Benjamin Dhong om lagdelingsstruktur og farge

Mimi Read: Du har kokt opp en så avslappet stemning i dette huset - men det har også en fancy faktor.

Benjamin Dhong: Jeg har en besatt lidenskap for teksturer, og når jeg legger dem på lag, liker jeg å sette rik på vanlig. Det jeg vil ha er en ikke altfor varm, ikke altfor kald gullfølelse. Jeg bruker mye tid på å finne ut hvordan jeg får ting balansert i et rom.

Hvordan gjør du det?

For meg er silke og fløyel flott, men de må spilles mot lin og sjøgress, som er en fantastisk plattform å bygge på. Å få inn ydmyke eller naturlige teksturer lar deg nå og da ha et sprudlende stykke, enten det er noe tungt forgylt eller en over-the-top antikk, uten at det virker vulgært eller pretensiøs.

Hvem er huseierne?

Et japansk par og deres to barn. Han er en forretningsmann. Hun er eterisk og elsker å sy, å være i hagen hennes og henge med hundene sine. Da jeg møtte dem, ble jeg så sjarmert av hvor verdslige og sofistikerte de er, men samtidig avslappet. Han reiser rundt i verden flere ganger i måneden, så dette hjemmet er en lettelse fra all reisen.

Og huset?

Det ble bygget på 1930 -tallet. Tenker på Mr. Blandings bygger drømmehuset sitt. Selv om dette er California, er det en slags ikonisk østkystgård med malte helvetesild på utsiden og synlige bjelker på innsiden. Det er en oase omgitt av en vakker hage. Hagene fyller dekorasjonen min. I spisesalen hentet jeg det grønne utenfra. Og i stua, som har franske dører overalt, ville jeg ikke forringe det grønne ute.

Er frodig utsikt mot hagen årsaken bak den nøytrale stuen?

Ærlig talt trenger jeg ikke en unnskyldning for å gjøre et helt nøytralt rom. Når de er gjort riktig, kan de være like strålende rike som alle fargefylte områder. Treverket på en eller annen måte fremkalte skroget på en båt, så jeg ville at hele rommet skulle være denne drømmende båten. Lagdeling på en mengde kremfarger virket som den beste måten. Det er så mange forskjellige teksturer, glans, stemninger og fasetter - de holder det fra å være kjedelig. Daybed er svensk - en vakker skulptur med vakre innlagt skog, som flyter der. Det er som om du driver bort. Du har de tynneste linrennene på vinduene for å myke opp lyset og legge til mystikk. Vi ba spesielt om at skymaleriet skulle være i en rund ramme, så det føles nesten som et koblingshull inn i en annen verden.

Så alle er beroliget. Hvorfor kaste inn et flammende gult maleri?

På et tidspunkt innså jeg at rommet var for høflig. Jeg visste at jeg trengte et fint stykke fet kunst som føltes lykkelig, moderne og grafisk - et slag. Kunstverket er faktisk harpiks, så det har gjennomskinnelige lag i hvitt, gult og appelsin, og veldig myke hint av grønt. Den tar den fra et vakkert rom til et kraftig rom som ikke mister sin mykhet eller eleganse.

Hvordan utviklet spisestuen seg?

Jeg løp over denne mossegrønne muren som hadde pastorale scener med boltre adelsmenn og bønder og tenkte: Hvor perfekt! Men alle har sett slitt før. Hvordan rister jeg det opp? Hvis du presenterer ting på samme gamle måte, blinker folks øyne. Så jeg balanserte muren med dristige slag - et sterkt, skulpturelt spisebord, et forgylt speil og en moderne italiensk lysekrone. Det er kismet når du slår det på. Disse glasskulene får lyset til å virke som ild.

Det er spennende hvordan du har lagt grønt skinn på setene til de franske spisestolene ved siden av skinnende grønn fløyel på stolryggen.

Som med jordbærkake kan du ikke sette pris på sødmen med mindre du opplever tørrheten i kaken. Så i rom lager jeg områder der det er tørt, sultet av lys, sultet etter glitter - og så kaster jeg inn glitteret, fløyelen, glansen, motspillet.

Var det det du drev med da du la til den smaragdgrønne ottomanske på biblioteket?

Absolutt. Jeg la på alle disse grønne tonene - kjedeligere som min base. Og så plasserte jeg strategisk disse høye notene. For meg er den osmanske det naturlige stedet å trekke øyet, for å sentrere rommet. Selv om det er så lyst, får det rommet til å føle seg rolig og rolig. Vi kaller det den glade grønne giganten!

Var det noen mellomrom du måtte jobbe hardt for å få til liv?

Bassenghuset ser ut til å ha store bein, men det var faktisk trist og forlatt da vi fant det. Vi dekket de hvite veggene med mitt favoritt faux-bois-tapet fra Nobilis: instant karakter. Det er så troverdig, folk tror det er tre - selv etter å ha rørt det! Vi la til drama med et enormt høyt trekabinett. Sperrene i rommet minner meg om min favorittkirke i Venezia, Santa Maria dei Miracoli. Rommet føles som et kapell, så vi forankret den fjerne enden med et drømmende maleri. Folk går inn nå og gisper.

Hva er viktigheten av å dekorere?

Jeg lager en scene for livet ditt. Det er ikke nødvendigvis for andre mennesker å se, men for deg å virkelig leve i og virkelig bruke. Ingenting gjør meg lykkeligere enn å ha kunder som har et nytt rom med et spillebord, ringe meg og si: 'Jeg har nettopp spilt sjakk med min far for første gang på 30 år.'

Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.