In het geheime leven van Grace Kelly als artiest
Elk item op deze pagina is met de hand geplukt door een redacteur van House Beautiful. We kunnen commissie verdienen op sommige van de artikelen die u wilt kopen.
Er is een neiging om een beroemdheid vast te pinnen op de top van hun roem. Voor het grote publiek blijft Grace Kelly voor eeuwig gesluierd in haar Helen Rose-trouwjurk op 19 april 1956, klaar om prinses te worden het moment dat ze geloften uitwisselt met prins Rainier III van Monaco. Zoals met alle sprookjes, zijn de meesten tevreden om het verhaal daar te laten, met de mooie 26-jarige Oscar-winnaar weglopen van Hollywood om nog lang en gelukkig te leven als een echte prinses. Alleen de tragische omstandigheden rond haar dood- ze kreeg een beroerte tijdens het rijden op 52-jarige leeftijd en stierf aan haar verwondingen - om te voorkomen dat de rooskleurigere versie van het leven van prinses Grace bleef bestaan.
Maar 26 jaar is een vrij grote kloof, en hoewel het dagelijkse leven van prinses Grace niet zo bekend is als haar filmcarrière,
haar stijl, haar bruiloft, of haar vroegtijdige dood, deed ze meer dan alleen koninklijke functies voorzitten en glimlachen bij bezoekende hoogwaardigheidsbekleders. Kelly vertelde onder meer verschillende documentaires, toerde door Amerika met een avondje poëzie voorlezen ten voordele van het Wereld Natuur Fonds, en was lid van de raad van bestuur van de 20th Century Fox Film Maatschappij. Ze speelde nooit meer in een andere speelfilm, hoewel ze overal rollen aangeboden kreeg, van Marnie naar Het draai punt- maar ze heeft ook nooit het streven naar nieuwe creatieve verkooppunten opgegeven. en als haar comfort in Monaco groeide, zo ook haar lang sluimerende passie voor bloemen.BettmannGetty Images
Zoals Colette ooit over Monaco schreef, is het 'een land waarvan de grenzen van bloemen zijn', en prinses Grace was al sinds haar jeugd in Philadelphia dol op bloemen. In Mijn bloemenboek, gepubliceerd in 1980, schrijft ze over een bijzonder gedenkwaardige date in het Ritz in Londen, waar ze aankwam voor de lunch en haar plaats vond aan de tafel vol met alle denkbare soorten bloemen. "Omdat ik niet weet wat je favoriete bloem is," zei haar date, "gooi je alsjeblieft de bloemen over je schouder die je niet leuk vindt."
Terwijl Monaco de viering van de honderdste verjaardag van Monte Carlo in 1966 voorbereidde, creëerde prinses Grace de Monaco Flower Show, dat al snel uitgroeide tot een jaarlijks internationaal evenement dat op zijn beurt leidde tot de oprichting van de Garden Club van Monaco. Het was daar dat ze voor het eerst geïnteresseerd raakte in het maken van geperste bloemenfoto's, een hobby die zou duren haar van het platteland van Monaco naar een solotentoonstelling in een kunstgalerie in Parijs tot Springs Industries in South Carolina.
BettmannGetty Images
Biografen hadden de neiging om dit nieuwe tijdverdrijf als een melancholische te beschouwen: de filmster die Alfred Hitchcock ooit beschreef als een "met sneeuw bedekte vulkaan" verminderde om wilde bloemen te verzamelen tijdens wandelingen door haar nieuwe land, en ze vervolgens voorzichtig in tissuepapier tussen de pagina's van boeken te persen voor later gebruik in gedetailleerde collages. Prinses Grace lijkt zelf weemoedig over de hobby in Mijn bloemenboek, schrijven: "Gewoon de bloemen op hun plaats schuiven, brengt dezelfde soort rust als handwerken, haken of breien. Geen wonder dat de Victoriaanse dames urenlang bezig waren met het maken van albums en foto's met persbloemen. Net als bij tuinieren, vliegt de tijd voorbij.”
Maar "het was een geweldige manier voor haar om zich uit te drukken", zegt Ann-Marie Albrechtson van de Princess Grace Foundation. “Ze had een artistieke uitlaatklep nodig, en dus was het een passie waar ze heel goed in was. Het is nooit het meest opwindende geweest, maar Taylor Swift droeg tijdens de Grammy's van 2021 een jurk gebaseerd op een moderne persbloemontwerper. Het is er nog steeds, en het is nog steeds iets dat mensen doen."
BettmannGetty Images
De werken van prinses Grace zijn zeker veel meer dan alleen de overblijfselen van de oude vrijster uit een ander tijdperk, genoeg bereikt om een tentoonstelling in juni 1977 in de Galerie Drouant in Parijs te rechtvaardigen. De show - met 46 individuele werken met prijzen tussen $ 500 en $ 1.300 - was uitverkocht, en in promotiemateriaal schreef Rene Huyghe dat de kunst "een gevoeligheid toont die zeker is van zijn bronnen, een nieuwe verbeelding, gewoon in zijn middelen, in een poging ons te verzoenen met de wereld en onszelf.” Die tentoonstelling leidde direct tot de lancering, twee jaar later, van een lijn van Princess Grace linnengoed.
Springmaid's "lakenstylist" Neil Mandell zag toevallig een Mensen tijdschriftartikel over de show van prinses Grace in Parijs, en presenteerde het idee prompt aan zijn bazen (a gewaagde zet, aangezien hij hard had gebombardeerd met zijn vorige pitch: sheets gebaseerd op Barry Manilow teksten). Dat idee transformeerde uiteindelijk drie van haar ontwerpen in de lijnen Fiona (mimosa, heide, madeliefjes, lantana, didiscus, boterbloemen en een gele vlinder), Tamora (bruine herfstbladeren en Queen Anne's kant) en Selia (jasmijntak, blauweregen, prunusbladeren en vlinders). Het bedrijf was zo optimistisch over het verkopen van ontwerpen van prinses Grace, zelfs terwijl het haar ervan weerhield haar te gebruiken gelijkenis om ze op de markt te brengen - dat het voor het eerst vertakt in tafelkleden, placemats en servetten, ook.
MirrorpixGetty Images
Tijdens een persconferentie om de lancering van de lijn aan te kondigen, ondervroeg een verslaggever de prinses over haar financiële vergoeding. Wat zou er precies gebeuren met het geld dat ze verdiende met deze nieuwe koopwaar?
Prinses Grace keek hem recht aan en antwoordde: "Zoals Margot Fonteyn altijd zei: 'Je moet niet met vreemden over geld praten.'" (De opbrengst die ze uiteindelijk ontving, ging naar verschillende goede doelen.)
Kurita KAKUGetty Images
De GPK-lijn werd stopgezet na de dood van de prinses en haar passie op latere leeftijd vervaagde uit het geheugen, waardoor alleen de films en het sprookjeshuwelijk in de populaire verbeelding achterbleven. Nu willen haar zoon prins Albert en de Princess Grace Foundation, opgericht door prins Rainier III na haar dood, het publiek herinneren aan alles waar de prinses voor stond. En haar geperste bloemen zijn een integraal onderdeel van het nieuwe luxemerk Grace de Monaco.
“Misschien weten mensen niet hoe ongelooflijk ze was als artiest, humanitair, filantroop. En de koninklijke familie wilde het heft in eigen handen nemen om meer van het verhaal te vertellen”, zegt Brisa Carleton, CEO van de Princess Grace Foundation-USA.
"De liefde voor bloemen heeft veel deuren voor mij geopend."
Daartoe is het nieuwe merk 'luxe voor goed' - alle opbrengsten komen ten goede aan de Stichting en haar liefdadigheidsinitiatieven - onlangs gelanceerd de geur Promenade Sur Le Rocher Parfum, gecreëerd door meesterparfumeur Olivier Cresp. De geur is geïnspireerd op noten van de favoriete bloemen van prinses Grace, terwijl de verpakking een subtiel eerbetoon brengt aan haar geperste bloemkunst. En een nieuwe reeks sjaals zal doen denken aan de kunst waar ze tijdens haar verblijf in Monaco zoveel uren aan besteedde om ze gepassioneerd na te jagen.
"Liefde voor bloemen heeft veel deuren voor mij geopend", schreef prinses Grace in Mijn bloemenboek. En nu zal die liefde voor bloemen deuren blijven openen voor anderen.
Van:Stad en land VS
Deze inhoud is gemaakt en onderhouden door een derde partij en geïmporteerd op deze pagina om gebruikers te helpen hun e-mailadressen te verstrekken. Mogelijk vindt u meer informatie over deze en soortgelijke inhoud op piano.io.