Āzijas radošie cilvēki dalās savā iedvesmā
Katru šīs lapas vienumu ar rokām izvēlējās House Beautiful redaktors. Mēs varam nopelnīt komisijas maksu par dažiem priekšmetiem, kurus izvēlaties iegādāties.
Šajā mēnesī mēs svinam mantojumu Āzijas un Klusā okeāna salu izcelsmes cilvēki. Tas nav tikai stingra apņemšanās radīt nākotni, kas izskauž anti-Āzijas naids un izaicinājumi veido mazākumtautību mītus, taču tas ietver arī atskatīšanos pagātnē, lai redzētu, kā šīs kultūras informē mūsu tagadni. Kultūras produkcijas dziļums un daudzveidība, kas nāk no Āzijas un atspoguļojas visā globālajā diasporā, ir ilgstoši ietekmējusi mākslas un dizaina pasauli. Daudzi muzeji un galerijas lepojas ar iespaidīgām kolekcijām, kas norāda uz šīm ģeogrāfiskajām vietām un civilizācijām. Vēl svarīgāk ir tas, ka Āzijas radošie darbinieki aiz mākslas iestādēm un mūsdienu darbu radītāji rada jaunas perspektīvas priekšstatiem par reprezentāciju. Sākot ar kuratoriem un beidzot ar komiksu grāmatu dizaineriem, radošie cilvēki dalās tajā, kas iedvesmo viņu daudzveidīgo darbu.
Dr Jay Jie Xu
Sanfrancisko Āzijas mākslas muzeja direktors
Raiens Millers
Dr Jay Jie Xu ir direktors Sanfrancisko Āzijas mākslas muzejs. Saskaņā ar Amerikas Mākslas un zinātņu akadēmijas datiem, viņš ir “pirmais ķīniešu amerikāņu režisors lielā ASV mākslas muzejā un pirmais Āzijas Amerikāņu muzeja direktors ievēlēts Amerikas Mākslas un zinātnes akadēmijā. ” Viņš Prinstonā ieguva doktora grādu ķīniešu mākslā un arheoloģijā viņa unikālā interese par vēsturisko un tēlotājmākslu ir spēcīgs mugurkauls AAM - iestādei, kas spēj sniegt visu, sākot no modernās mākslas un beidzot ar multi jauktie mediji.
Jautāts par savu iedvesmu, Sju identificēja 3000 gadus vecu ķīniešu bronzas statuju (sirsnīgi pazīstamu kā “Reina”), kas ir viens no slavenākajiem ķīniešu mākslas darbiem pasaulē. "Mani apmācīja kā seno metālapstrādes speciālistu, tāpēc tas ir viegli mans favorīts mūsu kolekcijā," viņš saka. "Reinai, kas radīta karalim un vēlāk piederēja filozofa Konfūcija ģimenei, ir dzīvīga izteiksme un dabiskums, kas ir unikāls - amatnieks iepriekš bija skaidri redzējis degunradzi, un tā sākotnējam īpašniekam noteikti patika no tā pasniegt dzērienus banketu un reliģisko pasākumu laikā rituāli. Tik pievilcīgs, cilvēcīgs stāsts, kas var uzrunāt ikviena intereses: arheoloģija? Tehnoloģija? Garīgums? Pat vīns! Tas padara mūsu degunradžu par Āzijas mākslas šedevru, kas vienmēr mani iedvesmo meklēt to, kas mūs savieno laikā, vietā un kultūrā. ”
Āzijas mākslas muzejs
Tze Chun
Uprise Art dibinātājs
Tze Chun
Tze Chun ir dibinātājs Sacelšanās māksla, tiešsaistes galerija, kurā apskatāmi topošo mūsdienu mākslinieku oriģinālie mākslas darbi. Viņas iekšējo mākslas padomdevēju komanda kurē privātpersonas, korporatīvās kolekcijas un arhitektūras projektus visā pasaulē. Uprise Art ir sieviešu vadīts uzņēmums, un vairāk nekā pusi no tā pārstāvētā sastāva veido sievietes mākslinieces. Čuna kopā ar vīru un diviem bērniem dzīvo Prospect Heights, Bruklinā.
Viena no viņas mākslas iedvesmām ir Džūdija Čikāga, kurš radīja šedevru Vakariņu ballīte sadarbībā ar vairāk nekā 400 citām sievietēm, kā arī uzsāka pirmo koledžas feministiskās mākslas programmu ASV.
Šis saturs tiek importēts no Instagram. Jūs, iespējams, varēsit atrast to pašu saturu citā formātā vai arī atrast vairāk informācijas viņu tīmekļa vietnē.
Skatiet šo ziņu Instagram
Uprise Art kopīgotā ziņa (@uprisenyc)
Cita viņas iedvesma ir viņas draugs, Rudžeko Hoklijs, kura vadīja 2019. gada Vitnijas biennāli un gadiem ilgi aizstāvēja dažādas balsis mākslas pasaulē. (Viņa arī veidoja dziļi aizkustinošo izstādi Mēs gribējām revolūciju: melnas radikālas sievietes, 1965–85 Bruklinas muzejā 2017). Hoklijs šobrīd ir kuratora asistents Vitnijā.
Aragna Ker
Adaptīvā dizaina vadītājs
Aragna Ker
Aragna Ker dzimis Pnompeņā, Kambodžā, 1974. gadā un sešu gadu vecumā imigrējis uz Dienvidkaliforniju. Viņš studējis Sanfrancisko Mākslas institūtā un ieguvis maģistra grādu tēlniecībā Kremontas universitātē. Viņa rotaļīgie darbi apvieno kultūras simbolus un mītus, lai izpētītu hibrīdu identitāti. Viņa zīmējumi un skulptūras tika izstādītas izstādē Āmura muzejs, Klusā okeāna Āzijas mākslas muzejs, un Torrance mākslas muzejs, starp citiem. Tagad viņš strādā par adaptīvā dizaina vadītāju Apvienotajā smadzeņu paralīzē Losandželosā Vašingtonas Reida galerija Culver City, kas specializējas uz mākslu orientētas programmēšanas izstrādē pieaugušajiem ar invaliditāti.
Aragna Ker
Ker daudz iedvesmo komiksu grāmatas no Filipīnās dzimušā Kanādas mākslinieka Maiks del Mundo, Korejiešu-amerikāņu Dže Lī, un filipīniešu izcelsmes amerikānis Vils Portacio. Tēlotājmākslā viņš ir daudz iemācījies, zīmējot no amerikāņu tēlnieka Rūta Asava, Ķīniešu "mākslinieks" Ai Veivejs, Ķīniešu izcelsmes mākslinieks Cai Guo-Qiangun japāņu mūsdienu mākslinieki Yayoi Kusama.
Viņš arī novērtē savus laikabiedrus, kuri iesaistās vairākos dažādos nesējos un apstrīd kultūras normas. Viņš devās uz pamatskolu kopā ar Kehinde Wiley un apbrīno tādus kā Yinka Shonibare Lielbritānijā, Gabriels Orozko no Meksikas, un Sopheaph Pich, kurš ir kambodžiešu izcelsmes amerikānis un dzīvo Pnompeņā.
Mathushaa Sagthidas
Fotogrāfs
Mathushaa Sagthidas
Mathushaa Sagthidas ir Londonā dzīvojošs fotogrāfs, kurš demonstrē tēlotājmākslu, modi un stilu. Viņas darbs “pārbauda viņas identitāti - tamilu eelam un britu tautību”, kas vienmēr ir viņas projektos. Viņu iedvesmojusi vecāku vēsture, un viņa to izmanto, lai no jauna definētu Dienvidāzijas identitāti savos vizuālajos darbos. Viņas fotogrāfijas ir sasnieguši Modes skauts un MESA, starp citiem.
Šis saturs tiek importēts no Instagram. Jūs, iespējams, varēsit atrast to pašu saturu citā formātā vai arī atrast vairāk informācijas viņu tīmekļa vietnē.
Skatiet šo ziņu Instagram
Ziņa, kuru kopīgoja Mathushaa Sagthidas (@mathuxphotos)
Viņa smeļas māksliniecisku iedvesmu no citām Dienvidāzijas sieviešu jaunradēm, piemēram Ņina Mangalanayagam, Šrilankas un Zviedrijas mākslinieks, kurš strādā nekustīgos un kustīgos attēlos; Anisha Parmar Lielbritānijā bāzēta juvelierizstrādājumu dizainere, kura savā unikālajā aksesuāru zīmolā izmanto Dienvidāzijas mantojuma motīvus; un Pushpamala N., performanču mākslinieks, kurš dzīvo Bangalorā, Indijā.
Oanh
Popmākslas radītājs
Oanh
Sevi identificē kā vjetnamiešu/ķīniešu amerikāņu, Oans ir topošais popmākslas radītājs kurš drīzumā gatavojas beigt Ņujorkas pilsētas koledžu. Bruklinas dizainere pārdod sociālā taisnīguma uzlīmes, izdrukas, akrila tapas un dažus Āzijas iedvesmotus gabalus Etsy un Instagramkontiem. Papildus tam, ka viņas izstrādājumi ir ārkārtīgi burvīgi, visi izstrādājumi ir veltīti labiem mērķiem. Līdz šim viņa ir ziedojusi ieņēmumus vairāk nekā desmit dažādām bezpeļņas organizācijām un neplāno drīzumā atteikties.
Šis saturs tiek importēts no Instagram. Jūs, iespējams, varēsit atrast to pašu saturu citā formātā vai arī atrast vairāk informācijas viņu tīmekļa vietnē.
Skatiet šo ziņu Instagram
Ziņa, kuru kopīgoja Oans (@made.byoanh)
Viņu iedvesmoja sociālā taisnīguma māksla, kas pagājušajā vasarā cirkulēja visā ASV. Bez šiem sienas gleznotājiem, grafiti marķētājiem un digitālajiem māksliniekiem viņa nekad nebūtu atvērusi savu tiešsaistes veikalu. Viņai īpaši patīk Instagrammers @_theachachfuzz, @lisakogawa_, un @felicitytsee.
Pauline Carrasco Cuevas
Mākslinieks
Pauline C Cuevas
Pauline Carrasco Cuevas ir Sandjego dzīvojošs mākslinieks. Viņa tika audzināta Manilā, Filipīnās, līdz 14 gadu vecumam. "Man vienmēr ir paticis zīmēt, un visu, ko daru, ietekmē mana audzināšana un atmiņas par dzīvi Manilā," viņa saka. "Mani iedvesmo mūsu bagātīgā kultūra, ēdiens un daba. Tagad, dzīvojot ASV, es novērtēju mūsu filipīniešu kultūras unikalitāti. Mans mērķis ir caur savu mākslu iedzīvināt mūsu kultūru savā veidā. ” Tāpat kā Oans, Cuevas Instagram ir viena no labākajām vietām, kur atrast gan savu darbu, gan iedvesmu.
Šis saturs tiek importēts no Instagram. Jūs, iespējams, varēsit atrast to pašu saturu citā formātā vai arī atrast vairāk informācijas viņu tīmekļa vietnē.
Skatiet šo ziņu Instagram
Ziņa, kuru kopīgoja @pauline.c.cuevas
Viņa apbrīno filipīniešu modes dizaineri Leslija Mobo, Filipīniešu ilustrators un grafiskais dizainers Raxenne Manikvīzeun Indonēzijas mūsdienu mākslinieks, Eko Nugroho.
Sekojiet House Beautiful tālāk Instagram.
Nafeesah Allen ir neatkarīga pētniece, kuru interesē literatūra, dzimums un diasporas pētījumi pasaules dienvidos. 2019. gadā viņa pabeidza doktora grādu. piespiedu migrācijā no Vitvatersoras universitātes (Wits) Johanesburgā, Dienvidāfrikā. Viņa vada BlackHistoryBookshelf.com, grāmatu apskatu vietne, kas izceļ globālās melnās vēstures, sakārtotas pēc valodas, tēmas un valsts. Sekojiet viņai Twitter vai Instagram @theblaxpat.
Šo saturu izveido un uztur trešā puse, un tas tiek importēts šajā lapā, lai palīdzētu lietotājiem norādīt savas e -pasta adreses. Plašāku informāciju par šo un līdzīgu saturu varat atrast vietnē piano.io.