Izabellas Stjuartes Gārdneres muzejam ir aizraujoša vēsture

Šajā stāstā ir daži Netflix spoileri Šī ir laupīšana: pasaulē lielākā mākslas nozagšana.

Avid TV pārraides skatītāji (un mākslas vēstures fanātiķi) zina, ka pilsētā ir jaunas patiesas noziedzības dokumentālās sērijas. Netflix Šī ir laupīšana: pasaulē lielākā mākslas nozagšana, kas straumēšanas platformā tika palaists 7. aprīlī, ir par pasaules lielāko mākslas nozagšanu. 1990. gadā divi policistu ģērbti zagļi ielauzās Bostonas teritorijā Izabellas Stjuartes Gārdneres muzejs, gūstot peļņu ar miljoniem dolāru vērtu mākslu, ieskaitot Rembranta vienīgo zināmo jūras ainavu un vienu no dažiem desmitiem Vermēra gleznu pasaulē. Darbi joprojām trūkst, un ir ļoti maz informācijas par to, kas to izdarīja un kur varētu būt māksla.

Lai gan nozagšana neapšaubāmi ir muzeja vislielākais virsraksts, vismaz mūsdienu auditorijai, mēs domājam, ka ir lielāks stāsts Jāsaka: pati dzīvīgā, mīklainā Izabella Stjuarte Gārdnere, Bostonas augstākās sabiedrības sagrautāja un mākslas kolekcionāre neparasts.

Izabella, kas dzimusi 1840. gadā turīgā ģimenē, uzauga Ņujorkā, pirms apmeklēja skolu Parīzē. Atgriežoties pie štata, viņa apprecējās ar Džonu Lovelu Džeku Gārdneru, kurš viņu aizveda uz dzimto Bostonu. "Es domāju, ka viņai bija grūti, kad viņa pirmo reizi ieradās Bostonā, jo tā bija nedaudz vēsāka sociālā atmosfēra, nekā viņa bija pieradusi," saka grāmatas autore Patrīcija Vigdermana. Izabellas Stjuartes Gārdneres atmiņu pils.

Tā kā Isabella, būdama pārliecināta jauna sieviete, viņa izklaidējās. Atšķirībā no vairuma pareizu dāmu Bostonā, viņa aizrāvās ar sportu, savās mājās rīkoja privātus boksa mačus un sakņojās par savu mīļoto Red Sox. (Viņa iekļuva tabloīdu virsrakstos, kad Bostonas simfoniskā orķestra koncertā valkāja Red Sox regālijas.) Reiz viņa staigāja pa lauvu pa pilsētu pavadā, tikai tāpēc. Un viņai patika iet uz kabarē šoviem, kas, iespējams, iedvesmoja viņu uzvilkt pašai savus riskantos apģērbus.

Bieži apmeklējot Parīzi, Izabellas veseli drēbju skapji bija izgatavoti no mākslinieka Čārlza Frederika Vērts, kurš savās kleitās izmantoja zemus izgriezumus un saspringtu vidukli - ne to, ko darītu kārtīgs bostonietis valkāt. Bet Izabella nedomāja par Bostonas tendencēm: “Reiz viņa bija ballītē, un viņa kāpj pa kāpnēm, un kungs uz viņu skatās šajā diezgan atklājošajā halātā un saka: “Nu, kurš tevi izģērbis?” Un viņa saka: “Vērts, vai viņš to nedarīja labi?” stāsta Vigdermans. "Viņa bija pilnīgi neapmierināta."

Viņas drosmīgais drēbju skapis ir pat iemūžināts gleznās-Izabella sēdēja (vai drīzāk stāvēja) Džonam dziedātājam Sērgentam, valkājot melnu halātu, kas 19. gadsimta sievietei atklāja diezgan daudz ādas. "Džekam, kurš daudzos un daudzos veidos neticami atbalstīja savu sievu un visu, ko viņa gribēja darīt, patiešām nepatika portrets," smejas Diāna Grīnvalde, Izabellas Stjuartes Gārdneres muzeja kuratore un līdzautore gaidāmajai grāmatai par iestādes nosaukumiem dibinātājs.

Visai sociālajai neparastībai Izabella bija arī intelektuāle, brīvi pārvalda gan franču, gan itāļu valodu, un viņa darbojās zinātniskās sabiedriskās aprindās, kuras lasīja Dantes grāmatu grāmatu klubā. Un, protams, viņa bija dedzīga mākslas kolekcionāre.

Tomēr muzeja celtniecība sākotnēji nebija viens no Izabellas galvenajiem mērķiem. Idejas saknes meklējamas traģēdijā: Izabellai un Džekam piedzima dēls Džekijs, kurš nomira, kad viņam bija divi gadi - postošs trieciens pārim un it īpaši Izabellai, kura iekrita depresijā. "Tas, ko šajās dienās izrakstīja depresijai, bija ceļojums uz Eiropu," saka Vigdermans. "Izabella bija tik vāja, ka viņu vajadzēja uznest uz laivas uz matrača. Bet sešus mēnešus vēlāk viņa atgriezās ar aizraušanos ar mākslu, kas pēc tam kļuva par viņas dzīves centru. ”

Laikā no 1867. līdz 1890. gadiem Izabella un Džeks apceļoja pasauli - no Ziemeļeiropas līdz Dienvidaustrumāzijai, vācot ne tikai gleznas un zīmējumi, bet visa veida vizuālie elementi, sākot no arhitektūras detaļām, piemēram, palodzes un flīzes, līdz pat izstrādātajām precēm mežģīnes. (Izabella līdzās savai labajai draudzenei Mērijai Berensonei, izmantojot Vigdermanu, labprāt iebrauca ASV muitnieku rokās, importējot savus savāktos darbus no ārzemēm.)

"Cilvēki ne vienmēr saprot, ka muzejs nebija muļķība jaunam cilvēkam, kurš krāj uzkodas," saka Grīnvalds. "Tas tiešām ir sievietes produkts, kas nodzīvojis ļoti pilnvērtīgu dzīvi, redzējis virkni pieredzes, vietu un cilvēku, un tas viss palīdz veidot muzeju."

Pāris sākotnēji parādīja savu trove savās mājās, bet drīz vien viņiem vajadzēja vairāk vietas - un tā radās Izabellas Stjuartes Gārdneres muzejs. “Izabella patiesībā bija par muzeja izveidi viņu mājās, kur viņi dzīvoja, bet Džeks bija par mērķtiecīgi veidotas vietas izbūvi Fenway, kur tajā laikā nekā nebija, ”stāsta Grīnvalds.

Plānošanas laikā Džeks negaidīti nomira 1898. gadā. “Pāris mēnešu laikā pēc Džeka nāves Izabella nopērk zemi, kuru viņš būtu vēlējies celt muzeju,” stāsta Grīnvalds. "Es domāju, ka tas jums kaut ko stāsta par viņas sirsnību."

Izstrādājot muzeju, Izabella iesaistījās procesā, tostarp būvniecībā. Viņa katru dienu pavadīja būvlaukumā, pusdienu spaini rokā un mīluļus, kas vilka mugurā, cieši sadarbojoties ar strādniekiem, lai īstenotu savu redzējumu - itāļu palazzo, kas atvests uz Bostonu. (Viņa faktiski importēja īstas palazo daļas, lai izveidotu ēku, ieskaitot tās satriecošo iekšpagalmu.) “Visa lieta ir salikta kopā kā sava veida drāma,” saka Vigdermans.

Kuratora ziņā Izabellai bija savs prāts, izvēloties instalēt savu kolekciju pieredzes, nevis izglītojošā veidā. Telpas ir piepildītas ar mākslu un mēbelēm, lai radītu ainu, gaisotni un vinjeti.

“Citi tā laika muzeji, un varētu teikt, pat tagad, piedāvā stāstījumu par mākslu, kā tā attīstījās laika gaitā un vietā. Kas pārsteidzošs Gardnerā, ka nav neviena šāda pasūtījuma, ”saka Grīnvalde, kura kā pati kuratore ir piesaistīta šai unikalitātei. “Pieredze, ko katrs cilvēks var dot šajās telpās, un stāstījumi, ko var atrast šajās instalācijās, ir bezgalīga. Tas tiešām ir tikai izjokošana, kāds ir šodienas stāsts vai kāds ir šis apmeklētājs. ”

Un daudzas viņas instalācijas sniedz diezgan intriģējošus mazus stāstus. Vigdermans norāda, ka telpā ar Ticiānu Eiropas izvarošana, Izabella ir pakārusi vienas savas ballītes kleitas audumu. "Kāda ir asociācija, kas mums tur jāizveido?" Vigdermans jautā.

Citā nekaunīgā kuratora anekdotē Izabella bija gudra, izvietojot iepriekš minēto Sargenta portretu. Zinot, ka viņas mirušais vīrs gleznu neapstiprināja, viņa to uzstādīja telpā, kas sākotnēji bija slēgta sabiedrībai. "Tomēr portrets ir novietots stūrī, tādā leņķī, kur to faktiski var redzēt caur 14. vai 15. gadsimta spāņu vārtiem, kas aizvēra galeriju," atzīmē Grīnvalds. "Viņai bija savs ceļš, kur tas faktiski bija redzams, bet pēc likuma burta tas bija" ārpus skata "." Šodien šī galerija ir atvērta apmeklētājiem.

Kad Gardners beidzot tuvojās pabeigšanas brīdim, Izabella - kura jau no paša sākuma iedomājās ēku un tās pagalmu kā vietu, kur rīkot pasākumus un muzikālus priekšnesumus, papildus tikai mākslas demonstrēšanai - vēlējās pārbaudīt akustiku, taču bija piesardzīgs, lai atvērtu muzeju arī ziņkārīgām acīm agri. Tātad, kā stāstīja Vigdermans Šī ir laupīšana, viņa uzaicināja studentu grupu no Bostonas Perkinsa neredzīgo skolas, lai apliecinātu skaņas kvalitāti, nesabojājot muzeja (vizuālo) debiju.

Ņemot vērā Izabella ieguldītās pūles sava muzeja pārraudzībā, nebūtu jābrīnās, ka viņa pat pēc savas nāves 1924. gadā labprātīgi neatsakās no tā radošās kontroles. Viņas testamentā bija iekļauts viens no stingrākajiem uzdevumiem mākslas kolekcijai vēsturē, nosakot, ka muzeju un viņas kolekciju nekad nevajadzētu pastāvīgi mainīt. Tāpēc pēc nozagšanas pie sienas karājas tukši rāmji, kur kādreiz karājās nozagtā māksla.

Ko tad Isabella par to visu domātu - par laupīšanu, muzeja turpmāko starptautisko slavu un Netflix dokumentālajām sērijām? Gan Vigdermans, gan Grīnvalds domā, ka viņu apbēdinās laupīšana. Bet, ņemot vērā, ka viss viņas mērķis, veidojot muzeju, bija dalīties ar savu mākslu ar sabiedrību, viņa varētu atrast neliels mierinājums, zinot, ka laupīšana piesaista apmeklētājus līdz šai dienai, vairāk nekā 30 gadus pēc fakts.

Un, ja Izabella būtu dzīvā nozagšanas brīdī... “Esmu pārliecināts, ka viņa būtu atradusi mākslas darbus uzreiz,” saka Grīnvalds. "Viņa būtu viņus izsekojusi."

Sekojiet House Beautiful tālāk Instagram.

Šo saturu izveido un uztur trešā puse, un tas tiek importēts šajā lapā, lai palīdzētu lietotājiem norādīt savas e -pasta adreses. Jūs varat atrast vairāk informācijas par šo un līdzīgu saturu vietnē piano.io.