Het onvertelde verhaal achter die mokken van $ 4 waar mensen eindeloos mee bezig zijn

Besteed een paar minuten aan het scrollen door blogs, Pinterest-borden en Instagram-feeds, en je zult struikelen over Rae Dunn. Daar zijn de MR. en MRS. borden die een verloving aankondigen, een pot met een behulpzame stempel SUGAR en een mok met het opschrift CALM die wordt vastgehouden door iemand die op een gezellige bank zit.

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

Onlangs heeft de in San Francisco wonende kunstenaar een behoorlijke cultstatus ontwikkeld. Mensen staan ​​in de rij om haar aardewerk op te rapen zodra het in de schappen van HomeGoods komt, soms gewoon om later doorverkopen tegen een hoge prijs. We spraken met Dunn over waarom dit haar verdrietig maakt - en wat ze zou willen dat haar fans wisten.

Wanneer Rae Dunn (nu 54) kwam voor het eerst in aanraking met klei, ze was in de dertig. Het was 23 jaar geleden en de vrouw achter die nu beroemde omslachtige werken wist niets van aardewerk. Natuurlijk begon ze op vierjarige leeftijd met pianolessen, studeerde industrieel ontwerp en maakte en verkocht babydekens een tijdje, maar ze had nog nooit een kunstles gevolgd. Dunn was alleen bij toeval in deze keramiekklas terechtgekomen - letterlijk.

Tijdens een wandeling in het Golden Gate Park in San Francisco, zag de inwoner van Californië een prachtig gebouw waarvan ze dacht dat het op een kasteel leek. Dat gebouw bleek Sharon Art Studio, een openbare ruimte met lessen en workshops.

"Ik besloot net dat ik in dat gebouw moest zijn, en de twee lessen die in mijn schema pasten, waren glas in lood en keramiek - die ik allebei nog nooit had gedaan", vertelt Dunn aan CountryLiving.com. "Ik gooide een munt op en het landde op klei. Ik nam de eerste klas en werd er helemaal verliefd op. Het begon langzaam mijn leven over te nemen totdat het mijn leven werd."

Clay met een cult-aanhang

Jaren later, en Dunn's aardewerk heeft waarschijnlijk ook je Instagram-feed overgenomen, met name de serie gestempeld met lange, handgeschreven letters, die in licentie is gegeven aan Magenta en exclusief verkocht bij T.J.Maxx, HomeGoods en Marshalls.

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

"Het is echt een gekke sekte geworden", zegt Dunn. "Ik had nooit verwacht dat het zo gek zou zijn."

Denk je dat we een grapje maken? Ga naar een van die winkels en informeer naar hun Rae Dunn-mokken. De medewerkers zullen je waarschijnlijk aankijken alsof je gek bent en zeggen: "Nee, mensen wachten in de rij om het te kopen." Dunn hoorde die exacte woorden onlangs toen ze haar mokken zocht in een winkel. "Dus ik kan er niet eens iets van krijgen", lacht ze.

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

Dat komt omdat er enthousiaste Rae Dunn-verzamelaars zijn - inclusief de populaire blogger Liz Marie Galvan, die onlangs een hele gids schreef voor het scoren van Rae Dunn-stukken - om nog maar te zwijgen van hele Instagram-pagina's gewijd aan het inkopen van haar keramiek. Nu op eBay, zijn er 10,493 aanbiedingen voor Rae Dunn-aardewerk, vaak voor een hogere prijs.

Zo dankbaar als ze is voor de enthousiaste steun, zegt Dunn: "Het maakt me ook verdrietig dat mensen erover vechten en mensen zullen naar binnen gaan en alles kopen en doorverkopen." Helaas, vertelt ze ons, kan ze er niets aan doen Dat. Na het ontwerpen van de stukken heeft Dunn in wezen geen rol in de productie van de Magenta-lijnen, wat betekent dat ze geen controle heeft over waar de stukken worden verkocht en wie ze koopt.

Onvolmaakt Perfect

De echte Rae Dunn is pijnlijk verlegen, een uitstekende parallelparker en een liefhebber van alle soorten voedsel. Haar droombaan is om puppy-petter te worden ("Zou dat niet de hemel zijn?" zucht ze), maar ze houdt zo veel van haar huidige beroep dat het niet eens als werk voelt. Ze begint elke ochtend met een pint glaasje thee, gebracht door Johnny, haar man van negen jaar.

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

Ze speelt een tijdje piano en gaat hardlopen voordat ze om 10.00 uur aan haar werkdag begint, eerst thuis ontwerpen en daarna in de studio. Het is meestal middernacht voordat ze het een dag noemt.

De stijl van Dunn is eenvoudig, gezellig en organisch. Ze is geïnspireerd door de Japanse kunstvorm van wabi-sabi, of de schoonheid van imperfectie.

"Dat is het mooie van alles", zegt ze. "Als je te hard je best doet, wordt het gewoon niet authentiek."

Toen ze voor het eerst aardewerk begon te maken, vertelde de instructeur haar dat ze de vingerafdrukken en gebreken in haar potten moest gladstrijken, maar Dunn was het daar niet mee eens.

"Ik vond het gewoon leuk omdat het leek alsof iemand het had gemaakt in plaats van een machine... Ik heb me altijd aangetrokken gevoeld tot dingen die niet perfect zijn", legt ze uit. "Ik hou van een rossige huid met sproeten. Voor mij heeft het meer karakter. Ik hou van rimpelige kleding, dingen die leven en gebruik laten zien."

Nu heeft ze een heel bedrijf rond die filosofie opgebouwd - ook al had ze nooit een businessplan om mee te beginnen.

"Toen ik begon, hield ik mijn hoofd naar beneden en deed ik dit omdat ik het geweldig vond", zegt ze. "Ik deed het niet om geld te verdienen - er was geen bijbedoeling - het was gewoon passie. Ik denk dat waar een wil is een weg is en als je passie hebt, rijdt de truck."

Het meest trotse moment in Dunns carrière tot nu toe? Toen haar moeder een artikel over haar las in Martha Stewart Living en begreep eindelijk wat haar dochter deed - en maakte zich geen zorgen meer of ze wel of niet in de kunstwereld zou kunnen leven.

"Tot voor kort zei ze: 'Je moet echt terug naar school gaan en een lesbevoegdheid krijgen, zodat je iets hebt om op terug te vallen Aan.' Of ze zou naar mijn huis komen en al dit aardewerk zien en zeggen: 'Wanneer vind je tijd om dit allemaal te doen?' En ik zou zeggen: 'Mam, dit is wat ik... doen. Begrijp je niet dat dit mijn werk is?' Maar ik denk dat toen [dat artikel] uitkwam, ze het in verband kon brengen met een beroemd iemand en daar erg trots op was."

Meer dan mokken

Veel Rae Dunn-verzamelaars hebben indrukwekkende collecties die praktisch uit hun kasten en hokken stromen, wat de vraag oproept: bezit Dunn zelfs zoveel van haar eigen stukken?

"Absoluut niet", zegt ze. Degene die ze vasthoudt, zijn niet van haar Magenta-lijn, maar van haar handgemaakte, unieke werken, die vaak niet-functioneel zijn.

"Al dat schrijfwerk dat de wereld binnendringt, mensen denken waarschijnlijk dat dat alles is wat ik doe, maar het is niets van wat ik echt doe en leuk vind aan klei."

Er is haar andere boetieklijn via Magenta, wat je kunt koop online, en in haar eigen Etsy-winkel, waar ze handgemaakte stukken op voorraad heeft (ze neemt momenteel echter een adempauze op Etsy).

Maar ze heeft ook twee boeken onder haar riem: The first, 2015's Wilma's World: goed advies van een goede hond, is een verzameling foto's van Dunns geliefde viervoeter, die als constante inspiratie voor de kunstenaar dient.

"Wilma heeft mijn leven meer veranderd dan ik denk", zegt Dunn. "Ze brengt me zoveel vreugde en maakt me blij - en ze is hilarisch. Tot op de dag van vandaag doet ze dingen die ze nog nooit eerder heeft gedaan en die me aan het lachen maken, en ze is 12."

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

Dunns tweede boek, dat dit voorjaar is uitgebracht, is een verzameling dagelijkse schetsen van haar jaarlijkse residenties in Frankrijk, genaamd Frankrijk: Inspiration du Jour, geïnspireerd door een andere ervaring die haar heeft getransformeerd tot de artiest die ze nu is: toen ze in 1993 in Spanje was, werd haar camera gestolen, waardoor ze gedwongen werd haar herinneringen op een andere manier vast te leggen. Ze begon te schetsen in haar dagboek en vulde de pagina's met momenten die ze zich nu zoveel duidelijker herinnert dan wanneer ze alleen maar op een knop had gedrukt.

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

Haar derde boek van Chronicle, gepland voor 2019, zal gevuld zijn met manieren om inspiratie op te doen - de werktitel is: Op zoek naar creativiteit: dingen die ik doe. "Als iemand een nieuw schetsboek krijgt, is dat erg ontmoedigend, dus het geeft je ideeën over wat je moet tekenen", zegt ze.

Maar maak je geen zorgen: ze stapt niet weg van aardewerk. Maar Dunn heeft wel plannen om de zaken wat anders te gaan doen. Verwacht in oktober enkele van de schetsen uit haar tweede boek op het porseleinen aardewerk in haar boetieklijn in Magenta, in plaats van woorden. En er zal kleur zijn!

Deze inhoud wordt geïmporteerd van Instagram. Mogelijk kunt u dezelfde inhoud in een ander formaat vinden, of u kunt meer informatie vinden op hun website.

"Mijn werk is meestal wit en kleurloos, maar ik ben net terug uit Italië en ik was zo geïnspireerd door kleur, dus ik ga meer kleur aan mijn werk toevoegen", zegt ze.

Ook aan de horizon? Een mondgeblazen glaswerk samenwerking met Benodigdheden voor thuis, die ook zal worden verkocht bij T.J.Maxx, HomeGoods en Marshalls.