Italiensk Midcentury Design: Hvordan gjenkjenne det og hvorfor det er unikt
Hvert element på denne siden ble håndplukket av en House Beautiful-redaktør. Vi kan tjene provisjon på noen av elementene du velger å kjøpe.
Så du tror du vet moderne design fra midten av århundret? Du kjenner kanskje tunge slagere som Le Corbusier, Charles og Ray Eames, Eero Saarinen, Hans Wegner og Arne Jacobsen, men hvor kjent er du med Gio Ponti, Achille Castiglioni, Carlo Scarpa og Carlo Mollino?
Selv om disse italienske designerne fra midten av århundret kanskje ikke har navnegenkjenningen som noen av deres skandinaviske og amerikanske kolleger i messen markedet, var de en integrert del av utviklingen av en moderne estetikk i Europa, og det er et stabilt marked for møblene deres som fortsetter å vokse i dag. Molteni & C setter Gio Pontis 1957 Rund stol tilbake i produksjon etter at en av originalene ble auksjonert bort for 80 000 dollar på Phillips i fjor. Sjekk 1stdibs, så finner du et sett med tre av Pontis første utgave 1957 Superleggera stoler tilgjengelig for øyeblikket for $ 9.000.
1962 Arco lampe av brødrene Pier Giacomo og Achille Castiglione for Flos har blitt kopiert uendelig, men aldri blitt bedre. Flos selger det for øyeblikket for 3.295 dollar. EN Christies auksjon av Carlo Scarpas glass ga priser i titusenvis av dollar. I fjor ble et Carlo Mollino -spisebord auksjonert på Sotheby's solgt for rekordstore 6,2 millioner dollar.
Getty Images
I likhet med sine internasjonale kolleger, satte disse italienske designerne pris på ekteskapet mellom form og funksjon, men det er noen få viktige forskjeller som skiller italiensk design fra midten av århundret. "Det hele kommer fra en gruppe menn og kvinner i overklassen," sa kunsthistoriker Brian Kish, en av de fremste ekspertene på 20.th århundre italiensk design, forteller Hus vakkert. "Disse såkalte herrene-og blide kvinnene-arkitekter hadde en flott utdannelse, vanligvis av klassikerne, og en beherskelse av historien, og de hadde flotte biblioteker arvet fra generasjoner av familie. ” Dette mønsteret, ifølge Kish, var anakronistisk og passet ikke til fortellingen til mange modernistiske designere på tid.
Mens i USA var modernismen knyttet til forstadsutvidelse og behovet for å demokratisere godt design for middelklassen, i Italia ble generelt god design produsert av og for overklassen. Selv om fremkomsten av nye materialer som plast, skum og glassfiber revolusjonerte produksjonsprosessen, verdsatte italienske designere fremdeles håndverk fremfor industrialisering. Og selv når de jobbet med nye materialer eller teknikker, priset de mer tradisjonelle materialer som keramikk, glass, tre og marmor.
"De tar det veldig alvorlig - det er en del av den nasjonale identiteten," sa Kish. "Du har også å gjøre med en kultur i årtusener - mer enn to årtusener med kultur. Og det er derfor det blir utnyttet av disse overklassens herrer som tar arbeidet sitt på alvor. ”
GIO PONTI
Archille og Pier Giacomo Castiglioni
Ta Gio Ponti, for eksempel. I følge Kish er Ponti figuren som katapulterte Italia inn på 20 -talletth århundre, og han var ganske renessansemannen. En utdannet arkitekt som bygde private hjem, kirker og skyskrapere, tegnet han også keramikk for Richard Ginori, laget møbler for prosjektene sine, grunnla og redigerte magasinet Domus og underviste ved Politecnico di Milano, Italias mest prestisjefylte universitet for arkitektur, design og ingeniørfag. Han samarbeidet med og forkjempet arkitekter, designere og kunstnere som Piero Fornasetti, Achille Castiglioni, Lucio Fontana og Ettore Sottsass. Han introduserte sitt publikum av italienske lesere for internasjonale designstjerner som Le Corbusier, Ludwig Mies Van Der Rohe, Jean-Michel Frank og Marcel Breuer. Han var utrolig produktiv og designet hjem overalt fra Caracas til Teheran.
Se på Pontis Villa Planchart i Caracas og Hotel Parco dei Principi i Sorrento, og du vil se mange elementer symbol på design fra midten av århundret: slanke linjer, enkle geometrier, åpen planløsning og uskarphet av innendørs og utendørs rom. Men det er noe med fargebruk som virker unikt italiensk. Det strengt blå og hvite fargevalget på Hotel Parco dei Principi speiler de mange blå nyanser man ser like utenfor hotellet i Middelhavet. De solfylte, skoggrønne og varme brune på Villa Planchart fremkaller det italienske landskapet. For Ponti og hans italienske samtidige var farge nøkkelen.
Carla Scarpa
"Så det er en oppblomstring - hvorfor?" Kish funderer. "Fordi jeg synes det er veldig overbevisende, det er gledelig, det er veldig enkelt, det har ikke bare en overfladisk og finurlig, men det er også veldig integrert, det er også materialbundet og håndverksbundet. Kanskje vi leter etter det også. "
I følge Kish kan Italia skryte av flest arkitektstudenter per innbygger i et hvilket som helst land i verden, og unge designere ser fremdeles til midten av århundrets mestere for inspirasjon. Så neste gang du ser på 20th århundre for inspirasjon, kan en italiensk tur være på sin plass.
Følg House Beautiful på Instagram.
Dette innholdet er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden for å hjelpe brukerne med å oppgi e -postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.
