Vern Yip avslører "handelsrom" -hemmeligheter

To sett med naboer, to designere, to dager og et budsjett på $ 1000. Vi vedder på at du allerede begynner å svette og tenker på hva som muligens kan skje. Det er den samme forventningen som drev vår kjærlighet til Handelsromog lede showet til rangering av gull kort tid etter premieren 13. oktober 2000.

"Vi fikk seks millioner mennesker til å se hvert show," husker designer Vern Yip. "I disse dager er de fleste show heldige som får en million."

Du husker Yip som den kreative perfeksjonisten med arkitekturbakgrunn, som alltid hadde en detaljert angrepsplan. Han var også en stor fanfavoritt fordi den beredskapen betydde at han alltid leverte fantastiske rom som føltes innen rekkevidde av den gjennomsnittlige seeren og, for å være ærlig, så det bra ut til tross for tid og budsjettutfordringer (vi husker alle noen av andre galere rom).

Da Yip sa farvel til TLC -showet etter fire sesonger, hadde han turnert hele landet med rollebesetningen og mannskap, dukket opp på en skyhøy billboard på Times Square og deltok til og med på Emmy Awards (showet ble nominert to ganger). Nesten 10 år etter seriefinalen i 2008, er Yip fremdeles en enormt vellykket designer. Han har dukket opp i flere HGTV -programmer, publisert en

designbok i fjor høst og fortsetter å dekorere prosjekter - ja, du kan leie ham til å lage et eget rom, ingen naboer er nødvendig.

Til tross for alt drama og kaos Amerika likte å se hver uke på showet, husker Yip tiden hans Handelsrom glad, og satte seg ned med oss ​​for å dele hvordan det egentlig var bak kulissene. Disse godbitene er nesten mer overraskende enn avslører vi så på TV.

1. Yip avslå opprinnelig showet.

Han hadde nettopp vunnet prisen for Årets sørøstlige designer, hadde mange avanserte kunder og visste ærlig talt ikke om han-eller noen-kunne trekke den av seg. Tenk på: to dager, $ 1000, amatørhjelpere. Det er sprøtt. Men nettverket forfulgte ham hardt - delvis, innrømmer Yip, fordi han passet til en form de trengte. "Hver designer hadde noe annet å tilby," sier han. "Det var den grafiske designeren, kunstneren og jeg skulle være den formelt utdannede arkitekten."

Tilsynelatende slet de ham ned. "Jeg bestemte meg til slutt for å gjøre det, fordi jeg virkelig elsket at det var det første showet som sa at flott design ikke bare skulle henvises til toppen av den sosioøkonomiske stigen-det burde være tilgjengelig til alle prispunkter. "Husk at dette var dagene før forhandlere som Target hadde designsamarbeid til rimeligere priser, og HomeGoods hadde ikke gjort det stort ennå. Interiørdekoratører var ofte de eneste som handlet på designsentre.

Så snart Yip begynte sin første episode, visste han at han hadde gjort det riktige valget. "Jeg husker at jeg følte meg så begeistret for det første skytingen fordi det utfordret meg til å virkelig tenke utenfor boksen," sier han. I disse dager før Pinterest måtte han selv bli slitsom for å få ting gjort. Du husker kanskje kjøkkenet han laget, som var for et par vinkjennere som elsket å underholde. "Jeg laget et lysarmatur over kjøkkenbordet deres, ved hjelp av vinglass og en ledning." Og så begynte det hele.

2. Noen designere brydde seg ikke om hva huseierne ønsket.

Slik fungerte forhåndsplanlegging: Omtrent seks uker før filmingen av hver episode, ville designerne motta en pakke fra produksjonsselskapet med oppgaven til huseier. Det inkluderte ting som et spørreskjema fylt ut av naboene som beskriver ting som design-break-breakers og favorittfarger, samt en VHS-tape (ja, virkelig) omvisning i rommet. Nyttig, ikke sant?

Vel, Yip ville ikke nevne navn (men vi kan gjett definitivt!), men noen få designere valgte å aldri åpne pakkene sine. "De følte at videobåndet og spørreskjemaet var for innsnevrende og tenkte at hvis disse menneskene ønsket å ansette designere, så burde de gjøre det," sier han. "Men siden de meldte seg på dette showet, ville ikke disse designerne være kreativt begrenset."

Når det gjelder Yip, dissekerte han pakken og helte over informasjonen (og det er sannsynligvis derfor han aldri hadde en dårlig avsløring). "Folk visste egentlig ikke hvor mye av en russisk roulette det var på showet," sier han.

3. Designere måtte betale når de gikk over budsjettet.

Ja virkelig. Men snart inn i showet bestemte produsentene seg for fleksibiliteten til å kunne bruke dine egne penger til statister ikke kuttet det og endret avtalen. "Etter hvert begynte de å få deg til å ta ting ut av rommet i stedet," sier han. For å unngå dette, ville Yip lage et regneark for hvert rom som beskriver sine kjøp. Så ville noen i mannskapet gå gjennom regnearket med kvitteringene sine og sørge for at alt var nøyaktig.

For å få de beste tilbudene var det å kjøpe showet en helårsopplevelse. "Jeg tilbrakte mye tid på Pottery Barn, Restoration Hardware og Crate and Barrel utsalgssteder," sier han. Han hadde til og med et helt rom i huset sitt hvor han kjøpte alle disse kjøpene. "Jeg ville ende opp med å kjøpe alt jeg trodde hadde gode bein og ville ha det i rommet med en kvittering festet til det," sier han. Det vi ville ha gjort for å være en flue på veggen.

4. Det var derfor Yip tok full nytte av gratis hotellrekvisita.

Desperate tider ringer fra desperate tiltak - og Yip var villig til å gjøre hva som måtte til. "De ville sette oss inn på hoteller hvor du fikk en gratis frokost om morgenen," husker Yip. "Og siden alt måtte komme ut av budsjettet ditt, ville jeg stjele epler og blomster fra frokostbaren."

Det var disse kreative sløyfehullene som bøyde Yips ferdigheter mest. "Det lærte meg disiplin og hva jeg skulle bruke penger på og hva jeg ikke skulle bruke penger på," sier han. Og siden Yip nektet å ofre på kvalitet, var det en enda større utfordring for ham å jobbe med et stramt budsjett. Men til slutt, sier han, viser arbeidet hans at du kan oppnå flott design på ethvert budsjett.

"Jeg gjorde også mye av mitt eget snekring," avslører Yip. Selv om tømrerne på showet hjalp ham, hadde de ikke nok tid til å gjøre alt Jepp trengs. Denne DIY -opplevelsen har gitt ham et steg i bransjen han ikke forventet, sier han. "Jeg vet nå hva som er mulig og hva som ikke er mulig når en entreprenør forteller meg en tidslinje."

5. Men han sov aldri på hotellrommet sitt mens han skjøt.

Vel, med unntak av en natt. Her er en sjokkerer for deg: Hele det å forlate-the-homeowners-lekser innbilskhet på slutten av dag en var litt av et oppsett. Visst, det kan ha fungert for noen av designerne, men Yip var så dedikert at han trakk all-nighters på alle unntatt én episode. "Det var alltid så morsomt da jeg på dag to måtte spørre huseierne hvordan de hadde det med leksene sine, for det var selvfølgelig meg som gjorde det," sier han. Selv om Yip erkjenner at det var hans valg å planlegge slike ambisiøse prosjekter.

"Jeg var den som sa at vi skulle legge et nytt gulv eller flislegge peisen, og det var rett og slett ikke rettferdig å forvente at huseiere skulle takle det," sier han. Han påpeker også at huseierne ikke var vant til å bli filmet på kamera og måten det gir deg energi.

"Jeg husker at jeg kom tilbake til hotellet, dusjet, byttet og gikk tilbake til stillingen, da jeg følte at jeg skulle dø, fordi jeg var så sliten," sier han.

6. Renoveringer var fylt med overraskelser.

Hans tøffeste øyeblikk fra showet skjedde i et gammelt historisk hjem, der kjøkkenet aldri hadde blitt renovert. Yip sier at tidligere huseiere nettopp hadde lagt sju forskjellige gulvmaterialer på hverandre, men under var det vakkert tre. For å komme til treverket måtte Yip rive ut alle lagene vinyl og linoleum for hånd.

"Jeg husker at jeg på et tidspunkt fant et stykke gammel kylling mellom to lag, og jeg husker jeg tenkte for meg selv at jeg hadde nådd grensen min," sier han. Selv om han visste at det ikke var huseierens feil, gjorde det ikke det å fjerne det fra gulvbordene mindre, vel, ekkelt. "På slutten av dagen måtte jeg bare trekke meg gjennom og gjøre disse menneskene riktig."

Men Yip sier at det ikke var noe som den høyeste av en avsløring for ham (tross alt hadde han en suksessrate på 100%). En soverom -makeover i Maryland skiller seg ut som en av hans favoritt makeovers. Det var tidlig på showet, så han var fremdeles med å finne ut prosessen og hadde et "aha" øyeblikk med istapper som han hengte fra sengens baldakin for å skape en rolig stemning.

7. Bak kulissene var enda mer dramatiske.

Vi var alle vitne til verste avslører på kamera. Men husk at etter at filmen stoppet, ble huseierne enda mer virkelige. "Jeg husker en gang folk var så opprørt over det de så at produksjonen måtte gjemme designeren i frakkeskapet i foajeen og snike henne ut av huset," sier Yip.

Deretter var det berømmelseseffekten. Sesong en hadde premiere som et dagtidsshow, men etter sesong to ble showet sendt i primetime. "Folk hadde visningsfester på college og bodde på fredag ​​kveld," husker han. Selvfølgelig påvirket denne typen suksess filmingen også: "Vi ville rulle inn i en ny by, og det ville være en parade av mennesker langs gaten."

Av denne grunn sier Yip at noen av de mest givende dagene i karrieren skjedde da han var på showet. "Jeg må reise og se hvor mangfoldig landet vårt egentlig er, og hvordan vi har mer til felles enn det som gjør oss annerledes," sier han. "Det gjenopprettet min tro på menneskeheten og var en fantastisk opplevelse. Slitsomt, men spesielt. "

8. Yip sa at han er helt ute etter et "Trading Spaces" -gjenforening.

Selv om han påpeker at ting er annerledes nå ("Jeg ville ikke klare det samme tempoet i en helg og jeg har barn nå"), sier Yip at han ville være 100% nede for å ta utfordringen igjen. "Jeg tror det ville være så gøy fordi spillet har endret seg så mye."

Siden Yip fortsatt holder kontakten med noen få designere (som Laurie Smith!), Lar vi det være opp til ham å ta opp temaet ved deres neste gjenforening. Kom igjen, gi folket det de vil!