한 탈출구로 공간을 끌어 올리십시오.

모퉁이를 돌면 보석함 같은 옷장이 컨테이너 스토어 (A Preston custom closet)은 Dallas couturier의 맞춤 가운으로 채워진 텍사스 역사의 패셔너블한 모습을 보여줍니다. 마이클 페어클로스. 틈새 시장에 정교하게 자리잡은 호화로운 살구색 프렌치 긴 의자(화려한 베네치아 유리 거울로 장식됨)는 멋진 저녁 외출 전에 스틸레토를 신고 걸을 수 있는 궁극의 자리를 제공합니다. 하늘색 시누아즈리 트리밍이 있는 크리미한 실크 튤립 쉐이드(Made by 더 셰이드 스토어) 부드러운 마무리 터치를 제공합니다.

Fisher Weisman Brugioni와 Fisher Weisman Collection의 "Dinner at Eight"

"식당의 위험 중 하나는 집 전체에 개방되어 있기 때문에 다른 거대한 공간 사이에 있는 큰 벽감처럼 느껴질 수 있다는 것입니다." Jeffry Weisman of 피셔 와이즈먼 브루기오니 그리고 피셔 와이즈먼 컬렉션 말한다. "빨간색은 다이닝룸을 목적지처럼 느끼게 해 친밀감과 특별함을 전달합니다."라고 말합니다. 질감이 있는 잔디 천으로 벽지를 깊고 세련된 색조로 코팅한 샌프란시스코 기반의 디자이너 ~에 의해 벤자민 무어. 퇴창도 화려한 양모 홀랜드 앤 셰리 커튼과 수 놓은 장식으로 장식되어 있습니다. 더 셰이드 스토어).

그리고 유쾌한 대화가 없는 사치스러운 만찬회는 무엇입니까? 소셜 장면을 설정하기 위해 Weisman은 회사 디자인의 생생한 아르 데코에서 영감을 받은 스타버스트 카펫 위에 타원형 식탁을 짝지었습니다. "장식이 파티를 하고 싶게 만듭니다."라고 그는 말합니다. 강철과 종이로 만든 5층의 극적인 피셔 와이즈먼 컬렉션 금박을 입힌 펜던트 및 받침대와 함께 전체 구성을 비춥니다. "빨간색에 대한 금색의 매력은 시대를 초월합니다." 마무리 터치로 앤드류 피셔(Andrew Fisher)의 수묵화 그림이 있는 24캐럿의 이탈리아 금박 트립틱이 벽 전체를 지배하고 있습니다.

노엘 피트먼의 세탁실

네이티브 텍사스 노엘 피트먼, 열심히 일하는 공간에 아름다움을 가져다 주어 집안일을 더욱 즐겁게 만듭니다. 영감을 얻기 위해 건축가 Gil Schafer의 실용적인 공간을 본 달라스 기반의 디자이너는 이렇게 회상합니다. 텅 앤 그루브 클래딩, 황동 캐비닛 하드웨어와 같은 클래식한 디테일 아르막 마틴, 바람이 잘 통하는 카페 커튼은 Pittman이 어릴 때부터 존경했던 달라스 전통 주택의 정신을 떠올리게 합니다.

캐비넷이 둘러져 있습니다 벤자민 무어 베이지 색 Chatsworth 크림과 손이 닿지 않는 보관소에 접근할 수 있는 멋진 도서관 사다리가 장착되어 있습니다. 기발한 교구 자매 로마 그늘(현지에서 공급된 직물 제임스 쇼룸 에 의해 제작된 그늘 더 셰이드 스토어)는 창문을 장식하고 슈마허의 체리 체크 스커트는 세탁기와 건조기를 숨깁니다. 한 쌍의 청록색 Colefax & Fowler 랜턴이 공간을 비춥니다. 확장 캠브리아 빌트인 책장 옆에 워크스테이션을 허용한 Charleston 조리대. 위 콜러 싱크대와 수도꼭지에 그림이 걸려있다 닉 브록 골동품.

Blaire Designs의 "Vista Do Jardim De Um Explorador"

포르투갈의 다채롭고 고풍스러운 매력은 내슈빌의 디자이너 Blaire Murfree에게 너무 매력적이었습니다. 블레어 디자인 후면 mudroom에 대한 영감으로 전달합니다. “내 공간은 포르투갈을 통한 여행에서 영감을 받았습니다: 지역 예술성, 다양한 지형, 초기 해상의 영향 탐험, 역사 전반에 걸쳐 포르투갈 문화에 대한 수많은 예술적 영향을 반영하는 다양한 건축물,” 그녀는 말한다.

이것은 그녀의 사용에서 특히 분명합니다. 드 구르네 브라간자 벽지. 손으로 그린 ​​아름다운 정원 장면은 리스본의 상징적인 타일을 떠올리게 하는 그리드와 같은 효과가 특징입니다. Murfree는 "포르투갈 타일과 관련된 고전적인 파란색과 흰색의 팝으로 따뜻한 테라코타와 가지 톤을 사용하여 맞춤화했습니다."라고 말합니다. 2개의 출입구는 화려한 청록색 램브레퀸과 휘장으로 장식되어 있습니다. 더 셰이드 스토어) 포르투갈 신트라에 있는 호텔의 공식적인 윈도우 트리트먼트에 대한 고개를 끄덕입니다.

“위층으로 올라가면서 색이 완전히 바뀌었어요. "바다를 바라보며 리스본의 스카이라인과 빌딩 꼭대기를 상상했습니다." Zak + Fox의 일본식 오비로 덮인 소파 패브릭, 비올라 대리석 칵테일 테이블 및 골동품 뼈 상감 의자가 좌석 공간을 완성하여 Murfree의 현대적이고 현대적인 병치를 반영합니다. 전통적인.

Shelley Johnstone Design의 "Garden View Study & Bathroom"

일리노이에 기반을 둔 디자이너에게는 몇 초 밖에 걸리지 않았습니다. 셸리 존스톤 그녀의 디자인 계획을 고안하기 위해. "내가 좋아하는 모든 것을 사용하여 방을 만들었습니다."라고 그녀는 말합니다. 첫째, Johnstone은 깔끔한 초콜릿 브라운 똑딱거리는 스트라이프 천으로 벽을 덮었으며, 프렌치 도어에도 더 셰이드 스토어, 캐주얼하면서도 시대를 초월한 배경을 만듭니다.

다음으로 프랑스 골동품(우아한 과일나무 책상과 같은), 빈티지 등나무 안락의자, 천을 씌운 맞춤형 제품이 나왔습니다. 광택이 나는 분홍색 천장과 석고와 같은 대비되는 질감 줄리 닐 샹들리에는 방을 "너무 심각하게 생각하지 않는 다소 여성스러운 공간"으로 바꿉니다. Johnstone은 말합니다. 미술품과 사진 모음은 마지막 레이어를 추가합니다. 특히 프레임 석고 패널은 카시 장식 석고. "아름다운 유럽식 방에서 볼 수 있는 석고 부조 디테일에서 영감을 받았습니다."라고 그녀는 말합니다.

인접한 욕조의 경우 Johnstone은 펠멧에 있는 갈색과 크림색의 똑딱거리는 줄무늬를 통과했습니다. 더 셰이드 스토어). 아이보리 필립 제프리스 풀 천 벽지는 옅은 분홍색으로 마감되었습니다. 사무엘 앤 선즈 트림과 베이스보드를 따라 그리스 키 테이프. 독립형 위 콜러 욕조에는 Dale Goffigon의 초대형 건축 사진이 걸려 있습니다.

Christopher Peacock의 "Kitchen Suite"

“안팎이 재미있는 집입니다. 주민들이 번창할 수 있는 환경을 제공하고 싶었습니다.”라고 Kips Bay Decorator Show House 베테랑은 말합니다. 크리스토퍼 공작. 파티 참석자들이 부엌으로 향하는 자연스러운 매력을 수용하기 위해 그는 두 개의 아일랜드를 설치했습니다. 하나는 준비를 위한 것이고 다른 하나는 접대를 위한 것입니다. 금속 그리드로 조명 동맥 드럼 펜던트, 두 섬 기능 캠브리아 숯 석영 조리대, 황동 콜러 비품, 자정 블루 캐비넷과 cerused 오크의 조화. 머무는 것을 장려하기 위해 Peacock은 파티 준비가 된 섬에 음료 냉각기, 젠에어 와인 냉장고, 짠 세레나 & 릴리 접대용으로 카운터를 더욱 구별하기 위한 카운터 스툴.

어둡고 밝은 톤은 주변 Lambourne 캐비닛에서 계속해서 서로 어우러지며 번쩍번쩍합니다. 황동 하드웨어(둘 다 Peacock 컬렉션의 일부), 목탄과 흰색 기하학과 훌륭하게 짝을 이룹니다. 예술적 타일 백스플래쉬. Cole & Son 탠저린 벽지는 개코원숭이와 카멜레온이 꽃이 만발한 나무에서 일광욕을 하고 있는 모습을 묘사하여 주방의 분위기 있는 구성과 유쾌한 대조를 이룹니다.

LC 스튜디오의 "미드나잇 라운지"

패밀리룸의 극적인 퇴창은 실제로 아래에 자리 잡은 연회장을 간청했습니다. 거기에서 디자인 팀인 Lance Scott과 Cecily Waud가 LC 스튜디오, 엔터테인먼트를 위한 가정의 중앙 허브 역할을 할 변덕스러운 칵테일 라운지를 구상했습니다. 천막 클럽의 탐나는 부스처럼 자정 네이비 색상의 벨벳 연회장은 창가를 따라 자리 잡고 있으며, Maison Gerard의 장난기 넘치는 버섯 드링크 테이블은 공간의 파티 준비 모습을 강조합니다. 15피트 격자 천장의 동굴 같은 느낌을 제어하기 위해 팀은 보완적인 네이비 래커(벤자민 무어 올드 네이비); 그늘이 벽을 따라 내려오면 옅은 회색으로 변색됩니다.

중앙 좌석 공간은 위풍당당한 석회암 주변에 위치합니다. 스트라이크 벽난로 선반. "전통적인 오래된 석회암 벽난로에 대한 끄덕임이지만 이것은 고상하고 현대적입니다."라고 Scott은 말합니다. Donzella 의자 한 쌍은 노변에서 친밀한 대화를 나눌 수 있으며 다년생 식물- L자형 소파와 하늘색 스웨이드 마우스 나무 프레임 의자, 모두 무정형 타이핑 깔개. 벽난로 옆에서 듀오는 이전 AV 캐비닛을 백스플래쉬, 라벤더 수지 선반 및 골동품 캐비닛이 있는 빌트인 바로 개조했습니다.

Graci Interiors의 "Bon Vivant Hideaway"

뉴올리언스 기반 디자이너 채드 그레이시 개조된 머드룸과 욕실에 화려함을 불러일으키고 싶었고,^일-El Morocco 및 The Stork Club과 같은 세기 뉴욕시 나이트 클럽. "전통적인 머드룸을 디자인하는 대신 멋진 파티에서 약간의 휴식을 위해 훔쳐갈 멋진 전환 장소를 구상했습니다."라고 그는 말합니다.

Gloss oxblood 트림이 복도를 연결합니다. 더 베일 런던 Tassel Berry 벽지, 인접한 욕조에. 복도 천장의 금색 비닐 벽지는 퇴폐적인 느낌을 주며 윈도우 트리트먼트에는 페이즐리 Namay Samay 프린트가 사용되었습니다. 웰스 애보트 꼰 사무엘 앤 선즈 트림 (제작 더 셰이드 스토어) 추가적인 시각적 흥미를 제공합니다. 그의 고향에 대한 끄덕임에는 John Bobbitt 수채화, Gene Koss 유리 조각 및 George Dureau 사진과 같은 New Orleans 예술가들의 작품이 포함됩니다. "저는 모든 시대와 스타일, 질감을 하나의 강력한 메시지로 통합하는 것을 좋아합니다."라고 Graci는 말합니다.

Isabel Ladd Interiors의 "라 테라자 트로피칼"

켄터키에 기반을 둔 디자이너인 Lexington은 "더위와 태양 아래에서 번창하는 브라질 원주민으로서 이 야외 테라스 공간은 집 가까이에 있습니다."라고 말합니다. 이사벨 래드. “내 디자인에는 타협할 수 없는 몇 가지 요소가 있다는 것을 알고 있었습니다. 많은 양의 노란색, 만화경 같은 패턴, 매번의 놀라움과 세부 사항입니다. 회전하다." 디자이너는 평방 피트를 최대화하고 4개의 뚜렷한 구석. "당신이 나에게 방 하나를 주면 나는 당신에게 방 4개를 줄 것입니다." 공간을 통합하기 위해 색상을 사용한 Ladd는 농담을 합니다.

치크 발라드 디자인 데이베드는 Kips Bay 프레지던트 만찬 초대장에서 발견된 그래픽 Ladd에서 영감을 받은 맞춤형 아웃도어 패브릭을 선보입니다. 라이브 오크 아래에 위치한 그늘진 곳은 야외 낮잠을 위한 궁극적인 휴양지가 됩니다. 또한 파티오에는 CW Stockwell 벽지로 장식된 빈티지 등나무 독립형 바와 고리버들 Ballard Designs 테이블과 등나무로 고정된 친근한 식사 공간이 있습니다. 세레나 & 릴리 의자.

"칵테일 키키"로 가는 길을 따라 내려가면 보트 선착장에 로제 병으로 가득 찬 캄브리아 나무 꼭대기 화덕이 있습니다. 콜러 싱크대. Muralist Chera Creative는 Peter Dunham의 Fig Leaf 패턴을 모방한 패턴으로 바닥을 그렸습니다. 에서 만든 로프로 도크에 묶여 있습니다. 사무엘 앤 선즈 트림, 페인팅된 카누(Chera Creative 제품)는 디자이너가 가장 좋아하는 브라질산 Farm Rio 드레스에서 영감을 받았습니다. "일상 생활에서 예상치 못한 일로부터 마법을 만들어내는 것을 좋아합니다."라고 Ladd는 말합니다.

바이런 리스던의 '테라스 107'

워싱턴 DC 기반 디자이너 바이런 리스돈 그의 사교적인 야외 공간을 계획할 때 무성한 파티오의 기존 하드스케이프 리드를 따르십시오. “테라스의 둥근 가장자리는 공간을 잘게 자르고 처음에는 레이아웃 문제를 제시했습니다. 곡선을 두려워하지 않고 나무.

주요 좌석 공간에서 Risdon은 기존 벽난로를 스트라이크 Laguna 석재 벽난로, 둥근 다리는 연어와 크림색으로 짜여진 아크릴 천으로 덮개를 씌운 초승달 모양의 소파에 의해 울려 퍼집니다. 다년생 식물. 디자이너는 푹신한 안락 의자와 사코 지역 깔개, 함께 서덜랜드 아프리카 화이트 칵테일 테이블. 벽난로에 전시된 Risdon은 아비에라 드림 아프리카계 미국인 예술가(및 워싱턴 동료) Alma Thomas에게서 영감을 받은 모자이크 패널을 만들었습니다.

테라스를 거닐다 보면 등나무로 고정된 조용하고 구석진 구석이 나옵니다. 세레나 & 릴리 책을 훔친 데이베드. 야외 주방 옆에는 한 쌍의 세레나 & 릴리 둥근 인조 부아 테이블은 별빛 아래에서 디너 파티를 초대합니다. Risdon은 그가 가장 좋아하는 작품이 Design Frères의 Méandre 사이드 체어라고 말합니다. "의자 등받이의 구불구불한 선은 내가 이루고자 했던 것과 완벽하게 들어맞았고, 어두운 마감은 흰색 돌 테이블과 잘 어울렸습니다."라고 그는 말합니다. "즐거움을 염두에 두고 설계된 우아한 야외 공간입니다."

Beauty Is Abundant의 "은하계 슈퍼스타 욕실"

애틀랜타와 로스앤젤레스를 기반으로 활동하는 디자이너 Leah Alexander of 아름다움은 풍부하다 그녀는 회사의 미션이 문자 그대로 2층 욕실에서 빛을 발하기를 원했습니다. 거울 대신 네온 스크립트 메시지가 다음과 같은 격려의 말과 함께 빛납니다. "당신의 아름다움은 풍성합니다...영원히, 아멘." "이것 욕실은 지나친 자기 감시 없이도 자신의 아름다움이 풍부하다는 앎을 심어주는 것을 목표로 합니다.” Alexander 설명합니다.

세레나 & 릴리 기발한 감 벽지는 공간의 이 세상에서 벗어난 계획에 불을 붙였습니다. 은은한 셔벗 색조의 매끈한 글로우 조명학 매립형 마운트가 고광택 천장에서 튕겨 나옵니다(in 벤자민 무어 용의 피)와 금색 별. 외계 모티프는 쿼츠 별이 박힌 바닥에서 계속됩니다. 캠브리아. "손님을 별에 완전히 몰입시키고 싶었습니다."라고 그녀는 말합니다. 말굽 모양의 쿼츠 모티프도 캠브리아, 샤워 벽에 "현재 커브 열풍에 고개를 끄덕입니다."

Lucinda Loya Interiors의 "여인의 초상"

휴스턴 기반 디자인 루신다 로야 그녀의 침실 디자인은 과거, 현재, 미래의 여성에게 힘을 실어주는 데 전념했습니다. "하루를 시작하거나 마무리할 때 그녀는 예상치 못한 색상, 패턴 및 질감의 억양에 둘러싸여 '대담하고, 강하고, 두려움 없이'라고 부드럽게 촉구합니다."라고 그녀는 말합니다. "미묘하고 미묘한 색조를 강한 패턴과 질감과 혼합하여 여성성과 강인함을 기념하는 따뜻하고 매력적인 환경을 만들었습니다."

1970년대에서 영감을 받아 손으로 엮은 실크와 양모 샤그 카펫 더 러그 컴퍼니 자주빛, 검은색, 더스티 로즈, 샴페인 색조의 브러시 스트로크 패턴으로 Loya의 비전을 고정합니다. 호화로운 보석처럼 프로스트 로즈 벨벳과 플래티넘으로 장식된 침대 공작 골목 리넨. 비대칭 헤드보드는 포터 텔레오 wallcovering, 손으로 칠한 추상 패턴이 천장까지 올라갑니다. 다이아몬드 목걸이를 연상시키는 유리와 황동 체인 모양의 샹들리에 서카 조명 침대 위에서 글래머러스한 발언을 합니다. 실버 및 플럼 벨벳 커튼 더 셰이드 스토어 우아한 레이어를 추가하십시오.

인접한 욕실에는 대담한 결이 있는 흑백 석영 화장대와 9개의 타원형 거울 세트로 장식된 백스플래시가 있습니다. 콜러 배관 설비.

Avrea & Company의 "Pretty in Plaid"

1980년대에 Mario Buatta가 디자인한 방인 이전 Kips Bay 쇼하우스의 책을 넘기면서 피에르 프레이 La Manach Batik Bleu는 달라스 기반의 Ashley Cathey를 강타했습니다. 에이브리앤컴퍼니 번뜩이는 영감과 함께. Cathey는 "우리는 그의 클래식한 방을 신선하고 현대적으로 재해석할 계획이었습니다."라고 말합니다. 하늘색의 캐노피를 장식한 인도네시아 스타일의 텍스타일은 침대를 방의 중심으로 설정했습니다. 인테리어 Rose Cummings 보라색 창유리 체크 커튼과 라벤더 플로럴 D. Porthault 침구는 시각적 대비를 제공합니다.

청록색 벽지의 Kravet의 Mulberry Ancient Tartan은 천장을 가로질러 확장됩니다. "우리는 모든 디자인에 체크 무늬를 사용하는 것을 좋아합니다. 그 세련미와 여성스러운 룩에 남성적인 느낌을 더하는 방식이죠." Stephen Antonson의 손으로 조각한 석고 샹들리에(출처: 웰스 애보트) 공간을 장식합니다. From Jaipur with Love와 콜라보레이션으로 디자인한 스트라이프 러그 Underfoot은 침실의 팔레트를 통합합니다.

Patricia McLean Interiors의 "Travelers Retreat"

패트리샤 맥클린 구석에 자리잡은 침실을 재구상하기 위한 개념은 전 세계에 걸쳐 체류하면서 시작되었습니다. “어떤 디자이너가 여행에서 영감을 받지 않습니까? 나에게 그것은 소스의 좋은 병치를 빌려줍니다.”라고 애틀랜타에 기반을 둔 디자이너는 말합니다. 소안 브리튼스 활기찬 손으로 인쇄된 페이즐리 스트라이프 패브릭으로 그녀의 계획을 시작합니다. "나는 그것을 화장실로 취급하고 모든 곳에서 사용하기로 결정했습니다." 커튼으로 세 개의 벽을 장식한 McLean은 말합니다. 더 셰이드 스토어) 패턴이 특징이며 구슬 장식과 폼폼 장식으로 장식되어 있습니다.

크림색 패턴의 실크 마틀라세와 리넨 이불이 깔린 침대 공작 골목, 시차에 지친 여행자를 유혹하는 동안 Oushak 깔개는 방의 크림색과 청금석 팔레트를 설정하는 데 도움이 됩니다. "오래된 러그는 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 차분함을 방에 가져다줍니다."라고 디자이너는 말합니다. 골동품 술 의자 (모래로 덮여 다년생 식물 패브릭) tete-a-tete를 위한 추가 좌석 공간을 만듭니다. 거울 위에 걸려 있는 프랑스 기압계, 이탈리아 지도 등의 액세서리 윌리엄 워드 고급 골동품, 그리고 그랜드 투어 기념품의 trompe l'oeil 콜라주 늑대 홀 골동품 방문객을 전 세계의 먼 여행으로 안내합니다.

엠앤엠인테리어디자인의 "열람실"

1,000평방피트의 로프트 가구를 갖추는 것은 처음에 M+M 인테리어 디자인의 레슬리 마틴과 킴 머든. 가족을 위해 이 공간을 어떻게 활용할지 상상하면서 듀오에게 영감을 주었습니다. “COVID-19 팬데믹 동안 우리는 모두 집돌이가 되었습니다. 우리 공간은 앞으로 최대한 활용할 수 있도록 준비되어 있어야 합니다.”라고 Martin은 말합니다. 그런 다음 팀은 책의 아름다움이 지배할 수 있는 기술에서 벗어나 가족 친화적인 탈출구를 고안했습니다.

르네 라리크의 1920년대 끌로 깎은 유리 제품에서 영감을 받은 물결 모양의 양치류가 아치형 천장을 타고 올라갑니다. 익셀의 데코 펀 벽지, 웨인스코팅과 일치하도록 맞춤형 회갈색 색상으로 제작됨(Coastal Fog by 벤자민 무어) 방을 감싸고 있습니다. "공간을 이동하면서 이야기를 들려줍니다."라고 Martin은 말합니다. "다섯 번째 벽"도 손대지 않고 천장 중앙을 십자형으로 가로지르는 격자로 되어 있습니다. 팀은 신선한 프렌치 블루와 과즙이 풍부한 크랜베리의 팔레트와 꽃무늬, 줄무늬, 이카트, 블록 프린트로 차분한 배경에 활기를 불어넣어 큐레이션된 룩을 연출했습니다.

"이 정도 크기의 방에서는 모든 구석구석을 다루어야 합니다. 그렇지 않으면 롤러장처럼 느껴질 것입니다." Martin이 농담을 했습니다. 솔루션은 18과 같은 챕터처럼 펼쳐지는 일련의 매력적인 좌석 공간에서 나왔습니다.^일-숙제를 위한 센추리 호두 가대 테이블 또는 장난기 가득한 페니 모리슨 꽃무늬로 덮인 사교적인 슬리퍼 의자 스트라이크 칵테일 시간 동안. 아마도 그들 중 가장 포근한 곳은 벽감에 자리 잡고 꽃과 꽃의 맞춤형 캐노피 아래에 위치한 수레 국화 파란색 소파 일 것입니다. 다년생 식물 똑딱거리는 줄무늬(제작 더 셰이드 스토어) 모로코 카바나를 연상시킵니다.

“장식적으로 보이기를 원하지 않았습니다. 수집된 것처럼 보이길 원했습니다.”라고 Martin은 말합니다. 캐서린 부커 존스(Catherine Booker Jones)의 추상 작품과 데일 고피곤(Dale Goffigon)의 현대 사진 외에도 앤티크 초치케(tchotchke)와 책 컬렉션으로 가득 찬 책장은 스토리텔링의 마지막 층을 더합니다.

프로젝트 AZ의 "Southern Sanctuary"

뉴욕 기반의 Ahmad AbouZanat 프로젝트 AZ 그는 자신이 좋아하는 보라색, 빨간색 및 분홍색 음영이 주입된 휴양지를 디자인하여 정형화된 무균 개인 웰빙 룸을 재개념화하려고 했습니다. "이 가정 안식처는 내면의 기쁨, 평화, 개인화된 피난처의 순간을 불러일으키는 밝고 유쾌한 색상으로 가득 차 있습니다."라고 그는 말합니다.

AbouZanat와 협력 제이디스타론 손님을 일련의 회복 공간으로 안내하는 그늘 이동 맞춤형 카펫을 디자인합니다. 루크 램프 컴퍼니의 조각 가지가 있는 "현관"에서 자정의 푸른색 땅이 손님을 맞이합니다. 정착물은 아티스트 William Perez의 개념적 빨간색 아크릴 드로잉을 조명합니다(Thomas Nickles를 통해). 프로젝트). 카펫이 붉은색과 보라색으로 변하면서 방문객들은 금색 아치형 선을 따라 젠에어 5맥의 그래픽 월 설치로 지어진 커피 바 캠브리아 패턴.

가느다란 골드 스윕은 손님을 고요한 라운지로 안내합니다. 카페트의 배경은 Andy Warhol에서 영감을 받은 기발한 꽃과 함께 부드러운 라벤더로 희미해집니다. “보라색은 영적 행복감을 불러일으킵니다.”라고 AbouZanat는 덧붙입니다. 건축용 벨벳 밸런스와 라일락색 로마 색조 아래(둘 다 더 셰이드 스토어), DeMuro Das의 옅은 분홍색 사문석 소파는 "휴식 중에 몸을 감싸기 위한 매력적인 곡선"이 특징이라고 디자이너는 말합니다. 벨벳 커튼 뒤에 자리 잡은 한적한 명상 공간은 맞춤형 벤치에 고정되어 있어 보다 조용한 사색의 순간을 제공합니다. 방을 감싸고 있는 텍스처 메탈릭 벽지와 거울 베이스보드는 고유한 형태의 빛나는 반사를 가져옵니다.

Harold Leidner의 조경

2022년 Kips Bay Decorators Show House Dallas는 해롤드 리드너 컴퍼니, 약 25년 전에 건물의 원래 부지를 설계한 사람입니다. "그 당시 큰 재산을 할 수 있도록 허락한 것은 나의 첫 번째 고객 중 한 명이었습니다."라고 그는 말합니다. 친숙한 Old Preston Hollow 집으로 돌아온 Leidner는 부지의 남부 매력을 복원하기 시작했습니다.

이전에 말 농장이었던 이 건물은 소박한 목재 울타리로 둘러싸여 있었습니다. Leidner는 상쾌하고 현대적인 외관을 위해 집의 패널 벽돌을 모방한 디테일로 울타리와 정문을 재설계했습니다. "입구는 형식적인 도착감을 제공합니다."라고 그는 참나무 그늘이 있는 블루스톤 모터 코트로 이어지는 조약돌 진입로를 언급하며 말합니다. "정문 입구의 잘린 그린에서 멀어질수록 건물은 캐주얼한 시골 풍경으로 편해집니다."

개울 복원(초기 설계의 요소)은 Leidner의 할 일 목록의 맨 위에 남아 있었습니다. “주요 매력입니다. 크릭은 케이크이고 우리는 그 주위에 약간의 아이싱을 추가했습니다.”라고 그는 말합니다. 잔잔한 물길이 집 앞에서 뒤까지 흐른다. "집은 거대한 나무 가까이에 지어졌기 때문에 San Antonio River Walk에 있는 느낌을 줍니다."라고 뒷 조경의 Leidner는 말합니다. 무성한 땅 덮개를 얇게 만들고 모터 코트에서 떨어진 광장을 설계하여 개울의 가시성과 접근성을 향상시키려는 그의 목표를 달성했습니다. "좌석 공간은 진입로 너머에서 일어나는 일에 참여하도록 초대합니다."라고 그는 말합니다.